■關(guān)山月 橡葉 廣州藝術(shù)博物院藏

■劉濟榮 臨佚名《維摩居士像》 廣州藝術(shù)博物院

■劉濟榮 臨《天王送子圖》 廣州藝術(shù)博物院藏

■楊善深 百花圖(局部) 廣州藝術(shù)博物院藏

■劉濟榮 女青年頭像 廣州藝術(shù)博物院藏

“歷代嶺南藝術(shù)家都很重視白描創(chuàng)作?！?/p>

廣州藝博院陳列研究部主任陳志云——

白描是中國畫技法名,指單用墨色線條勾描形象而不設(shè)色的畫法。謝赫六法中的“骨法用筆”就是其中的一法,而“線”是中國畫的造型骨干,同時也是中國畫的基本語言。經(jīng)過歷代畫家的創(chuàng)造,“線”的表現(xiàn)力獲得了高度的發(fā)展。到了唐宋,白描不單單是中國畫家繪畫訓(xùn)練中的基礎(chǔ)技法,更成為一種具有獨立審美價值的藝術(shù)表現(xiàn)方式。

“骨法用筆 ——廣州藝術(shù)博物院藏白描畫展”近日展出,本次展覽的策展人、廣州藝博院陳列研究部主任陳志云表示:“白描畫的審美意趣和書法同韻。”

■收藏周刊記者 陳福香

出土的戰(zhàn)國時期絹帛畫是較早的線描畫

中國畫以“線”造型為主,這是與西方藝術(shù)的明顯差別。而早在戰(zhàn)國時期,已經(jīng)出現(xiàn)繪制在絹帛上的作品?！暗搅肆?繪畫理論家謝赫提出‘骨法用筆’的概念。這個‘骨’主要是指用線條勾勒造型輪廓?！标愔驹葡蛴浾呓榻B。

據(jù)了解,本次展覽通過輔助陳列的方式,把古代中國傳統(tǒng)繪畫在線條上的發(fā)展源流呈現(xiàn)給觀眾,包括戰(zhàn)國時期出土的絹帛畫,以及在線描上具有突出貢獻的古代白描畫藝術(shù)大師,如顧愷之、吳道子、李公麟的作品。這些大師的名作被收藏在各大博物館里面,所以展覽使用輔助圖片來進行展示。

從存世作品來看,白描最初多用在人物和花鳥畫上,也有一些畫家用線描創(chuàng)作山水畫,例如清代的廣東畫家蘇仁山就很喜歡畫白描山水畫。

“藝術(shù)家不設(shè)色不是沒有意識到色彩的重要性,而是更希望突出線條的作用,因為‘線’本身具有獨立的審美價值?！标愔驹普J為,中國畫的線條美在歷代繪畫的發(fā)展中均有不同的表現(xiàn),如李公麟就喜歡純用線條來表現(xiàn)作品,他將線條之美充分表現(xiàn)出來了;元代張渥的《九歌圖》中的線條就有“行云流水之美”;明代陳洪綬的線條又比前人更進一步,作品中線條方折有力,使人物更有立體感。

古代白描技法與書法有密切的關(guān)系

線描經(jīng)過歷代發(fā)展,形成了多樣的變化和豐富的表現(xiàn)力,明人進而總結(jié)歸納出十八種線描技法,簡稱“十八描”。

實際上,具體到每一種的線描技法,在創(chuàng)作中,畫家會靈活運用。陳志云向記者解釋:“如枯柴描經(jīng)常會用在畫一些大寫意人物畫上,表現(xiàn)出人物瀟灑粗豪的氣質(zhì),使用釘頭鼠尾描能使衣紋產(chǎn)生更強的立體感,這種描法我們?？梢栽谌尾甑娜宋锂嬛锌吹健瓘倪@一點來看,選擇用何種線描跟它所表現(xiàn)的題材是密切聯(lián)系的?！?/p>

陳志云認為,白描用筆與書法有著內(nèi)在關(guān)聯(lián),隨著書法藝術(shù)的發(fā)展和成熟,古人將書法意趣帶到了繪畫創(chuàng)作中。所以說,繪畫中對線條的審美意趣和書法是同韻的。

“金農(nóng)的書法‘漆書體’和他畫的梅花都有一種‘拙’味,他的繪畫創(chuàng)作和書法意趣相通?！标愔驹票硎?。

歷代嶺南畫家重視白描創(chuàng)作

近代,一些富有革新精神的中國畫家開始將西方藝術(shù)中的素描技法、解剖學(xué)、透視學(xué)等引入中國,試圖改造傳統(tǒng)中國畫。1949年后,這種做法被強化成教學(xué)方針在全國美術(shù)院校中加以推廣。與此同時,像關(guān)山月、葉淺予等畫家則對此提出質(zhì)疑,認為中國畫有其自身的民族特點和發(fā)展規(guī)律,不應(yīng)全然拋棄傳統(tǒng)技法訓(xùn)練,特別提出白描對于學(xué)習中國畫的重要性,并在日常教學(xué)和創(chuàng)作中加以實踐。

根據(jù)陳志云的觀察,嶺南畫派的藝術(shù)大師都很重視白描?！皬摹栋倩▓D》這一題材來看,從居廉到高劍父,到楊善深均有創(chuàng)作。這次展覽展出的楊善深《百花圖》長近八米,畫面上百花齊放,狀物摹形的描繪手法,工細而遒勁的勾勒墨線,造型準確的各種花卉的形態(tài),呈現(xiàn)出大自然的勃勃生機,表現(xiàn)出豐富活潑的生命意趣,整幅圖卷雖不設(shè)丹青,卻是神采飛揚。這次展出的還有嶺南著名畫家關(guān)山月、黎雄才、趙浩公、劉濟榮等人的作品,充分展現(xiàn)了當代藝術(shù)家的線描功力。

名家畫語

我認為書法的藝術(shù)形式美給中國畫提供了非常博大的表現(xiàn)力,構(gòu)圖上的形式美,以及筆墨上的韻律感……

因為書法每寫一筆都講究從起筆到收筆過程中的“一波三折”,力度講究骨法用筆的韻律與氣勢,而要求每筆每字都不能雷同而有變化,如“三”“川”兩字的三橫三豎都不一樣,至于字與字、行與行之間也要講究章法的多樣化。

——關(guān)山月《有關(guān)中國畫創(chuàng)作實踐的點滴體會》

中國古代人物畫的重要遺產(chǎn)十八描,是線描造型技法總結(jié),用來作為線描的練習是有用的,不過,藝術(shù)發(fā)展規(guī)律是和時代、生活緊密相連,并受其制約,所以線描造型必須有所發(fā)展,這就要在造型訓(xùn)練和創(chuàng)作實踐中有所遵循,有所創(chuàng)造。但不能同意有些人所說的那樣,中國人物畫衰落了,必須全盤地接受西方素描所謂科學(xué)的造型方法來改造它。

上面已經(jīng)說過,線描造型是中國畫歷史發(fā)展所形成的獨有手段,訓(xùn)練中國人物畫的造型能力,必須以這個特有手段為基礎(chǔ),吸收素描中合乎這個基礎(chǔ)的某些造型因素,豐富和發(fā)展中國人物畫。

——葉淺予《對中國人物畫造型訓(xùn)練的意見》

國畫在造型藝術(shù)上有多種多樣的技法,自古及今各家又有各種不同的風度。這些豐富的遺產(chǎn),從未加以科學(xué)整理,致使承繼不易,學(xué)習無方。由于多年來大家在創(chuàng)作中和教學(xué)上的實踐所得,不能不看到國畫的基本造型規(guī)律,主要在于用線去勾勒具體物象的結(jié)構(gòu),誠為國畫造型的傳統(tǒng)特點:以筆墨的輕重、曲直、濃淡、虛實以體現(xiàn)物象之質(zhì)感和量感,所謂“骨法用筆”。這些都是形成民族風格的主要因素,而這種用線用筆的寫實能力,一直是在不斷地發(fā)展。如北宋時李公麟所創(chuàng)造的“白描”,不僅具有高度的表現(xiàn)能力和藝術(shù)的完整,而且為國畫在造型基礎(chǔ)上更起了穩(wěn)定的作用,為后世所典范。

——蔣兆和《國畫人物寫生的教學(xué)問題》