最近在看藝術(shù)史的書。自從印象派強(qiáng)調(diào)光與色的表現(xiàn)手法后,開創(chuàng)了現(xiàn)代繪畫藝術(shù)。色彩成了畫面表現(xiàn)的主要手段,它可以完全與現(xiàn)實(shí)無關(guān),只與各種繪畫元素組成的畫面關(guān)系有關(guān),這就是書中所說的"色彩的藝術(shù)角色"。我理解色彩服務(wù)于畫面韻律。 基于上述理論,這就為嘗試自己風(fēng)格的色彩提供了可能: 首先,從色彩的大調(diào)子嘗試。 調(diào)子就是一幅畫的氣氛,或說情緒。一幅畫的調(diào)子首要從明暗和色彩兩方面考慮,當(dāng)然還包括光源、筆觸等很多因素,這些因素下一節(jié)談到。
按《水彩創(chuàng)作》作者謝明锠的講法,調(diào)子對(duì)于個(gè)人而言就是個(gè)人風(fēng)格,對(duì)于一幅畫而言就是畫的特點(diǎn),或說布局特性。 上一節(jié)談到用色塊看世界,將景物歸結(jié)成四到六個(gè)色塊進(jìn)行構(gòu)圖。如果再進(jìn)一步,把組成這幅畫的幾個(gè)大色塊再歸結(jié)成一個(gè)整體統(tǒng)一考慮就是大調(diào)子,由此便確定了這幅畫的基本風(fēng)格。 這樣我們可以把大調(diào)子簡(jiǎn)化考慮,如果不是專業(yè)設(shè)計(jì),已經(jīng)足夠用了:
《筆耕不輟》 這幅《筆耕不輟》是以暗襯亮(低長調(diào)),即整體采用了:低明度(低調(diào))、暖色調(diào)、高對(duì)比(長調(diào)子)。左側(cè)更虛化突出主體一管管的顏料,暗中有東西;同時(shí)用動(dòng)線指向左上部握筆繪畫的手的影子,亮中不空虛。至此,一個(gè)挑燈夜戰(zhàn)、筆耕不輟、刻苦畫畫的故事就躍然紙面。(我這么夸我自己都不好意思了,哈)。整體畫面體現(xiàn)了一種爆發(fā)性美感。 我以前是驢友,喜歡青藏高原徒步。由于高度光線強(qiáng)烈,我拍照時(shí)習(xí)慣把曝光人為降低兩三檔或更多,這樣照片明暗對(duì)比強(qiáng)烈,背景更暗,主體突出,也就是追求中長到低長調(diào),這便成了我攝影的喜好或特點(diǎn)。畫畫后,自然也偏愛這種調(diào)式,讓明亮主角在暗背景中象精靈般跳躍著。 其次,從色彩的關(guān)系嘗試。主要指經(jīng)過調(diào)和的不同彩度和色相的中間色的使用。切記:我們的世界絕大多數(shù)情況下是灰色的。當(dāng)然這里指的是色彩的灰!即所謂降低了彩度的中間色。 《小溪》 簡(jiǎn)單講就是所有色彩都需要調(diào)和使用,而不用純色,尤其在風(fēng)景畫中更是如此。比如這幅《小溪》,背景的綠色則是用純綠+紅赭,再加一點(diǎn)蘭降低彩度的中間色描繪;石頭則是土黃+一點(diǎn)點(diǎn)藍(lán),降低了彩度后畫的。 自然的色彩構(gòu)成原則就是:明暗對(duì)比+無處不在的灰(中間色)。所以本著自然景物色彩構(gòu)成的原理,我們可以嘗試如下的色彩關(guān)系:
最后,色彩大膽嘗試,甚至色彩反畫。在具體景物中,對(duì)的形狀卻有不對(duì)的色彩。比如通常在林中的小溪是冷色調(diào),這里變成了整體暖色調(diào),還有哪里有那么黃的石頭,又不是黃石或黃龍。總之要把握畫面和諧與調(diào)和為前提,就可以夸張色彩的使用。 喜歡就多轉(zhuǎn)發(fā) 你的鼓勵(lì)最美 |
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