今年迪士尼的重磅作品《獅子王》終于在千呼萬喚中內(nèi)陸首發(fā)上映（提前北美一周），我從云南回來補了個覺就趕緊買票入場。

《獅子王》這部電影對百年老店迪士尼（準(zhǔn)確的說是93年）有著“王朝中興”般的重大意義。

別看現(xiàn)在迪士尼在業(yè)界呼風(fēng)喚雨，被尊稱為爸爸，但它也并不是一直這么牛叉，中間也經(jīng)歷了大風(fēng)大浪，其分界點是1966年，創(chuàng)始人華特·迪士尼的去世。

舵手離開后，迪士尼這艘大船迷失了20年，雖然迪士尼樂園還是一家家的開，但在動畫電影領(lǐng)域沒再推出什么爆款，產(chǎn)量與質(zhì)量雙降。

下面是60-80年代作品列表，六、七十年代加起來一共只拍了七部動畫長片，直到80年代傳奇牛人杰弗瑞·卡森伯格（Jeffrey Katzenberg）當(dāng)了CEO后才有所起色。

這種失落最直接的反映是股價，從1957年上市后，迪士尼的股價一直在幾毛錢左右徘徊，整個六、七十年代基本就趴在原地沒怎么動。

80年代中后期，迪士尼開始了復(fù)興之路。

先是推出了《小美人魚》，進入九十年代，制作了《阿拉丁》《美女與野獸》等成功作品。

到1994年，《獅子王》橫空出世，成為史上最成功的二維動畫作品，當(dāng)時奧斯卡還沒有設(shè)立最佳動畫長片獎，否則百分百是它的。

雖然在美國本土票房略低于《阿甘正傳》，但全球拿下9.8億美刀，是那年的世界冠軍。到目前豆瓣上有42萬人打出了9.0的高分，是當(dāng)之無愧的經(jīng)典，也是迪士尼復(fù)興之路的里程碑。

這次我去云南是親子游，所以就帶著《獅子王》去了，前幾天徒步歸來，就在營地酒吧里放了這部電影，我全程一秒不跳的又看了一遍，孩子們都很喜歡，說刀疤好壞哦！

不過我卻不是孩子了，以成年人的角度來說，這個故事有些太過簡單了，就是一條單線杵到底。

《獅子王》的故事靈感來自于莎士比亞的《哈姆雷特》（王子復(fù)仇記），木法沙、刀疤、辛巴、娜娜都能在原作里找到對應(yīng)。親情、友情、愛情，這“三大情”非常得當(dāng)?shù)拇┎迤溟g。

雖然簡單，但《獅子王》可算作是西方戲劇的框架性模版，三幕戲連接的嚴(yán)絲合縫，是教科書式級別的。

最近幾年迪士尼犯了“重拍癥”，翻箱倒柜的把以前的家底都拿出來重拍，光今年就有《小飛象》《阿拉丁》，接下來的《小美人魚》《花木蘭》已在路上。

有同學(xué)問我這是不是代表迪士尼創(chuàng)造力的枯竭，我覺得枯不枯竭這事兒得有一定的時間跨度才能看出來，如果后面十年迪士尼依然無法推出優(yōu)質(zhì)原創(chuàng)作品，那就可以說其“枯”了，現(xiàn)在還不能下這個結(jié)論。重拍當(dāng)然主要是為了刀樂，迪士尼坐在一個IP寶山上，很難抑制住賺一筆的沖動。

這次《獅子王》的最大看點無疑是技術(shù)，所有的角色與場景都是用CG做出來的，擬物的極致就是復(fù)刻，別人我不知道，反正到了這種程度我已經(jīng)看不出虛構(gòu)與真實的區(qū)別了。

有這個精細(xì)度已經(jīng)很難說是“動畫”電影了，大約可以叫“真獅版”，迪士尼打造了一部巨昂貴的《動物世界》，就差個趙忠祥老師就齊活了。

以前好萊塢有個說法，孩子與動物最難拍，這句話以后看來要作古了。想要什么動物當(dāng)演員無需找馴獸師，去跟模型師仔細(xì)說說就成。

這次的導(dǎo)演是喬恩·費儒，2016年的《奇幻森林》他就嘗試過全CG動物制作，口碑與票房都不錯，迪士尼也就不費勁再找人了，費儒更廣為人知的形象是復(fù)聯(lián)里的哈皮。

再給你放張他年輕當(dāng)演員時的猛照。

我本來是期望真獅版在劇情上能有所變動，比如把辛巴弄的更腹黑一點，或者延展出其他的故事線，但看了10分鐘，發(fā)現(xiàn)除了一些小元素，基本是一筆一畫的按照94年的重新拍了一遍。

改動的都是哪句臺詞加了減了的細(xì)微處，當(dāng)年看的時候我就覺得在榮耀石上刀疤自己承認(rèn)殺死木法沙有點突兀（又沒證據(jù)肯定打死不認(rèn)?。?，這回多了個露餡兒的細(xì)節(jié)，劇情上更加順暢。

值得一提的是加重了女性，不對應(yīng)該是“雌性角色”，連鬣狗的頭領(lǐng)都成雌性了，娜娜最后斬釘截鐵的說了句“Attack！”，迪士尼的公主戲基因是刻在骨子里的。

雖然技術(shù)上讓人驚訝，但有個問題，讓如此真實的動物說話，容易讓觀眾產(chǎn)生違和感，在CG真人電影中有所謂的“恐怖谷效應(yīng)”，就是說如果虛構(gòu)的角色太像人，像到一定程度就會讓其真實感斷崖式下跌（因為觀眾潛意識里知道那不是真人），《獅子王》也有類似問題。

動畫片的優(yōu)勢在于寫意而不是寫實，人類的表情特征、言語都比較容易嫁接，我們看的時候其實是把它們當(dāng)“人”的，但如果完全做實了就感覺怪怪的。你不妨想像一下，把湯姆和杰瑞如果做成真動物版會是個什么畫風(fēng)，簡直不要活了。

注意看的話會發(fā)現(xiàn)真獅版中的角色表情比較單一，遠(yuǎn)沒有動畫版里豐富，動畫都是模仿人類表情，但真的動物一笑或者一哭就少了感染力（因為人對動物的表情系統(tǒng)很陌生）。最明顯的是彭彭與丁滿，這倆活寶全靠表情與肢體動作逗樂，在這版中就遜色許多了。

以真實動物為角色的電影能不能感人？當(dāng)然能。

我記得以前看《遷徙的鳥》，候鳥們穿過雪原、森林、大漠與鋼鐵叢林，只為找一個溫暖的地方過冬生存，它們無需任何言語，同樣可以讓觀眾感受到生命的堅韌偉大。

雖然有些不習(xí)慣，但《獅子王》里的BGM太經(jīng)典了，漢斯·季默與埃爾頓·約翰的配合無敵。25年過去，前奏出幾個音符就能讓人跟著哼唱，情緒也就帶出來了。

下面說說《獅子王》里的價值觀。

因為原作誕生自1994年，那時候的好萊塢和現(xiàn)在相比是比較偏右的，如果放到今天，《阿甘正傳》一定拿不到奧斯卡最佳影片，《獅子王》的核心也是偏右的保守主義，或者說精英主義。

辛巴的心理成長線就是從個人主義到精英主義的蛻變，他黯然出走后開始自暴自棄，那首《Hakuna Matata》就是放飛自我的宣言，反正我惹了大禍，干脆把頭扎土里當(dāng)啥也沒發(fā)生，快樂一天是一天。

如果沒有與娜娜的偶遇，它也許能一輩子這么快樂下去，但先王們在天上看著它，你留著王者的血脈，就必須承擔(dān)起守衛(wèi)家族的責(zé)任，這就是典型的右派價值輸入了。

這跟咱儒家說的理念真是挺接近的，人不止是絕緣的個體，他必須嵌入到一些社會關(guān)系中才有意義，電影的主題曲叫《The Circle of Life》，我理解并不是單指生命的自然循環(huán)，而是有社會學(xué)上的意義：你要克己復(fù)禮，堅守在這個環(huán)的某一段上，把一些信念傳承下去，這當(dāng)然遠(yuǎn)比不上放飛自我暢快，但你必須忍受做為王者的痛苦。

這不就是儒家說的“士不可以不弘毅，任重而道遠(yuǎn)”么？

真獅版大致上我給7分吧，技術(shù)確實牛逼，故事上沒新意，適合懷舊。

對于這次重拍，站在一個影迷的角度，我能想到的是下面這句話：

可以，但沒必要。