彼得·德庫佩爾（Peter De Cupere）《黑色垃圾伊格魯》（Black Garbage Iglo）

能“聞”到的名作

7月3日，法國巴黎盧浮宮博物館推出全新藝術(shù)香水系列并在快閃店開售，這一事件迅速成為網(wǎng)絡輿論的焦點。八支香水由盧浮宮與當?shù)刂{(diào)香師聯(lián)袂創(chuàng)作，經(jīng)過調(diào)香師的體驗、聯(lián)想和創(chuàng)造，將《米洛的維納斯》、《大宮女》等知名藝術(shù)作品轉(zhuǎn)換為特定的香味，為藝術(shù)品欣賞提供了一種全新維度。

以安格爾名畫《大浴女》為靈感創(chuàng)作的香水

香水專家Ramdane Touhami說：“通過此舉，我們將為藝術(shù)欣賞的視覺體驗增添一種嗅覺的維度?！贝┧笤诔溆囟ㄏ銡獾恼箯d中，觀眾獲得了更為場景化、更為立體的藝術(shù)欣賞，香氣也在無形之中構(gòu)成了全新的藝術(shù)共賞空間，統(tǒng)領著觀眾的情緒體驗。

八種明信片分別帶有與畫面作品相應的香氛氣味

事實上，盧浮宮并非首個嘗試嗅覺介入藝術(shù)欣賞的權(quán)威藝術(shù)機構(gòu)。早在2012年，位于紐約的藝術(shù)與設計博物館（The Museum of Arts and Design）就舉辦過展覽“氣味的藝術(shù) 1889-2012”（The Art of Scent 1889-2012）。該展覽細數(shù)了近30年來全球范圍內(nèi)的嗅覺藝術(shù)創(chuàng)作成果，成為首個呈現(xiàn)嗅覺藝術(shù)的博物館級展事。

“氣味的藝術(shù) 1889-2012”展覽現(xiàn)場，藝術(shù)與設計博物館

英國泰特美術(shù)館也在2015年舉辦了名為“泰特感官”（Tate Sensorium）的概念展覽，將視覺性的繪畫作品解構(gòu)為聽覺、嗅覺、味覺和觸覺單元，讓觀眾得以充分調(diào)用五種感官來重新感受畫作內(nèi)涵。

“泰特感官”展覽現(xiàn)場，泰特美術(shù)館

如今，嗅覺藝術(shù)（Olfactory Art）這一概念得到了越來越多藝術(shù)界權(quán)威的認可，在視聽為王的藝術(shù)史傳統(tǒng)中開辟出了全新領域，也昭示著藝術(shù)創(chuàng)作的全新方向。但嗅覺藝術(shù)的豐碩成果并非是一蹴而就的，它經(jīng)歷了長久的冷落和漸進的嘗試，才最終獲得其“合法性”。

藝術(shù)與設計博物館成為全球首個設立嗅覺藝術(shù)中心的博物館

溯源：從埋沒，到濫觴

嗅覺作為五感之一，在人類文明進程中一直發(fā)揮著十分重要的作用。但長期以來，受到嗅覺本身復雜性質(zhì)的局限，以視聽為主要內(nèi)容的藝術(shù)史中很少出現(xiàn)嗅覺的身影，嗅覺的表達潛能處于被忽視的狀態(tài)。

電影《香水》以視聽語言來表現(xiàn)嗅覺感受，是為數(shù)不多的成功挑戰(zhàn)嗅覺表達的佳作。

直到現(xiàn)代主義的顛覆性思潮出現(xiàn)，嗅覺藝術(shù)才以針對視覺藝術(shù)權(quán)威的反叛姿態(tài)登上歷史舞臺，并逐漸得到探索、討論和界定，最終在上世紀80年代構(gòu)成指向明晰的藝術(shù)門類。

馬塞爾·杜尚的早期嗅覺藝術(shù)嘗試——《美麗氣息》（Belle Haleine）

馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp）被認為是嗅覺藝術(shù)的最早踐行者之一。作為實驗藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的先鋒，他將關(guān)于嗅覺的探討直接引向了哲學高度——他認為，視覺藝術(shù)在攝像技術(shù)發(fā)明后已經(jīng)無法避免地走向終結(jié)，而嗅覺則提供了全新的挑釁維度，甚至進一步宣稱繪畫是一種“嗅覺自慰”（olfactory masturbation）。

馬塞爾·杜尚是嗅覺藝術(shù)理論與實踐的先鋒式人物

與此相應，杜尚也身體力行地通過創(chuàng)作實踐來為其理論提供有力支持。1919年創(chuàng)作的裝置作品《巴黎的空氣》（Air de Paris）中，他將50毫升（大約是一次吸氣所需的空氣含量）的巴黎本地空氣壓縮在一只安瓿之中，并在上面簽名，使之成為一件藝術(shù)品。

雖然該作品并不存在氣味，但杜尚的確將嗅覺感官的潛在運用植入到作品的創(chuàng)作構(gòu)思之中，某種意義上成為了嗅覺藝術(shù)創(chuàng)作的最早嘗試。

馬塞爾·杜尚《巴黎的空氣》

在隨后一系列杜尚主導的超現(xiàn)實主義藝術(shù)展覽中，氣味的確得到了運用——1938年國際超現(xiàn)實主義展中的咖啡烘焙味、1942年展覽“超現(xiàn)實主義首批文獻”（First Papers of Surrealism）中的雪松香氣……這些嗅覺元素構(gòu)成了展覽表意不可或缺的媒介，與其它裝置所提供的視覺經(jīng)驗一起形成多維的藝術(shù)欣賞空間。

馬塞爾·杜尚主辦的展覽“超現(xiàn)實主義首批文獻”

然而，嗅覺元素在這些作品中仍然依附于視覺元素而存在。藝術(shù)家的興趣不在于嗅覺本身，而是通過借用嗅覺元素創(chuàng)造出能夠調(diào)動多重感官的先鋒藝術(shù)裝置，以挑釁人們的感官舊習和藝術(shù)傳統(tǒng)。

簡妮·安東尼（Janine Antoni）《噬咬》（Gnaw）

德國藝術(shù)大師約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys）用泥土、動物脂肪、血液、蠟和蜂蜜等材料來創(chuàng)造充滿儀式感的藝術(shù)裝置和表演現(xiàn)場，辛辣和腐敗的氣味成為觀眾欣賞作品時無法避開的隱形場域。通過這一充斥著嗅覺刺激與視覺奇觀的美學儀式，藝術(shù)家提出關(guān)于死亡和轉(zhuǎn)變的哲學思想。

約瑟夫·博伊斯《如何向死兔子解釋圖畫》（How to Explain Pictures to a Dead Hare）

約瑟夫·博伊斯《油脂椅》（Fat Chair）

大地藝術(shù)家沃爾特·德·瑪麗亞（Walter De Maria）的裝置作品中同樣運用了強烈的氣味刺激來還原場景性體驗。在1977年的作品《紐約土室》（New York Earth Room）中，藝術(shù)家將56cm厚的深黑色泥土鋪灑在197m3的展廳之中。通過站在裝置邊緣感受泥土的強大視覺與嗅覺沖擊力，觀眾得以捕捉到藝術(shù)家對于人類文明與自然的某種思辨。

沃爾特·德·瑪麗亞《紐約土室》

嗅覺作為介入者而非主導者存在，成為藝術(shù)裝置中的一部分，是嗅覺藝術(shù)發(fā)展早期的普遍特征。隨著80年代以來后現(xiàn)代思潮的蓬勃發(fā)展，藝術(shù)權(quán)威的逼仄性得到解放，如何創(chuàng)造出嗅覺藝術(shù)的獨特話題場域成為這一時期的核心議題。

演變：從介入，到主導

隨著氣味分離和儲存技術(shù)的進步，以嗅覺為主導介質(zhì)的藝術(shù)創(chuàng)作成為可能。嗅覺藝術(shù)家們不厭其煩地探索著嗅覺與情感、記憶之間的隱秘關(guān)聯(lián)，通過捕解構(gòu)日常生活中的微小氣味來實現(xiàn)藝術(shù)理念的傳達。

對成分復雜的氣味進行分離和存儲是嗅覺藝術(shù)創(chuàng)作的前提

西塞爾·道拉斯（Sissel Tolaas）無疑是當今最負盛名的嗅覺藝術(shù)家之一。擁有化學、藝術(shù)雙重學科背景的她致力于以科學的方式解構(gòu)氣味，再以藝術(shù)的方式對氣味進行意義重構(gòu)，最終從嗅覺角度完成對一系列社會議題的回應。

西塞爾·道拉斯在其位于柏林的氣味實驗室

每當來到一座新城市，她都會帶著氣味搜集儀在街道中走來走去，盡可能多地捕捉到屬于這座城市的獨特氣息，甚至不放過每一個看似古怪的氣味角落——門把手、摩托車坐墊、垃圾桶……回到實驗室后，她把這座城市的氣味樣本進行分析合成，最終混合成該城市的獨特“香水”，進而揭示被掩蓋在視聽表象下的潛在信息。

藝術(shù)家正在捕捉城市細微處的獨特氣味

藝術(shù)家以柏林氣味為基礎創(chuàng)作的香水作品《NOSOEAWE》，四個噴頭分別對應城市東南西北四個街區(qū)的氣味。

與道拉斯一樣迷戀氣味采集與融合的是更為“野心勃勃”的美國藝術(shù)家蓋伊爾·諾斯（Gayil Nalls）。在作品《普天同感》（World Sensorium）中，藝術(shù)家與各國政府合作選擇出最符合本地域?qū)徝榔门c文化風貌的氣味，按照人口比例進行融合，最終調(diào)配成帶有全世界氣味特質(zhì)的“嗅覺基因”，仿佛噴上這款香水，你就擁有了被全世界喜愛的潛質(zhì)。

蓋伊爾·諾斯《普天同感》

嗅覺藝術(shù)家們關(guān)注的絕不僅是宏觀維度的地理氣味，在微觀層面，人的氣味、微生物的氣味也成為他們進行藝術(shù)實驗的對象。這些實驗往往向人們的認知傳統(tǒng)提出挑戰(zhàn)，顛覆“三觀”，看起來頗為匪夷所思。

彼得·德庫佩爾（Peter De Cupere）《汗水》（Sweat）

道拉斯的嗅覺感知十分敏銳，她所感知到的氣味早已突破了普通人的好惡之分，而是與更為復雜的情緒匹配。通過利用“微膠囊包裝”技術(shù)提取20個男性樣本在恐懼狀態(tài)下的汗液分子信息，藝術(shù)家將其融合在白墻的透明涂料中，創(chuàng)作了作品《恐懼的氣味》，營造情緒與嗅覺的通感。

《恐懼的氣味》展覽現(xiàn)場

看起來更為“腦洞清奇”的是與微生物學家Christina Agapakis聯(lián)手創(chuàng)作的作品“人體起司”。通過采集人類皮膚上的微生物并進行發(fā)酵操作，創(chuàng)造出氣味誘人的可食用奶酪。道拉斯甚至津津有味地與同伴一起品嘗這一珍饈。

“人體起司”挑戰(zhàn)了人們對于細菌、氣味的固有情緒認知

同樣運用人體細菌發(fā)酵進行藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家Anicka Yi看起來則“清新”不少。通過采集100位女性的身體細菌，她創(chuàng)造了女性“超級細菌”這一概念，并以此對頗具女性氣質(zhì)的器物進行發(fā)酵處理，最終形成具有“女性氣息”的大型概念裝置。

Anicka Yi《ALZ/AZN》

通過這些看似“辣眼睛”的創(chuàng)作方式，藝術(shù)家實質(zhì)上是在以嗅覺方式對諸多社會議題進行嚴肅回應。無論是文明的包容與和解、情緒通感、抑或是女性議題，都能在嗅覺藝術(shù)領域中得到巧妙的回答。

Maki Ueda《嗅覺迷宮》（Olfactory Labyrinth）

如今，嗅覺藝術(shù)為最為前沿的創(chuàng)作方向，正在大量實踐作品的積累中逐步形成獨立的話語場域。未來還會出現(xiàn)更多“聞”著欣賞的藝術(shù)，而視聽為王的感官時代也將面臨沖擊與解構(gòu)。

精彩回顧：

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[編輯、文/路子杰]