大都會(huì)現(xiàn)場(chǎng)臨摹照片

邢健健，南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院教授。碩士生導(dǎo)師。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。江蘇油畫學(xué)會(huì)理事。

作品曾參加第八、九、十、十一屆全國(guó)美展，第二、三屆中國(guó)油畫展及赴美、法、日、韓、港、臺(tái)、新加坡等國(guó)家和地區(qū)展覽及講學(xué)。作品《1911—— 一部看得見的歷史》獲第二屆江蘇文華獎(jiǎng)。作品《1998夏·虹》獲首屆江蘇美術(shù)節(jié)金獎(jiǎng)。

出版《中國(guó)實(shí)力派油畫家畫集·邢健健》、《中國(guó)美術(shù)家大系·邢健健卷》、《花非花》、《邢健健油畫作品集》、《如影隨邢》、《中國(guó)高等藝術(shù)院校教學(xué)范畫· 邢健健油畫精品》、《中國(guó)高等藝術(shù)院校教學(xué)范本·邢健健肖像油畫》、《偉大的墻》、《對(duì)畫·向大師致敬》等。

邢健健作品欣賞

關(guān)于“EYE TO EYE· 對(duì)畫”

這本作業(yè)延續(xù)我平常的習(xí)慣，最初叫做“日常的涂抹”。把喜歡的大師作品局部，用自己的方式重新演繹了一遍，既是自己日常的“練習(xí)”，也是一直持續(xù)進(jìn)行的自我梳理的繪畫“實(shí)踐”。

畫家的書案上總是有幾本大師的畫冊(cè)和繪畫材料技法的專業(yè)書。記得1986年買了一本薄薄的人美版小冊(cè)子《西洋名畫家繪畫技法》，欣喜若狂，成為我最早的有價(jià)值的教科書，一直伴隨左右。有幾句話一直牢記在心，愿意再次和大家分享：“藝術(shù)史證明絕大部分在歷史上有成就的畫家很大程度上都依賴于研究并學(xué)習(xí)杰出的大師，從而使自己得到提高，并避免走彎路?！薄霸?7世紀(jì)有一種為人們廣泛接受的理論：一個(gè)畫家如果想要先獲得一種技巧訓(xùn)練的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，那么就要從眾所公認(rèn)的古代大師中選擇一個(gè)特別吸引他的畫家，并且臨摹這個(gè)畫家的作品，直到學(xué)會(huì)這個(gè)技巧”。我們都有自己的偶像。雖然“臨摹”這個(gè)詞聽起來很老套，感覺像是回到了藝術(shù)家學(xué)徒制度存在的時(shí)代，但是這個(gè)詞在這里僅僅意味著向大師學(xué)習(xí)而已。繪畫是需要通過經(jīng)驗(yàn)來學(xué)習(xí)的學(xué)科。在繪畫中你會(huì)發(fā)現(xiàn)臨摹大師作品比自己畫要做出更多不同的選擇。杰出的作品培養(yǎng)你的品味，所以必須慎重選擇你的范本——那些經(jīng)受住了時(shí)間考驗(yàn)的高質(zhì)量作品。當(dāng)然還要是你喜歡的作品?！跋蚬糯髱煂W(xué)習(xí)的一個(gè)最為有利的條件就是這些課程永遠(yuǎn)不會(huì)過時(shí)?！薄罢强窟@些優(yōu)良的傳統(tǒng)，一代藝術(shù)家才能站在大師的肩上?！薄?/p>

每個(gè)時(shí)代的藝術(shù)杰作無論風(fēng)格差異如何，都有它一貫的基本原則。所謂傳統(tǒng)繪畫，包括前后幾百年很多畫派及眾多藝術(shù)大師各有獨(dú)特創(chuàng)造的技巧，技法上有共通的基本原則，但又有不盡相同的變通與發(fā)展。而這些技法到現(xiàn)在又并非完全的傳承下來，大都是根據(jù)一些傳世佳作的研究與揣摩，參考有限的文獻(xiàn)資料，經(jīng)過模仿實(shí)踐而重新提出各式各樣的可能近似的媒介配方和畫法。巴爾蒂斯告誡當(dāng)代中國(guó)畫家：“繪畫不要僅表現(xiàn)他們那個(gè)'個(gè)性’，卻忘記了'共性’?！苯艹龅拇髱焸兌己翢o例外是技法上的能手，這一點(diǎn)也許正是我們能從藝術(shù)史上學(xué)習(xí)到的基本經(jīng)驗(yàn)之一。因此向大師學(xué)習(xí)，通過研習(xí)會(huì)激發(fā)我們對(duì)正確技法的學(xué)習(xí)，從而創(chuàng)作出更加精美，更加耐看的好作品。熟練掌握和運(yùn)用大師技法與既定的藝術(shù)規(guī)則，它不僅是對(duì)大師的致敬，還是一種需要，而且也是一種好的趣味。

我們還應(yīng)該記住的是：技巧只是實(shí)現(xiàn)目的的一種手段，而從來不是作為目的本身。畫家要根據(jù)自己的個(gè)性去選擇和創(chuàng)造技法，要學(xué)習(xí)方法又不為方法所限制，在技法訓(xùn)練中不應(yīng)該為技巧而技巧，最終要消失技巧的痕跡。我們有意無意都會(huì)通過模仿他人來學(xué)習(xí)。我們要做的事情是讓“油畫更像油畫...”這是我們這些手藝人得以依然留在繪畫范疇之內(nèi)的樂趣所在。

最后還要重復(fù)一遍的是：對(duì)古代大師的研習(xí)仍然是訓(xùn)練一個(gè)畫家觀察力和技能的最簡(jiǎn)便、最合適的方法。事實(shí)上“觀看的方式”才是大師的“秘籍”。如果你在欣賞的同時(shí)心生理想，作品的偉大就有了今天的意義。