真正要做比較的話，元曲中的散曲和現(xiàn)代歌詞可能更有可比性。

宋詞脫胎于詩，是詩歌雅化之后的民間音樂替代品。也就是說從這一點上來說，宋詞和現(xiàn)在的歌詞是一樣的，前期都是用于民間演唱。只是隨著后期大量高層文人介入，對詞做了豪放、婉約的主題改革，對長調(diào)、小令做了平仄上的規(guī)制，宋詞步了唐詩的后塵，逐漸脫離音樂而獨立存在，成為一種吟誦的文體。

也就是說，宋詞已經(jīng)不再適合民間流俗演唱。而現(xiàn)在的歌詞，正處在大流行的過程中。雖然有一些詞人也開始作歌詞的雅化，并得到大部分中國人的認同，比如林夕、方文山等，但是由于現(xiàn)代音樂文化的多樣性，特別是地球村級別的文化雜燴，讓中國風注定只能成為世界音樂中的一小部分，一個門類，不會再有歌詞脫離音樂而存在的現(xiàn)象發(fā)生。

因為好的歌詞，不伴隨音樂，如果朗朗上口，用來吟誦，不就是現(xiàn)代詩么？

這些類別已經(jīng)成型，區(qū)分好，流行音樂的歌詞不會再有歷史上唐詩宋詞元曲高雅化的走向。

所以咱們現(xiàn)在就可以這么說：宋詞是高雅的，現(xiàn)在的歌詞是流俗的。

宋詞的詞牌平仄韻腳都已經(jīng)固定，一個寫宋詞的人只對自己的感情和詞牌格式負責，并不像流行歌詞要討好廣大聽眾。這就是根本的區(qū)別。至于字數(shù)限制，平仄韻腳這些區(qū)別都是形式上的?，F(xiàn)代歌詞是伴隨音樂而生的，不會也不可能寫了一首歌，以后的歌詞就都按這個調(diào)調(diào)來填。

而在元初，漢文化沒有出路，宋詞雅化后自然蕭條，元曲幾乎是在一瞬間完成了成長，取代唐詩宋詞成為元朝那一代的文學(xué)。

元曲（我們這里主要討論散曲，因為戲曲和現(xiàn)在的歌詞與宋詞差別太大）和宋詞的區(qū)別其實就類似于現(xiàn)代歌詞和宋詞的區(qū)別。敵之敵，友也。所以元曲（散曲）和現(xiàn)代的歌詞是有很多相似之處的。

我們大致看一下宋詞和元曲的區(qū)別，對照看現(xiàn)代歌詞。

首先是音樂不同。宋詞和元曲的詞牌和曲牌即使看上去名字一樣，音樂是肯定不同的。只是年代都有些久遠，我們無法再驗證。這一點看現(xiàn)代流行音樂就知道了，雖然存在大量抄襲事件，但是每年的樂曲原創(chuàng)還是數(shù)量巨大的。那么我們現(xiàn)在有一種用古詞重新譜曲翻唱的古風流行，這種音樂會和當年的宋詞牌、元曲牌一樣嗎？當然不。

然后是押韻問題。元朝北馬南縱，官話也是北方話占了主導(dǎo)。所以，在元朝的時候，官話和如今差不了多少，已經(jīng)沒有了入聲字。而宋朝平水韻上承唐韻，從宋入元，可以說是漢字發(fā)音變化最大的一個時期。所以曲是沒有入聲韻的，而且曲可以平仄同押了，比如“將軍”的“將”和“醬油”的“醬”在曲里面是可以押韻的，這和現(xiàn)代歌詞就沒區(qū)別了，稀里糊涂，押韻就行。

詞牌的字數(shù)是固定的，曲就不一樣，可以隨便加襯字，怎么方便演唱怎么來。看看，這和現(xiàn)代歌詞又多像，以音樂為主導(dǎo)，不限定詞作數(shù)字長短。

還有一點，詞牌的韻是有規(guī)則的，曲的韻腳則稠密，甚至有的句句都押韻。這個應(yīng)該好理解，越是流行的歌曲，尤其句式較長的時候，就經(jīng)常出現(xiàn)句句押韻?，F(xiàn)在的歌詞就這樣。

其實元散曲和宋詞比起來，無非是格律越來越寬松。現(xiàn)代歌詞就更加寬松，只要好聽，越接地氣越流行。

我們來看一段元曲，關(guān)漢卿的《四塊玉》：

舊酒沒，新醅潑，老瓦盆邊笑呵呵。共山僧野叟閑吟和。他出一對雞，我出一個鵝，閑快活。

南畝耕，東山臥，世態(tài)人情經(jīng)歷多。閑將往事思量過。賢的是他，愚的是我，爭什么！

白話、淺白、潑辣就是元曲的特色，除了些古文味道，這不就是一首現(xiàn)代歌詞么。

但是現(xiàn)代歌詞和元曲也是有區(qū)別的，最重要的一點就是思想性。

元初漢文化無法上升，所以大量文人進入元曲創(chuàng)作，加上蒙元對漢文化的不屑，所以沒有管控，元朝的戲曲出現(xiàn)了大量針砭社會時弊，為老百姓吶喊的作品，加上白話、淺白、潑辣，形成了元朝一個時代的文化特征。后來漢人文化地位逐步上升，元曲也慢慢雅化，創(chuàng)作也慢慢枯竭，像我們今天的大部分重點保護文化戲曲基本上都是當年的劇本。

現(xiàn)在的歌詞，有思想和擔當嗎？

就這一點上，差了宋詞和元曲十萬八千里。