曾有人這樣評價周星馳的電影：

小時候，

看他的電影，

哪怕哭得再兇，

也能破涕為笑。

長大后，

再看他的電影，

往往笑著笑著，

就哭了。

雖然聽著有些夸張，但時間證明了一切！

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星爺夸張戲謔的“星氏表演風(fēng)格”，是喜劇史上獨一無二的存在。

如今，人們稱他為“星爺”，模仿他的風(fēng)格，翻拍他的經(jīng)典電影。

但是，再沒人能達(dá)到他的高度。

這么多年過去，周星馳，始終只有一個。

今天我們來看一看星爺從影一生粉絲心中的十大電影排行榜！

《國產(chǎn)凌凌漆》

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開篇多荒誕啊，結(jié)尾多圓滿啊，鏡頭下的氣氛卻一以貫之地凄涼得要命。

搖搖欲墜的巨大嘲諷被本來還當(dāng)那嘲諷做信仰的人一點一點把輪廓摸索出來，再凌空一刀劈得轟然倒下，那過程竟被寫作一個喜劇。

一束白玫瑰能換來一顆槍子，那么不要錢似的涌出來的自己的鮮血換不換得來愛情？

是啊，一個人隨便說的一句話，另一個人就舍命冒險去做到。

你說，就算這個人如何鐵石心腸，也不得不被感動心軟吧。

這比上九天攬月，下五洋捉鱉，更讓女孩子感動。

《少林足球》

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小人物生活的辛酸和際遇的悲慘，在周星星一貫無厘頭的戲謔之下，顯得笑味十足。

他跟大師兄說：

當(dāng)時，始終不理解咸魚是什么，只知道笑，狂笑不已。

十年后，看了下面的翻譯，才知道所謂“咸魚”，原來是“死人”的意思。

如果是條活魚，好歹還有命，至少還有希望。

如果成了咸魚，豈止不用談理想，其實什么希望都沒了。

電影需要一個好的結(jié)局，好讓我們這些凡人，都好好的活下去。

但真實的足球，“不是游戲，而是戰(zhàn)爭”。

真實的人生，同樣如此。

《食神》

不是每個鬼才都與世為敵，但不見得與世為敵的都是鬼才。

《食神》很大一部分是一部很有意思的，講述商業(yè)社會規(guī)則的商戰(zhàn)電影。

史蒂芬周這個人，就算跌倒了，就算破產(chǎn)，窮困潦倒，只要抓住一點點機會依然是可以爬起來的。這就是所謂的富人思維。

但即使如此，思維卻又永遠(yuǎn)都是思維，胳膊擰不過大腿，電影給我們留下了一個特別有意思的結(jié)尾：史蒂芬周還是在抹黑和陷害下輸?shù)袅吮荣悾M管最后有神仙幫他扳回一城，可現(xiàn)實生活中呢？陰謀和不擇手段永遠(yuǎn)是商戰(zhàn)中不可或缺的一部分，商戰(zhàn)邪惡，人生亦然。

因此，不如放下，去尋找那在燈火闌珊處的人兒吧。

《咖喱辣椒》

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其實開始以為這也是一部從頭到尾讓人瘋讓人笑的無厘頭作品，但看完之后卻發(fā)現(xiàn)并不是那樣的，至少在電影里有兩段劇情讓人很傷感，一個是曾志偉演的小拾被瘋狗殺死，另一個讓人黯然的是咖喱和辣椒兩兄弟為了女人反目后，辣椒一個人穿梭在街道上，寂寞的抽著煙，卻把煙頭滅到盒飯里。

這時背景音樂《改變所有的錯》響起，突然就很想哭，想到了一個人的辣椒，想到了在娛樂圈飽受爭議的星爺，想到了渾渾噩噩混吃等死的自己。

仿佛是一樣的人，那種寂寞，那種孤獨。

其實這樣矯情的話說的夠多了，但有些話雖然矯情，卻也不得不說。

有些事看著難以明白，可真正當(dāng)自己經(jīng)歷后才會發(fā)現(xiàn)，有些事，命中注定，卻又難以逃避。

《武狀元蘇乞兒》

有句話說得好：哪有什么歲月靜好，不過是有人替你負(fù)重前行，生活從來都不容易，當(dāng)你覺得挺容易的時候，一定是有人在替你承擔(dān)屬于你的那份不容易 。

蘇燦萬事不操心，就是因為有他父親打點一切。

這是喜劇嗎？比悲劇都毫不遜色。

蘇乞兒看似簡單，實際是個相當(dāng)復(fù)雜的角色。

他的復(fù)雜不在于外力的折磨，而是內(nèi)心的重塑和追尋。

他對世事一直有相當(dāng)程度的洞若觀火，但是在少爺階段表現(xiàn)更多的是散漫和地位、驕傲等對他的束縛。

到了中后期，落魄了，自尊都因為生存被踩在腳底下，他開始不知道自己真正在乎和想要的是什么。

阿燦咸魚翻身的勵志故事，你還能感悟到影片里父子情深的暖暖溫情，觀影后，你會懷一腔熱血，書寫自己與父母間的親情回憶錄。

我想，大概這就是經(jīng)典吧，源于生活，暗藏人情冷暖，每每重溫，總是回味無窮。

《濟(jì)公》

愛不是無知，惡不是渴望，那樣的話人窮一些又有什么關(guān)系？

九世惡人、九世野雞、九世乞丐似乎分別印證了嗔、貪、癡這三個佛家理念，從濟(jì)公的角度上來說，他用盡全身解數(shù)也無法拯救這三個人。

無論他使用法術(shù)、進(jìn)行說教都無法讓乞丐重獲自尊，舍身救人、夢境說教都無法讓妓女覺醒，而痛扁惡人也沒有讓惡人改邪歸正。

這三個人的蛻變其實是因為自我覺醒。

乞丐覺醒是因為要保護(hù)自己喜歡的女人，妓女是因為無法得到想要的愛情，而惡人是知道自己是被利用之后。

三個人的覺醒都是因為自身的經(jīng)歷，而非聽從了濟(jì)公的教導(dǎo)，或者濟(jì)公只是一個引路人，并不是一個塑造者。

《大話西游》

這世上有一個被說濫的故事，叫大話西游。

這世上有一句被說濫的情話，“曾經(jīng)有一份真摯的愛情擺在我面前，.........”

十年前，一群青春浪漫的孩子，在街頭小影院，被周星馳逗得前仰馬翻。

十年后，一個人，兩張碟，突然就看懂了，開頭孫悟空為什么放棄西天取經(jīng)：才華橫溢的年輕人不愿意被條條框框所束縛。

這是一種有趣的對比，十年前的我們青春年少，逃課躲在小影院，瘋狂迷戀周星馳，仿佛開頭不愿取經(jīng)的孫悟空，十年后的我們?yōu)槿烁改?，?guī)規(guī)矩矩，任你有再大的本事翻不出生活的五指山，如同帶上緊箍咒的至尊寶，走上西天之路。

這是一個關(guān)于宿命的故事，十年前我們看出了笑聲，十年后卻看出了眼淚，前生，今世，輪回，體制，愛情，從開頭到結(jié)尾，從大戰(zhàn)觀音到毅然走上取經(jīng)之路，不到三個小時。

而我們從年少懵懂到老于世故卻走了整整十年，一部電影濃縮了人的一生，大話西游應(yīng)該得奧斯卡。

《喜劇之王》

這并不僅僅是一部勵志電影，更不僅僅是愛情片。

和很多主角最終逆襲的小人物奮斗故事不一樣，尹天仇在將要演男主角的時候，夢寐以求的東西突然從指縫間溜走，就因為他當(dāng)著杜鵑兒的面，告訴柳飄飄，他愿意養(yǎng)她。

這個轉(zhuǎn)折點，使得《喜劇之王》超越了一般的勵志電影，觸及到了價值觀的選擇。

回頭去看，《喜劇之王》選擇了以演戲作為夢想的載體，其實不僅僅是因為周星馳是個演員，為了把《喜劇之王》拍成個人自傳。

從電影藝術(shù)的角度來講，《喜劇之王》其實借著演戲這個載體，探討了戲與真的主題。

電影中的業(yè)余演員尹天仇本該死在槍戰(zhàn)中，陪酒女柳飄飄也該再一次失去被愛，這才是《喜劇之王》最好的結(jié)束方式，這才是《喜劇之王》該有的悲劇人生！

《審死官》

審死官的諷喻很優(yōu)秀，劇中直接的惡行極少，偏偏把官場的腐爛體現(xiàn)得十分突出。

對比宋世杰，想到了星爺?shù)牧硪徊肯嗨频挠捌牌分ヂ楣?，片中有位與宋世杰相似的狀師，方堂鏡。

方堂鏡是令人厭惡的配角，可惡之人也應(yīng)有可憐之處，他之不幸，不僅在官場的惡性更甚，泯滅良知的人更多，大反派的能量更大，也在于他始終被黑暗包裹著。

魯迅在吶喊序言中說：“凡有一人的主張，得了贊和，是促其前進(jìn)的，得了反對，是促其奮斗的，獨有叫喊于生人中，而生人并無反應(yīng)，既非贊同也無反對，如置身毫無邊際的荒原，無可錯手的了，這是怎樣的悲哀呵?！?/p>

最大的悲哀，可能是在艱難中，沒有應(yīng)和的人，也看不到一點點變化的希望吧。

《功夫》

整個功夫,只是那個救小女孩的小男孩的一個夢幻或者說,一個想象而已!

影片開頭，功夫二字的出現(xiàn)，初看，以為是一座雄偉的山峰，但是隨著鏡頭的升高和展開，卻發(fā)現(xiàn)原來不過是刻在地面上的功夫兩個字，這時候一只彩蝶飛舞而過。

很明顯，這表明了山外有山的道理。

彩蝶在功夫中直接影射周，實際上代表一種高于世俗的視角。

在影片結(jié)尾周被打上天，從而使出如來神掌也是一個道理，不同的水平和角度，對事物的認(rèn)知往往有天壤之別，能力自然也有天壤之別。

影片結(jié)尾，毒針被周拔掉了，這里再次看到周的用心之處。

當(dāng)然，金花與毒針也可以理解成駐扎在美好中的罪惡，去掉心中的罪惡，剩下的就是善，也表明了善為本，人之初，性本善的意思。

這十部電影算得上星爺電影生涯不可超越的十部電影，而每一部電影都是有遺憾的，而周星馳至今都活躍在電影行業(yè)也是在彌補曾經(jīng)的遺憾。

而如果把最后兩個字遺憾改為過失，便是星爺拍一直拍下去的真正目的。