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鑒賞之三百二十六 明清官窯瓷器 （六十二） 591清乾隆
款識(shí)：“大清乾隆年制”，高33.5cm 此尊敞口，束頸，斜肩，鼓腹下收，圈足，底部落“大清乾隆年制”六字三行青花篆書款。此器內(nèi)外滿釉，主體青花繪飾，頸部五夔鳳比列，觀其形貌，回身出首。頸肩結(jié)合處凸起弦環(huán)一周，肩雕倒向五蝠作飾，蝠身青花點(diǎn)染，靈巧生動(dòng)。腹中團(tuán)鳳主題，青花繪筆，夔鳳折身展羽，花枝纏環(huán)曲繞，仿似勾連環(huán)舞?；P五團(tuán)，勻布為鄰。腹底塑以蓮瓣，青花勾染。 瓷業(yè)發(fā)展至乾隆極至鼎盛，瓷工熟練掌握各類釉彩燒制技法，承襲前代傳統(tǒng)的同時(shí)，更力求創(chuàng)新。乾隆皇帝好古，其時(shí)承古創(chuàng)燒器類成就突出，此尊即為一例，可謂乾隆仿宣器之創(chuàng)新力作。 此尊，擬古創(chuàng)新，胎質(zhì)潔白細(xì)膩，紋飾依序列布，秩序井然，青花發(fā)色沉雅，點(diǎn)綴于疏朗白地之上，別出意蘊(yùn)。據(jù)蘇富比研究者，宣德同類原型器之一可見(jiàn)于1980年臺(tái)北故宮舉行的宣德瓷器特展圖錄第10號(hào)展品（The Special Exhibition of Hsuan-te Wares， National Palace Museum， Taipei， 1980， cat. no. 10）；之二源自A.D. Brankston and H.R.N. Norton收藏，曾于1967年5月16日上拍于倫敦蘇富比（Lot96）。比較觀之，宣德原型頸部較短，且頸肩與足壁均飾有浮雕仰蓮紋飾，腹飾雙鳳穿花。 乾隆工匠擬古創(chuàng)新，一方面對(duì)宣德器形稍作調(diào)整；另一方面承襲花鳳主題的同時(shí)，則對(duì)紋飾整體布局進(jìn)行改變。具體表現(xiàn)為：其一，乾隆器將花鳳濃縮于頗具形式意味的團(tuán)章之中，每團(tuán)皆由牡丹鳳凰各舉半圓，相繞成型。與此紋樣相類似而器形有所不同者，見(jiàn)1981年4月7日倫敦蘇富比釉里紅器（Lot278）。其二，乾隆器之浮雕仰蓮位置從足壁移至腹底，頸部則保留鳳紋之于早期青銅器的幾何形式，充分迎合了乾隆皇帝崇古的喜好。其三，由于對(duì)青花燒成技法的熟練掌握，乾隆時(shí)期的工匠足以通過(guò)對(duì)鈷料及其燒成溫度的準(zhǔn)確控制來(lái)模擬前代青花發(fā)色效果，此尊青花密點(diǎn)之鐵銹斑效果，即效宣德之故。當(dāng)然，此種仿效在某種程度上僅為澄后人仿古之心，所得效果并非全然無(wú)異。 此尊中，最為引人注目者當(dāng)屬其“大清乾隆年制”六字款識(shí)，以“清”、“乾”二字寫法特別，就其特征顯示當(dāng)書于乾隆早期唐英任景德鎮(zhèn)督窯官之時(shí)，書款時(shí)間應(yīng)早于乾隆二十一年（1756年）。其中，“乾”左中以“由”代“日”，世知此寫法或?yàn)樘朴⒂H筆。 同類款識(shí)可見(jiàn)“望星樓藏青花釉里紅燈籠尊兩件”，見(jiàn)于明尼阿波利斯藝術(shù)研究會(huì)于2004年舉行的“清三代官窯瓷器展”圖錄第27號(hào)展品（the Exhibition Imperial Perfection. The Palace Porcelain of Three Chinese Emperors， Minneapolis Institute of Arts， Minneapolis， 2004， cat. no. 27）。另一件同款識(shí)器上拍于1985年12月9日倫敦佳士得（Lot124）。與以講究精美度和程序化的官窯瓷相比，唐英自制瓷風(fēng)格清雋雅逸，洋溢著書卷氣，有著不同于官窯瓷的獨(dú)立品格。2011年10月5日香港蘇富比上拍一件“清乾隆 青花團(tuán)鳳牡丹云蝠蓮瓣紋瓶”（ Lot1924），形制與本品相同，紋飾相反，或?yàn)橐粚?duì)。 備注：葡萄牙古爾班基安博物館（Museu Calouste Gulbenkian）編號(hào)：23.8.305 2011年1月 英國(guó) John Nicholson Auctioneers Lot43 參閱：2011年10月5日 香港蘇富比 “清乾隆 青花團(tuán)鳳牡丹云蝠蓮瓣紋瓶」”Lot1924 RMB 3,795,000 592清乾隆
款識(shí)：“大清乾隆年制”，高20cm；口徑5.5cm 燈籠瓶，創(chuàng)燒于雍正官窯，盛于乾隆時(shí)期，因形狀頗似長(zhǎng)圓形燈籠而得名。乾隆朝燈籠瓶制作較多，常見(jiàn)品種有青花、釉里紅、粉彩、爐鈞等，傳世作品以釉里紅飛鳳穿花、五彩花蝶、胭脂彩山水紋飾等為佳。此件燈籠瓶，侈口，短頸，豐肩，筒腹，圈足。胎體潔白瑩潤(rùn)，器身繪制花鳥(niǎo)紋飾，色彩艷麗，層次分明，造型生動(dòng)逼真，頗具國(guó)畫之筆情墨趣。 琺瑯彩瓷的裝飾工藝，即琺瑯彩，是專為清代宮廷御用而特制的一種精細(xì)彩繪瓷器，部分產(chǎn)品也用于犒賞功臣。據(jù)清宮造辦處的文獻(xiàn)檔案記載，其為康熙帝授意之下，由造辦處琺瑯作的匠師將銅胎畫琺瑯之技法成功地移植到瓷胎上而創(chuàng)制的新瓷器品種。琺瑯彩盛于雍正、乾隆年間，屬宮廷壟斷的工藝珍品。所需白瓷胎由景德鎮(zhèn)御窯廠特制，解運(yùn)至京后，在清宮造辦處彩繪、彩燒。所需圖式由造辦處如意館擬稿，經(jīng)皇帝欽定，由宮廷畫家依樣畫到瓷器上?，m瑯彩瓷創(chuàng)燒于康熙晚期，雍正、乾隆時(shí)盛行。 琺瑯彩瓷的特點(diǎn)是瓷質(zhì)細(xì)潤(rùn)，彩料凝重，色澤鮮艷靚麗，畫工精致。制作琺瑯彩瓷極度費(fèi)工，乾隆以后就銷聲匿跡了?？滴醯默m瑯彩瓷大多作規(guī)矩寫生的西番蓮和纏枝牡丹，有花無(wú)鳥(niǎo)，顯得單調(diào)。而雍正以花卉圖案居多，山水、人物也有。當(dāng)時(shí)尤為突出的是畫面上配以相呼應(yīng)的題詩(shī)。雍正時(shí)這些題詩(shī)的書法極佳，并于題詩(shī)的引首、句后配有朱文和白文的胭脂水或抹紅印章，其印面文字又往往與畫面及題詩(shī)內(nèi)容相配合，如畫竹的用“彬然”、“君子”章；畫山水的用“山高”、“水長(zhǎng)”章；畫梅花的用“先春章等。琺瑯彩瓷器可以說(shuō)秉承了歷史上中國(guó)陶瓷發(fā)展以來(lái)的各種優(yōu)點(diǎn)，從拉胚、成型、畫工、用料、施釉、色彩、燒制的技術(shù)上幾乎是最精湛的。在乾隆時(shí)期出現(xiàn)了很多極其優(yōu)秀的陶瓷作品，但琺瑯彩在制作程序和用料上是其他眾多品種無(wú)法比擬的。畫工也不是一般的窯工，而是皇宮里面頂尖的專業(yè)畫師，所以這些器物可以代表當(dāng)時(shí)最高的藝術(shù)水平，最高的工藝水準(zhǔn)。 RMB 4,600,000 593清乾隆
款識(shí)：“大清乾隆年制”，高26cm 此器造型端正，制作規(guī)整，形似寶塔，器口呈折腹水孟狀，長(zhǎng)頸，鼓腹，高足外撇，通體綠釉為地，頸部繪變形長(zhǎng)蓮瓣紋，腹部繪纏蓮?fù)邪藢毤榧y飾，繪畫流暢精細(xì)，色彩繽紛艷麗，層次清晰，工藝精湛。 自20世紀(jì)90年代以來(lái)，明清官窯就受到了海內(nèi)外買家的青睞和追捧，價(jià)格扶搖直上，迭創(chuàng)新高。其中明清官窯仿制的藏傳佛教用器，因造型奇特，構(gòu)思巧妙，數(shù)量稀少，更成為藝術(shù)市場(chǎng)中搶手的拍品。 達(dá)賴和班禪額爾德尼是西藏佛教地位最高的兩位領(lǐng)袖，師承西藏黃教創(chuàng)始人宗喀巴。順治帝賜予五世達(dá)賴以“達(dá)賴?yán)铩狈馓?hào)，康熙帝賜予五世班禪以“班禪額爾德尼”封號(hào)，并賜以冊(cè)印。從此以后，歷代達(dá)賴和班禪都必須經(jīng)過(guò)中央政府的冊(cè)封。 說(shuō)到冊(cè)封制，就不能不提及宗喀巴塑像前擺放的一只金質(zhì)賁巴瓶，此瓶為乾隆五十七年(1792年)御賜。瓶高34厘米，通體由蓮花瓣紋，如意云頭紋和纏枝蓮紋等圖案組成，另有五彩緞制成的瓶衣。其瓶選材貴重，工藝精美，是18世紀(jì)我國(guó)藝術(shù)品的杰作。筒內(nèi)盛有5只如意頭象牙簽，用來(lái)抽簽決定達(dá)賴、班禪及其他呼圖克圖（活佛）轉(zhuǎn)世靈童所用。這項(xiàng)活動(dòng)稱為“金瓶掣簽”，是黃教最神圣的儀式之一。 “冊(cè)封制”和“金瓶掣簽”制度的建立，不但加強(qiáng)了西藏與中央的隸屬關(guān)系，同時(shí)也把眾多人的命運(yùn)緊密地聯(lián)系在了一件器物上——賁巴瓶。賁巴瓶雖小，價(jià)值極高，引萬(wàn)眾矚目。它不僅包含了很高的文化內(nèi)涵和藏傳佛教的內(nèi)容，同時(shí)對(duì)研究漢藏文化也有著極為重要的作用。 瓷質(zhì)賁巴瓶仿藏族金屬賁巴瓶而來(lái)。賁巴瓶——口部成折腹水盂狀倒扣在上，有三個(gè)漸漸向外擴(kuò)張的斜面組成。長(zhǎng)頸，上部細(xì)，漸漸收小，然后漸漸擴(kuò)大。從頭到頸皆由斜面組成。圓腹，外撇至高圈足。此類器很講究造型線條，在變化之中牢牢抓住了分寸感，保持了傳統(tǒng)的“塔”形結(jié)構(gòu)。腹部飾“八吉祥”紋,底書篆款。其優(yōu)良的瓷質(zhì)、復(fù)雜的造型、濃郁的民族特色贏得了市場(chǎng)人士的追捧。 RMB 2,127,500 594清乾隆
款識(shí)：“大清乾隆年制”，底徑4.4cm；口徑12.3cm 此對(duì)碗造型規(guī)整，口部微微外翻，口沿描金，器身黃釉為底，施以粉彩繪制蓮花紋飾，寓“為官清廉”，開(kāi)光內(nèi)繪花鳥(niǎo)紋飾，造型生動(dòng)精巧，整體畫面構(gòu)思精巧，色澤濃淡適宜，繁麗中殊有玲瓏剔透之致，極是清雅。 琺瑯彩瓷的正式名稱應(yīng)為“瓷胎畫琺瑯”。是國(guó)外傳入的一種裝飾技法，后人稱“古月軒”，國(guó)外稱“薔薇彩”。是專為清代宮廷御用而特制的一種精細(xì)彩繪瓷器，部分產(chǎn)品也用于犒賞功臣。 琺瑯彩的彩料還有“洋為中用”的成分。五彩和粉彩中都不含的化學(xué)成份“硼”琺瑯彩 中有：琺瑯彩中“砷”；康熙前的瓷器中黃色為氧化鐵，而琺瑯彩中黃色的成分是氧化銻； 琺瑯彩還有用康熙前沒(méi)見(jiàn)過(guò)的膠體金著色的金紅。上述化學(xué)成分分析說(shuō)明了琺瑯彩是國(guó)外引 入的，文字上也有記載，宮中原名《瓷胎畫琺瑯》的檔案于乾隆八年改名《瓷胎洋彩》由此可見(jiàn)琺瑯彩確是歐洲進(jìn)口，由此更可見(jiàn)康熙帝國(guó)時(shí)中外文化與貿(mào)易交往的盛況。 RMB 9,200,000 595清雍正
無(wú)款，高26cm；口徑3.8cm 永樂(lè)青花端莊秀美，器物線條非常柔美流暢。講究修胎，器形十分規(guī)整。永樂(lè)時(shí)期青花瓷器造型圓潤(rùn)、靈巧、清秀，不但繼承了前朝器形，還吸收了大量外來(lái)的元素，制作出了許多創(chuàng)新器物。受西亞地區(qū)金屬、陶器的影響，永樂(lè)時(shí)期燒制了許多具有域外風(fēng)格的器形，如雙系扁壺、抱月瓶、如意耳扁瓶、雞心扁瓶、扁瓢形瓶、折壺、藏草壺、魚簍尊、水注、花澆、折沿盆、盤座、燭臺(tái)等。 此件抱月瓶具有典型的域外風(fēng)格，造型別致，細(xì)長(zhǎng)型口，扁圓腹，胎體堅(jiān)密，釉水溫潤(rùn)純凈，紋飾線條流暢，對(duì)稱型耳?？诓考半p耳飾蕉葉紋，青花發(fā)色純正，釉面潔白溫潤(rùn)，胎體細(xì)膩，器身繪制花果紋飾，繪工精細(xì)，果實(shí)飽滿，花盛葉蔓，生機(jī)勃勃，有多子多福之寓意，本器豐滿挺拔，釉面光潔，青花發(fā)色亮麗，寓意吉祥，工精料細(xì)，堪稱清代官窯精品。 RMB 6,325,000 596明宣德
款識(shí)：“大明宣德年制”，高42cm 永宣青花集古今之菁華，融中外之風(fēng)格，素來(lái)為青花瓷中的典范，其色澤濃艷，式樣精妙，珍品迭出，實(shí)為青花瓷發(fā)展的頂峰，后世倍加推崇，多加仿制，影響深遠(yuǎn)。 此件青花纏枝花紋天球瓶，即為宣德朝青花作品中的經(jīng)典之作。此瓶造型圓碩而挺拔，微撇口，長(zhǎng)頸，鼓腹，圈足。通體以青花繪飾，腹部滿繪纏枝花卉紋，枝葉纏繞，疏密有致，嬌嫩的花朵分布其間，格外醒目。肩頸部繪變體蓮瓣紋。整器胎骨白膩，青花發(fā)色純正，繪工嫻熟，線條流暢，具有極佳的視覺(jué)效果。 北京故宮博物院藏有一瓶，形飾與本瓶相同，只是規(guī)格比此瓶稍大，為：高46.1cm，口徑8.9cm，足徑15.2cm，均是永宣青花的極品。 RMB 20,700,000 597清乾隆
款識(shí)：“大清乾隆年制”，高39cm；口6.7cm；底13.6cm 此瓶為唇口，直頸，頸飾變形雙如意耳，扁圓形瓶體，兩面中間部位突起一圓臍，長(zhǎng)方形圈足微外撇，器形典雅大方，穩(wěn)重而不失秀美。瓶體以陽(yáng)刻纏枝蓮紋裝飾，臍部單刻一只蓮花，高雅秀美，卓爾不群，象征清正廉潔之意。通體施豆青釉，細(xì)膩勻潤(rùn)，釉色寧謐，悅目喜人。 抱月瓶外形最早源自宋元時(shí)期流行于西夏的陶制馬掛瓶，左右雙系，用以掛于馬鞍之側(cè)，極具民族特色。 明代以青花為裝飾，結(jié)合抱月瓶自身獨(dú)特風(fēng)格，將色彩與器形完美融于一體，使其發(fā)展成為陳設(shè)用的藝術(shù)品。抱月瓶以永宣時(shí)期最富盛名，康熙、雍正兩朝多有仿制。乾隆皇帝更是喜愛(ài)有加，因此抱月瓶成為清代乾隆一朝重要的陳設(shè)瓷器之一，外形與花樣也隨著御窯廠不斷創(chuàng)新而變化多樣，異彩紛呈。本品器形紋飾相類者不多，存世極為珍罕。 RMB 2,990,000 598清乾隆 款識(shí)：“大清乾隆年制”，高11cm 本品小巧別致，盈手可握，通體四面開(kāi)光內(nèi)繪四時(shí)景色：春水蕩漾柳綠，長(zhǎng)夏蒼松觀瀑，深秋野亭染霜，寒冬孤舟獨(dú)釣。繪工精湛，刻畫入微，構(gòu)圖雖小而氣象萬(wàn)千，意境深遠(yuǎn)幽古，頗有設(shè)色水墨風(fēng)骨，雅致清新。每個(gè)開(kāi)光以外施以爐鈞釉為色地，并由凸雕兩組夔龍紋圍飾。夔龍紋敷涂銅褐彩釉，以摹仿古銅之質(zhì)感。爐鈞釉色迷離斑斕，與古雅深穆的夔龍紋上下映襯，更添繁復(fù)華貴之皇家氣息。底以金彩署“大清乾隆年制”篆款，章法嚴(yán)明，端莊穩(wěn)健，縱觀乾隆朝寫款情況，凡見(jiàn)金款者皆為品格不凡之物。 本品最為獨(dú)特之處則是色釉之裝飾甚為珍稀，乾隆彩瓷以色地彩繪為主，若如本品之仿古銅釉則是孤例。乾隆一朝御瓷之中，使用此色釉裝飾者亦寥寥無(wú)幾，如《太倉(cāng)仇氏抗希齋曾藏珍品》專拍圖錄第三輯·各式珍玩第528號(hào)拍品“清乾隆 仿古銅棕色灑金釉加藍(lán)彩雷紋地方鼎”、中國(guó)國(guó)家博物館典藏“清乾隆 仿古銅彩雕螭龍紋三獸足洗”（《中國(guó)國(guó)家博物館館藏文物研究叢書——瓷器卷·清代》頁(yè)186，圖123）、北京故宮博物院典藏“乾隆款仿古銅彩出戟花觚”（圖一）和2011年香港蘇富比春拍第2128號(hào)拍品“乾隆 爐鈞釉地金醬彩浮雕“夔龍拱?！眻D仿古銅式雙耳瓶”（圖二），尤其后者的紋飾、色釉效果與之最為接近。 乾隆一朝顏色釉瓷器傳承雍正時(shí)期之技術(shù)風(fēng)格，成就斐然，除摹仿宋器之經(jīng)典品種外，在唐英引領(lǐng)下尚大力創(chuàng)燒出摹制各種材質(zhì)的色釉，竹木、玉石、金銀、青銅無(wú)所不仿，極一時(shí)之能事，以滿足乾隆皇帝好古獵奇之心態(tài)，開(kāi)一代未有之奇，其水平之高竟達(dá)以假亂真之地步，令人嘆為觀止，譜寫了中國(guó)陶瓷史上絢麗獨(dú)特的一頁(yè)。本品所敷施的仿古銅彩釉正是唐窯此番造器精神的一例最佳詮釋。其色彩斑斕蒼雅，金屬質(zhì)感逼真，一如古銅之物，讓人銅瓷莫辨，正如陳瀏《陶雅》之評(píng)述：“古銅彩獨(dú)推乾隆朝，花紋皆凸雕夔龍、云雷，青綠殊可珍玩?？罱宰瓡郑蛲沟?，或以金寫之?！?/font> RMB 3,220,000 599清雍正
款識(shí)：“大清雍正年制”，高27.5cm 國(guó)之大事，在祀與戎，敬天法祖為歷代皇室的首要之事，往往直接表現(xiàn)在祭祀先祖和天地之上，其中的祭器則為禮制之體現(xiàn)，不可缺失，因此對(duì)祭器本身的形制與質(zhì)地均有嚴(yán)格要求。明朝洪武二年明文“祭器皆用瓷”， 自此，瓷質(zhì)祭器成為明清兩代宮廷祭器的主要品種；嘉靖九年禮制改革，對(duì)祭祀重新厘定，對(duì)祭器的功用與外觀色澤均作明確規(guī)定，《大明會(huì)典》“器用”記載：“嘉靖九年，朝廷規(guī)定四郊各陵瓷，圜丘青色，方丘黃色，日壇赤色，月壇白色?！逼湟郧?、黃、紅、白四色象征天、地、日、月，與之相應(yīng)的藍(lán)色（青紫）、黃色、紅色、白色的瓷質(zhì)祭器就依此燒制。 清承明制，依然非常重視祭祀及祭器的制作，滿清雖初得天下但對(duì)中國(guó)古代的禮教文化吸納迅速，順治時(shí)期官窯雖未曾全面恢復(fù)燒造，然在僅有的傳世品當(dāng)中就有茄皮紫釉和黃釉暗刻龍紋祭祀瓷盤，景德鎮(zhèn)珠山御窯遺址亦曾出土多件類似的茄皮紫釉暗刻龍紋殘盤，當(dāng)為祭天之禮器，由此可見(jiàn)，清廷對(duì)祭祀大禮的尊崇和對(duì)瓷質(zhì)祭器的倚重。后至康熙帝平定三藩之亂后，四海升平，康熙帝參考前朝，復(fù)位禮制，對(duì)宮中各項(xiàng)用瓷明確功用與法度，遂有康熙二十年朝廷派員至景德鎮(zhèn)恢復(fù)御窯廠的燒造之事。此次燒造的祭器當(dāng)中仍然延續(xù)順治朝使用茄皮紫釉器皿作為祭天之禮器的做法，遂成清代乾隆以前的一項(xiàng)重要制度，直到乾隆十二年禮制改革才將祭天禮器的茄皮紫釉改為霽藍(lán)釉。 雍正皇帝登基之后對(duì)康熙時(shí)期的禮制作了不少更改，同時(shí)參考和借鑒宋明兩代之制度，增補(bǔ)了許多新規(guī)制，廣布天下遵循，有清一代祭祀制度至雍正時(shí)期始方完備，因此雍正朝短短的十三年卻是清代禮制的重要發(fā)展時(shí)期?，F(xiàn)存北京故宮博物院《雍正帝祭先農(nóng)壇》第一卷是清宮目前所知清代帝皇參加祭祀活動(dòng)的唯一圖像資料，畫中場(chǎng)面浩大，莊嚴(yán)肅穆，雍正皇帝虔誠(chéng)地走向祭壇前，由此可知雍正皇帝對(duì)祭祀活動(dòng)的重視，故而繪圖以紀(jì)事，昭示后世。 本品之出現(xiàn)是在雍正朝參考明代禮制的結(jié)果，正是胤禛敬畏之心的體現(xiàn)。其式樣源自明弘治年間宮廷祭祀禮器瓷質(zhì)雙犧耳罐，實(shí)物參見(jiàn)《故宮博物院藏文物珍品大系——顏色釉》頁(yè)40，圖36“明弘治 黃釉描金雙獸耳罐”。其罐身施以紫中泛藍(lán)的茄皮紫釉，釉質(zhì)厚腴光潤(rùn)，濃妍鮮亮，雙肩對(duì)稱飾以一對(duì)獸首耳，雕工精細(xì)，栩栩如生，底為“大清雍正年制”篆書陰文款，筆道圓潤(rùn)，結(jié)構(gòu)規(guī)整。茄皮紫釉創(chuàng)燒于明代中期，流行于清早期，因色如茄子之紫，故得名。以錳為著色劑，在850度左右火候窯溫中燒成。釉色有深淺兩種，深者呈紫黑，淺者呈淡紫，以無(wú)裂紋者為上乘。此罐即屬于后者，釉水深邃飽滿，好似成熟的茄皮色。考察本品釉色之特征，應(yīng)該為二次燒成，以1300℃高溫?zé)伤靥ズ螅瑢⑶哑ぷ现苯訏煸谒靥ブ?，再入窯用低溫?zé)?。按照清代禮制規(guī)定，本品為祭天之禮器，明清兩代祭天場(chǎng)所皆為天壇（圜丘），當(dāng)年應(yīng)該存放于此，祭祀活動(dòng)時(shí)使用。 皇室祭器體現(xiàn)著朝廷對(duì)天地神靈、圣賢先祖的敬畏與膜拜，被賦予尊崇與神圣的地位，務(wù)必精心制作，小心使用。本品成對(duì)保存，釉光鮮亮，頗為難得，承載著清皇室對(duì)先祖與天地的無(wú)限敬畏與尊崇之情，見(jiàn)證了清宮一次次至高無(wú)上的重要祭祀，意義非凡。檢視存世情況，雍正朝同類器物異常稀罕，反而乾隆時(shí)期四色雙犧耳尊皆有出現(xiàn)、數(shù)量不少，以致后世多認(rèn)為此式雙犧耳尊的恢復(fù)使用是始于乾隆時(shí)期，而本品之出現(xiàn)即以實(shí)證形式糾正上述之認(rèn)識(shí)，印證雍正朝禮制完善之創(chuàng)舉，學(xué)術(shù)價(jià)值甚高。 RMB 6,555,000 600清康熙
款識(shí)：“康熙御制”，直徑10.8cm 康熙本朝 琺瑯彩瓷器是清代康雍干三朝極為名貴的宮廷御器，創(chuàng)始于康熙朝，是在康熙帝授意之下，由造辦處琺瑯作的匠師將銅胎畫琺瑯之技法成功地移植到瓷胎上而創(chuàng)制的新瓷器品種，故在當(dāng)時(shí)也稱作“瓷胎畫琺瑯”?，m瑯彩瓷在制作程序和用料上是其它眾多品種無(wú)法比擬的，無(wú)論用料、繪工，皆代表當(dāng)時(shí)的最高水平，故其一直屬宮廷壟斷的工藝珍品。 御制珊瑚紅地琺瑯彩九秋同慶碗即為康熙朝琺瑯彩中著名的一例，為雍干嘉三朝沿襲燒造，是清宮御瓷之經(jīng)典名品。存世所見(jiàn)有兩款： 一為口徑12.2厘米左右者，胭脂紅彩寫款，內(nèi)壁繪飾果實(shí)紋，實(shí)物可參見(jiàn)1992年9月29日于香港佳士得徐展堂靜觀堂專場(chǎng)第575號(hào)拍品。一為口徑11厘米左右，青花寫款，較前者稍為多見(jiàn)，多為海內(nèi)外重要博物館典藏，如北京故宮博物院、上海博物館及廣東省博物館皆有收藏，流通者寥寥可數(shù)，本品是為其中之一。 此碗胎體細(xì)薄堅(jiān)致，內(nèi)壁施白釉，溫潤(rùn)瑩美，外壁施珊瑚紅彩為地，色澤勻凈濃妍，以諸色彩料繪就牡丹、秋葵、菊花、蘭花、罌粟花、秋海棠、山茶、芍藥、梔子花等九種秋天盛開(kāi)的花卉，構(gòu)成九秋圖。圖中花枝招展，風(fēng)姿綽約，妍美嫵媚之態(tài)在秋日華光之下一展無(wú)遺。繪畫技巧高超，以彩料之濃淡的變化來(lái)表現(xiàn)花葉的陰陽(yáng)向背，突出花卉的立體感。布局繁密有致，自帶清疏之氣。因秋天是收獲的季節(jié)，遂集九種秋草于一圖，寓意九秋同慶，共賀豐收。底以青花雙方框內(nèi)書“康熙御制”四字款。整器雋秀嬌巧，堪稱收藏絕品。 備注：法國(guó)私人舊藏 參閱：《上海博物館藏康熙瓷圖錄》頁(yè)140、141，圖95，上海博物館、兩木出版社，1998年；《廣東省博物館藏陶瓷選》圖149，文物出版社，1992年。 著錄：Christie's, Paris, 7 Dec. 2007, Lot141。 RMB 4,370,000
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來(lái)自： 獵鷹個(gè)人圖書館 > 《鑒賞》
