又到一年一度畢業(yè)季，最近很多學生到筆者所在的公司做畢業(yè)設計作品。其中一位同學的作品是商業(yè)插畫“時節(jié)花”，即每個節(jié)氣畫一幅那個節(jié)氣的花卉插畫，畫面很漂亮。他的設想是把24張畫面集在一起的一本畫冊。在與筆者交流中，他也很頭疼老師給的2平方米的展位如何布置。筆者給他提了兩個建議：一是既然是商業(yè)插畫，變成產品銷售就應該是這次畢業(yè)展的目的，有人買才能證明作品的成熟度，畫冊估計不好賣，應該多一些文創(chuàng)衍生品。二是既然是展，形式很重要。大，吸引人眼球；多，讓人產生購買欲；用絢麗的花卉表達二十四節(jié)氣概念，做成樣式各異的筆記本等，展示效果一定很棒。很快，數字印刷加上同學的創(chuàng)意，幾十件形態(tài)各異的產品就擺滿了桌子。

　　藝術家和設計師主要區(qū)別之一是藝術家更多關注自我的表達，而設計師必須為委托方及最終消費者服務，服務或產品被消費者購買才可能把這份職業(yè)做下去。大大在參加全國政協十三屆二次會議文化藝術界、社會科學界委員聯組會時的講話中強調：“一切有價值、有意義的文藝創(chuàng)作和學術研究，都應該反映現實、觀照現實，都應該有利于解決現實問題、回答現實課題?！边@給我們做文創(chuàng)產品指明了方向。人民群眾喜聞樂見，用得上且買得起，才是文創(chuàng)產品最終方向。

　　文創(chuàng)產品的核心是把文化符號化，通過設計師的創(chuàng)意及設計能力，配合合適的材料、工藝加工生產，最終才能變成可以銷售流通的批量商品。包括筆者在內，很多人在文創(chuàng)產品開發(fā)過程中認識模糊，其中一個常見的錯誤就是把文創(chuàng)產品當作藝術品來打造，導致走了很多彎路，甚至鎩羽而歸。要知道文創(chuàng)產品開發(fā)本來就不易，不知道要出多少“飛機稿”，才能出一款大賣的類似“朕知道了”紙膠帶產品。文創(chuàng)產品做成藝術品常見的表現有兩個：一是走極端，過于關注細節(jié)，如畫面或材料工藝，希望一下子做出驚世之作。有設計專家曾說，無論如何，設計都是為了滿足人的一種生活需求，而非顛覆，設計是方便人的生活方式，而非將之復雜化。二是價格高，特別想把文創(chuàng)產品當藝術品賣，滿心希望打造爆款，一下子賺個盆滿缽滿，反而忽略了大眾消費能力。

　　南京藝術學院傳媒學院教授孫智強在給學生做設計指導的時候，特別強調教學成果的轉換與應用。在他看來，老師教學也好，學生作業(yè)也好，從開始就要樹立“商業(yè)意識”，從作業(yè)到作品、從產品到商品、從商品到品牌，這才是商業(yè)設計師成長的“正道”。有句古語叫：學好文武藝，貨與帝王家。在文創(chuàng)行業(yè)同樣如此，如果客戶不付費，一切都白搭。很明顯，現在的“帝王”就是客戶。因此文創(chuàng)從業(yè)者切忌將文創(chuàng)產品做成藝術品，要更多地打造讓人民群眾喜聞樂見、用得上且買得起的產品。當前，數字印刷技術的出現讓創(chuàng)意設計師的作品變成產品變得極為簡單，小批量按需供給，價格也不是問題。觀念一變，前景無限。