作者：王振強(qiáng)

老子說:“道之出口，淡乎其無味，視之不足見，聽之不足聞，用之不足既?！币馑际牵骸暗馈边@個東西，一說出來，淡的幾乎沒有味道了。用眼睛看似乎也看不到，用耳朵聽好象也聽不真切，而用的時候卻取之不盡、用之不竭?！暗迸c“道”同理，是一種自然之性，雖淡，視覺難以充其見，聽覺難以充其聞，役用難以充其盡。如此，“淡”便成為了一種境界，“淡”并不是淡而無味，而是更濃郁、更悠長的“無味之味”，是一種“至味”。體現(xiàn)在國畫上，就是簡淡、平和、意味冗長的藝術(shù)風(fēng)格，是一種精神境界在其風(fēng)格中的顯現(xiàn)。
苑竹的花鳥畫就有這樣一種淡然的味道，品讀苑竹的寫意花鳥作品，能深刻感悟到她謙遜博大的精神世界。簡潔的畫面和淡雅的墨色是給人的第一印象，這種雅致古樸讓每一位觀者不經(jīng)意間都要停下腳步，摒心靜氣，細(xì)細(xì)觀賞，很自然地陶醉在作品的氛圍中，在這個快節(jié)奏的時代，這份安靜尤為難得。

她的作品是傳統(tǒng)文明與現(xiàn)代審美的有機(jī)融合，在秉承中國傳統(tǒng)花鳥畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)上與時俱進(jìn)，以用筆簡潔取勝，逸筆草草，一任情感自然流露。苑竹參加山水畫大家路懷中先生高研班，深受老師影響，創(chuàng)作情懷和思想格局寬厚博大，反映到作品上，自然別有一番面貌。

她的畫源于傳統(tǒng)，但又不囿于傳統(tǒng)，勇于在學(xué)習(xí)和實(shí)踐中創(chuàng)新。厚重大氣，樸茂蒼茫，又透著一股清新之氣。無論蘭竹牡丹，還是老梅枯荷，都在構(gòu)圖上突出大線條與大起伏的交錯，大筆墨上突出點(diǎn)線面的組合，用筆準(zhǔn)確、簡練、樸拙、老辣，實(shí)現(xiàn)了“筆愈簡而氣愈壯，景愈少而意愈長”的高度凝練與概括，觀后直呼“過癮”。

　　
寓意寄情 大意寫精神

中國寫意花鳥畫在長期的歷史發(fā)展中，形成了“散其懷抱，緣物寄情”的獨(dú)特風(fēng)格，花鳥畫寓意吉祥美好，畫面和諧靈動，一花一草，一石一鳥，都被畫家賦予了深厚的情感在里面。

品讀苑竹的寫意花鳥，時時有一種欣悅之情油然而生。其作品內(nèi)容豐厚，格調(diào)高雅，充滿了濃郁的生活氣息。蘭花、青竹、蓮荷、秋菊、蝴蝶、翠鳥……仿佛就是自家小院景致的一角，那么自然而然地展現(xiàn)在畫面上，親切、養(yǎng)眼。她以生動的墨韻與富有張力的線條傳達(dá)出各種花鳥特有的神采，不僅造型生動活潑，而且充滿勃勃生機(jī)，賦花草以生命 ，寓鳥蟲以人情。她的花鳥畫呈現(xiàn)出清新典雅之風(fēng)，質(zhì)樸自然，無甜俗，不怪誕，氣韻生動，秀逸可人。

蘭竹雖然只是普通植物，司空見慣，占據(jù)“四君子”半壁江山，但是對于文人畫家來說，卻是一種文化的符號，是他們表情達(dá)意的載體。蘭花芳郁絕塵，幽香素潔，秉天地之純清，故有王者之香、香祖之稱。中國人畫蘭更多的是具有象征意義，追求一種理想境界，表達(dá)操守和德行的高潔。從中國傳統(tǒng)美學(xué)來看，蘭品被當(dāng)作人品的象征，蘭骨是風(fēng)骨的寫照，通過借助蘭花來寄予情感、節(jié)操，成為中國知識分子追求崇高志向、追求美好品格的化身。

苑竹的花鳥作品中大量是表現(xiàn)蘭竹的，她將蘭的情結(jié)、竹的精神通過筆端表達(dá)于紙上。她的蘭草作品亦書亦畫，筆意縱橫，墨色淋漓，氣勢奔放，看似隨意涂抹，然筆筆有法，寫出了蘭的氣韻氣度。作品《縱是無人亦自芳》中的蘭幽香清遠(yuǎn)，自有一股清新意味：山石旁，春蘭幾株，姿態(tài)灑脫，花開輕盈，如在風(fēng)中翩翩起舞的蝴蝶，俊逸挺拔，超凡脫俗。畫面右上方是康熙詠蘭詩的題句，寓意寄情，筆簡意賅。作品《茶當(dāng)酒亦香》中的蘭寥寥數(shù)筆,傳神生動,淡墨畫石、濃墨寫蘭,石間崖下,蘭葉錯綜斜出,筆意酣暢,一片生機(jī)。
情趣盎然 借物抒胸臆

她的畫強(qiáng)調(diào)情趣。所謂“文以情勝”，繪畫亦然，寫意花鳥畫寫的是意，抒的是情。畫面情趣的高低與畫家個人的修養(yǎng)、氣質(zhì)、追求有很大的關(guān)系。苑竹處事平實(shí)，待人謙和，淡泊名利，因此她的畫中所流露出的是清氣、靜氣、正氣和真情，是一種博大的人文情懷。她借物抒懷，意味雋永，如作品《春韻》，一對小鳥前后追逐，造型簡括而生動，在春光里更見兩相情深，足以撥動觀者心靈的漣漪。

欣賞苑竹的畫，無論巨幅孔雀牡丹圖，還是果蔬花鳥小品，都沒有扭捏作態(tài)，毫不躊躇，而是放筆直取，自然天成，對生活的感悟和對藝術(shù)的探尋精神躍然紙上。她的繪畫造型準(zhǔn)確嚴(yán)謹(jǐn)，猶如她性格中的大氣豁達(dá)，一切都在感覺之中，一切又似乎超然物外，反映到作品上，就有了一種墨有盡而意無限的張力。
筆酣墨暢 健力有鋒骨

寫意花鳥最難的是藤，在苑竹的作品中，無論是枝葉繁茂、吉光祥兆的紫藤，還是生動靈氣的玉珠葡萄，亦或暮秋時節(jié)零落掛于枝頭的福壽葫蘆，都那么筆墨酣暢，健力有鋒。中國畫講究線條，苑竹在畫國畫之前，有長時間的書法積累。她尊羲獻(xiàn)、溯篆隸、取唐宋，長年臨帖不輟，尤其在隸書和漢簡上下功夫最深，后又長時間臨習(xí)趙孟頫書法，在前人原貌的基礎(chǔ)上，又加入自己的理解，書法功力日漸成熟，老辣的線條隨處可見，整體效果既莊重大氣，又妙趣橫生，應(yīng)用到作品中，更加耐人尋味。

作品《紫氣東來》中的藤蔓遒勁有力，花架間左纏右繞，既有龍骨一般的剛勁挺拔，彰顯排除阻力努力向上攀爬的生命力；也有任其自然隨風(fēng)搖曳的清麗灑脫。一串串碩大的花穗垂掛枝頭，藍(lán)中帶紫，青中透粉，燦若云霞，盈盈綻放。置身其中，花索蕩漾，香飄十里，蜂蝶撲面，愜意濃濃。不得不佩服其用筆細(xì)膩，功底深厚。細(xì)細(xì)品賞，她那看似隨心所欲的靈動墨痕，并非信手涂抹，也不是單純地描寫自然，而是在繼承傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，心境與意境的高度融會。

大氣構(gòu)圖 形神兼?zhèn)?/strong>

苑竹的畫講究構(gòu)圖，顧愷之的“以形寫神”和謝赫的“應(yīng)物象形”古論在她的筆下得到很好詮釋。無形則神失，她的寫意花鳥始終堅守這一鐵律。她創(chuàng)作的青花瓷系列構(gòu)圖大氣，布局嚴(yán)整，賓主鮮明，疏密錯落；作品《富貴清風(fēng)》前后貫穿，開合有度；《荷器》 變中求平，平中有變，濃淡重輕，相得益彰。

其四尺豎幅作品《氣清》，淡墨濃彩間有一股清新之氣，畫面選取池塘一角，近密遠(yuǎn)疏，碧荷連天，顯示著無限生機(jī)，主畫面荷花怒放，鮮艷欲滴，光彩奪目；周邊配以或濃或淡的荷葉，疏疏朗朗，暗香浮動；三兩支荷莖隨意斜出，自然雅靜，富有意趣。整幅畫面得體大氣，時代氣息濃郁。筆墨處理上，極具傳統(tǒng)，濃淡干濕相得益彰。特別是荷葉的莖脈若隱若現(xiàn)，恰到好處，美不勝收。畫面一角的大片留白，令人無限遐思。

【千墨藝術(shù)網(wǎng)2019年11月23日消息】