近幾年國產(chǎn)動漫電影的發(fā)展越來越有了自己的風(fēng)格，也越來越趨于國際水平。

雖然國漫行業(yè)的發(fā)展越來越好，但還是有一部分人看到是國產(chǎn)的便在心里先給這部影片減了20分，總覺得國產(chǎn)電影、國產(chǎn)動漫都是爛片。

但就有人站出來告訴你，你說都是爛片？那我就給你拍出來佳片給你看：

《哪吒之魔童降世》外鏈快照軟件網(wǎng)站優(yōu)化工具

聽到這個(gè)片名的時(shí)候，我是拒絕去看的，畢竟這名字一聽就讓人想到國產(chǎn)低齡動畫片。

看了預(yù)告片后，哥特式風(fēng)格的又渾又吊兒郎當(dāng)?shù)哪倪感滦蜗笳娴氖俏搅宋遥?/p>

看完正片后，《哪吒之魔童降世》完全可以代表國漫走出國門給外人看看。

關(guān)于哪吒的影視劇改編其實(shí)并不少，但翻來覆去不過都是都是在講老故事罷了，嚼過的饅頭，在吃肯定沒什么滋味了。

而《哪吒之魔童降世》則打破了傳統(tǒng)的觀念，創(chuàng)造出了一個(gè)與眾不同的哪吒，也不同過去的故事情感。

電影最大的打破應(yīng)該就是哪吒本身了。 原著中的哪吒根正苗紅的官二代，除了貪玩些，就沒有什么毛病了。

而《哪吒之魔童降世》則徹底改變英雄人物就是根正苗紅的這一觀點(diǎn)。

這版哪吒是魔丸化身，哥特風(fēng)煙熏妝，嘴里總叼著東西，走路吊兒郎當(dāng)，完全就是一副古惑仔的模樣，和心中的哪吒完全不同。

導(dǎo)演并不是為了新奇故意而為的，而是這種設(shè)定一方面是為了后文做鋪墊，為覺醒后的“帥哪吒”形成對比，另一方面也是為了讓觀眾走入哪吒的內(nèi)心世界。

整日一副小混混的模樣，卻是哪吒的一道防護(hù)墻，為的就是保護(hù)自己。

另一個(gè)大膽打破便是哪吒與鰲丙的關(guān)系。在原著中，哪吒大鬧龍宮扒了鰲丙的皮，抽了鰲丙的筋。但在《哪吒之魔童降世》里，鰲丙成了哪吒的對立面（靈珠轉(zhuǎn)世），當(dāng)然，這種對立面并不是鰲丙自己選擇的，而是整個(gè)家族迫不得已的下策。

這一刻，哪吒與鰲丙便從單純的敵人關(guān)系變成了復(fù)雜的共生體，他們是兩個(gè)獨(dú)立的個(gè)體，但同時(shí)又是一個(gè)完整的靈體。同時(shí)，哪吒與鰲丙還同視對方為自己的唯一朋友。這種“世上唯一的朋友卻是我家族的仇人”這種戲劇化并不算新鮮，但《哪吒之魔童降世》卻將這種沖力處理的相對來說比較歡快，讓孩子更容易接受，也讓成年人可以看得更透些。

當(dāng)然片中的打破不止這些，包括太乙真人的設(shè)定、陳塘關(guān)洪水爆發(fā)等等都是很巧妙的。

雖然《哪吒之魔童降世》對原著做了極大的改動，打破來了原有的認(rèn)知，但改編也是在極其尊重前作的基礎(chǔ)上而做，并不存在過于妖化的成分。

說《哪吒之魔童降世》不但是給小孩子看得是因?yàn)樗鼉?nèi)核過于成人化。

影片從頭到位都在討論一個(gè)話題，那就是“異類”，異類是否有資格存在，異類該如何存在？是囚禁還是與眾生一樣，而異類本身又要如何生活？是屈服還是不屈？

哪吒在片中就是徹徹底底的異類，生在鎮(zhèn)壓妖怪的家庭里，可本身自己卻是魔丸轉(zhuǎn)世的妖怪。出門出不去，即使出去了也被村民當(dāng)成妖怪，無端受打。

這些村民又像極了現(xiàn)實(shí)生活中的“中國看客”，不分青紅皂白，聽風(fēng)就是雨，完全生活盲目與麻木中。那個(gè)認(rèn)不清方向舉著拐棍的老人就是這群人的代表。而這也在諷刺現(xiàn)實(shí)生活中一些人只會一邊倒的跟著輿論譴責(zé)，完全不去辨別事情背后的真相。

也就是在這群村民身邊，哪吒才變成了混世小魔王。

但哪吒在這群人身邊沒有屈服，照樣說出了“我命由我不由天”的豪言壯志。

而現(xiàn)實(shí)生活中，異類并不少，穿漢服是異類、紋身是異類、不學(xué)無術(shù)是異類、搞藝術(shù)又是異類等等，但在面對自己是異類時(shí)，不要管別人的看法，你自己想法才是最重要的。

其實(shí)片中的異類并不止哪吒一人，鰲丙、申公豹也是異類，他們?nèi)硕紝儆谘?，都是不被世人理解的?/p>

但卻只有哪吒一人突破了世俗的眼光，因?yàn)槟倪傅耐黄谱晕沂亲栽笧榱吮娚棻麆t是被迫為了家族，申公豹雖說自愿的，但卻是為了自己的私心。所以也就只有哪吒一人成了被世人跪拜的救世大英雄。

層出不窮的國漫讓觀眾不斷發(fā)出“中國失去想象力了嗎？”的觀點(diǎn)。《哪吒之魔童降世》則打破了這一偏見，用畫面告訴你，中國從來沒有失掉想象力。

片中勝似神筆馬良的《山河社稷圖》、可上天可入海的大魚、變身為保護(hù)殼的蓮花寶座、擁有電話功能的海螺，當(dāng)然，還有觸碰到便可變成石頭的口水等等，這些天馬行空的想象力都在讓觀眾訴說著，中國人的想象力不會消失只會更加新穎。

當(dāng)然拋開片中各種各樣的想象力，《哪吒之魔童降世》本身就代表著中國沒有失掉的想象力。

顛覆性的改變，注入了新的活力又貼合與原著的創(chuàng)作還不夠讓觀眾驚嘆？

當(dāng)然，《哪吒之魔童降世》一些場面動作戲的調(diào)動也極其完美，不亞于一部真實(shí)電影。

開頭的一段長鏡頭、片中哪吒披斗篷時(shí)的畫面調(diào)動，還有最重要的就是哪吒與鰲丙的最后大戰(zhàn)的場面，簡直是完美到炸裂，鏡頭流暢，絲毫不拖泥帶水，可以說是沒有一幀畫面是多余的。

包括為了照顧小孩子而添加的笑點(diǎn)都與睜不影片毫不違和的。

是做異類還是做眾生凡人？是生死有命富貴在天，還是我命由我不由天？是別人的看法重要還是自己的打算重要？哪吒以身為例告訴觀眾如何去做。