要了解“大美術(shù)”的概念，需要掌握以下幾個(gè)要點(diǎn)。首先，要搞清楚什么是美術(shù)。在美術(shù)家和美術(shù)教育家眼里，凡是能看到的東西都是美術(shù)。這樣，就不能把美術(shù)僅限定在國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)等范疇之內(nèi)，應(yīng)該有大量的實(shí)用美術(shù)。比如，大到一個(gè)城市的規(guī)劃與設(shè)計(jì)，小到一個(gè)茶杯的造型和圖案等，一切都是美術(shù)。所以，我們就要為此服務(wù)。

　　過(guò)去的畫(huà)家是“一切為了美術(shù)”，現(xiàn)在應(yīng)該提倡“美術(shù)為了一切”。這實(shí)際強(qiáng)調(diào)了美術(shù)教育要實(shí)用化的問(wèn)題。一切能看到的美術(shù)現(xiàn)象，美術(shù)學(xué)院都應(yīng)該研究，一切社會(huì)需要的美術(shù)人才，美術(shù)學(xué)院都應(yīng)該培養(yǎng)?！按竺佬g(shù)”中的美術(shù)是為社會(huì)服務(wù)的，現(xiàn)在除了培養(yǎng)美術(shù)家之外，更重要的是要培養(yǎng)一些實(shí)用型人才，要給快速發(fā)展的經(jīng)濟(jì)添上另一支翅膀。 “大美術(shù)”的概念就是要打破過(guò)去的美術(shù)學(xué)院和美術(shù)家只站在象牙塔里不考慮社會(huì)需要，只顧自己賞心悅目而不為社會(huì)服務(wù)的陋習(xí)。作為一個(gè)學(xué)校，社會(huì)需求什么，美術(shù)學(xué)校就應(yīng)研究什么，就要設(shè)置這樣的專業(yè)，培養(yǎng)這樣的人才，為社會(huì)發(fā)展起到美術(shù)應(yīng)該起到的作用。所以，我想一切社會(huì)需要的美術(shù)，我們都要考慮，這就叫“大美術(shù)”。正因?yàn)橛辛恕按竺佬g(shù)”，所以才有了“大美院”；同樣，只有“大美院”才能推動(dòng)“大美術(shù)”的發(fā)展。

　　社會(huì)是個(gè)大課堂，歷史就是一本很好的教科書(shū)，周秦漢唐史就是一個(gè)大學(xué)堂。所以，我們不只要向教授學(xué)習(xí)，還要向社會(huì)學(xué)習(xí)、向民間學(xué)習(xí)，這就是“大美院”。在這種情況下，一方面要多辦美術(shù)學(xué)校；另一方面條件較好的美院要擴(kuò)大招生數(shù)量，增設(shè)專業(yè)，盡量地多培養(yǎng)學(xué)生，以適應(yīng)社會(huì)的需求?！按竺佬g(shù)”要求不只是培養(yǎng)高精尖的美術(shù)專家，還要培養(yǎng)大量的普及型實(shí)用人才。沒(méi)有普及功能，美術(shù)學(xué)院就失去了社會(huì)作用；沒(méi)有美術(shù)專家，美術(shù)事業(yè)就不能跨上更高的境界。所以，我認(rèn)為，“大美院”是中國(guó)特色，是當(dāng)代特色，和以前的美院相比，它的內(nèi)容和范圍擴(kuò)大了。

　　然而，僅通過(guò)這個(gè)內(nèi)容和形式，還不能解決中國(guó)美術(shù)教育的關(guān)鍵問(wèn)題。通過(guò)考察比較后，我認(rèn)為，中國(guó)美術(shù)和西方美術(shù)的文化經(jīng)驗(yàn)是不同的。西方美術(shù)以科學(xué)為基礎(chǔ)，以科學(xué)支撐著美術(shù)；而中國(guó)美術(shù)從開(kāi)始直到現(xiàn)在，它堅(jiān)持以社會(huì)學(xué)為基礎(chǔ)，是憑感覺(jué)、憑感受、憑感情、憑經(jīng)驗(yàn)的，是“寫(xiě)意”的藝術(shù)。因此除了“大美術(shù)”、“大美院”之外，我還應(yīng)該更要強(qiáng)調(diào)“大寫(xiě)意”。

　　“大寫(xiě)意”是一種精神，一種縱橫觀照（“日月經(jīng)天”、“江河行地”、“天地人合一”），一種宇宙觀，是相對(duì)于物質(zhì)世界的一種存在。它不是客觀，而是一種思維、思想和狀態(tài)的存在，是主觀化的客觀存在，是精神而不是物質(zhì)。

　　中國(guó)的藝術(shù)觀向來(lái)都是輕“實(shí)”重“意”的，留下了許多諸如“意境”、“意象”、“意趣”、“意緒”、“意在筆先”、“意在言外”等語(yǔ)言和思維的結(jié)晶?！段男牡颀垺分姓f(shuō)得好，“形在江海之上，心存魏闕之下，神思之謂也”，“思接千載，視通萬(wàn)里”，言明藝術(shù)思維是一種想象、一種關(guān)聯(lián)，它概括出了藝術(shù)家的一種狀態(tài)。如唐代的王維就是“大寫(xiě)意”畫(huà)法的祖宗；蘇東坡“論畫(huà)以形似見(jiàn)于兒童鄰”更是把形與神的重要性講得很透徹。這就是中國(guó)人作畫(huà)的最高境界，也就是在追求“大寫(xiě)意”，“意”最重要。

　　“寫(xiě)意”是中國(guó)所有造型藝術(shù)的精神。但“寫(xiě)意”又不僅是文人畫(huà)的形式，也是文人畫(huà)的精神，還是中國(guó)所有造型藝術(shù)的精神——包括工筆畫(huà)、宮廷畫(huà)、民間畫(huà)、裝飾畫(huà)、雕塑等。它們都是以傳達(dá)“意”為主旨的，而在“形似”和“神似”之間，則更強(qiáng)調(diào)“神似”，并且以“神似”為最高目標(biāo)?！翱穹哦皇?nèi)涵，隨意而不失根本；輕形似而重神似，輕表真而重內(nèi)真”的這種自由灑脫的狀態(tài)，這就是“大寫(xiě)意”的至高境界。

　　所以，我們從內(nèi)容上講是“大美術(shù)”，從形式上是“大美院”，從精神上講是“大寫(xiě)意”。沒(méi)有“大美院”，就實(shí)現(xiàn)不了“大美術(shù)”，而沒(méi)有前兩者，就提升不到更高層次的“大寫(xiě)意”。這三者之間是相輔相承的關(guān)系，他們?nèi)缤蛔鶊?jiān)固穩(wěn)定的金字塔，而缺一不可。

美術(shù)教育這三大理論的提出和實(shí)踐，指明了當(dāng)代中國(guó)美術(shù)學(xué)院發(fā)展的思路和方向。在經(jīng)濟(jì)飛速發(fā)展的今天，對(duì)未來(lái)中國(guó)應(yīng)該培養(yǎng)怎樣的藝術(shù)人才具有十分重要的現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)意義。