北京日報客戶端今日推出慶祝新中國成立70周年特別報道《人民》之文藝篇。新中國成立之初，毛澤東主席即為中國社會主義文藝定下了“百花齊放”的發(fā)展方針。今天我們將從戲劇、文學(xué)、影視等七個方面為讀者梳理呈現(xiàn)中國文藝的繁榮盛景。

北京人藝是北京唯一以“人民”命名的劇院。2019年1月29日凌晨5點，天還沒亮，寒風(fēng)凜冽，首都劇場門前就已經(jīng)排起了一條長龍。很多人半夜就冒著嚴(yán)寒搬著小凳熬夜在此排隊等候，不為別的，就是為了買上《茶館》的話劇票。從1958年3月29日首演至今，《茶館》已經(jīng)演了六十多年700多場，人藝?yán)显洪L曹禺曾說，北京人藝的生命，一部分是由老舍先生的心血灌溉的?！恫桊^》不僅濃縮著以北京人藝一代代戲劇人對藝術(shù)的堅守和傳承，也濃縮著人民群眾對經(jīng)典藝術(shù)的執(zhí)著和渴求。

林兆華導(dǎo)演重排《茶館》，梁冠華、濮存昕、楊立新、馮遠征、何冰接過了前輩的接力棒。

景象

簡樸“開始”輝煌“開場”

北京人藝的開篇，可以追溯到1952年6月12日，史家胡同老門牌56號劇院宿舍，人藝建院大會就在這里舉行。當(dāng)天北京市副市長吳晗，市委宣傳部副部長廖沫沙，中戲院長歐陽予倩、市文聯(lián)主席老舍，著名劇作家曹禺，導(dǎo)演焦菊隱、歐陽山尊等名家出席。小小庭院沒有張燈結(jié)彩，也沒有鼓樂喧囂，只在院子一端擺放幾張鋪著白布單的條桌和木椅，便成了主席臺。

如何辦一座一流水平的新型專業(yè)話劇院？被稱為“四巨頭”的北京人藝創(chuàng)始人曹禺、焦菊隱、歐陽山尊、趙起揚曾在香山召開會議。“四巨頭”一致認(rèn)為，新劇院要以莫斯科藝術(shù)劇院為目標(biāo)，甚至最開始為了效仿莫斯科藝術(shù)劇院，新劇院曾打算定名北京藝術(shù)劇院。但為了強調(diào)人民性和大眾性，最終決定在“北京藝術(shù)劇院”中間特意加入了“人民”兩個字，明確了北京人藝是“人民的劇院”。曹禺老院長還曾說過這樣的話“人藝與人民同在，與祖國同在”。

北京人藝的第一部大戲是《龍須溝》。老舍先生為此特意到南城龍須溝觀察生活，導(dǎo)演焦菊隱也親自帶領(lǐng)全劇組到龍須溝體驗生活。正因為有著深厚的實踐體驗，這個戲的創(chuàng)作和演出極為成功，連演55場，引起了轟動。老舍先生因此被北京市政府授予“人民藝術(shù)家”的光榮稱號。《龍須溝》的成功，也使北京人藝在表演創(chuàng)作上，開始自覺地走著一條極具人民性的現(xiàn)實主義創(chuàng)作道路。

永恒經(jīng)典傳承人藝精神

《茶館》被視為北京人藝的“看家戲”，也是中國話劇史上的瑰寶。這部已經(jīng)演了半個多世紀(jì)的名作，至今每次上演仍一票難求。《茶館》是如何誕生的？據(jù)北京人藝劇作家梁秉堃回憶，比較準(zhǔn)確的情況是，1957年春天，老舍先生把一部歌頌憲法的四幕六場話劇交給人藝，這個戲從1898年寫到1948年，前后50年，名字老舍先生還沒有考慮好。曹禺、焦菊隱、歐陽山尊和趙起揚四位院領(lǐng)導(dǎo)仔細研究了本子，認(rèn)為其中第一幕第二場在一家茶館里的戲，尤為精彩。焦菊隱導(dǎo)演提出了一個大膽的建議，他主張以這幕戲為主，發(fā)展成一部多幕劇，名字就叫《茶館》。幾天后，曹禺、焦菊隱和趙起揚來到老舍家中，老舍先生聽后，當(dāng)即表態(tài)：“好，好，好，這個方案想的太好了！我仨月后交劇本?！比齻€月后，老舍先生果然將本子交到劇院。

梁秉堃說，老舍先生有親自讀劇本的習(xí)慣，1957年12月老舍來到人藝，高興地為大家朗讀新作《茶館》，還不時地作些解釋或者對某個人物的思想性格、生活習(xí)慣、穿著打扮以及走路的姿勢描述一番。導(dǎo)演、演員和舞美人員都沸騰了，演員們爭先恐后地申請角色，于是之為了申請到王掌柜一角，還揮筆寫下了“血書”一封。三個月后，1958年3月29日，《茶館》首演，一連演出52場，場場爆滿。于是之、鄭榕、藍天野、黃宗洛、英若誠擔(dān)綱主演。人藝院長曹禺興奮地對老舍說：“這第一幕是古今中外劇作中罕見的第一幕。”中國話劇史上的一個傳奇也由此開啟。1992年7月，老版《茶館》在京演出第374場，“三個老頭兒”以此作別觀眾。老藝術(shù)家們上臺謝幕的那一刻，多少人淚灑劇場。此后，1999年、2005年，林兆華兩次復(fù)排《茶館》，一直演出至今。

人藝永遠同人民在一起

作為北京人藝的元老，首版《茶館》的主演，今年92歲的藍天野是北京人藝和話劇《茶館》輝煌歷史的親歷者與見證者?；貞浧疬@座以“人民”命名的藝術(shù)劇院從創(chuàng)建之始就強調(diào)“人民”、重視“生活”的藝術(shù)方針，藍老感慨萬千。

藍老回憶，北京人藝從建院之初就重視體驗生活，認(rèn)為戲要從生活中來?！氨本┤怂嚱ㄔ阂院?，并沒有馬上拍戲，第一件事情就是把全院業(yè)務(wù)人員分成四大組，分別下廠下鄉(xiāng)。我和焦菊隱先生當(dāng)時去的是重工業(yè)的琉璃河水泥廠，有的去了天津紡織廠，有的去了民辦的大眾鐵工廠，還有一組去了農(nóng)村。下廠下鄉(xiāng)的時間長達半年多，回來之后，也沒有立刻排大戲，而是排了四個小戲，并且都下基層巡回演出?！?/p>

1964年初，藍老剛好有段空閑時間，便在市委的推薦下來到了房山崗上村。那時崗上村是北京的一面旗幟，以飼養(yǎng)牲口和種桃聞名，老書記吳春山也是全國勞模。藍天野回憶起自己當(dāng)年從冬天一直到夏天的大半年時間里，跟著鄉(xiāng)親學(xué)干農(nóng)活，跟著老書記一起住牲口院的土坯房，“那時沒有什么明星大腕，鄉(xiāng)親們也沒看過我演戲。白天我跟著老書記在地里轉(zhuǎn)，村里領(lǐng)導(dǎo)班子開會我也跟著參加，還發(fā)表點意見；吃飯時就到各家各戶去‘派飯’；晚上就跟老書記睡在一張炕上。他半夜常爬起來給牲口添草喂料，我也跟著學(xué)會了喂牲口、遛牲口，完全把自己作為農(nóng)村大隊的一員。像這樣真的到基層去跟工人、農(nóng)民生活在一起，確實交了好多貼心的朋友。當(dāng)時北京人藝很多人，都是經(jīng)常這樣做的?！?/p>

提到《茶館》的演出，藍天野印象特別深刻是，1980年，《茶館》代表中國話劇首次走出國門，赴德國、法國、瑞士演出，“當(dāng)時國外各家媒體、評論家、戲劇權(quán)威人士都發(fā)表文章盛贊《茶館》，對老舍、焦菊隱，還有演員、舞美設(shè)計都不吝贊譽之詞，把中國話劇《茶館》稱為‘東方舞臺上的奇跡’?！恫桊^》不只在藝術(shù)上獲得各方面好評，歐洲觀眾還通過《茶館》了解了中國，當(dāng)時有一個反饋特別突出，就是很多外國觀眾表示，看了《茶館》后，就明白了中國為什么會發(fā)生1949年的革命?！?/p>

講述者

任鳴（北京人民藝術(shù)劇院院長）

北京人藝有著輝煌的過去，伴隨著改革開放的進程，也收獲了改革精神。北京人藝作為人民的劇院，人民性是劇院的第一屬性。

無論是上世紀(jì)70年代末80年代初的《丹心譜》《蔡文姬》展示出的北京人藝的藝術(shù)性、經(jīng)典性，還是開創(chuàng)中國小劇場話劇先河的《絕對信號》，以及在人藝傳統(tǒng)現(xiàn)實主義道路與戲劇新型表現(xiàn)主義風(fēng)格上進行多層次探索的《狗兒爺涅槃》；無論是上世紀(jì)80年代的《小井胡同》《天下第一樓》，還是90年代的《鳥人》《萬家燈火》，以及《李白》《天之驕子》等繼承了新編歷史劇創(chuàng)作風(fēng)格的“文人戲”……這些劇風(fēng)格各異但都反映出了百姓文化生活與時代變遷。

2000年后，人藝與國外戲劇團體進行合作交流，“引進來”的同時還不斷“走出去”。另一方面，尋找藝術(shù)與市場化間的規(guī)律，打造了好幾個一票難求的“爆款劇 ，比如《窩頭會館》《喜劇的憂傷》；北京人藝建院60周年之際推出的”五代同堂版“《甲子園》場場爆滿。北京人藝還密切關(guān)注當(dāng)下，不僅汲取著《茶館》 《天下第一樓》 《小井胡同》等經(jīng)典的長處，還通過新京味兒話劇《玩家》等原創(chuàng)作品體現(xiàn)著當(dāng)代人對現(xiàn)實的關(guān)注，打造新時代精品。