眾所周知，構(gòu)圖之于攝影，猶如骨架之于建筑，其重要性不言而喻。談?wù)摂z影構(gòu)圖的文章已多如牛毛，但它們大多停留在「知其然」的層面，鮮有談及方法論背后的內(nèi)在邏輯或美學原理。對于初學者而言，記憶或背誦一些常用構(gòu)圖法確實湊效，立竿見影。但方法畢竟有限，只能覆蓋一些常見的、典型的場景，無法窮盡所有的拍攝情景?！钢淙弧构倘徊诲e，但從攝影學習的長遠來看，「知其所以然」無疑更具必要性，因為后者觸及的是比方法本身更本質(zhì)的認知。

在上一篇文章《照片主體不突出？光是背構(gòu)圖法沒用，弄懂這些「吸睛點」才是關(guān)鍵》中，【影像派】從「點」的視角出發(fā)，為大家詳細講解了幾類「點」在構(gòu)圖中的作用及其產(chǎn)生的視覺效果。在本篇中，我們嘗試切換到「線」的視角，繼續(xù)深入探討構(gòu)圖法的本質(zhì)及原理。

說到構(gòu)圖中的線條，我們還得從與攝影頗具淵源的繪畫談起。

一、繪畫與攝影

在繪畫藝術(shù)中，線是最方便、最簡單的視覺表現(xiàn)工具。同是運用線條，西方繪畫的線條多為狀物、象形，東方繪畫則多為傳神、表意。雖然表現(xiàn)手法各異，但在「美」的追求上卻殊途同歸。

攝影的英文photography是由「photo」和「graphy」構(gòu)詞而來，意為「光的繪畫」，這種起源于西方的攝影技術(shù)，從一開始便在名字中打上了繪畫的烙印。其表現(xiàn)方式和理論框架亦深受西方繪畫藝術(shù)的影響：講究點、線、面的位置，追求明暗對比、光影層次、空間透視、色彩搭配等。

繪畫與攝影有一個本質(zhì)上的共性：

都是一種于二維平面中表現(xiàn)三維空間的視覺藝術(shù)。

在二維平面中，「線條」是比「點」更常見的視覺語言。在繪畫中，畫家通過不同的筆觸、顏料、力度和方位，實現(xiàn)線條在形狀、粗細、多寡、疏密等方面的變化，以表現(xiàn)不同的主題；而在攝影中，攝影師則利用不同的視角、高度、光線、景深、曝光等參數(shù)，構(gòu)建不同類型、方向和節(jié)奏的線條，以呈現(xiàn)畫面的最佳視覺效果。對于后者，線條猶如一梁一柱，構(gòu)成了圖像的骨架，撐起了圖像的「視覺大廈」。

在攝影構(gòu)圖中，線條的作用功不可沒。

我們大致可以將攝影中的構(gòu)圖分為內(nèi)容和形式兩大類：前者指構(gòu)成圖像的被攝體，如主體、前景、背景等，后者則主要指呈現(xiàn)畫面的角度、位置、圖形元素等。本文中，我們著重從「形式」的維度來談?wù)剶z影構(gòu)圖中的「線條」。

二、攝影中的「線」

有別于幾何學對線的定義和分類，攝影構(gòu)圖中的「線」則是從方向、形狀、角度、透視等多個維度進行分門別類的，可大致分為水平線、垂直線、斜線、曲線等4種。

以下結(jié)合案例分類詳解。

2.1 水平線

我們將與圖像上下邊緣平行的線條定義為水平線。水平線具有平靜、遼闊、距離等視覺象征。

在現(xiàn)實拍攝場景中，可為畫面提供水平線的物體并不多，常見的有大地、大海、天空、建筑物等。

水平線在圖像中的位置大致有三種情況：

2.1.1 居中

第一種是水平線處于畫面的中間。此類構(gòu)圖能傳達出安靜、平穩(wěn)之感，但同時亦有枯燥、刻板等弊端。如圖2-1所示：

上圖中，海平面處于畫面的中間位置，將天空與海水均勻地一分為二。我們似乎可以感受到大海的平靜，但此類「過分平衡」的照片看久了，容易使人產(chǎn)生視覺疲勞，覺得刻板、乏味。上半部分的天空萬里無云、干干凈凈，除了一片隱約可見的遠山，別無他物。由于缺乏視覺興趣點，觀者視線便會在掃視后迅速離開。因此，天空預(yù)留區(qū)域的明顯冗余導致構(gòu)圖有些拖泥帶水。

若非刻意營造某種氛圍，在實際拍攝時應(yīng)盡量避免此類構(gòu)圖。

2.1.2 邊緣

第二種是水平線靠近圖像的上下邊緣。

由于水平線兩側(cè)畫面占比嚴重失衡，此類構(gòu)圖會形成對比夸張、情緒強烈、更具畫面張力的視覺效果。

如圖2-2，同一個拍攝點，將海平面往上邊緣移動，視覺效果卻明顯不同。大幅增加了海域的畫面占比，更能凸顯海之浩瀚與壯闊，而飛弛而過的快艇則增加了畫面的動感，同時也平衡了右側(cè)兩艘漁船的視覺比重。

2.1.3 三分之一

第三種是介于上述兩者的位置之間——水平線居于約占畫面的1/3處，即常說的「三分法構(gòu)圖」。此類構(gòu)圖傳達的是一種和諧、平衡之感。

如圖2-3，海平面和海岸線分居畫面上下兩側(cè)，約處于1/3處。

類似于居中構(gòu)圖，它也存在缺點：過份強調(diào)畫面平衡，易陷入刻板。因此，在上圖中，我將岸邊的瞭望架納入了構(gòu)圖，形成點與線的上下呼應(yīng)，以適度打破畫面的均衡感。

綜上，我們可以總結(jié)出水平線在攝影構(gòu)圖中的一些應(yīng)用技巧：

（1）水平線置于畫面中間時易造成呆板印象，若非必要，應(yīng)盡量避免；

（2） 欲營造畫面的動感或緊迫感時，可將水平線置于靠近圖像上下邊緣處，利用夸張的畫面比例，形成強烈的視覺印象；

（3）將水平線置于畫面1/3處，可傳達和諧之感，若能適度引入「破壞點」更佳，達到「和而不同」。

2.2 垂直線

所謂「垂直線」，是指與圖像水平方向（上下邊緣）垂直的線條。它不苛求像幾何學那般精確，在攝影構(gòu)圖中，只要是豎直方向的直線，我們都將其歸類為垂直線。

對應(yīng)到拍攝場景中，具有垂直線特征的物體可以是枝干筆直的花卉，如圖2-4：

可以是竹林，如圖2-5：

也可以是生活物品，如圖2-6：

垂直線具有簡潔、力量、堅定、積極、生長、向上等視覺象征。在構(gòu)圖時，須把握其視覺特征及表達效果：

線條的多寡與疏密直接影響照片的視覺呈現(xiàn)。線條愈多、愈密，視覺上便愈顯緊湊，觀者會下意識將其看成一個「視覺整體」；線條愈少、愈疏，視覺上便愈顯松散，線條間的聯(lián)系和畫面的緊迫感亦隨之減弱。

如欲表達一種向上生長、生機勃發(fā)的主題，宜采用豎幅構(gòu)圖，并在主體上方預(yù)留些許空間，在視覺上營造一種「意猶未盡」之感。如圖2-7：

我們還需注意一點：當垂直線條觸碰到圖像左右兩側(cè)的邊緣時，它會起到阻斷視線的作用。

如圖2-8，我們的閱讀習慣是從左至右，當我們的視線掃至右側(cè)時，建筑物的垂直線條與圖像右邊緣連成的整體會阻斷我們，隨后我們的視線便會返回并停留在圖像的左側(cè)區(qū)域。

若圖像左右兩側(cè)均有此類線條，我們的大腦便會下意識地將其聯(lián)想成一個「方框」，此為「框式構(gòu)圖」的常用技法。如圖2-9所示：

2.3 斜線

我們將畫面中傾斜的、介于水平角度和垂直角度之間的直線定義為「斜線」。斜線是一種動態(tài)的視覺誘餌，它可以「引誘」我們的視線跟著一起快速移動。

從單一線條和位置的角度，斜線可分為對角線和普通斜線；從多線條和視覺透視的角度，斜線又可分為消失線和聚合線。

2.3.1 對角線

對角線是一種位置特殊的斜線，它連接或靠近圖像的兩個對角。它具有引導視線、動感、擴張的強烈視覺效果。如圖2-10：

對角線并非必須是物體輪廓的實線，也可以是由一些規(guī)律排列的點所構(gòu)成的虛線。如圖2-11：

幾個燈籠和招牌雖然并未相連，但由于位置靠近、形態(tài)相似，人的視覺系統(tǒng)會自動將這些點「腦補」成一條線。

2.3.2 普通斜線

為了與對角線區(qū)分開來，我們將兩端不在對角位置的斜線稱為「普通斜線」。如圖2-12所示：

這類線條同樣具有分割畫面的作用，但視覺沖擊力不及對角線強烈。

2.3.3消失線

基于空間透視的原理，現(xiàn)實中的水平線朝畫面縱深方向聚攏并消失于一點，我們稱之為「消失線」，所匯聚的點稱之為「消失點」。它具有引導視線向遠處延伸、塑造畫面縱深感的作用。如圖2-13：

消失線的聚攏速度和消失點的位置，取決于鏡頭與主體間的高度和夾角。高度越低、夾角越小，消失線便越陡、聚攏速度越快，反之亦然。

如圖2-14和圖2-15，僅僅改變了鏡頭的高度，消失線的傾斜程度和消失點位置均發(fā)生了改變。

鏡頭高度較低：

鏡頭高度較高：

正如著名美國畫家和教育家羅伯特·亨利（Robert Henri）所說：視線不應(yīng)該被引導到什么都看不到的地方。

光是用消失線引導視線是不夠的，想要吸引觀者注意力并留住他們，還需要一些「點」作為視覺支撐（詳見上一篇文章《照片主體不突出？光是背構(gòu)圖法沒用，弄懂這些「吸睛點」才是關(guān)鍵》）。因此，更佳的做法是：在消失線的盡頭加入「人」或其它熟悉的元素，作為視線的興趣點和聚焦點。人總是喜歡一些既熟悉又有些意外的東西。

如圖2-16，將行人置于長廊的消失點處，形成一個視覺的匯聚點。

也可以加入一些熟悉的、外形可辨的元素，以拉近與觀者間的心理距離，如圖2-17中的汽車：

2.3.4 聚合線

受距離、角度和鏡頭畸變的影響，現(xiàn)實中的垂直線條會在某個視角下產(chǎn)生互相靠近和聚攏的現(xiàn)象，將此類垂直線稱之為「聚合線」，如圖2-18：

聚合線具有引導視線、變形夸張、高大雄偉的視覺效果。

當畫面中有多條聚合線時，宜選一條主軸線作為方向和焦點的引導線，增加畫面的條理性，避免無序線條帶來的視覺混亂。如圖2-19：

2.4 曲線（弧線）

關(guān)于「曲線」的定義或許就很簡單了，只要是非直線的線條，我們都可以將其歸為「曲線或弧線」一類。攝影構(gòu)圖中的曲線具有安靜、平和、輕柔、自然、起伏、親近等視覺效果。

曲線可以是自然界的有機線條，如形態(tài)嬌美的花枝：

也可以是人工打造的幾何線條：

它引導觀者視線的程度雖不及斜線強烈，但能為面畫帶來平靜、舒緩、被動的情緒氛圍。運用曲線構(gòu)圖忌多、亂，宜選取少量、有節(jié)奏感的曲線作為視覺引導線。

三、 線條的對比

上文我們已詳述了攝影構(gòu)圖中的每一類線條，它們既可以單獨呈現(xiàn)，也可以復(fù)合使用，以凸顯線條之間的對比之美。通常有以下幾種對比：

3.1 斜線與垂直線

斜線與垂直線的對比，如圖3-1所示：

垂直的路燈桿與傾斜的橋梁鋼索在形態(tài)上構(gòu)成強烈的對比與反差，同時，重復(fù)出現(xiàn)的斜線充滿強烈的節(jié)奏感，但被突如欺來的垂直線條阻擋和破壞。此時，制造沖突感的路燈成了畫面的視覺焦點，而鋼索則成了背景。

3.2 點與曲線

也可以點與曲線的對比，如圖3-2所示：

路燈的剪影是一條合二為一的優(yōu)美曲線，停留的小鳥恰好處于畫面的三分點處，小鳥的剪影在圓滑的曲線上顯得如此突兀，令人無法不注意它的存在。

3.3 垂直線與曲線

這種情況與「垂直線與斜線對比」類似，曲線作為視覺引導線，與垂直線條形成矛盾與對比。如圖3-3：

夜雨后，路人與倒影形成了一條垂直線，與弧形的彩虹燈構(gòu)成了有趣的對比。

3.4 多線條

若圖像多元素較多、色彩較雜，為避免混亂無序，應(yīng)謹慎使用多線條對比。

如圖3-4：

此圖集合了水平線、垂直線、斜線和曲線等多種線條。為避免雜亂無章，影像君采取了以下策略：

1、將馬路作為水平線，居中，二分畫面；

2、將池中的倒影納入畫面，形成上下對稱的構(gòu)圖，令建筑物的輪廓與倒影構(gòu)成一條封閉的曲線，在視覺上構(gòu)成一個整體；

3、只保留高光的橙色和暗部的青色，其余顏色的飽和度全部降至0，從而減少因色彩過多帶來的視線干擾。

4、將行人作為動態(tài)元素納入構(gòu)圖，以均衡畫面。

四、結(jié)語

構(gòu)圖法如同各種「認知模式」的集合，而「線條」則是模式背后的一個非常重要的知識晶體。深刻理解線條之于構(gòu)圖的作用及原理，知其所以然，方有助于掌握模式背后的內(nèi)在邏輯，達到融會貫通、跨界學習的境界，從而以「模式識別」的方式去應(yīng)對和掌控更多的拍攝場景。