中國畫是具有悠久歷史和優(yōu)良傳統(tǒng)的中國民族的繪畫，不少老年人喜歡畫國畫，畫好后還想寫上題詠。可對給國畫題詠不熟悉，不了解什么是題詠，為什么要題詠，題詠要注意些什么？下面作一個簡要的介紹。

一、題詠是中國文人畫的傳統(tǒng)
有人把詩（包括散文題記）、書、畫、印在畫面結(jié)為一體，視為中國畫的傳統(tǒng)。確實(shí)是這樣，中國畫長期以來都有“書畫同源”的說法，中國畫論說：“詩是無形畫，國是有形詩”。中國畫的題詠好比是一篇作文的題目，也恰如畫的意境，或說明創(chuàng)作時的心境，或表達(dá)心志情懷。人們可通過畫中的題詠來領(lǐng)略其畫趣。

比如，畫馬馳名中外的現(xiàn)代畫家徐悲鴻，早期畫的馬常以杜甫的詩句來激勵人們?nèi)?zhàn)斗，給人以奮進(jìn)的力量。而他在抗戰(zhàn)初期所作的《懶貓》畫上有“顢頇最上策，渾沌貴無成，少小嬉憨慣，安危不動心”的題句，那懶貓的形象，辛辣的詞語，則是作者對當(dāng)時國難當(dāng)頭而漠不關(guān)心的有閑階級的無情的諷刺，也起到了點(diǎn)明題意的作用。

另外，有的中國畫家喜歡根據(jù)詩意作畫而給予題詠，如：“風(fēng)景這邊獨(dú)好”“孤帆遠(yuǎn)影碧空盡”“江山多嬌”等等即是。有的借用詩詞中的陳句來題詠，既切中畫的意蘊(yùn)，又富有情趣。

二、題詠的藝術(shù)特點(diǎn)
作畫給予題畫詩，是有其獨(dú)特的寫作方法的。一般都是根據(jù)畫家所構(gòu)成的意境，有所發(fā)揮，有所補(bǔ)充。使詩或散文題記與畫相互映發(fā)，彼此融渾，各擅其勝。這樣才算得上好的題詩（詠）。

畫家在題詠時中，可以發(fā)揮自己的想象力，用凝練的文字來點(diǎn)明畫意，同時，也是對畫面的補(bǔ)充和提煉。因?yàn)橹袊嬛貙懸?，特別注重精神，往往含而不露。一經(jīng)題詠將其內(nèi)蘊(yùn)輕輕點(diǎn)出，便猶如撥開一層霧靄，使國畫中的意境顯得更明朗而又更深遠(yuǎn)。

例如明代畫家徐渭的《墨葡萄》圖軸，畫面上的葡萄是作者信筆揮灑，一氣呵成的，其題句是“半生落魄已成翁，獨(dú)立寒齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中！”畫家借紙上的葡萄和這四句題詩來抒發(fā)自己受挫悲愴、懷才不遇的心中積憤，構(gòu)成了他狂放不羈的獨(dú)特風(fēng)格。

三、題詠要注意創(chuàng)新
為國畫作題詠，要注意以下四點(diǎn)：
一是切忌千篇一律，千題一式，落入俗套，而應(yīng)變化多樣，不拘一格。
二是切忌語句空乏，言之無物，而應(yīng)言簡意賅，一目傳神。
三是切忌膚淺，毫無含蓄，而應(yīng)雋永深寥、耐人尋味。
四是切忌天馬行空，不切題旨，而應(yīng)情真意篤，攬景會心。
總之，要題出新意，貴在創(chuàng)新。