像大多數(shù)接受美院教育的人一樣，我最早接觸的是具象繪畫基礎(chǔ)訓(xùn)練。它教會(huì)我審美的構(gòu)成要素，一幅優(yōu)秀的作品它要具備的條件；它使我理解構(gòu)圖、色彩、色調(diào)、技法、對(duì)比、韻律。但一段時(shí)期之后，我就從具象轉(zhuǎn)為抽象。為什么會(huì)有如此轉(zhuǎn)變呢？

具象繪畫里其實(shí)也隱藏著抽象的元素，截取一幅具象作品的局部，把它放大就是一幅抽象作品。我更迷戀一幅畫的細(xì)節(jié)部分，那色彩、機(jī)理、符號(hào)和它們背后所隱藏、包含的精神及理性。英國(guó)具象水彩畫大師透納畫大海的作品就非常抽象，有藝術(shù)史家說(shuō)他是抽象藝術(shù)的源頭。蒙特利安和康定斯基最早也是從事具象，他們分別奠定了冷抽象與熱抽象的藝術(shù)樣式，且一直影響著當(dāng)代抽象藝術(shù)的發(fā)展。藝術(shù)其實(shí)就是一個(gè)理念、一個(gè)“容器”，或者說(shuō)一個(gè)母體。容器里盛載的內(nèi)容是一樣的，他包括個(gè)體精神與思想的廣度與深度、知識(shí)架構(gòu)和個(gè)體經(jīng)驗(yàn)、人類經(jīng)驗(yàn)的疊加，它體現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)審美趣味以及對(duì)世界的感知等。

具象與抽象只是藝術(shù)樣式上的區(qū)別，是一種不同的自我表達(dá)方式，就像詩(shī)歌與散文，母體是同一的，但每一種樣式有自我的結(jié)構(gòu)、規(guī)則與邏輯。具象偏于“形”的實(shí)在性，抽象更傾向于“忘形于跡”的精神性。從一種“形”到“忘形于跡”需要一個(gè)過(guò)程。

當(dāng)代藝術(shù)思想的牽引，知識(shí)與經(jīng)驗(yàn)積累與疊加，審美趣味的變化，這些都對(duì)我產(chǎn)生了一種光合作用，因此于我蛻變就自然發(fā)生。脫離“形”的束縛，到形而上的“忘跡”是一種自我修煉的過(guò)程。

從具象轉(zhuǎn)為抽象的過(guò)程中我嘗試了不同的風(fēng)格，也使用了不同的材質(zhì)、手法。這是一個(gè)從混沌到清晰的過(guò)程。思想與材質(zhì)的碰撞，為觀念的分娩尋找一個(gè)更有力、更和諧的外在呈現(xiàn)方式，這是一個(gè)野蠻生長(zhǎng)的過(guò)程。一次偶然，我把剩余顏料滴在畫布上，它慢慢滲開形成一個(gè)并不標(biāo)準(zhǔn)的圓點(diǎn)，圓點(diǎn)中間材料又凝聚成一種好看的肌理。于此一發(fā)而不可收拾，我開始在畫布上嘗試生成我自己的圓與點(diǎn)。

圓與點(diǎn)從形式上是一種限制，但它也蘊(yùn)藏著許多的可能，它提供一種空間，在這種空間里你可以恣意任性，去尋找、去發(fā)現(xiàn)、去驗(yàn)證。感性與理性共存于畫布，它們隨時(shí)轉(zhuǎn)換也隨時(shí)規(guī)約。它是一個(gè)偶然，對(duì)我來(lái)說(shuō)又是一個(gè)世界的開啟。

實(shí)心的點(diǎn)和空心的圓在我的畫面中它們都不是標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)則的，不具有同一性，有書寫的隨機(jī)性。這是我的圓與點(diǎn)所呈現(xiàn)出來(lái)的獨(dú)一的面貌，它們有集體的共性又有各自隨機(jī)生成的個(gè)性。我預(yù)設(shè)了一部分，這是可控的，另外一部分，顏料與媒介在畫布上相遇，它們產(chǎn)生一種化合與反應(yīng)，一種不可控的偶然。就像一個(gè)孩子，你為他設(shè)計(jì)了成長(zhǎng)路線，但各種因素促成了他最終的走向。

我的作品相對(duì)來(lái)說(shuō)在一種理性的邏輯框架中呈現(xiàn)一種感性的抒情，這同我本身性格有關(guān)。我的個(gè)性具有一種強(qiáng)烈對(duì)比的矛盾性。極度理性與極度感性，對(duì)不同對(duì)象物，在不同狀態(tài)下，情緒會(huì)在這兩端之間游移。一方面很粗糲，一方面又細(xì)膩敏感。所以性格表現(xiàn)作用在繪畫上，感性與理性自然天成。它就是我生命的一部分。我只是借助繪畫呈現(xiàn)這感性世界與理性世界在畫面上的沖突與碰撞，它們形成一種自我的張力與語(yǔ)言，一種秩序與打破，一種均衡與失衡。畫面上圓與點(diǎn)的重復(fù)與變化，必然與偶然，凝聚著我的思考以及顏料、符號(hào)在畫布上呈現(xiàn)的具有隨機(jī)性的意義。重復(fù)是一種常態(tài)，一日復(fù)一日，時(shí)間的消逝與生成，人類的死亡與新生，進(jìn)食與排泄；圓的循環(huán)軌跡，直線的無(wú)限延伸……都是一種重復(fù)。變化是這重復(fù)中的生機(jī)與欣喜，因這變化重復(fù)中有了靈動(dòng)，有了起始的力量與動(dòng)機(jī)。

重復(fù)與變化，必然與偶然，這兩組二元對(duì)立其實(shí)也具有某種同質(zhì)性。重復(fù)是一種必然，是我理性預(yù)設(shè)的一部分；偶然是一種變化，是感性的因素，在不可控中完成，有不可重復(fù)性。

理性與感性、重復(fù)與變化、必然與偶然，它們構(gòu)建了我的圖像與精神世界，并在那里持續(xù)生長(zhǎng)。

尼采說(shuō)：藝術(shù)高于一切。這個(gè)“高于一切”的判斷，擲地有聲。投身于藝術(shù)對(duì)我來(lái)說(shuō)并不是受到尼采哲學(xué)思想的感召。藝術(shù)于我是一種信仰，一種發(fā)自心靈深處的熱愛(ài)。藝術(shù)的日常就是創(chuàng)造，它勾連起自我個(gè)體同這世界的關(guān)系。它使我的精神與靈魂在這物質(zhì)塑造的空間里自由馳騁，去幻想，去發(fā)現(xiàn)，去感知，并努力用手中的筆去呈現(xiàn)這外在世界在內(nèi)心世界的投影。