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解讀《死水》《再別康橋》的繪畫美 《死水》《再別康橋》是新月詩(shī)派主要代表詩(shī)人聞一多和徐志摩的經(jīng)典名作。仔細(xì)賞讀這兩首詩(shī),我們能夠咀嚼出新月詩(shī)派繪畫美的豐富意蘊(yùn)。 “死水”激起人們的總是骯臟、腥臭、死氣沉沉的聯(lián)想。聞一多題名“死水”作詩(shī)，大約也是基于這種普遍的大眾的文化心理。不管其詩(shī)的真正主旨是什么，“死水”的罪惡、絕望、沉寂、腐朽等象征義不會(huì)改變，也就是說“這里斷不是美的所在”。可是聞一多在詩(shī)中卻極力地渲染“死水”美麗的神韻和活潑的靈性： 也許銅的要綠成翡翠， 讓死水酵成一溝綠酒， 鐵罐上銹出幾瓣桃花； 飄滿了珍珠似的白沫； 再讓油膩織一層羅綺， 小珠笑一聲變成大珠， 霉菌給他蒸出些云霞。 又被偷酒的花蚊咬破。 在這里，翡翠的碧綠、桃花的艷紅、羅綺的光亮，云霞的陸離，逼得我們眼花繚亂，我們也不得不驚嘆于這個(gè)五彩紛呈的絢麗世界！這也許是在清華接受九年美式教育和留美三年的聞一多在應(yīng)用西方浪漫主義推崇想象的詩(shī)歌美學(xué)原理（英國(guó)浪漫主義詩(shī)人雪萊就過：“在通常的意義下，詩(shī)可以界說為‘想象的表現(xiàn)’?！保ā对?shī)辯》）進(jìn)行創(chuàng)作實(shí)踐。聞一多靠著他豐富神奇的想象，創(chuàng)造出諸如晶瑩剔透的翡翠、粉嫩灼灼的桃花、皺纈柔滑的羅綺、流麗飄蕩的云霞等“濃麗繁密而且具體的意象”，這些意象疊在一起敷陳出一幅美麗無比的圖畫。這幅圖畫還挺有靈氣的：陶醉其間的“珍珠似的白沫”悠然自得,在努力探尋自我快樂的美妙方式——“小珠一笑變成大珠”；早已垂涎于此的花蚊似乎也不甘寂寞，美美地和得意忘形的白沫做起了貓捉老鼠的游戲，也分享著數(shù)不盡的歡樂。 一九二六年五月，在《新詩(shī)格律》這篇新詩(shī)論文中，聞一多開創(chuàng)性地把新詩(shī)的繪畫美和音樂美、建筑美并列提出，表現(xiàn)了他獨(dú)特的詩(shī)歌美學(xué)價(jià)值。細(xì)品上面這兩節(jié)詩(shī)，《死水》的繪畫美也纖毫畢現(xiàn)。聞一多曾把詩(shī)歌的“繪畫美”簡(jiǎn)略歸結(jié)為“詞藻美”，顯然是受西方唯美主義文藝思潮的影響。我認(rèn)為聞一多詩(shī)歌的繪畫美主要體現(xiàn)在形象的意境美上。聞一多曾鼓勵(lì)詩(shī)人大膽地“跨在幻想的狂姿的翅膀上遨游，然后引嗓高歌”,（《冬夜評(píng)論》），其實(shí)，這就是在引導(dǎo)詩(shī)人努力塑造意象，創(chuàng)造意境。當(dāng)然，意境美要著色，要勾勒廓線，這或許又是繪畫出身的聞一多在有意無意地追求“詩(shī)中有畫”的古詩(shī)遺韻。上面兩節(jié)詩(shī)的色彩美和廓線美（如從“珍珠似的”“大珠”“小珠”等字詞中可以體味出）是很明顯的，這或者就是聞一多對(duì)詞藻、對(duì)詩(shī)歌語(yǔ)言形象的具體要求。 “死水”美了，活了，還會(huì)“死”嗎？實(shí)質(zhì)上這個(gè)問題很簡(jiǎn)單，試想，倘若一個(gè)臉上堆疊疙瘩，嘴里塞滿臟話，走路一搖一擺的低俗女子卻突然精心來了個(gè)濃妝艷抹、柔聲雅語(yǔ)、纖纖細(xì)步，你的感覺會(huì)怎樣呢？是做作？是惡心？還是鄙夷？總之，這樣的女子裝扮得越美，給人的感覺就會(huì)越丑，這就是東施效顰似的美丑辯證法。西方一些進(jìn)步的藝術(shù)家曾經(jīng)把這種美丑辯證關(guān)系引入到藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域中，出現(xiàn)了像羅丹的《歐米哀》雕塑，波特萊爾題名《惡之花》的詩(shī)集等,開辟了藝術(shù)表現(xiàn)的新的美學(xué)天地。聞一多又把這種美丑辯證法引進(jìn)到他的新詩(shī)領(lǐng)域。他在《冬夜評(píng)論》里寫道： “丑”在藝術(shù)上固有相當(dāng)?shù)牡匚?，但藝術(shù)的神技應(yīng)能使“恐怖”穿上“美”底一切的精致，同時(shí)又不失其要質(zhì)。 也就是說，可以以美寫丑，但丑終究還是丑，把丑寫到美的極值，便是丑到極端，對(duì)丑的批判力量也就更大。《死水》是以美寫丑的典范之作，是聞一多詩(shī)歌繪畫美另一種特質(zhì)的具體表現(xiàn)。 《再別康橋》是一首纏綿悱惻，艷麗動(dòng)人的抒情詩(shī)。不必說那哀而不傷的離情別緒，令人蕩氣回腸；也不必說那起伏跌宕的韻律節(jié)奏，讓人瑯瑯上口；單就那清新明艷的康河晚景，足以使人心馳神往。 夕陽(yáng)西沉，余輝給河畔的柳枝鍍上了一層媚人的金黃，垂柳依依，仿佛是美艷溫柔的新娘嬌羞地立在那里，粼粼的波光中蕩起了緋紅的笑意，“我”似乎就是幸福的新郎了。不禁心頭也蕩漾起來。 清清的河水滋潤(rùn)著軟泥上的青荇，綠油油的，在康河的柔波里歡快地舞蹈，驕傲地招呼著行人，似乎在宣告它沐浴康河的自由與舒暢。以至于“我”都“甘心做一條水草”！ “那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹”，喚起的是人們對(duì)七彩生活的遐思；“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”燃起的是人們對(duì)生活的浪漫和激情。 “金柳”“波光”“青荇”“星輝”等眾多色彩明艷的形象，構(gòu)成的是一幅明麗和諧的畫卷。畫面是迷人的，回憶就甜蜜，情感便隨之熱烈而奔放。徐志摩是一個(gè)才華橫溢、個(gè)性飄逸的少有的出色詩(shī)人。著名學(xué)者胡適曾在《追悼徐志摩》一文中概括了徐志摩的人生理想：“這里面只有三個(gè)字，一個(gè)是愛，一個(gè)是自由，一個(gè)是美。”這是很貼切的。美，是徐志摩的人生理想，同時(shí)更是他至愛的藝術(shù)追求。詩(shī)歌的繪畫美也是他很看重的。不過，我覺得《再別康橋》的繪畫美比起《死水》來，更多的是表現(xiàn)一種雋永的古典之美。 徐志摩帥照 徐志摩崇拜自然，放情于山水之間，寄情于草木之中，內(nèi)心感情的波動(dòng)與自然變化的規(guī)律同一節(jié)奏，顯示出渾然一體的和諧美。《再別康橋》的繪畫美也就始終堅(jiān)守著自古以來的“情景交融”的美學(xué)原則。通過前面文字的賞讀，我們已經(jīng)分明感覺到美麗無比的康橋晚景就是詩(shī)人對(duì)康橋美好眷念之情的外化。另外，《再別康橋》的繪畫美還主要表現(xiàn)在對(duì)詞藻和意象的精心挑選上。這些詞藻美和意象美的選用無不打上中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的烙印。取點(diǎn)“金柳”，就是“柳”“留”諧音相通之美，狀依依惜別之情，自古亦然?！敖鹆窍﹃?yáng)中的新娘”的用喻雖新奇，但也有“翠柳將斜陽(yáng)，偏照晚妝鮮”（陰鏗《侯司空宅詠妓》）的影子。甚至“滿載一船星輝”還從宋代詞人張孝祥的“滿載一船秋色，平鋪十里湖光”（《西江月·阻風(fēng)三峰下》）衍化而來。 《死水》《再別康橋》都是新月詩(shī)派的代表作，它們的繪畫美當(dāng)然還有更深更廣的內(nèi)涵。限于水平，筆者所述不免掛一漏萬，還得請(qǐng)方家斧正。不過我想以此來幫助我們進(jìn)一步理解這兩首詩(shī)的內(nèi)在意蘊(yùn)，如是而已，別無他意。 ——本文原發(fā)表于《中學(xué)語(yǔ)文》2002年 詩(shī)歌朗誦《死水》作者聞一多 朗誦董浩 |
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