卡斯帕·大衛(wèi)·弗里德里希（Caspar David Friedrich 1774-1840）德國早期浪漫主義風(fēng)景畫家。其作品常帶冷寂虛幻的情味和神秘的宗教氣息。

       卡斯帕·大衛(wèi)·弗里德里希（Caspar David Friedrich 1774-1840），1794～1798年就學(xué)于哥本哈根美術(shù)學(xué)院。1816年起在德累斯頓學(xué)院任教。主要作品有《山上的十字架》(1807)、《雪中的修道院廢墟》(1810)、《兩人觀月》(1819)、《冰河中航船失事》(1822)等。

       他的題材開辟了風(fēng)景繪畫新的領(lǐng)域，發(fā)現(xiàn)了人們從未發(fā)現(xiàn)的新的自然：無窮無盡的海洋或山脈、大雪覆蓋的山地，以及照在上面的陽光或月光。他很少用宗教形象，但是風(fēng)景畫傳達(dá)了崇高的精神力量。19世紀(jì)晚期隨著象征主義的興起，他的藝術(shù)受到人們高度評價。

       他的風(fēng)景畫在今天是浪漫主義的代名詞。 對于他來說， 關(guān)鍵的不是機(jī)械地模寫， 而是自由地創(chuàng)作， 通過'顏色和造型表達(dá)出言語所不能表達(dá)的東西。' 弗里德里希生活在在19世紀(jì)被成為'浪漫主義的郊區(qū)'的德雷斯頓。 作家諾瓦利斯，讓·保爾和史雷格爾兄弟和他保持著友好的關(guān)系。 在他死后百年， 他的風(fēng)景畫才獲得廣泛的認(rèn)同。 在國內(nèi)外舉行的他的作品的回顧展在今天是被參觀地最多的展覽。

       他常利用自己對自然景物勾畫出的素描，進(jìn)行高度個人化的演繹。他的畫粗略看去似乎平常無奇，但仔細(xì)審視就會發(fā)現(xiàn)極豐富的奇特內(nèi)涵。他的藝術(shù)思想是與德國的民族情感和宗教相連的。這段時期正值拿破侖于德國戰(zhàn)爭，雖然他的作品色彩豐富，但并不是快樂風(fēng)格，而是悲觀憂郁的。

       他認(rèn)為地理環(huán)境對某個民族性格的形成非常重要，自然條件也會影響人的文化特質(zhì)，每個地區(qū)自然環(huán)境不同，人們的氣息也不會相同，每個民族只適合在自己的土地上生存。因此，他一生中的不間斷旅行寫生都是在德國，尤其多在中部和北部，因為他的故鄉(xiāng)就在這里。他與布萊克有相同之處，他們都帶有濃厚的唯心思想，然而又都有濃厚的民族情感和人道精神，是他們作品中的精髓所在。

        1810 年開始是弗里德里希的黃金時期 。這一年 ，他在柏林美術(shù)學(xué)院展出了《海邊修士》和 《橡樹林的修道院》，畫面濃郁的陰沉憂郁氣息震動了觀眾。這兩幅畫是他的藝術(shù)進(jìn)一步成熟的標(biāo)志，也是感情基調(diào)據(jù)許沉降的顯示。

       1816年，德雷斯頓藝術(shù)學(xué)院把他選為學(xué)院院士，標(biāo)志著他的藝術(shù)得到了承認(rèn)，他多年懸浮不定的心終于穩(wěn)定下來，也開始賣出畫作了。

          1818年，他與克里斯蒂安·卡洛琳·邦梅爾結(jié)婚，從此，他的畫中多了一分溫馨。

       1810－1834 年是弗里德里希的黃金時期，到了1835年，他中風(fēng)癱瘓，再也沒有畫油畫，而是一些小幅的墨水壁畫 。這些畫的內(nèi)容更直接描繪死亡與永恒的話題，如烏鴉、貓頭鷹、墳場、棺材、十字架等。

       1840年5月7日，弗里德里希在德雷斯頓去世。

       他死后，很快被人們遺忘，對他的藝術(shù)成就很少給以肯定。只到20世紀(jì)初，才重新引起藝術(shù)界的重視。弗里德里希的大部分作品都由德累斯頓博物館和大學(xué)收藏。

       作為一個藝術(shù)家，他的主要興趣是寄情自然，他往往通過象征性和反傳統(tǒng)的工作來傳達(dá)對自然世界一種主觀情感化的反應(yīng)。

       1920年代，他的畫作被表現(xiàn)主義者重新發(fā)掘。

       在1930年代和1940年代初超現(xiàn)實主義者和存在主義者經(jīng)常從他的畫中汲取靈感。