說起宋詞，我們更多的會想起蘇軾、辛棄疾，其實蘇辛固然代表了宋詞這種文學形式的最高峰，但是柳永對于宋詞的貢獻，卻是兩人所不能及的。他是第一位全面對于詞曲進行革新的文人，并且將大量的俚詞俗語靈活運用其中，這才讓宋詞變得雅俗共賞，才有了如此的勃勃生機。

更為重要的是，不僅會填詞，還精通音律的他將慢詞推到了前臺。在柳永之前，詞的形式是以小令為主，慢詞的數量很少，大約也就十來首。柳永一生創(chuàng)作了慢詞87首、調125首，極大豐富了宋詞的形式，也讓小令和慢詞齊頭并進，不分伯仲。

更厲害的是，柳永能夠嫻熟地運用各種詞調，是宋代詞壇使用詞調最多的人。而且，在800多個詞調之中，他就創(chuàng)作了一百多個，這是一個令人嘆為觀止的數字。而且這一百多個詞調中還有難度極大的，比如長調詞牌《戚氏》。

這個詞牌難到了什么程度？宋代詞人輩出，無數風流人物，可是能夠填寫這個詞牌的，除了柳永自己，就只有蘇軾填過《戚氏·玉龜山》，即便是風格與柳永很相近的白石道人姜夔也無法駕馭。如果我們把視野放寬到整個歷史，也只有宋元之交的丘處機完成過。當然，這不能包括某些人自詡填寫，卻拿不出手的作品。

那么，柳永的這首《戚氏》寫得如何？在他的作品之中，算是第幾流的水準呢？我們先來看看原文：

晚秋天。一霎微雨灑庭軒。檻菊蕭疏，井梧零亂，惹殘煙。凄然。望江關，飛云黯淡夕陽間。當時宋玉悲感，向此臨水與登山。遠道迢遞，行人凄楚，倦聽隴水潺湲。正蟬吟敗葉，蛩響衰草，相應喧喧。

孤館，度日如年。風露漸變，悄悄至更闌。長天凈，絳河清淺，皓月嬋娟。思綿綿，夜永對景，那堪屈指，暗想從前。未名未祿，綺陌紅樓，往往經歲遷延。

帝里風光好，當年少日，暮宴朝歡。況有狂朋怪侶，遇當歌、對酒競留連。別來迅景如梭，舊游似夢，煙水程何限。念利名、憔悴長縈絆。追往事、空慘愁顏。漏箭移、稍覺輕寒。漸嗚咽、畫角數聲殘。對閑窗畔，停燈向曉，抱影無眠。

是不是感覺很長？是不是慶幸中學語文課本中沒有收錄，切切實實為我們減負了？它分為上中下三闕，字數長達212個。在此之前，從來沒有這么長的詞牌，直到南宋時，吳文英創(chuàng)作的《鶯啼序》才將這個記錄提高到了240字！也就是說，柳永前無古人地創(chuàng)作了當時最長的詞牌，而且保持了很長時間的世界紀錄。

柳永長于敘事抒情，這么長的詞牌，更是給予了他極大的空間，可以肆意馳騁。上闋是寫景，詞人主要通過微風細雨剛剛吹過的薄暮景色之中，開啟了對于過往羈旅生涯的回憶。中闕是集中寫情，詞人在旅館之中，回憶起了他風流倜儻，放蕩形骸的生涯，他以浪子之名，行走在紅塵之中，卻還做著白衣卿相的美夢。在下闕中，他卻由寫情，轉移到寫意。尤其是以虛實結合的方式，描述了曾經狂放的少年郎，卻落入孤旅天涯的命運之中。

尤其是最后一句“對閑窗畔，停燈向曉，抱影無眠”讓人久久難以忘懷。這首詞就是柳永晚年時的作品，他將此詞的最后鏡頭，定格在一個無比孤寂寥落，讓人同情的畫面。在當時就有人驚呼，可與《離騷》媲美：

離騷寂寞千載后，戚氏凄涼一曲終?！踝啤侗屉u漫志》

能不能比得過《離騷》，小玨不敢亂說，但《戚氏》確實是柳永一生的真實寫照，只有讀懂它，才能體會這個才華橫溢卻飽受爭議的詞人內心孤獨。難怪，《樂章集》要將它稱為柳詞的壓軸之作。