“歌詩三百,舞詩三百,弦詩三百” 華夏文化中的詩、樂、舞 在人們生活中交相輝映。 在古琴的幽幽聲中, 舞者一顰一笑, 水袖翻飛,迤邐婀娜, 明眸流轉(zhuǎn),裙裾飛揚(yáng), 恍若穿越千年。 中國文化之清雅,最清雅者莫過于古琴。鼓琴宜高士,宜寺,宜雪,宜江畔,宜竹海松濤。 元 王振鵬 伯牙鼓琴圖 春秋時(shí)期,伯牙子期高山流水遇知音,由古琴而相識(shí)、相知、相絕;琴家?guī)煏鐝椙僖齺硇Q合鳴舞蹈;東漢蔡邕站在門外聽古琴聲,就知道彈琴者心內(nèi)殺機(jī)重重; 晉人嵇康臨刑前哀嘆的卻是《廣陵散》的失傳;唐代大家韓愈為孔子琴曲《猗蘭操》寫琴辭,“君子之傷,君子之守”圣賢寫心,高古坦然。 可以說,一部中國文化史,由一床古琴貫穿始終。 有一句看似矛盾的話說:“古琴很易學(xué),但是也是最難學(xué)的樂器。” 好學(xué),是因?yàn)樗募挤ū绕鹌渌臉菲鱽碚f,相對(duì)是比較容易掌握的。難學(xué),是如何在琴聲中表達(dá)更深一層的人文思想、美學(xué)思想,甚至是琴人自身靈性層面的體悟。 這難學(xué)的層次,往往不是在功利貪求的心中得到的,而是在長期無為而為的修習(xí)與觀照中,內(nèi)化于心,悠然而生于指下,無為之心飄渺塵外,此心手相應(yīng),與七弦共吟,清朗蘊(yùn)籍,妙韻溢空,恍若仙音。 在古琴學(xué)習(xí)的最初,也不能把琴技和心法脫離成兩個(gè)不相關(guān)的部分來,技法即心法,心法融于技法,二者密不可分。其中關(guān)鍵,在古人琴論可窺見其要。 首先是琴容。古人謂彈琴有五能:“坐欲安,視欲專,意欲閑,神欲鮮,指欲堅(jiān)?!?/strong> 這里對(duì)琴者的琴容有所要求,在入座前,往往還要求整理衣冠,沐手焚香等等,使入座彈琴時(shí)坐姿端正、形容莊嚴(yán),氣度嫻穆安和。 形正而意正,身安而氣和,人的外在形容與內(nèi)在性情是有著直接聯(lián)系的。《誠一堂琴譜》中記載:習(xí)琴之友,必期博雅端方之士,方可傳之,輕浮佻達(dá)者豈可語此? 其二是神氣。神氣乃精神與氣質(zhì),二者密不可分,息息相關(guān),互相作用,又有所不同。 若是以氣撫弦,氣貫于中,其音各異。當(dāng)氣息綿延,落于指下,其聲徐婉;氣息燥急,其聲激浪;氣息舒達(dá),其聲曠遠(yuǎn);氣息內(nèi)斂,其聲沉寂。 通過氣息來撫琴,可以讓內(nèi)在的精神氣息與外在的琴音合二為一,同時(shí)聲音鼓蕩而形成的音波磁場(chǎng),又將撫琴人置身其場(chǎng)中,使之入境。 古琴何以雅?李贄說:琴者,心也,琴者,吟也,所以吟其心也。 七弦之上,有五行之音, 七弦之下,有木石同和。 一床琴,吟奏的不僅僅是音樂,也是一種生活態(tài)度,更是撫琴人對(duì)萬般世間的哲思。 “弦與指合,指與音和,音與意和”,《溪山琴?zèng)r》這樣描述彈琴的第一層境界。 第一層即是最高追求。手指只是物理工具,真正觸弦的——是心。 而要達(dá)到此種程度,恐怕需要付出一生的修為。 技藝精進(jìn),精神打磨,才有可能天人合一,奏出峨峨高山、洋洋流水。 習(xí)琴是一場(chǎng)經(jīng)得起繁華、耐得住寂寞的修行。 · END · |
|