“飛透紙窗斜取勢，吹回溪面舞因風(fēng)。身游水墨畫圖中。”

在我看來，古詩和國畫一直都有著緊密的關(guān)聯(lián)，古代詩人的詩句里總少不了“昔我往昔，楊柳依依”的意境。時常的翻起書架上那本隱隱泛黃的詩經(jīng)，帶給我的不只是詩詞的震撼，更是一詩一畫的如臨身境。始終忘不了那一幅畫中人“手如柔荑，膚如凝脂。領(lǐng)如蝤蠐，齒如瓠犀，螓首蛾眉?！?/strong>

一、國畫的起源

國畫一詞起源于漢代，而追溯中國畫則會更早。文與畫在古代本無大異，又道象形字，就是一種圖畫文字，之所以為字，只不過是將畫的概念減弱，字的概念深入而得。所以自古以來，字畫或許在我看來，是一個密不可分卻又獨(dú)立的兩個個體。畫則比字更清晰的描繪出人的一顰一笑，一舉一動乃至喜怒哀樂。

在古代，國畫是指畫在宣紙和絹上，并且用卷軸加以裝裱，是古代繪畫的一種傳統(tǒng)的形式。硯臺磨墨，毛筆蘸水，如此筆觸輕重不一，時而強(qiáng)勁時而孱弱，一幅國畫，仿佛嫣然的出現(xiàn)在眼前，一花一木，依山依水，兩人一世界，祥和且又寧靜，像不像極了“邂逅相遇，適我愿兮。野有蔓草，零露瀼瀼?！?/strong>

二、國畫中的發(fā)展

中華文化五千年，我們擁有著大部分國家所沒有文化底蘊(yùn)，而我們的畫如同朝代一樣經(jīng)過數(shù)千年的改變，最后形成的是具有我們獨(dú)自特色的藝術(shù)特性，而我們則管這種特性的畫叫做國畫。國畫的特點(diǎn)是將山水草木與人相結(jié)合，形成一種完整的體系，表達(dá)古代所獨(dú)有的特色。

我國古代繪畫藝術(shù)最早會被呈現(xiàn)在壁畫上，大多數(shù)壁畫用于記錄，壁畫又大多包含有神話故事，歷史傳記等等。壁畫作為最原始的繪畫創(chuàng)作方式，為之后的繪畫史創(chuàng)下先河，是繪畫史上當(dāng)之無愧的重要組成部分。就如莫高窟，講述了中國古代壁畫的精湛的技術(shù)與史無前例的藝術(shù)高度，其中的壁畫數(shù)量之龐大，現(xiàn)在仍讓人覺得嘆為觀止。

國畫的發(fā)展如同各個朝代的興亡，一種形式的沒落必定有另一種形似的崛起。如我看來國畫的創(chuàng)造巔峰在盛唐。在唐代，人物畫在宮廷里大受歡迎，宮女和士官，皇后和貴妃，都在絕美的畫卷中留下最美的一面。因此留下的許許多多的繪畫作品，描繪出一個朝代的輝煌。唐代的繪畫大師會用精湛的筆觸與線條描繪與勾勒出所畫的人物，讓所畫之物栩栩如生，仿佛下一秒就可以從紙上一躍而出。而說到這里就必須將一位我很喜歡的畫家—吳道子。

吳道子是唐代著名畫家，后人尊稱“百代畫圣”。擅長人物，生動而又具有相當(dāng)?shù)牧Ⅲw感。而其中的《送子天王圖》在我看來堪稱絕作。所描繪人物的一眉一目，表情所表達(dá)的情緒極度傳神，畫中的人物所具有的氛圍和感情是許多后人畫家所不能及的。

而后宋代的另一位大師張擇端則造就了家喻戶曉的名作《清明上河圖》。宋代的繪畫照比唐代則更具有空間感與整體的一致性。

最后清代，我感覺清代的畫作更接近于現(xiàn)代的畫作，不僅僅局限于花草人物，而將繪畫的視野放在了更廣闊的生活之中，色彩也較之前更加的鮮艷有活力，其畫家的創(chuàng)作更是受到了西方的影響。其中的著名的畫家齊白石，就是以為清代的著名畫家。

三、國畫的特點(diǎn)

中國的筆墨是一代代傳承的傳統(tǒng)藝術(shù)，筆墨的輕重有別，其中的每一筆一劃都濃縮著濃厚的中國古典特色。國畫的筆觸與線條追求剛?cè)釀沤。謸P(yáng)頓挫，這與西方的繪畫也有著些許的區(qū)別，我會覺得西方的畫作則更注重的色彩的搭配，通過足夠驚艷的色彩來表達(dá)人與人之間的喜怒哀樂。中國畫的意境追求詩詞的意境，不受任何形式的影響，畫家通過筆墨表達(dá)自己的或喜或悲，喜興于線條。

國畫的寓意更是被賦予了強(qiáng)大的多樣性。畫鳥魚時通常以白眼看天，以此表達(dá)自己不俗的傲氣。用清瘦的梅蘭竹菊來暗喻自己的一世清高，恬靜淡雅的筆墨所描繪的一幅又一幅畫，表達(dá)著畫家對自己的期許，對國家的期待，對未來的向往。牡丹的欣欣向榮，梅花的傲立獨(dú)群，竹子的謙虛容忍，國畫的魅力與魅力，讓人流連。

四、國畫的傳承

縱觀國畫的發(fā)展與傳承，不管派系的不同或是風(fēng)格的不同，都會有一點(diǎn)是及其的相通，就是“以大觀小，以小觀大”。畫中的意與實(shí)，在各位大師的筆觸下變得生動并且形象，山水畫從來不止山水，同樣的例子就在《清明上河圖》上一覽全觀，如此惟妙惟肖的一幅畫中精湛到每個人物所處在畫中的氛圍，如親臨在他們的身邊，聽聞他們的周遭與生活，這就是意，而實(shí)就在描繪當(dāng)時老百姓的那一刻的平常卻又熙攘的一天一天一年一年。

國畫所傳承的不僅僅是特點(diǎn)更是精神，一種極具中國特色的精神，而這個精神一直貫穿在中國的繪畫史。

五、小結(jié)

中國的文化博大精深是全中國乃至全世界都應(yīng)當(dāng)承認(rèn)的事實(shí)，國畫作為中國古典的傳統(tǒng)藝術(shù)，是古代文化獨(dú)創(chuàng)的美感，而這種文化和精神更是應(yīng)該被后人所學(xué)習(xí)與傳承。國畫比文字更栩栩如生的構(gòu)架起一座現(xiàn)代與古代的橋梁，去更好的了解他們的生活，服裝甚至文化，就如同相見恨晚的知音。

“青青子衿，悠悠我心?！?/strong>

“一日不見，如三月兮?！?/strong>

參考書籍：

[1]《中國文化報美術(shù)文化周刊》，中國文化報出版社，2017

[2]（美）何慕文：《如何讀中國畫》，北京大學(xué)出版社，2015

[3]王世襄：《中國畫論》，廣西師范大學(xué)出版社，2010

[4]王雅平：《中國畫花鳥》，中國青年出版社，2005