大家好，我是Jerome，感謝關(guān)注MZD Studios，你的支持就是我的動力。

由于最近在制作一些后期的單子，日子又開始忙起來了。

加上上一篇發(fā)的文章也確實比較少人看，自己也變得沒動力去寫文章了。

不過，還沒有達(dá)到目標(biāo)，我會繼續(xù)努力。

如果我寫的哪篇文章能讓你學(xué)到哪怕是小小的新知識，不要忘了分享出去讓更多人看到，就是對我的支持跟鼓勵了。

注意，所以我接下來我會寫這篇比較長的文章來回答上面這位同學(xué)的問題。（建議收藏后閱讀）

我的回答：

你好，我給新手學(xué)習(xí)混音的9個建議是：

1.好好保護(hù)你的耳朵，沒有一雙好耳朵，做音樂一切都是扯淡。

美國是個重型樂隊比較多的地方，確實這個問題很嚴(yán)重，我的三四個朋友在當(dāng)?shù)囟际峭嬷匦偷?，由于演出太多，他們都有個通病就是耳朵的一邊不靈敏了。

其中一個樂隊在發(fā)專輯前，發(fā)過Demo給我聽，但是質(zhì)量非常差，后面才得知，demo是吉他手混音的，他的耳朵有一邊聽覺不靈敏，因為酒吧演出太多了。

所以，一個耳朵有問題的人，怎么可能混出出版級的作品？

當(dāng)然后面他們還是找我參與制作那張專輯了。

我自己是比較愛護(hù)耳朵的，也希望大家注意愛護(hù)自己的耳朵。

我建議如果你混音的時候，最好是用耳機(jī)跟監(jiān)聽相互配合用，這樣可以減少耳朵的壓力。

還有記得，每隔一個鐘你就離開你的工作室去外面喝個茶，當(dāng)然我現(xiàn)在混音時是每隔2個鐘去吃一下東西，喝喝咖啡或果汁等休息一下。

2.首先，一定是要喜歡錄音混音后期制作的，只有喜歡它才能掌握它。

興趣是最好的老師，有興趣了當(dāng)然就不用刻意地去堅持了。我也不廢話了。

3.新手學(xué)混音，應(yīng)該從理論開始，一定要把基礎(chǔ)學(xué)好，不要心急，不要怕花時間。

雖然對于初學(xué)者來講，萬事開頭難，但是一定要有耐心，不要被外面的“大師”嚇到。

我告訴大家，混音并不難，只是步驟多，有點復(fù)雜，需要你的細(xì)心跟耐心。

另外找到一個好老師，不管你承認(rèn)與否，都必須接受一個事實：選擇大于努力。

如何判斷一個老師好不好？（人品當(dāng)然是第一的，就不強(qiáng)調(diào)了，但你首先也得尊重你的老師，一日為師終身為父嘛）

首先，老師自己的作品要先過關(guān)。

然后，這個老師最好不是只教你的技術(shù)的，最好要把思路都能給講你明白。（不然你自己是沒法明白的）

當(dāng)你把基礎(chǔ)學(xué)好，一切都會變得很簡單，你唯一要做的是給自己多一點信心

（所以關(guān)注MZDstudios，多看看我的文章保證你有很大的信心，后面我會杜撰一本屬于自己理論體系的書，我會把精髓都寫在書上，因為沒時間，我只寫了一小部分，這也是我的目標(biāo)）。

我講的課程全部是以理念性的東西為主，技術(shù)為輔，我講的是“道”，不只講“術(shù)”。

所以，不會單單是分享一些技術(shù)。

我講的課一定是直接解決最根本性的問題的，所以大家學(xué)東西一定要從最根本的東西開始學(xué)起，最根本的東西也就是思想、想法、思路，而不是套路。

MZD Studios 的MZD本意，我想表達(dá)的就是Mix Zhi Dao（混音之道），如果學(xué)會了“混音之道”，后面的混音技巧就非常簡單了。

（PS：我給大家科普一下，早些時候因為混音是個比較燒錢的工作，混音師們需要花昂貴的價錢去購買硬件設(shè)備，像一般學(xué)生黨，或非專業(yè)的人士是沒有什么機(jī)會能碰到這些設(shè)備的。原因很簡單，因為以前并沒有現(xiàn)在科技這么發(fā)達(dá)，沒有電子插件可以用，大家只是沒機(jī)會學(xué)到混音知識，因為設(shè)備的關(guān)系，門檻太高了，所以大多數(shù)人把混音這個工作看得很神秘。像我以前那些老師他們也只能用硬件來混音。但現(xiàn)在我們生活條件好了，門檻太低了，也不是件很好的事情，因為可能整個音樂的市場也被搞亂了。但是沒辦法，人總是要向前走的，我們必須想辦法節(jié)約時間。在現(xiàn)代歐美的唱片制作過程中，很少混音師會用全硬件來做后期，其實硬件混音是非常好的，但是比較費(fèi)時間，有些像Automation類的表情是很難用全靠硬件做出來的。當(dāng)然有極少大牌的樂隊、歌手的專輯是用硬件來混音的，像Green Day , Linkin Park, Muse ,Slipknot, Cradle Of filth等樂隊，一首歌的制作中，也是得花一兩個星期時去完成的。）

4.要不斷地提升自己的音色審美觀，懂得區(qū)分混音作品的好與差。

并不是會講一大堆理論的人就有能力混出好作品。

一切都是靠大家的耳朵去審美，音樂是給人聽的，是靠大家動手制作出來的，不是吹出來的。

所以少吹牛皮，多干活，就對了。

要記住，音色沒有好壞，只有適不適合該作品。

那么作品在錄音、混音后期制作方面一定有好差之分的。

不好的作品也有很多。

大家上蝦米、網(wǎng)易云跟Spotify、bandcamp對比一下就知道了。

那我建議大家一定要先選擇混音好的專輯來聽。

（由于時間關(guān)系，后面我會整理一些后期制作很棒的專輯歌單分享給大家）

我怕的是聽太多混音差的作品，會耳濡目染，最后已經(jīng)分不清楚好跟差的區(qū)別了。

很多時候他們一味地追求只要音色很猛就行，連作品的“美感”不要了，這也是很多重型音樂混音的新手經(jīng)常犯的錯誤。

（這個圖片非常兇猛）

（如果加了點美感，可能會變得這樣）

首先，音樂作品=（歌詞+寫曲）+編曲+（錄音+剪輯+設(shè)計）+混音+母帶 （8部分，但大概粗略可看成5大部分組成）

大家很清楚地能看到：（歌詞+寫曲）+編曲前面這兩部分是非常重要的，也是樂隊們對自己的音樂最重視的地方，可能有些樂隊只重視編曲。

但他們往往會忽略了（錄音+剪輯+設(shè)計）+混音+母帶 后面有3大部分呀。。

那么，只重視前面兩部分或只重視編曲，怎么可能是一首完整的作品？怎么可能把一首音樂作品做好？

大家有空也可以上上網(wǎng)易云音樂聽聽國內(nèi)的樂隊作品，特別是黑金屬，死亡金屬類的，其實我這里也不多評價。

其實他們的作品很棒，但是前期錄音跟后期混音都可以做得更好。

所以我真的想把一些正確地觀念跟理念告訴一些新手樂隊們，養(yǎng)成好習(xí)慣。

那么比較老的樂隊可能不是很理解我的觀念，那就能理解多少就算多少（因為不是每個人想法都一樣的，所以才造就了世界上有貧富差距）。

5.反復(fù)地聽自己的作品，不斷地挑出自己作品的問題出在哪里，然后改正。

找到一兩首優(yōu)質(zhì)的作品作為參照曲，當(dāng)然是與你自己歌的風(fēng)格類似的是最重要的。

慢慢琢磨，你要把自己的耳朵練得很挑。

對。

早晚你就會成為高手了。

6.初學(xué)者不要頑固或盲目地追求設(shè)備，世界上沒有“設(shè)備大師”。

如果有，等你賺夠了錢，也就能成為“設(shè)備大師”。

前些年，我逛了不少國內(nèi)的論壇，我最討厭有些“設(shè)備大師”非要裝逼，給初學(xué)者設(shè)門檻，硬要說一定要先買貴的硬件設(shè)備，才能開始做音樂，這樣出來的作品質(zhì)量才好。

對的，這句話沒毛病，但是抱歉，真的會害死人，咱們今天討論的是初學(xué)者學(xué)習(xí)，不是買東西。

所以對于初學(xué)者來講一定要貴的設(shè)備嗎？

答案：不是。

那么我舉個例子，初學(xué)者學(xué)車的時候一定要買勞斯萊斯來學(xué)才學(xué)得會開車嗎？

如果大家真的遇到這種“大師”，你就問他上面那個問題就好了，再讓他發(fā)一下作品給你聽聽。

是驢是馬出來溜一下不就知道了嘛，有什么好裝的。

（這是你的心肯定會想，再怎么牛逼也不是他牛逼，而是設(shè)備牛逼對吧。）

通常我跟國外的制作人交流通常是講如何達(dá)到某種效果，交流一下想法。

但是可惜我也很少跟一些國內(nèi)的音樂制作人交流，唯一幾次交流大家聊的都是用什么設(shè)備，什么插件最好？都變成聊廣告了?。?！What The Hell？

所以在哪幾次后就比較少跟人聊音樂制作了。

初學(xué)者們請記住我說的話，我不會害你們，不要頑固或盲目地追求設(shè)備，這是個無底洞。

不然錢花了，連最基礎(chǔ)的知識都學(xué)不到！

那就悲劇了。

講到這里，因為今天講的是混音，不是錄音（錄音設(shè)備以后有機(jī)會我再講講），那么混音的設(shè)備方面。

理論上來講，越貴的設(shè)備當(dāng)然是比越便宜的音質(zhì)好。

但對于初學(xué)者要量力而行。

第一：你需要一對音箱或者一副耳機(jī)。 （大家自己網(wǎng)上搜，符合自己的經(jīng)濟(jì)條件就行，五寸的音箱也就可以入門了）

音箱跟耳機(jī)相當(dāng)于混音師的耳朵。

如果太差的音箱跟耳機(jī)是不可取的，所以只是入門的話，我不要求初學(xué)者一定要買貴的音箱或耳機(jī)，但盡量不要買太差的就行。

如果你工作室的環(huán)境條件比較理想，我建議你盡量選擇一對好的監(jiān)聽的音箱，不過，如果工作室環(huán)境不好，好的監(jiān)聽音箱也白搭了。

（具體如何搭建工作室，我下次有機(jī)會專門寫一篇文章來跟大家探討，因為今天我們講對初學(xué)者混音的建議）

其實，監(jiān)聽音箱，也有存在串音的弊端，但對我來說，用監(jiān)聽音箱來混音比較舒服。

對于很多初學(xué)者來說也許比較貴，那么你盡量選擇一副監(jiān)聽的耳機(jī)（不是Hifi耳機(jī)，這個是娛樂用的，你聽到的頻率已經(jīng)是被潤色的，如果實在沒錢買比較好的耳機(jī)，我建議你買三頻均衡的。）

一般我混音用耳機(jī)與音箱是一起搭配使用的，一開始我是選擇音箱，之后再用耳機(jī)來做頻率檢查。

不過，多數(shù)情況我是從頭到尾用耳機(jī)來混極端金屬樂，像流行搖滾樂我都是先音箱再耳機(jī)。

母帶是先耳機(jī)，后音箱。

當(dāng)然這些都是個人的習(xí)慣，沒有必要跟我一樣，也沒有對與錯。

因為我們關(guān)心的是作品的質(zhì)量。

第二：聲卡

首先，聲卡分為集成聲卡跟獨(dú)立聲卡。（大家自己網(wǎng)上搜，符合自己的經(jīng)濟(jì)條件就行）

如果真正做音樂的話，我建議你要買獨(dú)立聲卡，特別是專門做音樂的聲卡，當(dāng)然你不夠錢，也可以先用集成聲卡，不過要去下載一個ASIO驅(qū)動。

但是我不能保證它能做大的工程，當(dāng)然初學(xué)者想要體驗一下混音的感覺是可行的。

由于時間關(guān)系，具體如何選擇聲卡，我下次會同樣會專門寫一篇文章來跟大家談?wù)劇?/p>

科普一下：聲卡是干嘛的？如何工作？作用？聲卡從話筒中獲取聲音模擬信號，通過模數(shù)轉(zhuǎn)換器(ADC)，將聲波振幅信號采樣轉(zhuǎn)換成一串?dāng)?shù)字信號，存儲到計算機(jī)中。重放時，這些數(shù)字信號送到數(shù)模轉(zhuǎn)換器(DAC)，以同樣的采樣速度還原為模擬波形，放大后送到揚(yáng)聲器發(fā)聲，這一技術(shù)稱為脈沖編碼調(diào)制技術(shù)(PCM)。

主要作用

· 數(shù)字聲音文件。通過聲卡及相應(yīng)的驅(qū)動程序的控制，采集來自話筒、收錄機(jī)等音源的信號，壓縮后被存放在計算機(jī)系統(tǒng)的內(nèi)存或硬盤中。

· 激光盤壓縮的數(shù)字化聲音文件還原成高質(zhì)量的聲音信號，放大后通過揚(yáng)聲器放出?！?數(shù)字化的聲音文件進(jìn)行加工，以達(dá)到某一特定的音頻效果。

· 音量，對各種音源進(jìn)行組合，實現(xiàn)混響器的功能?！?合成技術(shù)，通過聲卡朗讀文本信息。如讀英語單詞和句子，奏音樂等。

· 音頻識別功能，讓操作者用口令指揮計算機(jī)工作。· 電子樂器。另外，在驅(qū)動程序的作用下，聲卡可以將MIDI格式存放的文件輸出到相應(yīng)的電子樂器中，發(fā)出相應(yīng)的聲音。使電子樂器受聲卡的指揮。

第三：DAW音頻處理軟件也叫宿主軟件（電腦一定要有的，我就不說了）。

我其實沒什么好推薦的DAW，DAW太多了，像Logic、Sonar、Live、Mixbus等等，因為我覺得所有的軟件，沒有太大好壞區(qū)別，即使有，也是細(xì)微的差別。

各個DAW在使用上也是大同小異的（Garage band那些就不行啊）。

非要推薦的話，我會推薦Cubase/Nuendo，因為操作非常簡單。

另一個是Studio One。

我現(xiàn)在使用的是Studio One，因為這是我個人認(rèn)為續(xù)Reason后，第二漂亮的DAW。

最后一個是Reaper，也是強(qiáng)大的，小巧玲瓏，也推薦使用，但它跟其他的DAW不同的是音軌是全能的，不必去區(qū)分Midi軌還是音頻軌，我比較不習(xí)慣而已。

對初學(xué)者，我為什么不推薦Protools，因為Protools比Cubase會略難，對硬件的要求也比較高一點，但是我不可否認(rèn)他是錄音混音行業(yè)的標(biāo)準(zhǔn)。

如果用Protools的話最好裝到Mac系統(tǒng)上會比較穩(wěn)定。

因為初學(xué)者可能會用到編曲功能，那么Cubase、Nuendo對初學(xué)者來講是最適合的，后面隨著自己的喜好可以慢慢過渡到Protools也是不錯的。

我曾經(jīng)做了個實驗，在同步電腦上，不同的DAW里導(dǎo)出同樣的曲子，發(fā)現(xiàn)Protools跟Cubase有細(xì)微的差別，但最后發(fā)現(xiàn)只是音量上的區(qū)別，原來是Protools導(dǎo)出來的聲音會偏大一點。

在Mac 跟 Win系統(tǒng)下，相同的DAW也是有細(xì)微的差別，但還是可以接受的。

第四：效果器。

效果器的話題終于來了，我們常見的效果器有硬件，有軟件插件，也有樂器演奏用的（電吉他效果器，箱頭箱體等，學(xué)習(xí)搖滾樂混音的同學(xué)都必須掌握的），也有混音后期用的（如一些機(jī)架式的壓縮機(jī)，壓限器等等）。

在以前的文章里面，我跟大家談過，硬件跟軟件的對比。

硬件跟軟件都是有自己的優(yōu)點，沒有好與壞。

對比只能在同一個層面進(jìn)行的，大家應(yīng)該理解。

通常硬件混音時，我比較多的是靠耳朵去判斷，用手去擰，最后完成制作。

后面音質(zhì)也跟AD/DA品質(zhì)好壞等有關(guān)系，限制的條件也比較多了，但出來的作品也是棒棒的。

那么用軟件混音是最方便的（這也是為什么現(xiàn)在插件混音當(dāng)?shù)赖脑颍?，我比較喜歡混音時，我不僅能靠聽，還能靠眼睛去看頻譜，這樣我很容易就判斷出，我需要在某個頻段增加或是減少音量。做Automation時候也非常方便。

其實，我想告訴大家，軟件是代替不了硬件的，但我們可以通過軟件仔細(xì)的去做出更接近硬件的效果或者是做出更新的一些效果出來。

就拿EQ來打比方，我用硬件混音，當(dāng)我手?jǐn)Q到我自己喜歡的效果的時候，我并不知道我的EQ處理什么狀態(tài)，然后我再掛個EQ頻率分析器，我發(fā)現(xiàn)我的作品Eq頻率是這么分布的，那么，同樣我可以用軟件插件EQ來做到這個效果。

也就是說當(dāng)我知道了頻率分布的狀態(tài)后，我就可以按照頻率分布，重新在原來的音軌上用插件來細(xì)調(diào)達(dá)到接近硬件的效果。

那么，我其實不是想表達(dá)軟件也能做到接近的硬件的感覺。

我主要想告訴大家，如果我在混音之前就有一個審美標(biāo)準(zhǔn)，我的理想效果已經(jīng)在我自己的腦子里。

那么，我無論用什么效果器，軟件還是硬件，我混音時都會往我的審美標(biāo)準(zhǔn)的方向靠攏，所以處理后的結(jié)果都是比較相近的，但不可能一模一樣。

所以我這里得出來一個結(jié)論，也是那時讓我徹底搞清楚的是，混音一定是由思想主導(dǎo)的。

記得，一個朋友（名字就不說了），那時很多樂隊都推薦他來制作專輯。本來我是打算想找他一起做studio的，后面他自己成立了自己的Studio。

前年在我還沒找Justin跟Daniel合作MZD Studios的之前，我接到一個美國樂隊的后期單子，是我好朋友Anthony的隊，這個樂隊叫Days Under Authority，因為這一直是我的副業(yè)，又加上在做其他的工作很忙，所以想找他幫忙，一部分給他做，那是全實錄的鼓，吉他聲都是來自真箱，之后跟他在Facebook上一起探討整個專輯的流程。

不過，他那時告訴我他的電腦壞了，問我那有沒有他以前發(fā)給我的一些預(yù)置文件？還有那些他“blablahblah”常用的插件我的電腦有沒有？

我說沒有，我電腦沒有多少插件，那時我只有Cubase自帶的插件及sonnox Oxford的插件跟UAD（那時我已經(jīng)全部用插件了，完全受我?guī)煾傅挠绊懀?/p>

這時他懵了，感覺他好像只有自己的電腦才能混音，自己也講好像他這么多年的混音白學(xué)了。

那么，這種情況就是等于用套路在混音，當(dāng)然我最后是自己一個人抽時間把整個專輯制作完成了，花了大概兩個多月的時間。

我后來又把UAD插件賣了，只用Cubase自帶的插件跟sonnox Oxford的插件混音。

sonnox Oxford的插件，我記得是09年那時比較火的插件，到8年后的現(xiàn)在，我還是在用它，個人覺得還是一套怪獸級別的插件，別的老師怎么認(rèn)為，我不管。

也推薦給大家。

慢慢地我發(fā)現(xiàn)只要你用心去做混音，很多時候，我們也可以用DAW自帶的插件來混音。

那時候你的混音技術(shù)就一定比別人牛，可能同一個環(huán)境，用同一個插件，你制作的出來的音色就是比別人強(qiáng)。

所以，當(dāng)你沒有硬件的混音的時候，你可以選擇插件來制作，我給你初學(xué)者推薦Waves 9或UAD 全套插件。

要珍惜你的插件，現(xiàn)在我基本每次混音必用的是Waves 9系列的。

7.要學(xué)會感恩。

不瞞大家講，一定要學(xué)會感恩，這個在哪里都會管用的，這個世界沒有人有義務(wù)去幫助另一個人。

只有懂得感恩才有人愿意回頭來幫你。

有人說喜歡玩重型的一般都不是什么好人，我不這么認(rèn)為，我恰恰是個佛道徒，我信因果，我懂感恩，所以我學(xué)到了很多。

我跟大家講講自己的經(jīng)歷，我也從來沒講過。

十年前我17歲，我在上中學(xué)，本來我只是個主唱，因為我喜歡寫歌，錄自己唱的歌，但是發(fā)現(xiàn)為什么我的作品就不能像其他的樂隊專輯里面的歌一樣有大牌的感覺，一開始只是想把自己的作品做得更好聽一點，于是我也花了很多時間到處查找相關(guān)書籍。

那時并不像現(xiàn)在有很多有關(guān)搖滾樂的混音技術(shù)可以學(xué)習(xí)到，中國更是不可能。

（可能現(xiàn)在只有我一個人會寫一些自己原創(chuàng)的有關(guān)重型音樂制作的東西，如果有，也很少，有些也多數(shù)是翻譯國外的，原因也可能是大家不重視搖滾樂的后期，希望大家支持，我才能寫更多好的文章）

當(dāng)時一般錄音師、混音師們都不會告訴你一些制作唱片的秘密，很多人都是怕被搶飯碗的，當(dāng)時我知道學(xué)后期制作在中國是不可能的了，我把目標(biāo)放到了國外，我到處尋到機(jī)會，終于有次機(jī)會我認(rèn)識了俄羅斯制作人Alex，一開始只是帶了我入門，他并沒有把他會的東西教給我。

可能覺得我只是隨口問問，他只是告訴我現(xiàn)在制作的樂隊的鼓聲并不需要全部實錄的，世界在進(jìn)步，那時一些搖滾樂隊都開始使用EZdrummer 一代的擴(kuò)展來制作鼓聲了，多方便。

其實我也很滿意了，因為對于一個小白來講，能知道這些是很有幸的事，那我一樣稱他為我的老師，每次我都一口一個老師（但這不是假情假意的）。

慢慢地真的我對音樂制作越來越好奇了，不過我還是沒機(jī)會學(xué)到真東西。

那時我全靠自學(xué)，所以也走了很多彎路，浪費(fèi)了很多時間。

雖然一開始他沒幫我什么，也是為了感謝他，我也幫他介紹過幾個客戶。

我想向他請教這些東西，他發(fā)現(xiàn)我一直是個很感恩的人，后面他才把很多東西都教了我，之后也介紹了一些朋友給我認(rèn)識，才有機(jī)會學(xué)習(xí)到很多行內(nèi)技術(shù)。

當(dāng)然，MZDstudios里面有很多同學(xué)都是懂得感恩的，謝謝你們的支持，我也很想成為一個新手的領(lǐng)路人。

8.謙虛一點，不要以為自己完全懂了，多向別人學(xué)習(xí)，你才會進(jìn)步。

后來，我認(rèn)識美國的錄音師Elric，我?guī)煾浮?/p>

由于我自己的觀念跟其他老師的觀念有差異，我又開始很勤奮地練習(xí)了，那時我基本是每天堅持混一首歌的練習(xí)，因為我覺得自己不懂的還有好多，我練習(xí)的歌曲都是我?guī)煾附拥膯巫印?/p>

后面我又在業(yè)余的時間，有幸上了一些制作人如Cameron（Memphis May Fire）、Brian（Sirens & Sailors）、Andrew（A Day to remember）、Jordan（Silversteins）等等的后期課，其中我記得對我?guī)椭容^大的是俄羅斯制作人Max（之前是Shokran的上一張專輯的制作人），想Mempfire May fire跟Shokran的專輯制作都是100% Mix in the box的，也就是說制作人完全是靠電腦的插件混音制作的。

完全顛覆了我對音樂制作的觀念，后面我結(jié)合20多位制作人的特點，在重型音樂后期制作上也慢慢地形成了自己的一套理論體系。

其實我正式參與制作唱片大概有4年的時間，據(jù)我不完全統(tǒng)計是21張唱片，其他都是我負(fù)責(zé)混音的專輯。

2014年開始制作的一些樂隊的專輯，才真正是我自己一個人包辦的（也希望以后能跟國內(nèi)的樂隊合作）。

9.一定要有自己的想法跟創(chuàng)意，不要按部就班。

我之前一直強(qiáng)調(diào)大家真心想學(xué)混音，想學(xué)真本事，一定要少用預(yù)置，模板（之前的課我特別講過，我寫的錯別字挺多的，好像沒幾個同學(xué)聽得懂，沒關(guān)系，我以后會講更多混音之道）。

但是借鑒大師的思路是可以的，不過一定要自己思考哦。

我舉個例子：你們學(xué)車是先學(xué)自動擋還是手動的？

其實說真的，并不是我把我自己的預(yù)置都分享給大家，大家就馬上會混音的。

因為存在主觀因素很多，一首歌的“美感”就是來自于制作人的“審美觀”。

所以，養(yǎng)成好的學(xué)習(xí)習(xí)慣也是非常重要的。

這篇文章近7千字，我花了好長時間寫的，如果你很喜歡我的文章，不要忘了幫我分享出去，你的支持就是我的動力。

如果能得到大家支持的話，我會抽多時間更新更多干貨。純手工打字有錯別字請見諒，此文章只代表MZD Studios及本人觀點。

另外，因為很多人也不重視后期制作，我想借此機(jī)會呼吁更多人意識到后期的重要性，所以這個，我以后就多分享后期錄音、混音、母帶制作的心得、理念及知識。 當(dāng)然本人首先注重的是音樂制作里最難的重型音樂后期。 我找Justin 跟Daniel合作是想讓MZDstudios成為是國內(nèi)唯一最早的重型音樂后期制作知識分享平臺。 把國外的技術(shù)引進(jìn)國內(nèi)是我想為中國搖滾樂做的一點事。 因為專注，所以專業(yè)。 關(guān)注這個MZDstudios就對了，我分享的東西都是本人10年來的心得再結(jié)合20多位國外制作人的經(jīng)驗。 有什么問題可以留言、私信。到下次可以寫文章為你解答，感謝你的關(guān)注！

....................................................................................................................................

【本文為JeromeAlanChan原創(chuàng)，首發(fā)2017年10月3日，禁止抄襲，轉(zhuǎn)載請注明出處，違者必究】