一

點彩畫與視覺節(jié)奏

聶昌碩著《聲光交響》6

生命節(jié)律問題進(jìn)入視覺領(lǐng)域一直很難通俗解釋，研究點彩畫之后我豁然貫通，附帶一系列其他問題也迎刃而解。點彩畫的功績與影響力被低估了，它的啟迪作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越藝術(shù)史，歷時越久越顯著。

修拉等人表面上看只是創(chuàng)造了一個新的藝術(shù)流派，實質(zhì)干了一件色彩解構(gòu)重組的實驗。解構(gòu)重組是典型的工商文明，實驗非常成功，畫作產(chǎn)生了響亮耀眼的視覺沖擊力，是史無前例的。它證明感性與理性可以融匯合作；證明科技原理可以成為藝術(shù)的基礎(chǔ)理論；證明科技藝術(shù)化會給藝術(shù)發(fā)展帶來翻天覆地的變化，證明感性背后也有邏輯存在，為智能藝術(shù)拓展出一片開闊的處女地。

點彩畫給藝術(shù)帶來了什么？人的可見色都是混合色，自然界沒有純色，是科學(xué)告訴世人光波中含有七色，其中紅、綠、藍(lán)是三原色光；紅、黃、藍(lán)是三原色。修拉等人試圖用相對純的原色色點作畫，經(jīng)過各種小畫實驗，將原色色點逐步轉(zhuǎn)化為艷色與灰色、深色與淺色的色點組合。

Adobe Photoshop 軟件中有拾色器，可以準(zhǔn)確復(fù)制圖像中的任何顏色，我為了弄清楚色點組合規(guī)律，將修拉作品中主要顏色復(fù)制單列出來，怕網(wǎng)上圖片不準(zhǔn)還請恰好在巴黎的女畫家崔虹替我拍攝了修拉的原作。這些復(fù)制出來的色系占全畫1/4不到，已有那么多種，這些顏色并不純凈，色相明確，含灰，與寫實油畫大量使用灰色形成鮮明對照。一幅點彩畫調(diào)制各種色點的工作量非常巨大，如果普通油畫三筆三色塑造一個面的話，點彩法三十筆，十幾個色都不一定能完成。

這幅《馬戲團(tuán)》是修拉的早期作品，色點的組織還欠火候，它已經(jīng)展示出每塊顏色都在用色點追求補色對比與深淺對比，使每塊顏色都具有“彈性”，都在跳躍。

這三幅都是《馬戲團(tuán)》的局部

點彩法這種操作，從仿制混合色的深坑中躍上地面，眼前豁然開朗，畫家立即會感悟到艷色之間的對比有多迷人，它們有著自身的對比規(guī)律，是觀念賜予的一種色彩游戲。最初畫家還顧及視混后的效果大致與景物吻合，很快就擺脫對象的約束向著“理想國”推進(jìn)，真實反映了人的內(nèi)在心理需求，是生命節(jié)律的外化。它與外界“無關(guān)”，對象只是借景抒情的某種啟示，個人的喜好可以淋漓盡致地表達(dá)出來。從此色彩史轉(zhuǎn)向被徹底改寫了。

修拉的《大碗島星期天的下午》。這幅是“草稿”不是成品，原畫尺寸大，相對色點小，太難對準(zhǔn)色點了。一塊暗影中的草地就調(diào)制了幾十種顏色，點了幾百個色點，工作量巨大。在這個過程中畫家自然會發(fā)現(xiàn)、研究這些艷色之間的冷暖、深淺、對比與和諧關(guān)系，對純粹的色彩研究提升至全新的高度。

這是《大碗島星期天的下午》原作的局部，色點還那么小。就圖中這件紅背心，紅綠、藍(lán)橙、黃紫三對補色俱全，都是一個鮮艷，一個含灰，交替交織組合的。就此一塊顏色，色點的前后、深淺在跳躍；冷暖、艷灰在交響，呈現(xiàn)出美妙視覺節(jié)律。

這是修拉大畫馬戲團(tuán)的局部，色點清晰。

修拉在創(chuàng)作中耗費了大量時間精力，畫了許多習(xí)作，試驗點彩效果。

這幅也是先期實驗作品的局部。

這幅先期實驗作品就不那么“刻板”，用點彩原理相當(dāng)隨性涂抹對后繼者影響巨大，可惜修拉沒有更多發(fā)揮其才華就英年早逝了。

什么是印象派的典型風(fēng)格？社會認(rèn)可的是點彩派！只要使用點彩方法畫畫，不問年代，不問國別，人們都會認(rèn)定是印象派。點彩作品近看全是色點，遠(yuǎn)觀人物、景象才會呈現(xiàn)出來了。心理學(xué)稱其為視混現(xiàn)象，即色點在一定距離外呈現(xiàn)出合成色效果。

點彩派作品對之后的各流派大師們都有直接影響，梵高、高庚、塞尚、馬蒂斯、畢加索，早年都使用過點彩法作畫，對他們都有色彩啟蒙功效。后面附有一節(jié)《修拉科技藝術(shù)的歷史功績》中有詳細(xì)陳述。

感知色光不是所有動物都具有，光本身無“色”，人為了辨識環(huán)境中的利害，進(jìn)化出辨識波長（色彩）的功能，是生存競爭的產(chǎn)物。

點彩視混與人的視覺器官的功能完全契合：人的視網(wǎng)膜十分復(fù)雜，其中有兩種感光細(xì)胞，視桿細(xì)胞和視錐細(xì)胞。人的視網(wǎng)膜中有視桿細(xì)胞約12000萬個，對弱光刺激敏感；視錐細(xì)胞有700萬個，集中在視網(wǎng)膜中央，對強光和顏色敏感。畫家中對灰度（光量）敏感，主要原因是視桿細(xì)胞發(fā)達(dá)；對色彩敏感是視錐細(xì)胞發(fā)達(dá)。視錐細(xì)胞又分別具有三種色敏色素，辨識紅光、藍(lán)光和綠光，即三原色光。色盲、色弱、夜盲都有先天遺傳因素決定的，是病態(tài)，正常人不可以嘲諷的。

人的視覺居然對光量，光頻是分別知覺的，并且對三原色光與三原色也是分別知覺的，光量，光頻分別知覺后轉(zhuǎn)換成生物（編碼）電脈沖發(fā)送至大腦視覺中樞匯總合成，與點彩法將混合色分解成色點，再視混合成完全一致?？萍挤从沉松砉δ?，被點彩法應(yīng)用并展示出來，第一次揭示了藝術(shù)是生理需求的直接反映。

我們觀察點彩畫是用兩種視覺細(xì)胞，四種感知功能，感知色點組成的點陣圖，圖中幾乎每個點都不一樣，深淺不同，色感不同、色艷度也不同，而每種不同又有專門功能感知，色點分布于畫面中，散落各處，有多有少，有深有淺，有艷有灰，這種不均勻的分布是視覺節(jié)奏的根源。

格式塔心理學(xué)發(fā)現(xiàn)人的視知覺中具有組織性，組織性中第一條即相似性原理，相似的形狀散落在圖像中，知覺會將它們單獨提取出來同時知覺，這樣，形的大小，形與形的間距就會產(chǎn)生節(jié)奏。格式塔心理學(xué)家只說了形，忘了顏色。色彩也具有相似性組織原理。色即形、形即色，形色不可分。不同色點可達(dá)幾百種，它們和相同與不同的形交替交織分布產(chǎn)生視覺交響，這種視覺交響與音樂中的配器效果相似。

音樂中的配器是一段主旋律配上多聲部伴奏，動員樂隊的弦樂、管樂、打擊樂，各種音色合成，產(chǎn)生一種復(fù)雜的音響效果。音樂用不同音頻、音量、音色，合成交響；繪畫是用不同光頻、光量、色艷度，合成交響，都是節(jié)律的時空感知運動。

如今的彩色印刷和視頻都用點陣圖，都是點彩畫的科技應(yīng)用?？萍疾煌谑掷L，用三原色或三原色光，色點極小，不通過儀器人眼已經(jīng)看不到。數(shù)碼相機也用點陣圖，相機中的像素就是色點數(shù)。照片輸入電腦就會顯示橫、豎像素，也就是橫行有多少個色點，豎向有多少行，兩者相乘就是圖像總共有多少色點組成。一個上網(wǎng)用的小圖800×600=480000個色點。人眼中1200萬個視桿細(xì)胞與700萬個視錐細(xì)胞，感知再大的數(shù)碼圖也綽綽有余。

人類可見光只占光頻中極小的一部分，紅外線與紫外線人都不能感知，它們卻存在著。除部分哺乳類動物之外多數(shù)動物都不具有色感，在無色、色弱世界中它們有什么樣的感受，正常人很難理體會。反過來色彩大師的杰作對于色盲的人來說毫無意義，色彩僅僅是人的一種特殊知覺，僅僅是人類對光頻的一種主觀的心理反映。

從修拉早期作品的色點組合就在積極尋找補色關(guān)系，深淺關(guān)系，而古典主義畫家們沒有這種意識。為什么會有這種差別呢？是關(guān)注方向發(fā)生了根本性的改變，由對外轉(zhuǎn)向?qū)?nèi)。點彩畫家努力體悟色彩的感受，這種感受是生理性的，對于平衡需求強烈。

人，做為生命有機體，內(nèi)穩(wěn)態(tài)最重要。人的軀體在運動中不斷失衡，又不斷修復(fù)，恢復(fù)平衡，這種失衡與恢復(fù)即著名的動穩(wěn)態(tài)生命系統(tǒng)。

不但軀體必須保持動穩(wěn)態(tài)，才能維持正常的生理活動，人在視覺以至整個感知系統(tǒng)中都會尋求動態(tài)穩(wěn)定。兩類視覺細(xì)胞，四種感知，在接受光刺激時需要色彩互補和深淺搭配是生理性穩(wěn)態(tài)平衡。這種色彩互補、深淺搭配，到后期印象派與野獸派的作品得到了充分展開與完善。

我們欣賞色彩作品好壞標(biāo)準(zhǔn)主要有兩條：艷色調(diào)不怯、灰色調(diào)明亮，這是補色對比飽和，知覺獲得動態(tài)平衡的成果。藝術(shù)會觸及人的生理心理，只有動穩(wěn)態(tài)以節(jié)律形式反映到作品中，人才會感到美。

由于修拉對聲光藝術(shù)史的特殊貢獻(xiàn)，下一節(jié)全面闡述他對方方面面的影響。

聶昌碩  2019年6月22日