這是2008年我對同事，也是我省攝影大家王豐的一次采訪。如今已近十年，王豐老師卻身患重病，但他依然堅持著對攝影、對藝術和對生活的熱愛。讓我想起梁啟超先生的那句：“十年飲冰，難涼熱血”。

重發(fā)此文，亦是一份祈福，愿憑藉這份熱愛，這份執(zhí)著，讓王豐老師能夠在與命運的抗爭中，屹立不倒，就像他始終不肯放下的鏡頭那樣，留住這世間一切的美好。

概述：王豐，49歲，黑龍江日報報業(yè)集團農村報記者。多年來，一直致力于攝像本體語言的探索，自覺而充分地利用攝影的記錄功能，記錄人類的生存狀況的與社會進程，其作品曾入選《中國人本：紀實在當代》一書，并于2007、2008年度，兩次入選平遙國際攝影大展。王豐的作品，既有時代感而又不失前衛(wèi)，平凡的事物經過他的鏡頭，便會發(fā)出不平凡的光來?？赐踟S的攝影作品，我們往往會發(fā)出一聲輕呼：哦，原來我們還可以這樣看世界？！

王豐是一個喜歡實驗的人，在藥廠工作的時候，他就曾在實驗室工作過，而現(xiàn)在，他把他的攝影作品叫做實驗攝影。而本份實驗報告，也是試圖分析出王豐及其作品成功的背后，可能存在的幾種元素。

元素一：巧

小時候，老師常?？湮倚撵`手巧，我想，那也許是因為我愛琢磨的緣故吧？

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——王豐

王豐的巧，在他小的時候就已經顯露出來。上小學的時候，課本發(fā)下來，他就會在課本的空白處，根據自己的理解，在上面畫上插圖，一次被老師無意中發(fā)現(xiàn)了，不但沒有批評他，反而對其大加贊賞，說這是能夠加深課文理解的一種非常好的形式，還將他的課本在全校展示，向同學推廣。后來，王豐經人介紹，拜了黑龍江出版社美術編輯劉秉政為老師，學習畫插圖，有一次，老師讓他臨摹小人書，不到一個星期，他就畫了整整一本拿給老師，“這是你畫的？”老師看了簡直都不相信自己的眼睛。

也正是這種巧勁兒，讓王豐多才多藝，國畫、油畫、雕塑、木刻、詩歌、小說……在這些文學藝術的天地里，王豐玩得都是如魚得水。但唯獨對于攝影，他卻接觸得很晚。

這本不應該。因為王豐的舅舅就是解放前在哈爾濱開照相館的，而且非常有名，當時的人提起“老傅胖子”來，那都是要伸大拇哥的。王豐的父親也非常喜歡攝影，沒事兒就喜歡拿著相機拍這兒拍那兒。但唯獨王豐卻對攝影不“感冒”，也許，這就是熟悉的地方沒有景色吧？在當時的王豐看來，攝影不就是照相嗎？大不了就是像舅舅那樣，當個照相館老板罷了。所以，當時年少的王豐，雖然有時候也會拿起相機，翻拍自己的畫作，但從來沒有想過，要把攝影當作自己畢生的事業(yè)與追求。

但命運也是這樣巧，王豐在藥廠上班的時候，每天沒事兒的時候就跟同事們一起踢足球，當時正好廠報缺編輯，廠報的人看見他們，就在旁邊喊：“你們當中誰會攝影啊？”王豐隨口說：“我會！”于是他就這樣被調到了廠報。那一年，是1990年，王豐31歲。

從此，王豐就愛上了攝影，并且，一發(fā)而不可收拾。

元素二：癡

完成一部宏篇巨著，總要有點滴的積累。只要持之以恒，終有一天會看到充滿春光的笑臉。

                                                                                                                                                  ——王豐

癡也是一種境界。陳凱歌的《霸王別姬》里面，說程蝶衣是“不瘋魔不成活”，其實，但凡在藝術領域有所成就的人，都是這樣，王豐也是一個“癡人”。調進廠報之后，廠里給他配了一臺FM2的照相機，當時覺得特牛，于是每天掛在身上，在街上逛來逛去，尋找素材。后來妻子見他如此癡迷于此道，就跟他說：“既然你那么喜歡攝影，就給你買臺相機吧！”于是兩口子一咬牙，花了2000多塊錢，買了一臺美能達300。王豐如獲至寶，每天上班為了背相機，連飯盒也不帶，四處拍片，然后又到處投稿，那時候的稿費也就是十塊錢的標準，可一年的時間，王豐就把買相機的錢賺回來了，其拍片的數量、質量由此可見一斑。

在王豐成功之后，也有人感到奇怪：“怎么好的片子都讓他給拍到了？”王豐對此的回答是：“那是因為我把不好的東西都刪掉了。”2007年，王豐參加了《發(fā)現(xiàn)哈爾濱》和《冰雪哈爾濱》兩個全國攝影大賽，之前就有人對王豐能否獲獎持懷疑態(tài)度：“他以前是靠拍哈爾濱姑娘出的名，但現(xiàn)在拍這類題材的人那么多，他還能獲獎嗎？”但王豐最終卻在這兩次大賽上分別獲得二、三等獎，讓那些懷疑者刮目相看。而卻沒有人知道，為了拍攝這些片子，王豐連續(xù)20天，每天下午四五點鐘的時候守在中央大街，去拍那些來來往往的姑娘們。王豐說，之所以選擇這個時間段，是因為那時候人的狀態(tài)最慵懶、最放松，可以拍出人最真實的休閑狀態(tài)。王豐就是這樣，能吃苦，也會動腦。

由于大量的拍片，王豐還練就了一手“盲拍”的本領，他可以拎著相機，一走一過，神不知鬼不覺，就把對面的人拍下來，而且角度取景完全能夠符合自己的需要。當然，練就這手本事，“無他，唯手熟爾！”王豐給我看了他用過的相機，那上面的手柄，已經因手指的摩擦和汗水的浸潤，而破損不堪。

元素三：時

我們身處社會急劇變革的時代中，現(xiàn)代與傳統(tǒng)的反差，先進和落后的區(qū)別，東方和西方的文化沖突，不斷在我們的生活中演澤。不斷地在我們的思想上引起震波，當我通過鏡頭來表現(xiàn)這個進程時，我感到有拍攝不完的畫面。

                                                             ——王豐

王豐的同行，也是中國當代著名的攝影家王福春說：“在我記憶里，王豐始終在完善他的自律：'用影像表達對當代社會和文化的思考’，并認定'這是責任’?！倍踟S也一直有意識地在用自己的鏡頭，“記錄社會進程，體現(xiàn)人的生存狀況”。

王豐曾經拍過一組《漢字街頭》的照片，就是拍人們在招牌、標語等漢字前面的情形，比如有人在走路，有人在賣東西，甚至有人在小便……那些曾經的美好與丑陋，都在他的鏡頭前一一展現(xiàn)。另外，上世紀八九十年代的人也許還記得，那個時候的電視常常因為質量差、受干擾，而經常出現(xiàn)扭曲變形、上下跳動的情況，王豐就曾對著電視屏幕拍了上百張這樣的片子，起名為《扭曲變幻》，記錄了我們那個時代特有的生活狀態(tài)。

作為農村報的記者，王豐還特別注重對農村現(xiàn)有的生產方式、生活狀態(tài)和生存環(huán)境的拍攝，他說這也是自己的一種搶救性記錄，等社會主義新農村全面建設成功后，這些圖片都將是可以用來對比的寶貴資料。但王豐的拍攝也不是對現(xiàn)實的照搬，他往往通過對同一攝影對象在不同時空內的變換拍攝，然后加以組合，同一個表象，追求不同的差異變化，就產生了非常奇妙的視覺效果。他入選平遙國際攝影大展的那組片子——《加壹再加壹：一道非數學算式》，就是其代表作，看起來非常有一種魔幻現(xiàn)實主義的色彩。《大眾日報》攝影部主任、著名攝影理論家孫京濤在看了他的這組作品后，欣然題詞：“這是對攝影本體語言的有益探索?！?/p>

在王豐的鏡頭里，還有不同時期的哈爾濱姑娘，被人涂鴉的街頭海報、廣場上的即興街舞表演，街邊的補衣女……王豐就是用自己的鏡頭，把這一切真實地記錄下來，他就是想讓人們記住：哦，原來，我們還曾經這樣生活過。

元素四：新

我在拍攝新的專題時，往往要竭力地避開已往早已受到廣泛欣賞與使用的手段，另僻蹊徑，尋找新的對事物理解與訴求的語言。

                                                                 ——王豐

已經快到“知天命”之年的王豐，其思想觀念和攝影語言卻一點兒也不落后，甚至可以說是前衛(wèi)和時尚。他的很多作品，都很有北京“798”的味道。王豐可以說是黑龍江最早玩微距攝影和針孔攝影的人之一，他用微距攝影技術拍攝的冰燈，把平時我們用肉眼看不到的光影流動，表現(xiàn)得淋漓盡致。

針孔攝影更是被他玩出了名堂。針孔是一種古老的成像方式，長時間曝光加上全景深可能還有超大廣角有異于普通攝影鏡頭，也有異于人眼觀察世界的結果，有其獨特的魅力。針孔攝影介于真實和虛幻之間，介于記錄和想象之間，還介于凝固和流動之間，用獨特的語言描繪世界，這應該是一個嚴肅攝影者的終極追求，意料之外的超現(xiàn)實夢幻效果，那種對不確定效果的期待感是那樣的誘人。

王豐用針孔攝影拍攝的《風雪中東路》，于朦朧模糊中，帶給我們歷史滄桑的感覺。而我看過他拍得最絕的，是他透過中央大街上銅馬車雕塑的馬頭下面，拍攝對面建筑的一組照片，這可能是別人從來沒有注意到的角度，“橫看成嶺側成峰”，透過他的照片，我們才發(fā)現(xiàn)，原來那些我們平時熟悉得不能再熟悉的事物，換一個位置去看，也會帶給我們嶄新的感覺。

元素五：愛

只要我們能夠停下來花一些時間看得更細心，美就會被發(fā)現(xiàn)，它會像花一樣地綻放。

　　                                                                                                                                        ——王豐

我覺得，王豐及他的作品所具備的最重要的一個元素，就是愛。王豐說，他堅信萬物有靈，只是需要我們去把他們喚醒。所以，即使是拍攝馬葫蘆蓋，他都能讓它們看起來很美。那些街頭不被人注目的馬葫蘆蓋，在王豐的鏡頭下，有的被拍得像一枚公章，霸氣十足；有的被磨光褪色，滄桑得就像歲月；還有逆光下人影經過時，在馬葫蘆蓋上形成的殘缺之美……而他為了拍出一張有金屬質感的馬葫蘆蓋，夜里突發(fā)靈感，帶著妻子跑出去，在家附近的街頭，用閃光燈和藍片，拍出了深夜的馬葫蘆蓋，帶給人的那種冷森森的感覺。

曾經有人說：“王豐不搞藝術瞎了，他是一個天生具有藝術氣質的人”，而具有藝術氣質的人，往往多情而敏感。王豐小的時候就非常內向，總是感到孤獨，所以從那個時候起，他就喜歡看別人家的窗口，他總覺得，那每一扇窗子后面都有故事，尤其是當那些窗前有一盆花，有半掩的窗簾，或者有溫暖的燈光透出時，王豐的心頭都會有一種暖暖的感覺。所以現(xiàn)在他的家里，所有的燈光也都是暖色調的。而這些年，他也拍攝了大量造型各異、流派紛呈的窗口，形成了一個溫暖的系列。

還有不能不提的是，他拍攝的《哈爾濱姑娘》的這一系列，他是真的愛這些姑娘們的，當然，這種愛，是純審美意義上的愛。他這組系列有一個副標題是“夏天，讓男人走開”，當然，這未免有些偏頗，但也可以看出他對女性美的熱愛與癡迷。他有一幅照片的名字，就叫“那些我們愛過的女子依然年輕”，在王豐看來，正是這些或擦肩而過、或驀然回首時見到的的美麗女子，裝點了我們曾經的歲月，是時間這本大書里，最值得我們珍藏、也是最養(yǎng)眼的一枚枚“書簽”。

杜拉斯說：“我把生活當作神話”，王豐也是如此。生活中一些真實而又普通的元素，經過他的重新建構，便會散發(fā)出神奇的光芒。而這一切，都是因為他的心里有愛，眼中有愛。

最后，本實驗報告還想給我們的讀者留一個小小的謎題，王豐這個對人過目不忘、對數字最不敏感的人，卻偏偏喜歡在自己作品簽名的后面，寫一個神秘的數字：2306，他說，那是他的個人密碼。

至于是什么意思，你們去猜。