我其實一直沒有關注兒童的音樂教育，因為我自己沒有孩子。是在喜馬拉雅FM開設古典音樂課開始，不斷收到兒童如何學音樂的問題。后來是在我自己開設的公眾號上，工作室的小伙伴總是來匯報說，閱讀量最大的推文，都是有關兒童的藝術教育。而我去參加各種音樂考級，發(fā)現(xiàn)學習古典音樂的人數(shù)遠遠超越了在劇場里面的古典音樂聽眾。

 后來我在喜馬拉雅的第二個節(jié)目，就是“田藝苗的兒童音樂啟蒙課”，之后又應邀開設了“詩情畫意兒童藝術課之音樂篇”，“兒童右腦開發(fā)音樂課”，等等，我自己覺得這些課多少是商業(yè)化的，但兒童音樂啟蒙是一種剛需，在所有的啟蒙教育里面，音樂和繪畫是最有效的，太小的孩子其實還學不了別的，只能用音樂和色彩來娛樂、啟發(fā)引導他們。

圖畫展覽會 (Pictures at an Exhibition) Classical Artists - Featured Of World Classical Music

 或許家長們都已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了，學音樂比學繪畫更難一些。大部分孩子都不愛練琴愛畫畫，家長問，那么是我家孩子沒有音樂天分嗎？其實不然。只是學音樂比畫畫更難一些。孩子們怎么畫我們都覺得挺美，畫的幼稚還有幾分像畢加索的意思，學音樂呢，唱不準就是不準，拖拍了就是拖拍，彈錯了就是錯了，音樂里面有一套基本規(guī)范，這些規(guī)范，音準、節(jié)奏感、音樂記憶力還是判斷兒童音樂天賦高低的標準。即使孩子很有天賦，也需要反復練習才能夠達到準確與優(yōu)美，就像球星喬丹那樣，利落準確地投籃，背后需要多少準備和練習？

 學樂器并不是最好的音樂啟蒙。如今大多數(shù)年輕的父母已經(jīng)了解了，節(jié)奏游戲式訓練更符合兒童的成長，節(jié)奏是有神奇作用的，我們喜歡蹦迪，父母喜愛廣場舞，基本上就是節(jié)奏令人欲罷不能，因為感知節(jié)奏是一種人的本能，幼兒即使沒有音樂天賦也能感知節(jié)奏，沒有門檻又來勁，非常激勵兒童。在幼兒音樂啟蒙這方面，市場的反應速度幾乎與音樂教育的研究同步了，甚至更成熟更靈活。一些國外幼兒早教機構已經(jīng)把奧爾夫音樂教育體系融入啟蒙教育，并且已經(jīng)實現(xiàn)了音樂風格全球化。

啟蒙之后，就要選擇樂器了。

動物狂歡節(jié) Cologne Radio Symphony Orchestra - 音樂殿堂 浪漫管弦樂

選哪一種樂器？可以讓孩子挑選，孩子有個性，樂器也有性格。父母才是最好的老師，因為父母最了解自己的孩子，多關注他的日常行為與性格，看看吹拉彈唱哪一種方式是令孩子舒適自在的。長笛悠揚愉快，大提琴憂郁哀愁，小提琴靈巧活潑，架子鼓奔放豪爽。樂器并不代表一門功課，也不是好看的擺設，選擇一種樂器，是為了給孩子一種聲音，表達自己的聲音。這個樂器會讓他了解自己，了解自己的喜好，自己的軟弱、沒耐心，了解自己的淺薄，也讓他學會日復一日地磨練自己。甚至有些孩子需要樂器來治療。我們常?？吹叫∧泻⒆鲇螒虻臅r候，喜歡模仿吹小號的聲音，滴答滴答滴答滴，這就是躁動的一種發(fā)泄。有一位法國女鋼琴家，叫格里莫，她小時候患有多動癥，強迫她安靜下來她就會自我傷害，后來父母帶她去學鋼琴，自從開始遇見鋼琴，她就在鋼琴前坐住了，多動癥的人往往還有強迫癥，大概這強迫癥迫使她一遍一遍地練習，發(fā)泄自己的多余精力，后來她竟被鋼琴治好了，并且成了著名女鋼琴家。當然還有不少用音樂治療憂郁癥兒童的案例。可見不是我們逼迫孩子學樂器，而是孩子們天生需要一種樂器，一種聲音。

 學音樂還得有個規(guī)劃。

很多音樂家都說，鋼琴學了20多年。今年27歲，但學了28年，在媽媽肚子里就開始了。這樣說，初學者就有壓力了，那么長，漫長歲月，這何時學出個頭啊。所以說，一開始，我們要為孩子做一些規(guī)劃。

 在學樂器之前，先建設家庭音樂氛圍。

讓娃娃們在音樂聲中自然醒，消除起床氣。

 

普羅科菲耶夫：彼得與狼 知樂古典音樂 - 你應該知道的古典名家名曲（一）

帶一只可以聽音樂的玩具，在上學、放學路上、下課做游戲的時候都可以播放。

在晚安音樂中入眠。

學鋼琴之前先帶孩子去聽其他小朋友上鋼琴課。莫扎特和門德爾松成為早熟神童，與家里有個姐姐每天在練琴不無關系，他們對這一套很熟悉，樂器上手飛快。

 大部分音樂愛好者可以把子女培養(yǎng)成杰出的音樂家。家長對孩子的影響是潛移默化的，尤其在價值觀方面。韓國音樂大師鄭明勛曾經(jīng)回憶全家南下逃難的時候，母親對孩子們說，家里什么家當都可以丟下，但鋼琴一定要帶上。韓家后來培養(yǎng)了3位國際級的音樂大師。

職業(yè)音樂家大部分是從三五歲開始學琴的，一直到二十多歲，成長為成熟的音樂家，這么多年，他是如何堅持下來的呢。首先，要有演出和比賽的激勵機制。之外我覺得就是音樂本身的激勵，只要認認真真學琴的孩子，最后都會沉醉在音樂中，而你如果沒有認真學一門樂器，是不太可能真的懂得音樂的。

幾十年的音樂學習，想想都很漫長，如何落到實處？我想首先是要給孩子們設立一些目標，為她的未來設立目標，比如5到10年的長期目標，一到5年的中期目標，2到十五周的短期目標，然后是一周目標，今日目標，下周目標。

 五到10年的長期目標，包括：你要成為獨奏家，室內樂家、在大型交響樂團中擔任樂手，成為大學教師等等，不同的目標采取的方法、趨向、標準和面對的人群，都是不一樣的。

一到5年的中期目標，是一場獨奏會，一種樂器的技術性學習，一門考試，在劇院或樂隊、俱樂部里面半職業(yè)工作，準備一個重要的考試或面試。

2至15周的短期目標，學習幾種弦樂的弓法，完美地演奏幾首練習曲和奏鳴曲，學會唱一部歌劇中的一幕等等。

一周目標就比較具體了，練習某首樂曲或某個樂章，聽完哪幾張唱片。

 那么今天的目標，是回鋼琴課，解決那些彈奏難點，有難度的段落。下周的目標是練習下一個章節(jié)，致力于聽一部歌劇，寫一段聽后感。等等。

 如果讓你的孩子，從小學會從大至小，從遠到近地制定音樂學習的目標，她的學習就會更有效率，更有效果，不會覺得時間疏忽而過，而她還在彈鋼琴練習曲的某一頁。從大目標推進到小目標，也會讓孩子懂得取舍，了解做一件事如何周密統(tǒng)籌步步推進，如何最有效果。這樣日積月累，回頭想想，自己已經(jīng)比三年前走出了很遠。