高克恭《云山圖》,紙本水墨,32×63cm,元代 在元六家中,高克恭雖不算家喻戶曉,但許多人認(rèn)為其作品無論是用墨還是筆法,都體現(xiàn)著元代繪畫極高的藝術(shù)水準(zhǔn)。雖帶有異域血統(tǒng),但他卻憑借自己對(duì)漢文化的刻苦鉆研,成為一代大師。 高克恭是色目人,色目是當(dāng)時(shí)對(duì)少數(shù)民族的統(tǒng)稱,他與父輩在元朝時(shí)遷居至燕京。相傳他生于哈薩克斯坦,異域血統(tǒng)讓他連長(zhǎng)相都有些與眾不同。好友朱德潤(rùn)評(píng)價(jià)其為“高侯回紇長(zhǎng)髯客,唾灑冰紈作秋色”。從后世流傳的畫像中,我們也能看到他卷發(fā)虬須、五官深邃,帶有幾分外國人的模樣。 高克恭畫像 高克恭《仿米家山水手卷》,絹本設(shè)色,34×319cm,元代 高克恭《巢云圖》,紙本水墨,60.5×32.7cm,元代 米芾《米氏云山》,紙本水墨,47×32.5cm,宋代 董源《夏山圖》,紙本水墨,39×51cm,五代 在多次鉆研且不斷嘗試后,高克恭發(fā)現(xiàn)畫家李成筆下的山水是有“骨架”的。他選擇引線入點(diǎn),將三位大師的創(chuàng)作融合起來。這種表現(xiàn)手法既能凸顯出江南云山煙樹的朦朧縹緲,又能不失山川的挺峻硬朗之感。 高克恭《山水》,紙本水墨,61×29cm,元代 高克恭《仿米氏云山》,紙本水墨,80×30cm,元代 除了融合多家技法特點(diǎn),高克恭的畫作中還有幾分西方畫法的韻味。他的創(chuàng)作絕不僅僅是單憑印象,而是在仔細(xì)觀察后動(dòng)筆。在寫實(shí)方面,西方畫作憑借色彩變化、光影明暗表現(xiàn)畫面,而中國山水畫則靠用墨濃淡展現(xiàn)層次。 高克恭《云山圖》(局部),紙本水墨,92×33cm,元代 高克恭便是山水畫用墨的佼佼者。其開創(chuàng)“積點(diǎn)法”,以墨色渲染層次,表現(xiàn)山水意境。近代畫家黃賓虹的積墨山水就是在此基礎(chǔ)上發(fā)展而成。 黃賓虹《春日山水圖》,紙本水墨 寧折不彎的斗士 能被認(rèn)為是“國朝第一筆”,絕不僅僅是因?yàn)楦呖斯М嫾甲拷^,其在為人處世、為官從政方面的性格與品質(zhì)也是他被所有人銘記的原因之一。 高克恭《夏峰蒼秀圖卷》,紙本手卷,56×20cm,元代 雖然他的藝術(shù)造詣極高,但高克恭一生的主要活動(dòng)還是在仕途上的發(fā)展。他從27歲正式進(jìn)入官場(chǎng),先后曾任監(jiān)察御史、工部侍郎等職,最后官至兵部尚書。其為官和做人都剛正不阿。雖多次被奸臣迫害,但他仍憑借自己的能力闖出一番事業(yè)。 高克恭《夏山過雨圖》,紙本水墨,元代 在當(dāng)時(shí),他雖有高官卻并無厚祿,一生清正廉潔。只要有看不慣的事情他都要提出意見。高克恭做監(jiān)察御史時(shí)被權(quán)臣拉攏,并被保證只要能和對(duì)方站在同一陣營(yíng)便可平步青云。但他不愿同流合污,結(jié)果被調(diào)至江南。 高克恭《方棹吟秋》,絹本設(shè)色,122.5×61cm,元代 在江南任職期間,高克恭依然堅(jiān)持自己的原則。沒過多久,朝廷派人來增加稅收。當(dāng)?shù)毓賳T人人怕得罪權(quán)貴,不但答應(yīng)了增加稅收,還每天對(duì)其阿諛奉承。高克恭得知這件事后極為不滿,他看不慣其他人趨炎附勢(shì)的嘴臉,更不愿意為難百姓。 高克恭《秋山霧靄圖》,紙本設(shè)色,元代 于是高克恭和其他人據(jù)理力爭(zhēng),堅(jiān)持不在文件上簽字。也許是其帶有幾分異域特色的長(zhǎng)相在氣憤時(shí)過于可怕,他們也不敢用強(qiáng)硬的手段威脅他,最后這件事鬧到了皇帝面前。即使這樣,他仍敢于舌戰(zhàn)群臣,坦率地說出自己的見解。 ![]() 高克恭《春云曉靄圖軸》,紙本設(shè)色,138.1×58.5cm,元代 高克恭《云山雨霽圖》(局部),紙本水墨,128×31cm,元代 高克恭為人豪爽、開朗;趙孟頫為人溫和、細(xì)致,二者性格完美互補(bǔ)。在書畫創(chuàng)作方面,他們經(jīng)常合作作畫,切磋技藝。杜甫曾說“李白斗酒詩百篇”,而對(duì)高克恭來說,與友人酣暢對(duì)飲之后則是作畫的好時(shí)機(jī)。 高克恭《云山圖》(局部),紙本水墨,92×33cm,元代 后來,他們又結(jié)識(shí)了許多名士,包括李仲芳、梁貢父、鮮于伯機(jī)等人。大家或是一起研習(xí)詩篇畫作,或是彼此切磋,提高個(gè)人技藝,這也成為了當(dāng)時(shí)的佳話。 高克恭《群賢雅集圖卷》,絹本手卷,32×328cm,元代 觀畫如閱詩 當(dāng)時(shí)有詩句流傳稱:“近代丹青誰最豪,南有趙魏北有高?!逼渲蟹謩e指的便是趙孟頫和高克恭,意指他們南北相對(duì),同為當(dāng)時(shí)的畫壇領(lǐng)袖。
高克恭在江南為官期間,最愛的就是到野外寫生、尋訪山水。每逢閑暇時(shí),他便會(huì)帶著書童和美酒,到山中體悟自然。有時(shí)到了深夜,他還會(huì)獨(dú)自一人,手持一根竹杖在山間靜坐至日出。 可能會(huì)有人認(rèn)為這種做法有些奇怪,甚至有點(diǎn)傻。但對(duì)他來說,不同時(shí)刻的山林所體現(xiàn)的氛圍不同,單憑想象無法抓住其精髓。 高克恭《春山晴雨圖軸》,絹本設(shè)色,125.1×99.7cm,元代,臺(tái)北故宮博物院藏 高克恭在描畫山水時(shí),不僅僅是在描繪眼前的景象,更是將內(nèi)心的感受融入其中。其繪畫的筆法并非固定,而是隨景物、場(chǎng)景變換。疾風(fēng)驟雨時(shí),筆鋒要犀利、迅速;清晨霧氣彌漫時(shí),則需通過水墨濃淡變化,展現(xiàn)濕潤(rùn)的效果。 ![]() 高克恭《林嵐煙雨圖》,紙本水墨,73×38cm,元代 后人曾為其畫作題詩:“心融造化意慘淡,筆挾風(fēng)雨聲蕭騷?!痹娭兴Q贊的就是其畫作中的詩意。 除山水畫外,高克恭所描繪的竹子更是一絕,他本人也對(duì)此極為驕傲。其在山水畫方面造詣雖高,但卻是在40歲后才開始研習(xí)。如果說他畫山水是靠對(duì)各家技法的研習(xí)參悟,那么他筆下的墨竹則是由他持之以恒的精神堆砌而成。 高克恭《墨竹坡石圖》,紙本水墨,121.6×42.1cm,元代,故宮博物院藏 他曾在自己描畫的墨竹上題詞說:“子昂寫竹,神而不似;仲賓寫竹,似而不神。其神而似者,吾之兩此君也?!痹~中的子昂、仲賓是他同為書畫家的好友,原本謙虛得體的書畫大師在這一刻當(dāng)仁不讓,字里行間都是他的自豪感。 高克恭《云橫秀嶺圖》,紙本水墨,182.3×106.7cm,元代,臺(tái)北故宮博物院藏 對(duì)于這些評(píng)價(jià),趙孟頫并未覺得他狂妄自大,而是寫了一首詩來回應(yīng)他。詩中大意是指高克恭所描畫的墨竹栩栩如生,沒有幾個(gè)人能比得上他的水平,贊同其詞中的觀點(diǎn)。 正因?yàn)槭菗从?,他才能理解高克恭并無惡意。二者畫風(fēng)差距極大,但同為書畫大師,對(duì)各家技法都有所了解。高克恭能被認(rèn)可畫竹的能力,可見他技法超然。 趙孟頫《青綠山水》,絹本設(shè)色,36×34cm,元代 趙孟頫《柳溪漁隱》,絹本設(shè)色,31×27cm,元代 不論是畫山水還是墨竹,高克恭的作品從不執(zhí)著于自然的真實(shí)感,而是將自己的性格、對(duì)自然及人生的體悟融入其中。這種做法使得其作品形神兼?zhèn)?,能被稱為“國朝第一筆”也就不稀奇了。 董其昌《仿高克恭山水》,絹本設(shè)色,98×42cm,明代 王鑒《仿高克恭山水》,絹本設(shè)色,51.3×29.6cm,明代 [編輯、文/張欣彤] |
|