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2019年可謂藝術(shù)圈的“高光”年 CAFA ART INFO藝訊網(wǎng)在整一年里也帶來了 沉甸甸的藝術(shù)報(bào)道、觀察、解讀 在這里， 視頻欄目、專題報(bào)道、展覽評(píng)論 講座現(xiàn)場(chǎng)視頻全記錄 一條收！ ?? 01 2019最火藝術(shù)知識(shí)分享視頻欄目 《洞見ART》  《洞見ART》第一季全集打包送出！ 2019年度藝術(shù)項(xiàng)目合輯 CAFA ART INFO CAI青年藝術(shù)家實(shí)驗(yàn)室第三回展  具象繪畫中的精神訴求：CAI青年藝術(shù)家實(shí)驗(yàn)室第三回展 Spiritual Appeals in Figurative Paintings: Third Round of CAI 由中央美院藝訊網(wǎng)（CAFA ART INFO）推出的青年藝術(shù)家系列展覽，旨在呈現(xiàn)當(dāng)代青年藝術(shù)家在探索或?qū)嶒?yàn)過程中的狀態(tài)及思路。多年來藝訊網(wǎng)以學(xué)術(shù)媒體的身份對(duì)青年藝術(shù)保持著密切的觀察，針對(duì)近年來所看到的種種表征、現(xiàn)象及問題，試圖以“話題研究”的方式深度發(fā)掘當(dāng)前青年藝術(shù)家的精神及語(yǔ)言方式。  系列訪談： “眼見為實(shí)”——CAI青年藝術(shù)家實(shí)驗(yàn)室第三回展于2019年開春在非凡仕藝術(shù)開幕。展覽由中央美術(shù)學(xué)院藝訊網(wǎng)主辦，中央美術(shù)學(xué)院編輯部提供學(xué)術(shù)支持，藝訊網(wǎng)執(zhí)行主編章燕紫擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，藝訊網(wǎng)中文版主編朱莉擔(dān)任策展人，展出了曹闊、許載舟、史成棟三位青年藝術(shù)家的作品。三位年輕人有著不一樣的創(chuàng)作語(yǔ)言，卻具備著“關(guān)注現(xiàn)實(shí)”的共性。借由“眼見為實(shí)”的主題，本次展覽引申出對(duì)寫實(shí)風(fēng)格繪畫的研究，并試探性地對(duì)“視覺圖像之精神性”展開了一場(chǎng)討論。同時(shí)，三位現(xiàn)當(dāng)代青年藝術(shù)家身上折射出的不同特性，為我們理解青年藝術(shù)群體的思考及創(chuàng)作路徑提供了范式。 一個(gè)故事，“壹個(gè)展” 《藝術(shù)生態(tài)圖錄》落地項(xiàng)目  “壹個(gè)展”是什么展？藝術(shù)生態(tài)圖錄落地項(xiàng)目舉辦 ONE EXHIBITION—ART WALK: Behind the Scenes × Hui Art Space 2019年4月，藝訊網(wǎng)與會(huì)空間將《藝術(shù)家生態(tài)圖錄》正式落地，舉辦系列學(xué)術(shù)個(gè)展——“壹個(gè)展”。該項(xiàng)目持續(xù)半年，每次展出一位藝術(shù)家，展出《藝術(shù)家生態(tài)圖錄》中該藝術(shù)家的影像紀(jì)錄片，和藝術(shù)家一件代表作品，從個(gè)案觀察入手展示當(dāng)代藝術(shù)環(huán)境中多元化的狀態(tài)。 （后臺(tái)菜單欄可獲取全集） 中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)資訊網(wǎng)英文版自2018年9月起推出了微視頻欄目《藝術(shù)生態(tài)圖錄》(ART WALK：Behind the Scenes)，該微視頻紀(jì)錄片第一季（共12集）由藝訊網(wǎng)英文版編輯陳佩華和張譯之作為主策劃，共同采訪、拍攝并制作完成，從獨(dú)立藝術(shù)家們的個(gè)性微話題出發(fā)，以趨近平視的視角真實(shí)呈現(xiàn)其工作環(huán)境、生活狀態(tài)和藝術(shù)創(chuàng)作，進(jìn)而探討宏觀環(huán)境下藝術(shù)家們的生存與發(fā)展。 藝術(shù)活動(dòng)  02 2019年度重磅專題報(bào)道 1 藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合的典范 ——達(dá)·芬奇逝世500周年紀(jì)念   國(guó)內(nèi)展覽 1 國(guó)外展覽 2   講座活動(dòng) 3 達(dá)·芬奇是文藝復(fù)興盛期的巨人和多才多藝的天才，不僅在繪畫、雕塑和建筑藝術(shù)領(lǐng)域有非凡的造詣，在數(shù)學(xué)、機(jī)械、醫(yī)學(xué)、植物學(xué)、解剖學(xué)、地質(zhì)學(xué)、光學(xué)等學(xué)科領(lǐng)域都做出了巨大貢獻(xiàn)，堪稱藝術(shù)與科學(xué)相結(jié)合的典范。2019年，為了紀(jì)念這位天才逝世500周年，世界各地都陸續(xù)舉辦各種形式的紀(jì)念活動(dòng)。為深刻緬懷和紀(jì)念這位為人類文明作出偉大貢獻(xiàn)的天才，中央美院藝訊網(wǎng)特別推出“藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合的典范——達(dá)·芬奇500周年紀(jì)念”專題。（點(diǎn)擊閱讀原文，獲取專題全部?jī)?nèi)容） 2 2019央美畢業(yè)季 洞見·新百年  2019年是中央美術(shù)學(xué)院新百年之年，在新百年的中央美院的畢業(yè)季作品展中，需要去觀察、去發(fā)現(xiàn)、去記錄屬于下一個(gè)百年希望中的藝術(shù)家與作品。2019年5月10日，中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)季系列活動(dòng)開啟，5月10日到31日研究生畢業(yè)展開啟，6月6日到25日是本科生畢業(yè)展。在本科生與研究生畢業(yè)展期間，藝訊網(wǎng)對(duì)央美畢業(yè)季畢業(yè)展進(jìn)行專題的報(bào)道，并將展覽中具有啟發(fā)性的作品以及藝術(shù)家進(jìn)行專題的報(bào)道。（點(diǎn)擊后臺(tái)菜單精品推薦，查看“畢業(yè)季”全部?jī)?nèi)容） 一、央美畢業(yè)季專題深度報(bào)道 2019央美畢業(yè)季丨畢業(yè)展年年看，今年有何不同？ 央美畢業(yè)季，誰(shuí)是你畢業(yè)展中“隱含的觀者”？ 二、央美畢業(yè)展主題推送：洞見新百年藝術(shù)青年 2019年畢業(yè)季專題稱之為“洞見新百年藝術(shù)青年”，是期待在央美新百年之際，通過當(dāng)下所洞見的藝術(shù)與青年，能洞見百年之后的藝術(shù)。本次畢業(yè)季專題將二十四位畢業(yè)生的作品，通過多視角進(jìn)行再次的重構(gòu)，在毫無頭緒、浩瀚如海的畢業(yè)作品展中尋找一條路徑，作為理解的向?qū)?。將分?nbsp;“肉身觀照”、“以物易心”、“物里悟外”、“自見傳統(tǒng)”、“未來表達(dá)”五個(gè)視角進(jìn)行鏈接，分為五期進(jìn)行畢業(yè)作品推送。  央美畢業(yè)季丨洞見新百年：未來媒體工作室 & 球幕表演 “未來表達(dá)”作為最后一期視角解讀，也意味著央美藝訊網(wǎng)2019年畢業(yè)季“洞見·新百年”專題報(bào)道告一段落。在此次專題中，我們?cè)俅胃惺艿角嗄晁囆g(shù)家的狀態(tài)與思考，也祝福他們?cè)谖磥淼乃囆g(shù)人生中洞見生命意義。畢業(yè)季，再會(huì)！ 3 “中國(guó)做法” ——?jiǎng)⑹裤懙牡袼苁澜?/p> 國(guó)內(nèi)展覽 1 國(guó)外展覽 2 訪談活動(dòng) 3 2019年9月，中央美術(shù)學(xué)院劉士銘雕塑藝術(shù)館展覽學(xué)術(shù)項(xiàng)目全線啟動(dòng)，以劉士銘的藝術(shù)創(chuàng)作與人生經(jīng)歷為基點(diǎn)，項(xiàng)目旨在研究中國(guó)現(xiàn)代雕塑發(fā)展史中立足中國(guó)民族雕塑藝術(shù)并進(jìn)行現(xiàn)代轉(zhuǎn)換的藝術(shù)家及藝術(shù)現(xiàn)象，梳理中國(guó)百年雕塑藝術(shù)發(fā)展中呈現(xiàn)出的迥異于西方現(xiàn)代性敘事的，具有中國(guó)特色，立足中國(guó)傳統(tǒng)文脈，本土化經(jīng)驗(yàn)的現(xiàn)代化藝術(shù)實(shí)踐。2019年10月至11月，海外展覽《出走與回歸——?jiǎng)⑹裤懙袼芩囆g(shù)》與《仁者愛人——?jiǎng)⑹裤懙袼芩囆g(shù)》前后開幕于美國(guó)紐約及華盛頓；2019年12月，展覽《戳心尖的泥巴拉話話的魂——?jiǎng)⑹裤懙袼芩囆g(shù)展》開幕于中央美術(shù)學(xué)院劉士銘雕塑藝術(shù)館。 藝訊網(wǎng)就有關(guān)劉士銘雕塑藝術(shù)呈現(xiàn)的三場(chǎng)海內(nèi)外展覽進(jìn)行了深度報(bào)道，并結(jié)合三次展覽展出的不同語(yǔ)境與策展思路，呈現(xiàn)多角度、跨文化的深度專訪數(shù)篇。 （點(diǎn)擊閱讀原文，獲取專題全部?jī)?nèi)容） 03 2019年度“高光”展覽推薦 “85新潮”個(gè)案王煥青：藝術(shù)是精神賦型，時(shí)代蘊(yùn)藏在個(gè)體中 房屋上天，泳池懸浮…現(xiàn)實(shí)還有什么不可能？雷安德羅·埃利希職業(yè)生涯最大個(gè)展來咯！ 巴勃羅·畢加索的中國(guó)個(gè)展之旅：一個(gè)越來越“完整”的現(xiàn)代大師 高古游絲，云起出岫 ：從藝40余年，高云首次大型個(gè)展“云自在” 國(guó)家名片/公共藝術(shù)先驅(qū)者/新中國(guó)設(shè)計(jì)第一人：百歲周令釗如何“為新中國(guó)造型”？ 第四屆今日文獻(xiàn)展：藝術(shù)是“縫合”苦難，還是“揭示”真相？ “真實(shí)”的古元：人民藝術(shù)家古元百年誕辰展 CAFA追憶 04 錯(cuò)過現(xiàn)場(chǎng)？ 不要急 超人氣藝術(shù)學(xué)術(shù)視頻全記錄！ ?? 重磅大咖講座現(xiàn)場(chǎng) 由著名學(xué)者阿城帶來的講座“黑白灰與色彩灰及當(dāng)代品色”在中央美術(shù)學(xué)院5號(hào)樓F-109舉行，講座由中央美術(shù)學(xué)院油畫系副主任劉商英主持。講座伊始，劉商英為大家介紹了阿城學(xué)者、藝術(shù)家、作家等多重身份，以及他曾在中央美院油畫系開設(shè)的造型探源講座課程。本次講座，阿城先生首先為大家講解了石粉色的起源與人觀看顏色的模式，隨后從視覺的角度出發(fā)，解析了繪畫中石粉固有色、色彩灰和品色的顏色發(fā)展史。 在安·漢密爾頓手中同樣握著這樣一根上下紛飛的“針”，她調(diào)動(dòng)出在藝術(shù)中長(zhǎng)久以來被忽視的觸覺，并將其與聽覺、視覺等人類基礎(chǔ)感官連結(jié)成一個(gè)整體。在更深的層面上，她還將孤立的個(gè)體連為整體，思考著獨(dú)處與共處、個(gè)體與社會(huì)之間的關(guān)系。在隨后的講座中，安·漢密爾頓從幾件主要作品出發(fā)，介紹了她的創(chuàng)作過程和思考。講座《安·漢密爾頓：觸感召喚》由俄亥俄州立大學(xué)藝術(shù)系教授、2014年美國(guó)最高藝術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)“國(guó)家藝術(shù)獎(jiǎng)?wù)隆鲍@獎(jiǎng)?wù)甙病h密爾頓（Ann Hamilton）主講。阿爾弗雷德大學(xué)(Alfred University)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院教授陳小文擔(dān)任主持。 人類的肉體可以永恒存在嗎？意識(shí)必須依附于肉體嗎？賽博格（Cyborg）概念的出現(xiàn)意味著什么？這些常在科幻小說和電影中被提及的問題，在澳大利亞科廷大學(xué)（Curtin University）教授、行為藝術(shù)家史帝拉（Stelarc）的作品中得以重新展開。史帝拉在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)報(bào)告廳帶來主題講座——“肉體、金屬與代碼——亞解剖工程”，講座以史帝拉的作品為線索，圍繞技術(shù)與身體的關(guān)系展開探討，史帝拉利用醫(yī)療器械、機(jī)器人技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)和生物技術(shù)對(duì)身體進(jìn)行了“重新設(shè)計(jì)”，試圖探索能夠增強(qiáng)和擴(kuò)展身體的“亞解剖工程”（Alternate Anatomical Architectures）。本次講座由中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院藝術(shù)與科技方向教授陳小文擔(dān)任學(xué)術(shù)主持。 重要論壇 ?? “現(xiàn)代性”作為藝術(shù)史和當(dāng)代藝術(shù)理論中最重要的問題之一，自十九世紀(jì)下半葉開始，多次對(duì)其進(jìn)行討論和重新書寫，也對(duì)其內(nèi)涵有著多元的闡釋和認(rèn)知。時(shí)至今日，在全球視野下的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，“現(xiàn)代性”仍是一個(gè)需要再反思的命題，比如現(xiàn)代性對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展起到了怎樣的作用？發(fā)源西方的現(xiàn)代性是否仍占據(jù)主導(dǎo)地位？中國(guó)文化是否具有自己的現(xiàn)代性？為此，中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院于2019年10月31日至11月1日舉辦“反思現(xiàn)代性：全球藝術(shù)史國(guó)際論壇”，邀請(qǐng)國(guó)內(nèi)外學(xué)者共同探討，成為在中國(guó)舉辦的又一次高水準(zhǔn)藝術(shù)史論壇。 神秘的紅色、簡(jiǎn)潔的形式、變形倒置的鏡像……卡普爾往往在作品中營(yíng)造出一種虛無的空間，引發(fā)觀者對(duì)生命本源及意義的思考。2019年秋天，安尼施·卡普爾中國(guó)首次大型個(gè)展在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館和太廟藝術(shù)館兩個(gè)展場(chǎng)展出，展覽呈現(xiàn)了跨越藝術(shù)家35年創(chuàng)作生涯的作品，為中國(guó)觀眾帶來了全新的視覺挑戰(zhàn)，掀起了一股“卡普爾熱”。 在此契機(jī)下，展覽方邀請(qǐng)了中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)主席范迪安，藝術(shù)家安尼施·卡普爾與六位藝術(shù)家、學(xué)者，包括隋建國(guó)、喻紅、朱锫、王郁洋、岳潔瓊、王春辰，開啟了一場(chǎng)題為“安尼施·卡普爾”的學(xué)術(shù)對(duì)談，對(duì)安尼施·卡普爾的視覺語(yǔ)言在全球引起的藝術(shù)體驗(yàn)，以及其作品所蘊(yùn)含的當(dāng)下意義進(jìn)行探討。本次活動(dòng)分為主題發(fā)言、嘉賓對(duì)談兩個(gè)環(huán)節(jié)，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館館長(zhǎng)、此次展覽總策展人張子康擔(dān)任主持。 百年之前的包豪斯與當(dāng)下的后包豪斯時(shí)代，成為包豪斯創(chuàng)建100周年紀(jì)念的重要議題。包豪斯創(chuàng)立的初衷與奧義或許在當(dāng)下并未窮盡其精神與真理，在包豪斯創(chuàng)立100周年之際，重新審視并對(duì)包豪斯建立的百年體系進(jìn)行發(fā)問，對(duì)未來社會(huì)思想的尊重具有重要意義。 2019年適逢中國(guó)著名美術(shù)家、美術(shù)教育家古元先生誕辰百年，為紀(jì)念古元為中國(guó)美術(shù)事業(yè)和美術(shù)教育事業(yè)做出的貢獻(xiàn)，中央美術(shù)學(xué)院于5月9日舉辦 “革命與藝術(shù)——紀(jì)念古元誕辰百年學(xué)術(shù)研討會(huì)”。研討會(huì)由中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院教授吳雪杉召集，邀請(qǐng)了三十余位國(guó)內(nèi)外優(yōu)秀教授、學(xué)者，分別圍繞“古元與延安”、“戰(zhàn)爭(zhēng)與和平”、“媒介與身份”、“古元與新中國(guó)”四個(gè)主題演講，各主題主持人分別為中央美術(shù)學(xué)院教授曹慶暉、美國(guó)俄克拉荷馬州立大學(xué)副教授張少倩、中央美術(shù)學(xué)院教授殷雙喜、中央美術(shù)學(xué)院教授宋曉霞。 在歷史上，藝術(shù)批評(píng)有過十分輝煌的時(shí)期，然而近20年來，一個(gè)不容忽視的現(xiàn)象是藝術(shù)批評(píng)地位直線下降，批評(píng)家們先是被策展人搶奪了話語(yǔ)權(quán)，批評(píng)家們制定的標(biāo)準(zhǔn)又不斷被不受約束的藝術(shù)家挑戰(zhàn)。在商業(yè)文化和意識(shí)形態(tài)的雙重沖擊下，藝術(shù)批評(píng)的“嚴(yán)肅性”也受到質(zhì)疑，批評(píng)家很容易墮落為宣傳者。中國(guó)一直以來也缺少藝術(shù)批評(píng)體制。藝術(shù)批評(píng)無論是在理論上，還是現(xiàn)實(shí)環(huán)境中，都面臨著危機(jī)。在這種情況下，我們需要反思：藝術(shù)家真的需要藝術(shù)批評(píng)嗎？藝術(shù)批評(píng)又應(yīng)走向何處？ 跟著國(guó)際藝術(shù)學(xué)者，打開藝術(shù)腦洞！ ?? 2019年是意大利文藝復(fù)興巨匠萊昂納多·達(dá)·芬奇逝世500周年，世界各地都掀起了豐富的紀(jì)念活動(dòng)。中央美院藝訊網(wǎng)將特別推出“500年的紀(jì)念——達(dá)·芬奇”專題，陸續(xù)分享相關(guān)資訊，為深刻緬懷和理解這位為人類文明作出偉大貢獻(xiàn)的“天才”提供多元的思路。此前，我們推薦了“列奧納多·達(dá)·芬奇：繪其一生”、“達(dá)·芬奇的藝術(shù)：不可能的相遇”兩個(gè)展覽，此外包括講座“達(dá)·芬奇與解剖學(xué)”。本次，我們帶來由中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館與意大利駐華使館文化處共同策劃的系列講座特別報(bào)道第二場(chǎng)。 無論是過去還是現(xiàn)在，藝術(shù)的道路將走向何方，藝術(shù)的命運(yùn)由誰(shuí)主宰，藝術(shù)的競(jìng)爭(zhēng)是如何展開，都是藝術(shù)理論與實(shí)踐中無法回避的問題。這是托馬斯·克什納（Thomas Kirchner）教授在其《現(xiàn)代主義的競(jìng)爭(zhēng)：以1945年以后的柏林藝術(shù)為例》講座中帶來的思考。 進(jìn)入21世紀(jì)，“新萊比錫畫派”在藝術(shù)市場(chǎng)中迅速崛起的?！澳贻p的德國(guó)畫家”（The Young German Artists，YGA ）也逐步與以先鋒與前衛(wèi)著稱的“年輕的英國(guó)畫家”（The Young British Artists，YBA）比肩。有趣的是，“新萊比錫畫派”是一個(gè)架上繪畫團(tuán)體，作品多為具象且常常采用敘事手法。這樣一個(gè)固守架上繪畫傳統(tǒng)的團(tuán)體，如何能夠在創(chuàng)作媒介、表現(xiàn)手法與敘事語(yǔ)言都呈現(xiàn)多樣化的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)占有一席之地，是藝術(shù)界近年來關(guān)注的重點(diǎn)。德國(guó)著名策展人海因茨·諾伯特·約克斯（Heinz-Norbert Jocks)在中央美術(shù)學(xué)院五號(hào)樓A-110帶來了講座“繪畫之眼——萊比錫畫派并非唯一”。 俄國(guó)20世紀(jì)上半葉的先鋒藝術(shù)是世界藝術(shù)史上十分重要的篇章，也是俄國(guó)對(duì)世界藝術(shù)貢獻(xiàn)最大的部分。列賓美術(shù)學(xué)院史論系主任斯韋特蘭納·格拉喬娃教授在中央美術(shù)學(xué)院5號(hào)樓A110教室介紹了俄國(guó)先鋒藝術(shù)發(fā)展過程，并與中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副教授于潤(rùn)生及現(xiàn)場(chǎng)聽眾就先鋒派所處的政治環(huán)境、具體作品的意義等問題進(jìn)行了更深入的交流。 國(guó)際著名建筑師、2019年普利茲克獎(jiǎng)獲得者磯崎新先生，以其近六十年來在世界各地的建筑設(shè)計(jì)實(shí)踐，完美地闡釋出建筑中現(xiàn)代與古典、東方與西方、歷史與未來、文化與思想等精神內(nèi)涵的表達(dá)。其獨(dú)特性顯現(xiàn)于那些他在“信息收集、藝術(shù)協(xié)同、裝置”等實(shí)驗(yàn)性作品中，也顯露在他長(zhǎng)年從事的“藝術(shù)、設(shè)計(jì)、音樂、戲劇”等領(lǐng)域“交叉”的文化活動(dòng)中，更在于他活躍在“思想、美術(shù)、設(shè)計(jì)、文化批評(píng)”等多個(gè)領(lǐng)域的思想實(shí)踐中。 主講人莫森·莫斯塔法維先生是世界知名的建筑師、教育家，哈佛大學(xué)設(shè)計(jì)研究生院院長(zhǎng)，亞歷山大及維多利亞·威利設(shè)計(jì)教授， 中央美院榮譽(yù)教授。講座中，莫斯塔法維提出情境的抽象性，即“非物質(zhì)性”，并以其著作以及大量案例清晰生動(dòng)地向聽眾詮釋了建筑師如何結(jié)合情境因勢(shì)造物，這一觀念也對(duì)建設(shè)智慧城市、城市化帶來了新的思路。本次講座由中央美術(shù)學(xué)院建筑學(xué)院院長(zhǎng)、教授朱锫主持。 由中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院主辦的“設(shè)計(jì)批評(píng)與策展研究”系列講座邀請(qǐng)國(guó)際知名設(shè)計(jì)評(píng)論家愛麗絲·勞斯瑟恩（Alice Rawsthorn），于中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)報(bào)告廳開講。圍繞“設(shè)計(jì)批評(píng)簡(jiǎn)史”“設(shè)計(jì)作為一種態(tài)度”兩個(gè)主題，在講座中愛麗絲通過追溯設(shè)計(jì)批評(píng)的歷史，探索了其對(duì)設(shè)計(jì)實(shí)踐的影響以及與藝術(shù)、建筑、文學(xué)和其他學(xué)科的批判性話語(yǔ)之間的關(guān)系，并且以豐富的設(shè)計(jì)案例闡釋了當(dāng)代語(yǔ)境下態(tài)度設(shè)計(jì)的觀念。 精彩不止于此 |
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