李寶林 中國國家畫院國畫院副院長

李寶林，像一個參禪的畫家那樣，是在借用飽經(jīng)歲月洗禮的山水符號來體現(xiàn)自然的粗獷博大、歷史的厚重滄桑、宇宙的神秘浩翰。借助山川的特殊情態(tài)表達自己不可言狀的思緒和感受。這樣的作品顯然是不可能用幾句話說明清楚的，它們的境界也帶有李可染作品所沒有的抽象性、模糊性。他的山水畫能用現(xiàn)代的時空觀去俯瞰自然，并將山川納入自己的特定心境中。倘要說李寶林已經(jīng)找到自己的藝術(shù)天地，其原因也正在這里。

《天山雪雯圖》尺寸：89×47cm

林容生 中國國家畫院研究員

林容生的工筆山水呈現(xiàn)了八閩大地前所未有的山水風(fēng)貌，描繪了一種帶有塊面結(jié)構(gòu)的福州閩地山水，并很快在美術(shù)界形成了獨有的藝術(shù)風(fēng)貌。其繪畫特點一是工筆，二是秀雅。他在創(chuàng)作中重勾濃染，既讓觀者感受到色彩的鮮艷、富麗與厚重，又讓觀者感覺到一種清淡、飄逸和溫潤，特別耐看。林容生的寫意性結(jié)構(gòu)山水也富有文人意趣，從某種意義上來講，他是把文人筆墨轉(zhuǎn)化為結(jié)構(gòu)山水的突出代表。

《觀云賞花圖》尺寸：68×68cm

唐輝 榮寶齋畫院院長

唐輝的山水畫筆力老辣樸拙，骨氣爽朗，神情驚聳。唐輝在人物畫上已經(jīng)小有成就，改畫山水以后，過去的積淀讓唐輝很快找到了自己的筆墨語言和繪畫圖式——碑學(xué)書派的筆法加上砥圓為方的結(jié)構(gòu)圖式。這種山水風(fēng)格極具張力，它將筆墨深厚的歷史維度與結(jié)構(gòu)的現(xiàn)實維度結(jié)合在一起，使二者產(chǎn)生擔(dān)夫爭道、金錐畫沙的緊張感，如此收放、爭讓之間的張力，在畫家賴少其的畫作中能夠體會得到。唐輝以賴少其的終點為自己的起點，也是很高明的選擇。

《山水有清音》尺寸：138×68cm

《日暮北風(fēng)吹雨去》尺寸：138×68cm

胡寶利 中國國家畫院專業(yè)畫家

胡寶利的山水畫，在形式語言建構(gòu)方面有著重大的突破。他的那種具有“詩化還原”屬性的突破，具有形態(tài)學(xué)、藝術(shù)美學(xué)的雙重意義。從他畫面所帶有的“嶄新的古意”，我們可以看出，胡寶利先生的山水畫，一方面沒有步入如夢如幻的虛無：另一方面，則是胡寶利以他的繪畫精神，一直在追蹤著中國古代漢唐時期的博大的文化精神，并復(fù)原了屈子離騷的浪漫，也顯現(xiàn)了魏晉六朝人士的倜儻風(fēng)流與飄逸瀟灑。

《紫海禪心繞祥云》尺寸：70×35cm

《夏云攬騰》尺寸：70×35cm

《晨暉濃情》尺寸：70×35cm

《云淡風(fēng)清》尺寸：70×35cm

《松間石上映流泉》尺寸：35×70cm

譚全昌 吉林省美術(shù)家協(xié)會副主席

譚全昌擅長以現(xiàn)代筆墨技法表現(xiàn)長白山的冬韻風(fēng)情，以西畫的寫生方式描繪博大浩瀚的白山林海，以當(dāng)代人的審美情趣表現(xiàn)東北的長白風(fēng)情。寫實造型技法的運用和中國傳統(tǒng)繪畫的推陳出新，尤其在立意、構(gòu)圖、筆墨、氣韻上形成獨特風(fēng)格，在關(guān)東畫派和長白山畫派中高舉大旗，獨樹一幟。譚全昌作為對美術(shù)繪畫藝術(shù)摯愛且不懈求索的藝術(shù)家，他那不求浮華、低調(diào)為人而求淡薄的精神，體現(xiàn)出畫家的人格魅力與人生態(tài)度。作品均展現(xiàn)出一種質(zhì)樸、渾厚、深摯的藝術(shù)情愫和畫家對自然的酷愛，對生活的向往和對人生的追尋。

《雪鄉(xiāng)燈紅》尺寸：136×68cm

《旭日東升》尺寸：136×68cm

《春山紫旭》尺寸：136×68cm

《春日雪峰》尺寸：136×68cm

楊進民 中國畫學(xué)會理事

在楊進民的山水畫作品里，可領(lǐng)略到他那氣壯山河之藝術(shù)精神，可視到他筆下大美的藝術(shù)狀態(tài)，可讀到楊家山水的新語境。他以大智大勇之氣概從北方的蒼山野嶺中、從青藏高原的原始荒蠻中，找到了展示自己的藝術(shù)領(lǐng)地，啟動了中國畫技巧點、線、塊、面的構(gòu)成，強調(diào)了內(nèi)方外圓的圖式語言符號；運用扁刷、圓筆及中、側(cè)、逆峰橫掃豎抹。充分的孕育出筆墨的節(jié)奏美、方圓美、空間美之意境；潤澤出干裂秋風(fēng)、濕潤春雨、水墨淋漓、氣象萬千、氤氳回蕩的視覺沖擊力。

作品編號：H00816蜀江云作品尺寸：44*47

作品編號：H00817太行朝暉作品尺寸：46*49

作品編號：H00818雨后瀑聲喧作品尺寸：45*46

作品編號：H00819云蒸霧涌托秀峰作品尺寸：45*47

作品編號：H00820云崖幽居作品尺寸：49*45

作品編號：H00821船行水更幽作品尺寸：45*48

作品編號：H00822峽江行作品尺寸：45*48

作品編號：H00823近水人家作品尺寸：45*49

王裕國 中國工筆畫學(xué)會副秘書長

王裕國精研傳統(tǒng)，用嚴(yán)謹?shù)闹嗡噾B(tài)度，開拓新觀念，不囿于古人的筆墨窠臼，通過對傳統(tǒng)經(jīng)典語言的提煉、反芻，“質(zhì)沿古意，文變今情”，自覺融入現(xiàn)代形態(tài)的轉(zhuǎn)換中。畫面視覺呈現(xiàn)上，對總體效果黑白灰關(guān)系的掌控，也可以說，勾、皴、染、點等的筆線墨跡，在極大的程度上都是服從于黑白灰的結(jié)構(gòu)關(guān)系，用黑白灰的構(gòu)成形式，轉(zhuǎn)述了傳統(tǒng)山水的皴法程式。這樣的構(gòu)成形式，對于中國山水畫的當(dāng)代語言形態(tài)探索，無疑是具有啟發(fā)意義的。

H00621《吟松圖》尺寸：33×65cm

H00622《秋山寂寂》尺寸：33×65cm

H00625《雅居圖》尺寸：33×65cm

H00626《松云圖》尺寸：33×65cm

H00627《巖壑林隱》尺寸：33×65cm

H00628《黃山松韻》尺寸：33×65cm

肖映川 中國畫學(xué)會創(chuàng)會理事

肖映川的水墨寫意山水畫,好就好在形式新穎,語言獨特,表現(xiàn)神奇，別具匠心。在畫中詮釋著中華文脈和生活氣息，把中國山水畫推進到一個全新境界。一個藝術(shù)家的貢獻，莫過于對形式語言的創(chuàng)造和對文化底蘊的暗示。藝術(shù)創(chuàng)作過程是作者心靈的投影，透過作品完全可以感覺到作者的靈性、歷煉、素養(yǎng)和智慧，創(chuàng)作也完全是這些要素的綜合與化合。

詹志峰  中國畫學(xué)會理事

詹志峰作品中的確水墨交融，水破墨、墨破水與大量的積染，所產(chǎn)生的魅力表現(xiàn)，正是氣韻的生動體現(xiàn)，造成了氣韻出于墨，生動出于筆，墨的皴擦使之渾厚，筆的雄健使之活潑，成為畫家的合于“物我兩忘”的藝術(shù)表現(xiàn)，他的筆墨，以筆為主，以線為骨，以骨立意象之形質(zhì)，且多中鋒用筆，以求穩(wěn)重、圓潤、平正，同時輔以筆的轉(zhuǎn)折變化與皴擦，使畫面在整一的前提下，體現(xiàn)用筆的自由與多變，且造就了作品特有的“滄?！备信c獨特的“蒼?！钡母杏X。

《峽江行》尺寸：34×66cm

《雨后山邨》尺寸：34×66cm

《待耕》尺寸：34×66cm

《雨后》尺寸：34×66cm

呂紹福 中國水墨藝術(shù)研究院副院長

呂紹福認為：“每一個成熟的藝術(shù)家，都有他獨特的藝術(shù)語言。藝術(shù)語言聯(lián)系著畫家的經(jīng)驗，它既是存在的家園，又是有限界的、語言不能到達的地方，只可意會不可言傳，要靠玄妙、朦朧、虛幻去補充。一方面當(dāng)然是在淺灰層里求得畫面最大的反差效果，另一方面則是歸于筆墨的渲染，于是“朦朧”便是我作為繪畫語言的惟一追求，而且，樂此不疲。”

SHPD-YSHMH-2019353《江南幽趣圖》35x70cm

SHPD-YSHMH-2019344《朦朧山水系列》70x35cm

SHPD-YSHMH-2019346《朦朧山水系列》70x35cm

SHPD-YSHMH-2019345《朦朧山水系列》70x35cm

SHPD-YSHMH-2019349《朦朧山水系列》70x35cm

秦嶺 湖北美術(shù)學(xué)院教授

秦嶺的繪畫是傳統(tǒng)文化形態(tài)承繼，和歷代中國畫家一樣，秦嶺企望超越塵俗的理想，讓大自然隨自己的夢幻與憧憬變換移形，借幾何抽象形式所蘊涵的藝術(shù)張力，以凈化的心象之景表現(xiàn)現(xiàn)實世界，創(chuàng)作的激情感動著觀者。也與現(xiàn)代精神相通。秦嶺作品中傳達的筆墨意蘊，當(dāng)代的審美旨趣，與自然融為一體，構(gòu)成了墨彩流溢氣韻生動的獨特水墨世界。

《清泉流韻》尺寸：48*60cm

《寫生》尺寸：34.5*69.5cm

《幽谷飛泉》尺寸：46.5*59cm

《雲(yún)臺山百家?guī)r》尺寸：43.5*59cm

《春山清溪》尺寸：48*60cm