(1906一1986)年 孫竹籬簡(jiǎn)介 我出生于河北省灤縣城關(guān)一個(gè)平民家庭里,父親是滿清末科秀才,雖家道破落,但清寒自守,不羨仕宦,唯性好書(shū)畫(huà)。我弟兄三人,皆父庭訓(xùn),長(zhǎng)兄三弟喜愛(ài)書(shū)法,我卻兼好繪畫(huà),且喜讀詩(shī)。因素性疏放,父親給我起了個(gè)別號(hào)“竹籬”,恰與本性相契,因以此號(hào)當(dāng)我之名,并用以題識(shí)書(shū)畫(huà)。 余十七歲失學(xué),轉(zhuǎn)而學(xué)畫(huà),曾受本縣畫(huà)工的指導(dǎo),山水、人物、花鳥(niǎo)等都學(xué)。人物、花鳥(niǎo)專學(xué)“三任”,山水則學(xué)“四王吳惲”,如此三、五年,由于家道貧窮,不時(shí)為人作些抄錄之事,小補(bǔ)生活。后來(lái)當(dāng)三年小學(xué)教員,空中仍努力于書(shū)畫(huà)之功。這期間,曾參加過(guò)北京京華藝專函授半年,所寄講稿、范畫(huà)多是花卉,余愛(ài)其構(gòu)圖新奇,筆墨瀟灑,驟開(kāi)胸襟,自此繪畫(huà)風(fēng)格略有所變。 我三十歲時(shí)得去無(wú)錫,在專署當(dāng)了一名雇員,借此得游太湖、登惠山,領(lǐng)略江南湖光山色??上Ш镁安婚L(zhǎng),專署易人,于是不得不另謀生計(jì),遂輾轉(zhuǎn)到西安東北大學(xué)當(dāng)了一名繕寫(xiě)書(shū)記。除逛碑林,還旅游終南,登太華。想起王維登太乙的詩(shī),及范寬作《秋山行旅》圖畫(huà),實(shí)出此境,余當(dāng)即寫(xiě)生,備存畫(huà)稿?!捌摺て摺笔伦兒螅嘣匐S校遷往四川三臺(tái)縣。 三臺(tái)乃川北丘陵地帶,風(fēng)景澹冶宜人。余在此八年得覽群書(shū),于繪畫(huà)則拋棄人物、山水,而專功墨荷、墨竹,在理論上幸得教授丁山先生指點(diǎn),并介紹閱讀《式古堂書(shū)畫(huà)錄》,內(nèi)中序、跋、贊、詩(shī)、論評(píng)都有助于畫(huà)風(fēng)的提高,全從其教,繪畫(huà)確有大變,就是偶畫(huà)人物、山水,與以往亦自不同。此間又經(jīng)教授高亨先生指點(diǎn)讀杜,又陸侃如先生教學(xué)阮、陶,我均從其教誨,直到解放后,繼續(xù)不已。中國(guó)畫(huà)講求詩(shī)、書(shū)、畫(huà)融為一體,而詩(shī)為詩(shī)書(shū)畫(huà)之本。古有《詩(shī)經(jīng)》,延至漢魏、六朝、唐宋以至云、明、清,代代因之,故張彥遠(yuǎn)對(duì)詩(shī)有“興教化,助人倫,通神變,達(dá)幽微、與六籍同功,四時(shí)并運(yùn)”之論。畫(huà)重神韻,意境,詩(shī)情出畫(huà)意矣。 其次是書(shū)。書(shū)畫(huà)同源,自不言待,但書(shū)法是以其無(wú)形而引入有形的思維。作者寄胸中丘壑,發(fā)之筆端,而成各自不同的書(shū)風(fēng)。其與詩(shī)與畫(huà),道理與公,亦暗融合。詩(shī)書(shū)畫(huà)融為一體實(shí)有其內(nèi)在的因素。 詩(shī)書(shū)畫(huà)三者,既有融合,又有各自獨(dú)立的特點(diǎn)。我在繪畫(huà)中,時(shí)而寥寥數(shù)筆以達(dá)其意,時(shí)而潑墨云煙,以發(fā)激情,尋其道理,實(shí)乃虛實(shí)辯證關(guān)系,交錯(cuò)形成,亦即實(shí)中虛,虛中實(shí)之謂,為詩(shī)、為書(shū)、為畫(huà),不實(shí)明矣。又如“八大”的寥寥數(shù)筆,于其虛處,實(shí)含悲痛。故板橋題有“墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多”之嘆,為僧為道豈是其志耶。繪畫(huà)是借物抒情,畫(huà)外有意。詩(shī)乃深化畫(huà)之神韻,于虛揚(yáng)實(shí),以形達(dá)意矣。 至于運(yùn)筆,也必詩(shī)書(shū)畫(huà)合,因意而發(fā)。列舉我畫(huà)梅的題識(shí)以說(shuō)明之:“古今畫(huà)梅者多矣,各有所愿,各有其意,各有其法,用筆亦異。以[錐畫(huà)沙]筆法為之,得其清瘦之姿;以[折釵股]筆法為之,得其奔龍之勢(shì);以[屋漏痕]筆法為之,得其蒼古之意;以[壁裂痕]筆法為之,得其詭譎之奇;以[逸筆]草草筆法為之,得其清幽之趣。此皆畫(huà)梅得其神髓也?!庇喱F(xiàn)年七十八歲,對(duì)于此道只算初步試探,還須更加努力,究其深淵,盡此一生,終身之志也。 作 品 賞 析 ▲《粗煙葫蘆》規(guī)格:172X186cm 先生的率性天趣體現(xiàn)得淋漓酣暢。“不是狂夫即野狐,粗煙大筆畫(huà)葫蘆。葫蘆也可來(lái)稱酒,任我一壺又一壺?!?/p> 此幅畫(huà),體勢(shì)完整有力,韻致雋永高雅,先生云:“瓜瓠藤蔓有異于紫藤,其轉(zhuǎn)折之處有曲有直,除用篆隸之外兼以隸筆為之,乃得其妙?!?/p> 看似亂麻一團(tuán),且有輕重緩急,排列有序。藤蔓與葫蘆之間的對(duì)話,藤蔓映襯葫蘆的精彩。在“藤蔓與瓜果”之間,煥發(fā)奇妙的筆墨技巧的精神,具有“風(fēng)彩飄然”的藝術(shù)感染力。 在濃淡干濕的墨色變化在巧妙地組合之下,產(chǎn)生無(wú)窮的韻律與趣味。單純的筆墨可以表現(xiàn)出強(qiáng)烈、剛勁與渾厚,也可以表現(xiàn)出平靜、柔和與優(yōu)雅’。抽象單純的形式與構(gòu)成,沒(méi)有形體的約束,正是抽象藝術(shù)的魅力所在。用筆用墨技巧的新組合,使抽象水墨的表現(xiàn)有了新的風(fēng)貌,使他作品的藝術(shù)空間變得更加自由、廣闊。先生很好地把握了抽象與具象的筆墨韻味,追求“意韻”,不失傳統(tǒng)卻又充滿靈性。這幅畫(huà)畫(huà)面上的線條、韻律、色調(diào)都融進(jìn)了自己的情感和精神。他把自然界的韻致與自己內(nèi)在的情感精神完全調(diào)和起來(lái),這樣創(chuàng)作出的作品,當(dāng)然,更有藝術(shù)生命。 ▲《風(fēng)雨荷花》規(guī)格:175X188cm 詩(shī)曰:“性癖由偏好,煙荷逸興長(zhǎng)。臨池?cái)?shù)十載,潑墨幾千張。履杖從吾老,丹青醉酒狂。聊為風(fēng)雨勢(shì),不意入瀟湘?!?/p> 全幅構(gòu)圖順風(fēng)取勢(shì),卷折之狀葉背較多。正面迎風(fēng)之勢(shì),梗橫斜勁挺。盛夏風(fēng)勢(shì),葉密屯煙,疏梗柔勁,風(fēng)雨飄搖自得,由葉向不同,轉(zhuǎn)折亦變。正面濃重而不焦,葉背宜濕潤(rùn)而不枯。運(yùn)墨而淋漓有韻,運(yùn)筆瀟灑而不拘。 盛夏之際,葉茂花繁,風(fēng)雨中蓮葉飄動(dòng),滿葉盤而自流動(dòng),葉盤略邊緣稍垂,用墨濃淡交錯(cuò),濃處墨飽,淡處水多,層次分明,淋漓瀟灑無(wú)拘無(wú)束。 此畫(huà)添花布枝令人叫絕:荷花濃重,飽含水分,浸溶之味正有雨意。梗有聚有散,濕潤(rùn)酣暢,一氣寫(xiě)成。 可謂“臨池?cái)?shù)十載,潑墨幾千張”。這正是先生“筆不宜遲,自有破墨之功,雨淋之意,宜寫(xiě)不宜做”“得形得神,意在筆先,久習(xí)之,方達(dá)此功”的真實(shí)寫(xiě)照。 先生為畫(huà)這幾支荷花,曾在非常時(shí)期遇到一件啼笑皆非的事情:射洪某一日,風(fēng)狂雨驟,先生身披蓑,衣,頭戴斗笠,急匆匆蹚水而出校門。孫竹籬穿一身怪模怪樣衣服上哪兒去了?莫非是“階級(jí)斗爭(zhēng)”又一新動(dòng)向?高度警覺(jué)的校方當(dāng)即電告公安部門,公安一聽(tīng),這還了得?馬上布置干警與民兵一道查找孫竹籬。在學(xué)校外邊一處闐無(wú)人跡的荷花池塘發(fā)現(xiàn)了他,見(jiàn)他口中喃喃自語(yǔ),一手飛快在懷中作畫(huà),公安呵斥,他一臉困惑,不知所措。待平靜后再詢問(wèn),孫竹籬答:“雨中荷花鮮艷欲滴,又脫俗氣,所以我才冒雨而繪吧。” 好一個(gè)癡迷荷花“聊為風(fēng)雨勢(shì),不意入瀟湘”的可愛(ài)老爺子,身陷險(xiǎn)境,依舊管不住自己手中畫(huà)筆,惦記著他的繪畫(huà)藝術(shù),大自然里尋找精神寄托。 ▲《籬根母雞》規(guī)格:52X53cm 畫(huà)幅中部畫(huà)籬邊的一只母雞,母雞羽翮闊筆淡墨濃墨層層暈染,技法老辣,紅雞冠栩栩如生,肥碩青菜葉醒目,一啄一回頭的場(chǎng)面的再現(xiàn)。 從右上端往左長(zhǎng)題:“誰(shuí)家雞母老籬根,羽翮粗疏毛爪皴,覓得拾遺青菜葉,一啄一望幾驚頻。再拼杜詩(shī)兩句:畫(huà)師不是無(wú)心學(xué),正因恐懼轉(zhuǎn)須親。癸亥仲夏,竹籬年七十六題。” 唐以前未見(jiàn)題畫(huà)詩(shī),開(kāi)此體者杜甫起始。杜甫作詩(shī)時(shí)特別注重“畫(huà)意”“畫(huà)境”的渲染營(yíng)造。竹籬先生根據(jù)杜甫的“不為困窮寧有此?只緣恐懼轉(zhuǎn)須親”意思,寫(xiě)道“畫(huà)師不是無(wú)心學(xué),正因恐懼轉(zhuǎn)須親”,畫(huà)師“不是無(wú)心學(xué)”,七十歲后畫(huà)家則是有心人,對(duì)詩(shī)情詩(shī)意,一啄一望豈不是先生,心追力摹,傳神于丹青,為詩(shī)作畫(huà)。詩(shī)情畫(huà)意兩相結(jié)合,使你流連觀賞,舉步難移么?意思不言而喻,對(duì)繪畫(huà)的敬畏之心,令他更加熱愛(ài)繪畫(huà)。 ▲《竹雀》規(guī)格:83X50cm 大寫(xiě)意之于竹籬先生持之以恒的癡迷,就是一種精神,寫(xiě)意人生的啟迪,藝術(shù)生命的追問(wèn)。而大寫(xiě)意靈魂在詩(shī),表現(xiàn)在畫(huà),骨架在書(shū),精氣神貫穿于大寫(xiě)意始終。 詩(shī)曰:“當(dāng)窗明月出,小雀集嘈嘈,嫋嫋一枝竹,無(wú)風(fēng)也自遙?!?/p> 小鳥(niǎo)無(wú)憂無(wú)慮棲息竹子上,竹子被幾只棲息的小鳥(niǎo)壓彎曲,略帶晃動(dòng),一對(duì)小雀在喃喃私語(yǔ),兩只迎面對(duì)著三只飛奔而來(lái)準(zhǔn)備棲息的小雀,充滿童趣。構(gòu)圖之洗練,立意之新穎,畫(huà)面生動(dòng)活潑,竹子與雀鳥(niǎo)兩種生靈偶成比鄰,別有一番情趣。先生的童心由此可見(jiàn)。 ▲《布袋和尚》規(guī)格:99X54cm 題詩(shī)畫(huà)《布袋和尚》:“行也安然,坐也安然,大千世界,空色周旋。佛無(wú)定像,法乎天全,縱情揮毫,頑石一般?!?/p> 竹籬先生開(kāi)創(chuàng)新畫(huà)風(fēng)主要是:全新構(gòu)圖,畫(huà)面不俗。精當(dāng)洗練,簡(jiǎn)約到底。一個(gè)巨大的布口袋占據(jù)四分之三的畫(huà)面,居中題款。跪臥姿態(tài)的紅衣和尚僅占畫(huà)面四分之一,一個(gè)大腦袋搭配夸張的大耳朵和神態(tài)憨憨的面部表情,生動(dòng)傳神,妙趣橫生。具有內(nèi)在藝術(shù)感染力,力求最美的作品最簡(jiǎn)單之境界,洗練簡(jiǎn)潔而不守成法。追求筆到意到,意到筆不一定到的國(guó)畫(huà)藝術(shù)最高層次。 先生的書(shū)法、詩(shī)詞、題跋印章構(gòu)成平衡關(guān)系在這幅畫(huà)中得到集中體現(xiàn)。 ▲《荷花鯰魚(yú)》規(guī)格:69X45cm 一尾鯰魚(yú),一朵蓮花,兩片墨荷,收拾得體。沒(méi)骨荷畫(huà),婀娜綽約,闊筆暈染,生機(jī)勃勃,構(gòu)成一幅鮮活的橢圓形畫(huà)面。灰黑的鯰魚(yú)游向蓮花,蓮花展開(kāi)鮮艷的花蕊,大片的墨荷隨風(fēng)搖曳,充滿動(dòng)感的詩(shī)情畫(huà)意。 不俗、文氣、干凈是這幅《荷花鯰魚(yú)》最大特色。不俗表現(xiàn)在畫(huà)面,文氣深藏在畫(huà)外,干凈體味在畫(huà)中。鯰魚(yú)好淤泥,卻毫無(wú)拖泥帶水,異常利落。由鯰魚(yú)又想到“年年有余”的“畫(huà)外之感”。由蓮花感悟“出污泥而不染,濯清漣而不妖”的高尚品格。該畫(huà)的藝術(shù)主張,全然在這條鯰魚(yú)相呼應(yīng)的荷花,荷花無(wú)骨,杳然挺立,鯰魚(yú)無(wú)骨,靈動(dòng)悠閑。 此畫(huà)印證了先生“沒(méi)骨花朵,尤重虛實(shí),實(shí)得其形,虛得其意,虛實(shí)相映,乃寫(xiě)意畫(huà)之特色也。”此畫(huà)為窮款,畫(huà)于癸亥仲秋,即1983年,這一時(shí)期正是竹籬先生藝術(shù)的巔峰時(shí)刻。 ▲《紅蓼鷺鷥》規(guī)格:68X43cm 先生自然為高,自成一格的花鳥(niǎo)大寫(xiě)意是方家最看好,溢美之詞最集中的畫(huà)品。也是畫(huà)壇公認(rèn)達(dá)到藝術(shù)巔峰的作品樣式,評(píng)價(jià)甚高。平心而論,先生的花鳥(niǎo)大寫(xiě)意實(shí)實(shí)在在的達(dá)到當(dāng)代畫(huà)壇一個(gè)很高的價(jià)值標(biāo)桿?;B(niǎo)大寫(xiě)意竹籬先生花費(fèi)心血最多,功夫用得最深,論述也極其精當(dāng)?shù)膶兕I(lǐng)域。其作品涉獵的題材廣泛,對(duì)花鳥(niǎo)題材的駕馭能力堪稱輕車熟路信手拈來(lái),對(duì)寫(xiě)意花鳥(niǎo)見(jiàn)解常常石破驚天之酣暢淋漓,最為得意。先生的人生的歷練,成其為藝術(shù)表現(xiàn)的精神財(cái)富,鑄造了他對(duì)繪畫(huà)語(yǔ)言、表現(xiàn)、情感的理解有著更深層次的思想內(nèi)涵。 該畫(huà)右上角題詩(shī)曰:“紅蓼欹岸水清漣,淡淡風(fēng)光正好玩。半日尋幽應(yīng)歸去,老夫豈如鷺鷥閑?!睘⒚摗⒙市?、純真以及看似閑散的詩(shī)句,蘊(yùn)含豐富的內(nèi)涵。抓住鷺鷥休閑自得的情景片段,道出珍惜時(shí)光急迫感。 《紅蓼鷺鷥》中的紅蓼,別稱追風(fēng)草,花呈淡紅色。鷺鷥頭部羽毛淡紅色與紅蓼花呼應(yīng)極為舒服,鷺鷥一只腳站立水中,呈S型,與紅蓼倚靠水岸構(gòu)成簡(jiǎn)約大氣的畫(huà)面。題款集中在左上角,留下大量空白,增加無(wú)限想象的空間。 ▲《錦城秋菊》規(guī)格:83X52cm 1983年10月24日成都市二十四屆菊展,竹籬先生從畫(huà)院徒步人民公園寫(xiě)生,為成都市菊展盛會(huì)而作:“錦城車馬何紛紛,花展秋香菊萬(wàn)盆。惹得游人尋酒醉,壚頭忙煞卓文君?!?/p> 受菊展組委會(huì)邀請(qǐng),菊展繪畫(huà)。赴參菊展會(huì)上畫(huà)菊題。 第二年成都市政府向全市征集市花市樹(shù)詩(shī)文,竹籬先生積極參與,推敲數(shù)日,寫(xiě)下一幅對(duì)聯(lián):“云連銀杏無(wú)邊樹(shù),日繞芙蓉不盡花。”這些看起來(lái)不起眼的小事在竹籬先生看來(lái)確實(shí)一種態(tài)度和情感。他沒(méi)有把自己當(dāng)成局外人,而是成都市民一份子。 《錦城秋菊》全篇布局以畫(huà)菊為主。先生堅(jiān)持多聚而少散,多向而少背原則。突出兩朵菊花,兼顧分枝布葉,主次分明,變化多端。在枝葉之間自有顯蔽,枝須讓葉而顯枝,葉須掩枝而顯葉。用沒(méi)骨法畫(huà),花朵用墨勾勒花蕊,葉片著色黃色。該畫(huà)最為巧妙的是上端用以淡墨勾勒花瓶,題款于上,整個(gè)畫(huà)面布局呼應(yīng)極佳且雅。 ▲《小雞嬉戲》規(guī)格:68X39cm 觀竹籬先生《小雞嬉戲》,趣味濃,意境深,平淡耐讀,一目了然,回味無(wú)窮。題詩(shī)易懂,有著濃郁田園風(fēng)味,沾滿泥土氣息。 “牛罷耕耘后,牛食谷草疎。雞兒不午睡,勞母遍尋呼?!比恍‰u草垛覓食嬉戲場(chǎng)景,折射秋收后的田園景象。畫(huà)面簡(jiǎn)約,謀篇布局,平中見(jiàn)奇。題款留白非常注意考究,左邊豎式題款,右上方留白,畫(huà)面占據(jù)三分之二,恰到好處。 焦墨為主,小嘴雞爪色彩點(diǎn)綴,一團(tuán)絨絨的羽毛,形態(tài)各異。只見(jiàn)無(wú)拘無(wú)束的小雞,一只躍上草垛上悠然自得,一只仰頭呼叫,一只專心谷草覓食?!半u兒不午睡,勞母遍尋呼”,不見(jiàn)母雞,且有著味外之味,即畫(huà)外之味的母愛(ài)的呵護(hù)。 ▲《綬帶花卉》規(guī)格:68X45cm 《綬帶花卉》賞析中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖,首先是寫(xiě)心,尤其大寫(xiě)意,質(zhì)樸最重要。孫老胸有成竹,下筆很快,尤其是題詩(shī)多為即興賦詩(shī),非一般畫(huà)家達(dá)得到他的功力?!毒R帶花卉》則為窮款。綬帶鳥(niǎo)又名壽帶鳥(niǎo)、練鵲﹑長(zhǎng)尾鹟﹑一枝花等異名。胭脂月季花朵成簇開(kāi)花與鮮艷羽翎的綬帶鳥(niǎo)呼應(yīng)一個(gè)圓形,頗有花簇錦繡之視覺(jué)沖擊。搖曳的枝干,一筆縱貫上下,盡顯筆力勁鍵,風(fēng)神颯爽之姿,其濃淡、虛實(shí)相得益彰,表現(xiàn)了滿目是春花的艷麗多彩,給人一種賞心悅目的感覺(jué)。此畫(huà)筆意、構(gòu)圖、造型都顯示很高造詣。作品展現(xiàn)的生機(jī)盎然的內(nèi)在美,源于他對(duì)生活的熱愛(ài),對(duì)朋友的尊愛(ài),對(duì)情思的奇托,畫(huà)貴性情。先生說(shuō)過(guò):“看畫(huà)須品味,尤其是味外味。味者,于畫(huà)中意境從構(gòu)圖、筆墨、賦色、款識(shí)觀之似得味矣。味外之味,即畫(huà)外之味,由畫(huà)中引起觀者的聯(lián)想而又不離畫(huà)中所表現(xiàn)的景物,即離又合,特別是當(dāng)于平淡中求真味,初看未見(jiàn)愈久不忘。 ▲《潑彩荷花》規(guī)格:137X68cm 竹籬先生筆下荷花理解深度,幾乎花了竹籬先生半生精力。從“十年看藕葉,八載憶瀟湘”的詩(shī)句中,可以清楚地看見(jiàn)他那種長(zhǎng)期不懈、勇于進(jìn)取的精神??钭R(shí):“十年看藕葉,八載憶瀟湘。風(fēng)雨催詩(shī)興,丹青醉酒狂。荊云聚北渚,巴水下瞿塘??v筆誠(chéng)一快,不堪君子堂。” “瀟湘”不單意指湘水,而是被詩(shī)人們衍化為地域名稱。竹籬先生筆下瀟湘并非完全是地名代稱,而是情緒情感。這種情緒表現(xiàn)在畫(huà)荷理解上便是:清簡(jiǎn)素樸,一任單純。 《潑彩荷花》非常重勢(shì),氣魄很大,極具釋放感。沒(méi)有內(nèi)心的羈絆,顯得非常純粹。開(kāi)古今一種畫(huà)法。荷葉,闊毫方筆,濃淡兩種墨色承接相續(xù),俯仰跌宕,用色在大紅、朱砂、赭石、藤黃之間。荷葉干,篆筆堅(jiān)挺,具有錐畫(huà)沙、折叉股的筆力,老辣生拙,無(wú)人可擬;荷花朱紅展葉,一色的方筆成形。 先生對(duì)畫(huà)荷有著深刻的認(rèn)識(shí):“臨塘寫(xiě)生,葉近千張,花過(guò)百朵,風(fēng)晴雨露,盛夏清秋,難盡其狀。所畫(huà)荷花,形得于神,神得于意,感之幽深,縱情揮毫,斯得形神兼?zhèn)渲睢??!稘姴屎苫ā繁憩F(xiàn)了先生很高的藝術(shù)境界,能欣賞到先生精到的筆墨、構(gòu)圖與意境,以及畫(huà)者的情趣..... 竹籬先生突破性地將山水中的“皴”、“擦”運(yùn)用到花鳥(niǎo)之中。觀其畫(huà),你會(huì)驚嘆于多變的筆墨層次和厚重、斑駁的質(zhì)感,這種特殊效果是其多次潑墨、潑彩,多次“皴”、“擦”所最終形成的,可謂“元?dú)饬芾灬知q濕”。 ▲《絲瓜》規(guī)格:138X68cm “清秋依杖步西埡,徑過(guò)竹村四五家。已盡東籬彭澤雨,檐前猶墜老絲瓜。”先生敬畏陶淵明,自然而然向往著“東籬南山”之瓜疏田園生活。 此畫(huà)突出老絲瓜,藤蔓轉(zhuǎn)折之處有曲有直,篆隸之外兼以隸筆為之,乃得其妙。 瓜葉有偏有正,有向有背,用墨有濃有淡,有枯有濕,運(yùn)筆運(yùn)墨當(dāng)有氣勢(shì),全幅布局有輕重。藤、葉、瓜、花俱得顯現(xiàn),互相映照,生機(jī)勃勃。 為何竹籬先生喜歡畫(huà)秋瓜,而不喜歡畫(huà)嫩瓜。竹籬先生說(shuō):“嫩瓜摘了吃就沒(méi)有了。唯獨(dú)我對(duì)老絲瓜情有獨(dú)鐘,因?yàn)槔瞎现械姆N子來(lái)年可以發(fā)出很多藤蔓,滿架子上都是接的瓜,多美一幅豐收?qǐng)D。而瓜囊還可以做洗碗布,豈不是物盡其用嗎?”先生的對(duì)絲瓜的理解及獨(dú)特視角令人稱奇,獨(dú)到。在生命角度來(lái)認(rèn)識(shí)事物的本質(zhì)。 最后再說(shuō)題款:“壬戌初秋,竹籬于京華頤和園藻鑒堂中國(guó)畫(huà)研究院”。這是竹籬先生值得紀(jì)念的日子。年近76歲高齡,竹籬先生來(lái)到藻鑒堂中國(guó)畫(huà)研究院研習(xí)三月,在此度過(guò)76周歲生日。孫竹籬先生與李可染、李苦禪、黃胄、吳作人、何海霞、關(guān)山月、劉海粟、程十發(fā)、謝稚柳等國(guó)畫(huà)大師朝夕相處。面對(duì)面切磋交流,研習(xí)繪畫(huà),解讀詩(shī)文,了解趨勢(shì),洞悉生活,切磋技法,探討美學(xué),解讀畫(huà)論,收獲頗豐。嫩黃的花葉豈不象征藝術(shù)重生,而豐碩的老絲瓜便是先生自己,咀嚼生味。 ▲《雙魚(yú)白菜》規(guī)格:92X53cm 題款:“雙魚(yú)白菜構(gòu)成圖,信筆還添酒一壺。若是移來(lái)招待客,我燒火來(lái)婦當(dāng)廚?!?/p> 雙魚(yú)白菜在畫(huà)家眼里:雙魚(yú),好事成雙,年年有余。白菜有清清白白的寓意,上升到精神境界就是清清白白做人,淡薄物欲,追求精神,與竹籬精氣神高度契合。先生好客,“我燒火來(lái)婦當(dāng)廚”,把生活場(chǎng)景推向高潮。把食用素材與自己的創(chuàng)作巧題材妙結(jié)合起來(lái),畫(huà)與詩(shī)無(wú)縫對(duì)接,畫(huà)中有詩(shī),詩(shī)中有酒,酒中有畫(huà)。 白菜、雙魚(yú)、紅辣椒、一壺酒,四樣?xùn)|西構(gòu)成主畫(huà)面,沒(méi)有多余渲染,四樣?xùn)|西有機(jī)排列,酒壺居中,紅辣椒點(diǎn)綴,不顯呆板,且營(yíng)造田園化生活化氛圍。此乃如竹籬先生云:“‘形’得之于神,‘神’得之于意,‘意’得之于感?!贝水?huà)為證矣。 ▲《紫藤雙燕》規(guī)格:138X69cm 竹籬先生有詩(shī)為證《紫藤雙燕》: “春雨清新生綠苔,藤蘿不待信風(fēng)開(kāi)。一年一度春花日,燕子雙雙今又來(lái)?!?/p> 竹籬先生關(guān)于紫藤論述,頗是精彩,曰:“以畫(huà)藤條為難,缺此一功不成為上藤矣?;竟Ψ蛟谟跁?shū),在大小篆及草書(shū)上下功夫。用之于畫(huà),如頓挫自得,如此既得其骨,又得其神,又意愜飛動(dòng)矣。至于蟠曲之勢(shì),若常揮灑,自得要領(lǐng)?!?/p> 該作品以藤花為主,藤為輔,雙燕為點(diǎn)睛之筆。藤葉用色,有主有副,有重有輕,以藤黃調(diào)花,深綠淺綠,嫩葉則用各種灰調(diào),飛藤穿插,豐富多彩而生意婆娑意。 此畫(huà)構(gòu)圖運(yùn)筆技巧令人叫絕:多聚少散,多顯少隱,有虛有實(shí),有主有從,妙不可言。行筆如狂,連綿大草間有節(jié)奏,停筆處如節(jié),連續(xù)起筆,大有“孤蓬自振,驚沙坐飛”之勢(shì)。 ▲《葫蘆公雞》規(guī)格:98X52cm 喜歡田園,喜歡自然、喜歡淳樸是孫竹籬先生一貫風(fēng)格。尤其是中后期作品,絕大部分題材都是取材與看得見(jiàn)摸得著的田園瓜果,池塘荷花,山野藤蔓,農(nóng)舍庭院,竹林芭蕉,大雁飛鳥(niǎo),雞鴨魚(yú)鵝。 該畫(huà)題款:“棲息籬下稻香村,日逐螻蟻夜司晨,誰(shuí)道此身全武德,卻憐孤鶴獨(dú)超群,甲子深秋雨后,竹籬畫(huà)給小珠。霜罩秋園蜂蝶稀,葫蘆留種掛疏籬,田家風(fēng)味嫌不足,恰好來(lái)只大公雞。竹籬再題以補(bǔ)空白。” 金雞獨(dú)立,姿態(tài)矯健,雞冠發(fā)達(dá),雞爪剛勁,轉(zhuǎn)身仰頭盯住葫蘆,羽毛順溜簡(jiǎn)約,造型生動(dòng)、傳神。公雞頗具凜冽之氣,大象之氣,澎湃之氣,超然之相,畫(huà)出了自我。此畫(huà)謀篇布局一律豎排,題詩(shī)畫(huà)定格占據(jù)畫(huà)面三分之一,出現(xiàn)“竹籬再題以補(bǔ)空白”字樣,雄雞居中,左上角垂吊葫蘆。這樣布局非常有形式感,唯美感,該作品為先生花鳥(niǎo)大寫(xiě)意代表作之一。 ▲《八哥南瓜》規(guī)格:95X43cm “霜葉粗藤尚有花,忍摘籬下老南瓜。余令盆里多風(fēng)味,自釀松醪不用賒。一九七九年秋,擬八大筆意,竹籬七十有三作?!?/p> 畫(huà)面上老南瓜上站著一只側(cè)著腦袋的八哥,眼睛朝著后方,白眼瞼突出,一副桀驁不馴樣子。畫(huà)面簡(jiǎn)約,重心突出,頗有深意?!吨窕h自序》曰:“八大的寥寥數(shù)筆,與其虛處,實(shí)含悲憤?!蹦瞎显谥窕h先生的藝術(shù)里代表著世界,包羅萬(wàn)象,是生生不息的作物,八哥善鳴、巧言,傳遞信息,一瓜一鳥(niǎo),看似很尋常,卻有著不同尋常的象征意義,這就是生命。而先生擬八大筆意,就是想從中“以其于物感之激情”寫(xiě)自己心中之意。詩(shī)中最后一句“自釀松酒不用賒”,更是說(shuō)明了竹籬先生此時(shí)已經(jīng)擺脫了貧困,不用再去賒酒賒肉,是否有著更深刻的含義,暗示著他的藝術(shù)春天即將到來(lái)。1979年是竹籬先生繪畫(huà)藝術(shù)的一個(gè)重要節(jié)點(diǎn)。此時(shí),先生的繪畫(huà)正處于求大變之前夜。 八大的虛實(shí)的騰挪及變化,給竹籬先生太多啟示:“近來(lái)學(xué)八大山人者,不善其學(xué),往往以險(xiǎn)怪變形為之,意味全失。豈知‘八大’,初非以怪形存于胸次,而后握管作畫(huà),實(shí)乃以其于物感之激情,不知其然而然之,故意遠(yuǎn)而神全。” 一種繪畫(huà),達(dá)到成熟時(shí)期,就要轉(zhuǎn)化為逐漸老化時(shí)期,也就是走向其反面,一直到其死亡時(shí)期。繪畫(huà)必須永葆青春,在日漸老成之際,須轉(zhuǎn)化為青春,否則無(wú)生命矣。 ▲《細(xì)雨騎驢入劍門》規(guī)格:137X68cm 其情感共鳴,還是因外出寫(xiě)生山水限制?抑或是劍門關(guān)雄、險(xiǎn)、奇、幽的獨(dú)特造型最能激發(fā)起創(chuàng)作靈感,“意寓山川精氣神”。 《細(xì)雨騎驢入劍門》之前,竹籬先生的山水畫(huà)其簡(jiǎn)潔單純雄偉之概的風(fēng)格獨(dú)立與其他山水畫(huà)的巧整,這是竹籬先生對(duì)山水大寫(xiě)意的理解和實(shí)踐,也是其求真率意求其寫(xiě)意韻味的寫(xiě)照。 20世紀(jì)80年代后,先生這期間的繪畫(huà)作品,無(wú)論是極簡(jiǎn)還是極繁都運(yùn)用的相當(dāng)老辣瀟灑。竹籬先生主張求變求新,對(duì)中國(guó)繪畫(huà)的古典趣味進(jìn)行了重新檢討,草書(shū)入畫(huà)意味的筆線引入繪畫(huà),試圖豐富繪畫(huà)的語(yǔ)匯和審美質(zhì)量。細(xì)雨蒙蒙,陸放翁紅衣斗笠騎驢,仆人撐傘負(fù)重緊隨其后,頗具意境。劍門關(guān)點(diǎn)綴期間,山勢(shì)大氣磅薄,氣吞山河,翻江倒海的云過(guò)山澗,壁立萬(wàn)仞的壯麗,為之震撼。構(gòu)圖宏大,氣場(chǎng)驚人,筆墨濃淡處理老辣,古樸蒼勁,一改簡(jiǎn)括豪放風(fēng)格,畫(huà)法繁復(fù),筆法多變,畫(huà)面空間感立體了。此畫(huà)并非傳統(tǒng)留白的空間處理,也非西畫(huà)的散點(diǎn)透視的運(yùn)用,而是更具想象力的空間,畫(huà)家內(nèi)心的情感和認(rèn)知,胸中的萬(wàn)千世界變換。這幅畫(huà)既有繁復(fù)之神韻,又保留了極簡(jiǎn)之靈魂,大膽突破,小心收拾之典范。充分應(yīng)驗(yàn)了竹籬先生的“工能繁縟窮幽境,畫(huà)到簡(jiǎn)疏意味深”的繪畫(huà)理念。 兩枚鈐印頗有意味:朱文“孫竹籬印”,白文 “畫(huà)癡”, 窮款。 ▲《李白行吟圖》規(guī)格:99X68cm 詩(shī)言志,大寫(xiě)意,畫(huà)如其人。與普遍清瘦狂傲的李白的形象不同,孫老筆下的李白,臉頰飽滿、面色紅潤(rùn),寬袍大袖,目光平靜,頗有環(huán)視宇宙,氣吞萬(wàn)象之感覺(jué)。寥寥數(shù)筆,一個(gè)狂放不羈的李白形象躍然紙上。此畫(huà)配長(zhǎng)篇敘事,題詩(shī)36句。 以筆走龍蛇之勢(shì),將此詩(shī)滿題于畫(huà)紙上,詩(shī)書(shū)畫(huà)三絕精品,由之誕生。 此詩(shī)前24句:“大笑出東門,揚(yáng)鞭顧八極。......”刻畫(huà)李白離京時(shí)的心境。李白曾有 “仰天大笑出門去,我輩豈是蓬蒿人。”出皇宮,獲自由,重回人間,心情舒暢。讀之鏗鏘,念之脈張,縱橫宇宙,氣吞八荒。 孫老一生,前半生,顛沛流離,藝術(shù)苦旅。后半生,跌宕起伏,先苦后甜。雖一介圖畫(huà)教師,卻難躲“特嫌”管制,期間唯一的女兒,因病至聾。故詩(shī)中感慨:“昭昭一金星,奈何被云翳。自古賢達(dá)人,多遭名主棄。悠悠歷春秋,芳華空綺麗?!?/p> 結(jié)尾四句,話鋒一轉(zhuǎn),換了人間:“于今煙霧開(kāi),四??v新紀(jì)。高風(fēng)遍人間,來(lái)者看誰(shuí)及。”創(chuàng)作此幅畫(huà)前一年(1980年),孫老藝術(shù)被認(rèn)同,在金牛賓館受到了鄧小平接見(jiàn),小平的女兒鄧林與之共同作畫(huà)。畫(huà)家此時(shí)的心境比肩詩(shī)仙,如沐春風(fēng),揮墨千張,大道天成。 詩(shī)畫(huà)落款更是打破舊法常規(guī),詩(shī)仙居中,滿紙?jiān)娋洌崉?dòng)與畫(huà)面相得益彰。大有亦書(shū)亦畫(huà)亦詩(shī),獨(dú)立語(yǔ)境,而不自恤的奇妙感受。 ▲《乾坤一覽》規(guī)格:132X66cm 此畫(huà)很有意思,一個(gè)衣衫不正的和尚,仰頭、赤足、敞胸露懷,左手上舉,大口張開(kāi),呵欠連天,憨態(tài)可掬,率性灑脫,放蕩不羈,個(gè)性突顯,非常張揚(yáng):大嘴大耳大肚大腳大手,大有仰觀天文、俯察地理,近取諸身、遠(yuǎn)取諸物,一覽乾坤之意,非常自我。 作品中的“自我”在現(xiàn)實(shí)與想象的關(guān)系上,重塑“自我”。 竹籬先生認(rèn)為一幅沒(méi)有“自我”繪畫(huà)作品,必然是呆板而毫無(wú)生氣的拙作。“自我”就是一種創(chuàng)新能力,藝術(shù)上不斷探索不斷否定不斷攀登,才有可能自然價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的自我存在。而這種“自我”就是一種情感注入作品當(dāng)中,一種非實(shí)在的形象表現(xiàn),就是畫(huà)家“頑固”的“風(fēng)格”給出的藝術(shù)的存在,這是藝術(shù)之大美 竹籬先生總是從人物出發(fā),抓住人物本質(zhì),以自己的理解認(rèn)知,畫(huà)著他自己心目中的人物形象。單款辛酉盛夏竹籬造。一個(gè)造字,令人浮想聯(lián)翩。何為造?假借為'作',有創(chuàng)作之意。作為人的藝術(shù)其意義在于肯定人的主體性,張揚(yáng)人的個(gè)性和啟示人的創(chuàng)造意識(shí)。 從自我到超我以及無(wú)我,層層遞進(jìn),抽絲剝繭,剖析人物,展示人物內(nèi)心世界。人物表現(xiàn)手法都比較樸實(shí),手法簡(jiǎn)練,僅用最簡(jiǎn)單的線條就表現(xiàn)了人物的精神世界。此等和尚:筆雖簡(jiǎn),意卻長(zhǎng);墨不多,神韻足。 ▲《仕女圖》規(guī)格:137X68cm 先生認(rèn)為,畫(huà)鬼易畫(huà)人難。鬼什么樣可以想象。人物畫(huà)強(qiáng)調(diào)寫(xiě)真、對(duì)稱,比例、結(jié)構(gòu),畫(huà)人物首先要規(guī)規(guī)矩矩,越描越死,不活,就是死畫(huà)。人物畫(huà)不能讓他自由發(fā)揮。人物畫(huà)過(guò)于死板拘謹(jǐn),程式化、臉譜化,不符合其繪畫(huà)性格。 然而,先生不拒絕嘗試人物畫(huà)。先生另辟蹊徑人物畫(huà)多為夸張、憨態(tài)、猙獰的羅漢、童孩、厲鬼。而美女畫(huà)像則以側(cè)面為主,重在渲染寫(xiě)意。 先生《仕女圖》為典型簡(jiǎn)筆人物畫(huà)。按照自己心中'美'的理想來(lái)塑造仕女形象。沒(méi)有畫(huà)正面,而是從側(cè)背面出,用線條勾勒仕女全身及服飾,用濃墨表現(xiàn)頭部,淡墨細(xì)細(xì)自然飄出幾縷發(fā)絲。此女子儀態(tài)優(yōu)雅,身材頎長(zhǎng),步履輕盈,款款側(cè)行,手持圓扇,紅色鈿釵插入垂髻,穿繞膝申衣,寬袖下垂,束帶飄然。意態(tài)中有靜氣、拙氣,自帶天生麗質(zhì),大有猶抱琵琶半遮面、回眸一笑百媚生之淡淡妝,天模樣的婀娜多姿內(nèi)在美。仿若此圖為先生溫雅不俗文房清供。 窮款為:辛酉初夏于錦城畫(huà)。 ▲《武鐘馗》規(guī)格:137X68cm 竹籬先生的寫(xiě)意人物畫(huà)不多,卻幅幅精彩,筆筆到位。人物個(gè)性突出,有感而畫(huà),絕不牽強(qiáng)應(yīng)景。相對(duì)于花鳥(niǎo)畫(huà),題材不太豐富,顯示其對(duì)人物畫(huà)題材的謹(jǐn)慎。 以人物造型來(lái)抒發(fā)自己的喜怒哀樂(lè),以大寫(xiě)意來(lái)彰顯自己的悲情人生,以白話理深的詩(shī)歌宣泄情緒,先生完完全全把自己融入到詩(shī)仙、鬼神、羅漢的精氣神的世界中去了,其血液中也流淌著不敬仙人敬鬼神的世俗精神,平民色彩。而這些人物造型完全是竹籬先生的創(chuàng)意,個(gè)性突出,人物的神韻、憨像、癡狀、呆萌神態(tài)可圈可點(diǎn)。其人物畫(huà)不是很多,許多作品幾乎是孤本,但幅幅精品,傳神。 竹籬先生人物大寫(xiě)意精髓從70歲之后的畫(huà)中可以看到,此時(shí)人物畫(huà),洗盡塵滓,進(jìn)入簡(jiǎn)筆境界,《武鐘馗》以草筆入畫(huà),筆墨簡(jiǎn)曠豪放,自成一家面目。既自由奔放又從容淡定,既豪邁夸張又收斂含蓄。武鐘馗一襲紅袍,筆墨狂縱,豹頭環(huán)眼,鐵面虬鬢,相貌奇異;然而卻是個(gè)才華橫溢、滿腹經(jīng)綸的人物,平素正氣浩然,剛直不阿,待人正直,肝膽相照,器宇軒昂,大氣凜然,橫眉怒對(duì),千夫所指的人間不平之事,一生正義寫(xiě)在眉宇間,而意態(tài)中有靜氣、拙氣、霸氣。 畫(huà)中寫(xiě)到:“鬼怕鐘馗醉,我醉畫(huà)鐘馗?!睘⒚摗⒋髿?、威武的鐘馗形象活靈活現(xiàn),躍然紙上。 ▲《令箭荷花》規(guī)格:132X33cm 《令箭荷花》賞析題詩(shī)畫(huà)云:“劍佩玉芙蓉,姣姣無(wú)比同?,幣_(tái)多仙子,未見(jiàn)乘青龍。癸亥初夏?!绷罴苫ㄒ喾Q玉芙蓉,比喻美人。陳子昂有“瑤臺(tái)傾巧笑”“青龍陣幾成”詩(shī)句,身處射洪的竹籬先生顯然對(duì)前輩詩(shī)句有所悉知,巧用成詩(shī)句。令箭荷花為仙人掌科多年生常青附生類植物,因其莖扁平呈披針形,形似令箭,花似睡蓮,故名令箭荷花。不是荷花勝似荷花。以令箭荷花類比之高潔。以其嬌麗輕盈的姿態(tài),艷麗的色彩和幽郁的香氣,深受人們喜愛(ài)?!皠ε逵褴饺?,姣姣無(wú)比同”。妙借荷花與令箭荷花的關(guān)系直抒胸中景象。幾只翠鳥(niǎo)穿梭其間,幾朵嬌艷玉芙蓉迎風(fēng)怒放,葉子濃淡相宜,筆力勁道,入木三分。最令人感慨三只翠鳥(niǎo),先生畫(huà)作中很少出現(xiàn)。先生一貫堅(jiān)持幾個(gè)彩色不用,白粉、曙紅、大紅、一綠、二綠、三綠,他說(shuō)這幾種色彩在畫(huà)面出現(xiàn)很俗、很浮、很漂、不莊重、不厚、不老成。色彩總是作為國(guó)畫(huà)的一個(gè)重要組成部分,運(yùn)用好色彩,有著畫(huà)龍點(diǎn)睛神來(lái)之筆。正如其在對(duì)整體畫(huà)面構(gòu)圖中所言:“萬(wàn)綠叢中紅一點(diǎn),以此意作其他亦雅趣宕然?!敝窕h先生站在時(shí)代高度進(jìn)一步闡明自己創(chuàng)新求變觀點(diǎn):“新舊辯證。一種藝術(shù)變革初為新,久之成舊。古舊的藝術(shù)亦可為新。書(shū)法、繪畫(huà)等等都是如此。但古舊翻新,它又與當(dāng)時(shí)的新交融一起,才成為變化之新。 ▲《觀音大士》規(guī)格:136X34cm 觀音大士(或稱觀音菩薩),在中國(guó)家喻戶曉,婦孺皆知。'家家有彌陀,戶戶有觀音',充分說(shuō)明了中國(guó)民眾崇敬供奉觀世音菩薩的盛況,以及觀世音菩薩在中國(guó)民間的深遠(yuǎn)影響。 此畫(huà)線條簡(jiǎn)潔流暢,寥寥數(shù)筆,和平安詳?shù)挠^音呈于筆端。竹籬先生認(rèn)為:“中國(guó)畫(huà)的點(diǎn)、線、面都由各人的情感而運(yùn)用。虛實(shí)、頓挫、氣韻、飛動(dòng)、堅(jiān)實(shí)、瀟灑、飄逸、粗壯、豪放等等躍然紙上而成為活線,只說(shuō)點(diǎn)線面即死線矣?!?/p> 活線、死線,說(shuō)到繪畫(huà)本質(zhì)。藝術(shù)的本質(zhì)在于抽象的表現(xiàn)內(nèi)涵?!爸藙t哲”,竹籬先生不斷在尋找突破,深刻領(lǐng)悟中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)的內(nèi)在核心,尤其是他的極簡(jiǎn)美學(xué)具有藝術(shù)哲學(xué)思想。簡(jiǎn)約自然,不帶技巧,自成天然,屬于竹籬自己。 大道至簡(jiǎn)方能大簡(jiǎn)至美。簡(jiǎn)潔是智慧的靈魂,冗長(zhǎng)是膚淺的藻飾。往往需要五十筆的繪畫(huà)表現(xiàn),也許幾筆就完成,這就是意到筆不到。此作品便是極簡(jiǎn)代表?!岸嘁稽c(diǎn),多一筆都是多余的”,這就是竹籬先生的簡(jiǎn)。這個(gè)簡(jiǎn)與簡(jiǎn)略有本質(zhì)區(qū)別。這里的極簡(jiǎn)是藝術(shù)需求的簡(jiǎn),是其追求內(nèi)在美的表現(xiàn)理念。不是吝惜筆墨,是意境的需要,空間的需要,創(chuàng)作的需要,更是對(duì)藝術(shù)的理解的需要,有著詩(shī)意般的空靈和豐富內(nèi)涵。 《觀音大士》可謂去粗取精,抓住要害和根本,剔除那些無(wú)效的、非本質(zhì)的東西,融合成少而精的典范。所謂“為學(xué)日增,為道日減”是也。 ▲《漫云蔬筍是家?!芬?guī)格:53X180cm 無(wú)處不在的生活情趣,躍然紙上的詩(shī)意縱橫,韻味無(wú)窮、耐人咀嚼的飄逸詩(shī)款鈐印,構(gòu)成了充滿魅力和情趣的深遠(yuǎn)意境,詩(shī)書(shū)畫(huà)相互輝映、韻墨情彼此交融的田園大寫(xiě)意,理應(yīng)有竹籬先生一席重要之地。 《漫云蔬筍是家?!分鹘菫榈臅r(shí)蔬:芋頭、紅辣椒、蔥白,畫(huà)面簡(jiǎn)潔干凈,生動(dòng)有趣。家常味道,田園意境。先生說(shuō):“余老年喜畫(huà)田園瓜豆,其情其意,實(shí)處于陶潛、王維。若熟讀陶、王作品,斯得余畫(huà)味外之味也。如吳昌碩看石濤所畫(huà)的瓜果圖題詩(shī)云‘圖畫(huà)如讀《高僧傳》,十萬(wàn)云山水一方,筆底盡饒金石氣,漫云蔬筍是家常。’由此可見(jiàn)由蔬筍中而聯(lián)想到《高僧傳》這部書(shū),及其遍覽名山大川搜盡奇峰之意了。”竹籬先生內(nèi)心本身就有著對(duì)自然的追求與向往,渴望著田園的悠然生活,他需要用紙筆來(lái)溝通自然,溝通山水,溝通天地,以求遵從一種內(nèi)心的呼喚。豈不是提筆田園,落筆人生的悠長(zhǎng)味道么? 味者,于畫(huà)中意境從構(gòu)圖、筆墨、賦色、款識(shí)觀之似得味矣。味外之味,即畫(huà)外之味,由畫(huà)中引起觀者的聯(lián)想而又不離畫(huà)中所表現(xiàn)的景物,即離又合,特別是當(dāng)于平淡中求真味,初看未見(jiàn)愈久不忘,天下之泉味,水味則淡,乃天下之真味,又非飲食之所可比也。田園瓜豆正是也。 ▲《藤蘿春燕》規(guī)格:68X137cm 《藤蘿春燕》賞析題款曰:“春風(fēng)不自到天涯,先遣藤蘿早放花。雙雙燕子飛來(lái)往,帶得芬芳傳萬(wàn)家。甲子初冬?!奔鬃映醵?huà)早春二月之景象,先生為何如此迫切地想等待春天的到來(lái)?事因有三:一則“一別灤河水,蜀中五十年”之后與家人有了聯(lián)系,心情甚好,準(zhǔn)備回老家并著手創(chuàng)作一批精品畫(huà)作;二則被四川省詩(shī)書(shū)畫(huà)院任命為副院長(zhǎng);三則其藝術(shù)逐漸被畫(huà)界認(rèn)可,并走出四川,享譽(yù)全國(guó)。喜事連連,自然心境格外愉悅?!半p雙燕子飛來(lái)往,帶得芬芳傳萬(wàn)家”似乎寫(xiě)就這種心境。作品《藤蘿春燕》,具有極高藝術(shù)價(jià)值。草書(shū)入畫(huà),藤蘿線條如“孤蓬自振,驚沙坐飛”。盤曲如龍之藤,行筆如狂,連綿大草間有節(jié)奏,停筆處如節(jié),連續(xù)起筆,速者如繁弦急管奏。藤蔓其中穿插著飛來(lái)的春燕似剪,攪動(dòng)著春回大地之意境。竹籬先生曾精彩論述到詩(shī)畫(huà)中的“意”:“詩(shī)中無(wú)字處皆其意也,畫(huà)中無(wú)筆處皆其意也?!贝褐暎谟谘嘧?,在于“早放花”之藤蘿。此畫(huà)不經(jīng)意造就了“意”的玩味無(wú)窮。 ▲《魚(yú)鳧蘆葦》規(guī)格:45X68cm 此畫(huà)題款為畫(huà)論,“欲求蒼古須從篆隸求之。若為寫(xiě)意,先從寫(xiě)實(shí)得之,君可試之?!毕壬窃谂c畫(huà)友筆交之后的心得。書(shū)法本身是一種藝術(shù),能運(yùn)用到繪畫(huà)中去,自會(huì)引人欣賞筆墨情趣了。題句自然看其書(shū)法之功,繪畫(huà)是通過(guò)運(yùn)筆運(yùn)墨賦予而成。畫(huà)中筆墨亦見(jiàn)書(shū)法之功,否則平庸淺薄,但書(shū)法用筆多種,而繪畫(huà)的造形更多于書(shū)法用筆,歸根到底還是基于書(shū)法用筆。 書(shū)法用筆又因書(shū)體之不同而多變化。如、隸、篆有相同處有相異處。又書(shū)法由草書(shū)者因其性格愛(ài)好、修養(yǎng)之不同,各有偏好,而形成了各種風(fēng)格,在說(shuō)法歷史上繼承著發(fā)展著。所以在繪畫(huà)用筆也由于用筆的偏好在繪畫(huà)上也創(chuàng)造了各種風(fēng)格。 一派空曠野地,兩只魚(yú)鳧站在蘆葦濕地礁石上,閑散地觀察濕地內(nèi)動(dòng)靜。水草依依,蘆葦風(fēng)動(dòng),寫(xiě)意與寫(xiě)實(shí)交替構(gòu)成整幅構(gòu)圖。魚(yú)鳧蘆葦水草礁石為實(shí),水,魚(yú),留白處空曠原野是虛,畫(huà)之虛處,意趣就在其中。蘆葦水草用真、草寫(xiě)之,魚(yú)鳧礁石則用篆隸表現(xiàn)。完整再現(xiàn)了題款中的繪畫(huà)技法。 先生對(duì)書(shū)法與繪畫(huà)關(guān)系,說(shuō)得明明白白:“因?yàn)闀?shū)(即真、草、隸、篆)是無(wú)象之象,亦即抽象之象。如果無(wú)象就不能引起人們的思維活動(dòng),沒(méi)有引起思維活動(dòng)的,也不會(huì)稱之藝術(shù)。文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影都是如此、余每觀有關(guān)書(shū)法的評(píng)論都以象而比擬之?!?/p> ▲《月夜貓頭鷹》規(guī)格:65X131cm 1985年所作這幅題詩(shī)畫(huà)絕對(duì)稱得上是花鳥(niǎo)大寫(xiě)意的精品。先說(shuō)詩(shī),是大寫(xiě)意靈魂,“豎耳貓鷹靈且乖,尋尋覓覓又飛來(lái)。側(cè)身似視又不視,引得耗兒出洞來(lái)?!卑自捹嫡Z(yǔ)運(yùn)用惟妙惟肖,生動(dòng)活潑,不失童趣。再說(shuō)書(shū),運(yùn)筆流暢,自然灑脫。最后說(shuō)畫(huà),站在松枝的貓頭鷹大塊筆墨,形似神俏,清新秀麗,富有筆墨情趣,隱隱約約有一輪圓月,月光灑向松樹(shù),松子松枝松針呼之欲出。先生準(zhǔn)確地把握動(dòng)態(tài)中的月夜貓頭鷹,在情景交融中體現(xiàn)出轉(zhuǎn)瞬即逝的情趣。貓頭鷹刻畫(huà)得“側(cè)身似視又不視”鮮活多姿,情趣盎然。 關(guān)于畫(huà)貓頭鷹,據(jù)竹籬先生的學(xué)生成朝根回憶,在非常時(shí)期被管制期間,每到夜晚竹籬先生總是在簡(jiǎn)陋的住地點(diǎn)上昏暗的煤油燈畫(huà)畫(huà)寫(xiě)字。那時(shí)只有從《解放軍畫(huà)報(bào)》、《人民畫(huà)報(bào)》等報(bào)刊中尋找創(chuàng)作題材。一日他看見(jiàn)報(bào)紙上有一幅貓頭鷹照片,他便拿著放大鏡反復(fù)對(duì)著照片畫(huà),細(xì)細(xì)琢磨,對(duì)照著畫(huà),一直畫(huà)到滿意時(shí)才肯罷休。我們并不清楚這段歷史,但是先生的對(duì)藝術(shù)的一貫執(zhí)著,還是感受得到創(chuàng)作的不易。 ▲《荷塘群鴨》規(guī)格:123X272cm 此作品老辣生澀、雄強(qiáng)奇絕、獨(dú)具個(gè)性,皴法豐富,頗具造型之美;用筆講究,闊筆為主,筆墨濃淡相宜,凸顯筆墨精神;此畫(huà)意趣橫生,一群鴨兒朝著一個(gè)方向游弋,成熟的蓮子低垂,仿佛在向它們招手致意。 《荷塘群鴨》最顯著藝術(shù)特征:氣韻生動(dòng),氣韻貫穿始終。極具釋放感?!皻狻保侵缸匀挥钪嫔幌⒌纳Γ弧绊崱?,指事物所具有的某種情態(tài)。氣韻,隱藏在筆性的背后,無(wú)法用感官感知,是藝術(shù)家和藝術(shù)作品的靈魂,是我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)作品的最高境界。孫老打了個(gè)比喻:“中國(guó)畫(huà)講氣類似于中醫(yī)講氣,人的一生氣不能斷,氣斷則亡。韻就是藏于氣中的精神?!?/p> 詩(shī)書(shū)畫(huà)一體一直是先生的藝術(shù)核心,三者辯證關(guān)系是綱,既獨(dú)立又融合,不是解說(shuō)詞,不是酒菜的拼盤,不是附庸韻文。由此生發(fā)的對(duì)應(yīng)的特性是似與不似、虛實(shí)轉(zhuǎn)化等相互關(guān)系,最重要的繪畫(huà)必須“有感而生情,由情而生意,詩(shī)由意而得神,由神而繪畫(huà),得其神韻矣”。詩(shī)在繪畫(huà)中起到至關(guān)重要作用,是靈魂,“書(shū)法是據(jù)詩(shī)之情發(fā)之筆端而成畫(huà)”。詩(shī)書(shū)畫(huà)渾然一體,便相得益彰。題詩(shī)曰:“依杖尋幽履步遲,藕塘即興好吟詩(shī)。鴨兒日日歸來(lái)晚,正是魚(yú)兒肥藕時(shí)?!背錆M生活化的田園景色呈現(xiàn)于眼簾。 ▲《金濤碧浪圖》規(guī)格:53X180cm 題款為“金濤碧浪 1975 年春節(jié)后九日”的《金濤碧浪圖》,圖畫(huà)展現(xiàn)四川三臺(tái)縣原生態(tài)農(nóng)業(yè)風(fēng)光。大片金色的油菜花為主的畫(huà)面居中,兩路筆直電線桿從遠(yuǎn)處水庫(kù)堤壩指向田地和山巒上,金黃色色調(diào)很有視覺(jué)感。近處一大片剛剛吐出嫩綠的雜樹(shù)林,畫(huà)面上方群山綿綿,濃淡呼應(yīng)。神來(lái)之筆則是柳樹(shù)林里一群青壯年男女,推著四川地區(qū)農(nóng)村中常見(jiàn)的雞公車、擔(dān)著籮筐,里面裝滿肥料,精神飽滿,神態(tài)迥異,朝田間深處走去。 孫老的大寫(xiě)意往往做減法,而這幅山水圖有山有水有樹(shù)林有人,畫(huà)面構(gòu)圖精巧,色彩飽滿,其意寓非常深刻,題款特意提到“春節(jié)后九日?!碑?huà)面并沒(méi)有直接表現(xiàn)農(nóng)田基本建設(shè)中營(yíng)造農(nóng)田防護(hù)林,興修農(nóng)田水利施肥土地的場(chǎng)景。而是借助滿山遍野的金色碧浪的油菜花畫(huà)面,借助運(yùn)送肥料的勞動(dòng)場(chǎng)景,寫(xiě)意著對(duì)土地莊稼的厚愛(ài)。要知道在中國(guó)民俗里春節(jié)團(tuán)圓是非??粗氐?,還未出正月十五就開(kāi)始了農(nóng)田基本建設(shè)勞作,實(shí)在令人感慨贊嘆,就這幅作品來(lái)講不但立意高遠(yuǎn),用墨鮮艷,畫(huà)面飽滿,技術(shù)純粹,同時(shí)烙上深刻的“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的歷史印記。 |
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