一、老港片的溫情

香港電影曙光暗淡了許多年，如今已經(jīng)是一個新的年代。童年和少年時期充斥在生活中的那些香港電影已經(jīng)成了另一個時代。如今的時代新人輩出，但無論如何，現(xiàn)在的港片始終不再是從前的港片了。

今年的金像獎上，曾志偉的兒子曾國祥導(dǎo)演大放光彩，讓人看到了一些港片的未來。上個世紀(jì)親手塑造出轟轟烈烈港片黃金時代的那些電影人們，卻都年華老去，逐漸退出歷史舞臺。

當(dāng)然也有一些堅持產(chǎn)出的電影人，例如王晶，電影好壞不談，堅持這事情本身就夠讓人欽佩了，“黑幫片導(dǎo)演”杜琪峰，也是這樣的一位電影人。他們都算是從前那個港片時代的余暉。

雖然杜琪峰后來被冠上“黑幫片導(dǎo)演”的名號，但主要因為他的黑幫片相對之下影響力更大。31年前，真正意義上讓杜琪峰廣為人知的，其實是一部文藝片，《阿郎的故事》。

杜琪峰導(dǎo)演的《阿郎的故事》，由周潤發(fā)、張艾嘉、黃坤玄主演，吳孟達(dá)、王天林也參與了拍攝。

1989年，《阿郎的故事》收獲3091萬港幣票房，是那年票房榜的第四位，作為一部文藝片，票房不算低。值得一提的是，當(dāng)年的票房榜冠軍是周潤發(fā)《賭神》。

之后在金像獎上，《阿郎的故事》以橫掃的姿態(tài)提名九項大獎，但最終只拿到了最佳男主角一項大獎，那一年，周潤發(fā)的“賭神高進(jìn)”和“浪子阿郎”都提名了最佳男主角，最后“阿郎”打敗了“高進(jìn)”，拿下了那一年的金像獎影帝。

轉(zhuǎn)眼三十一年。

如今的香港依然有不少的產(chǎn)出，但沒落的原因不僅僅是因為少了許多時代情懷，還有受內(nèi)陸電影市場影響后，失去的港片情懷。那種香港原汁原味的，對生活的樂觀豁達(dá)，人與人之間的溫情，市井里的生活態(tài)度。

類似于《秋天的童話》、《甜蜜蜜》、《天水圍的日與夜》，都是這類影片，我們現(xiàn)在很難再見到這樣的港片。后來的《歲月神偷》和《桃姐》之所以被人說有香港味道，大概也是這個原因。而這些影片，都無一例外的成了經(jīng)典。

回首過去三十年，阿郎的故事或許不算是香港最好的劇情片，也許算不上杜琪峰最好的作品，但在同類的作品里，阿郎的故事絕對是最感人至深，催人淚下的。

因為這是一部真正的，男人的電影。如今再看，羅大佑的歌聲一響，還是淚流不止。

二、阿郎的故事

1980年，杜琪峰執(zhí)導(dǎo)了第一部作品《碧水寒山奪命金》，后來又擔(dān)任83版《射雕英雄傳》的執(zhí)行導(dǎo)演，十年磨礪，已經(jīng)小有名氣。但后來鼎鼎大名的黑幫片導(dǎo)演杜琪峰，真正意義上的受到大眾關(guān)注，正是從阿郎的故事開始的。

杜琪峰在《阿郎的故事》里沒有講黑幫，但個人感覺講的比黑幫片更有男人味。故事沒有《英雄本色》的兄弟情，也沒有《跛豪》這樣的宏偉史詩。但“阿郎”像極了我們身邊的浪子朋友，或許也像自己。

一個年輕時也瘋狂過，墮落過，但最后回歸正常生活的，平凡的父親，平凡的丈夫。一個什么也沒有，但頂天立地的男人。

電影講述了浪子阿郎的故事。

阿郎年輕時是個摩托車手，英俊瀟灑，放蕩不羈，風(fēng)流成性。富家女波波不顧一切的和他相愛，并為他生下兒子波仔。但阿郎那時候還沒成熟，不僅動手打波波，還在波波懷孕時去參加比賽，結(jié)果發(fā)生了事故。

波波的母親看不下去兩個年輕人的生活，騙波波兒子已經(jīng)死了，帶著波波去了國外。后來阿郎出獄，在福利院領(lǐng)走兒子，獨自帶著他生活。十年后，一次偶然的活動，阿郎和波波再次相遇。波波得知波仔沒有死，想帶他離開阿郎，但阿郎已經(jīng)浪子回頭，決心留住波仔，也留住波波。

浪子回頭，回歸家庭，這大多數(shù)男人都會經(jīng)歷的事情。這些歲月里，男孩會變成男人，會跟狂妄的自己揮別，和犯過的錯和解，跟現(xiàn)實的生活和解，逐漸變成一個肩膀?qū)捄竦母赣H和丈夫。

在《阿郎的故事》里最動人的點，也正是這些細(xì)微但深刻影響著每個男人一生的情緒，這也是這個作品如此溫情感人的原因。

主角阿郎，嚴(yán)格意義上來說，是一個失敗的男人。首先作為父親，他也許是自認(rèn)為不合格的。

電影片頭，杜琪峰刻畫了許多阿郎和波仔生活的場景。兩父子宛如兄弟一樣打鬧，對話，周潤發(fā)在電影前半段，也成功的展示了自己的喜劇天賦。

按理說，這樣的父親應(yīng)該是個很會教育的人，算是好父親。但對男人而言，無法給自己兒子更好的生活環(huán)境，也沒有給兒子一個完整的家庭，或許多少也覺得愧疚。阿郎正是這樣的男人，大男子主義，但是重情重義。

關(guān)于父子之間，印象最深的催淚段落，就是阿郎和波仔吵架的那一段。阿郎大聲罵著波仔，讓他滾，跟著他媽媽去國外。波仔也知道阿郎是想讓他走，去過更好的日子。一邊哭一邊和他頂嘴，臨走時甚至沒忘了要車費。波仔走后，阿郎一個人忍不住哭了。

相信這一段感動了不少人。周潤發(fā)也把阿郎應(yīng)該有的那種，自卑，后悔，不甘，對自己的憤怒，對生活的妥協(xié)，對兒子和波波的愛，演繹的淋漓盡致。一個男人在這種處境，一定是百感交集的。

而作為丈夫，阿郎也是心有愧疚的。

實際上，《阿郎的故事》和《我是山姆》有一些相似，甚至和后來的《飛馳人生》有些像，但因為多了對愛情的敘述，《阿郎的故事》更加精彩。

年輕時，浪子阿郎和波波相愛，兩人轟轟烈烈不考慮后果的燃燒了彼此的青春。后來波波遠(yuǎn)赴他鄉(xiāng)，阿郎也入獄，為了孩子做起了貨車司機，成了平凡人。

時隔十年后，兩人再見，一定也是萬般思緒涌上心頭。阿郎覺得波波拋棄了他和孩子，波波覺得阿郎耽誤了她的青春。雖然波波有了新的男朋友新的生活，兩人已經(jīng)不是一個階級的人，但觀眾都能看得出來，波波對阿郎并不是沒有感情了。

電影里，波波對待阿郎態(tài)度陌生，好像一心只想現(xiàn)在的生活，就像已經(jīng)忘記彼此的青春。其實她沒有忘，或許只是不愿再想起，或許是有些東西無法重來一次。

電影的結(jié)尾是整部電影最經(jīng)典的地方。

失而復(fù)得是這個世界上最美好的詞之一。導(dǎo)演在電影結(jié)尾的安排很精彩，阿郎鼓起勇氣參加了比賽，希望讓波波留在自己身邊，波波最終也沒有離開，而是去了比賽現(xiàn)場。所有人都覺得故事圓滿時，再畫上一個永恒的結(jié)局。

相信很多看過《阿郎的故事》的人，想起電影，腦海里都會浮現(xiàn)出影片結(jié)尾的場景：阿郎滿臉是血的倒在地上，摩托車起了火即將爆炸，波波和波仔哭著沖入賽道，想去靠近這個浪子回頭的男人。

緊接著羅大佑的歌聲一起，往日畫面一一重現(xiàn)。三把刀子插進(jìn)觀眾心里，淚腺就容易崩潰了。怎能讓人不動容。

精彩的港片很多，這樣的港片少之又少。

馮小剛說過，把電影拍的精彩很簡單。港片流傳下來的經(jīng)典五一不是故事精彩的，但能讓人哭的電影確實不多。阿郎的故事，也算得上是另類的經(jīng)典了。

三、讓風(fēng)塵刻畫你的樣子

“不變的你，佇立在茫茫的塵世中，孤獨的孩子，提著心愛的燈籠?！?/span>

只要說起《阿郎的故事》，就不得不提一下兩首經(jīng)典的電影歌曲，羅大佑的《你的樣子》和《戀曲1990》。這兩首歌在羅大佑的歌曲里也算是流傳最廣的幾首之一，當(dāng)年也毫無懸念的拿下了金像獎的最佳原創(chuàng)電影歌曲。

1989年，杜琪峰34歲，周潤發(fā)34歲，張艾嘉36歲，羅大佑35歲。那時候杜琪峰還并未一戰(zhàn)成名，周潤發(fā)如日中天，張艾嘉也美得不可方物，羅大佑的破鑼嗓子影響力越來越大。

后來杜琪峰成了著名黑幫片導(dǎo)演，香港電影的余暉之一，周潤發(fā)功成名就半隱退江湖，張艾嘉做了導(dǎo)演拍起了文藝片，羅大佑成了文藝青年眼里和崔健并列的神。

時光不再，風(fēng)塵沒能刻畫出他們的樣子，電影留下了他們年輕的面孔，但他們再也不年輕了，從前的時代已經(jīng)走遠(yuǎn)，看著發(fā)哥電影，聽著羅大佑《童年》長大的人，也不再年輕。

這個久遠(yuǎn)的浪子回頭的故事，至今能讓人動容。這兩年的一首歌，也叫《浪子回頭》，和《阿郎的故事》也十分的貼切。

“時間一天一天一天的走，汗一滴一滴一滴的流，有一天我們都會老，帶著妻子一起。浪子回頭。”

我們的人生或許沒有阿郎這樣的波瀾壯闊，但又何嘗不是如此。（撰文：唐沖）