很少有畫家的生活像卡拉瓦喬（Caravage）那般極富浪漫色彩。米開朗基羅·梅里西（Michelangelo Merisi）又名卡拉瓦喬，剛開始是在羅馬一些不起眼的畫室里當差，后來因為卡拉瓦喬不愿與他的贊助人保持長期的關系，于是過了四年流浪生活，之后因為被控謀殺罪，從此不知所終。

畫家卡拉瓦喬的作品與他個人遭遇同樣令人吃驚。當時，由于矯飾主義的風行，作品普遍有色彩鮮艷、題材內容深奧等特性，然而卡拉瓦喬的畫與矯飾派不同，在色彩上深色與明亮色分明，題材平庸，經常以酒吧的場景為描繪對象?？ɡ邌虒⒆诮膛c神話故事的內容，移植到自己平民世界的生活中，如油畫《微醺的酒神巴克斯》（繪于1596年）就是這種嶄新手法的標準典范。

油畫：微醺的酒神巴克斯，畫家：米開朗基羅·梅里西·德·卡拉瓦喬

酒和靈魂之神巴克斯半躺在一張宴席床上，畫中只看見他的上半身，背景則是羅馬舉行節(jié)慶時的情景。巴克斯頭戴葡萄葉做成的冠，上面還掛著一串葡萄，兩只手指以靈巧的動作拿著盛滿深紅色葡萄酒的杯子。面前的桌上罩著白布，上面有一只細頸大肚的酒瓶，里面也盛著同樣的液體，另外還有一只裝著水果及果樹葉的籃子，這幾樣東西構成一幅美妙的靜物圖。

《微醺的酒神巴克斯》是一幅奇特的畫作?？ɡ邌条r少以神話為作畫主題，《微醺的酒神巴克斯》亦不例外：與其說他是古代的酒神，不如說像個化裝后參加宴會的少年。除了裹在肩和手臂上的白布可視為古代服飾外，他身上沒有其他東西與古代有任何關聯(lián)。尤其當我們細看畫面時會發(fā)現(xiàn)，白布根本就不是羅馬式長袍，而是裹著靠墊的白布。至于那張古代的宴席床，是透過畫中人物的姿態(tài)向觀賞者暗示，畫面上并沒有清楚呈現(xiàn)出來。還有，玻璃酒瓶和酒杯也都是現(xiàn)代的用品。

化裝成巴克斯者，其外表也很驚人。年輕、雄姿煥發(fā)，半露著肌肉發(fā)達的身體，靠著床墊，顯露出厚實的肩膀。他的肌膚白嫩、細膩，但卻呈紅色，這不是神的手，而是一般人的手，一個在外勞動工作者的手，他平日身上雖然穿著衣衫，但雙手必然露在外面，受陽光曝曬。

他的臉部更古怪，輪廓線條模糊，臉頰像少女般圓潤，嘴巴小巧但嘴唇厚實，充滿肉感。臉色明亮泛紅，像是涂抹過胭脂。黑眼珠上的細眉比眼睛更黑，勾勒出一條像用畫筆畫過的彎線。葡萄葉遮蓋著的頭發(fā)漆黑，形似發(fā)帽，還挽著髻，看來像是一團假發(fā)。

其實，這位經過喬裝的男士是卡拉瓦喬的一個朋友，同時也是他的情侶。藝術史家還查出這個人的姓名，叫馬利奧·明尼蒂（Mario Minniti），他與卡拉瓦喬同年，但不如后者出名?？ɡ邌淘诠?592年在羅馬與明尼蒂相識，后來又在那不勒斯遇見他。不過，畫中人到底是誰其實并不重要，我們也不必因當時人喬裝改扮成神而感到大驚小怪，更不必對他酷似女性的臉感到詫異。

在卡拉瓦喬所處的時代里，羅馬的各種節(jié)慶宴會，來賓都是如此化裝打扮的，不論男扮女裝或女扮男裝都有，甚至有一些人還裝扮成神，以及其他任何隨心所欲的打扮。另一方面，同性戀在富裕人士或知識分子間也頗為常見，不足為奇。

這幅油畫的重要性在于它的含意。這個撩撥人心的小伙子具有一種感官的寓意。他左手手指拿著玻璃杯子，動作細膩，右手手指則在撫摸絲絨的緞帶，兩只手的動作表現(xiàn)出不同的觸覺：接觸硬而冷的玻璃，及接觸柔而暖的布料。酒和果子令人聯(lián)想到飲、食這兩種味覺方式。而在日光、眼睛以及勾描眉毛的意象中，則表現(xiàn)了視覺。最后，嗅覺透過畫中人物手持的酒杯，而不是飲酒本身（這個假巴克科斯在飲酒前可能已聞了酒香）來暗示。畫上唯一沒有表現(xiàn)到的是聽覺。

同時這幅感官的寓意圖也包含著一些令人不安的因素?；@中的水果在西方繪畫藝術中乃是首次出現(xiàn)的靜物——是秋天的果實，這本來是極為自然的事情，因為搭配的葡萄和葡萄酒也都是秋天的產物。但是，畫家在取材的選擇上卻自有其含義，因為秋天是一年中大自然在寒冬來臨前，最后一次展現(xiàn)生機的時候。而在巴克斯的面前，靜物則具有虛榮的意義，它在表現(xiàn)樂趣的同時，也顯示樂趣的稍縱即逝。如籃前兩只木瓜上有斑點，蘋果已有被鳥啄過或被蟲蛀過的痕跡，石榴已經裂開。呈現(xiàn)出過分成熟的果子已經壞了的暗示。

卡拉瓦喬于同一時代的另外兩幅作品，即在他青年時代所繪制的作品，也分別表現(xiàn)了同樣的主題：一方面是欲望，愛情的幸福，美貌和生活的開端；另一方面是疾病，即死亡的臨近。

油畫：捧果籃男孩，畫家：米開朗基羅·梅里西·德·卡拉瓦喬

《捧果籃男孩》作于1592年，畫中的棕褐頭發(fā)少年，露著寬厚結實的肩膀，酷似《微醺的酒神巴克斯》中酒神的模樣，但是并非后者的分解變形圖。畫中少年手捧的水果也是秋天的產物，但果子新鮮，表現(xiàn)出酒神的樂觀形象，意味著充滿活力的青春氣息。

油畫：扮作酒神的自畫像，畫家：米開朗基羅·梅里西·德·卡拉瓦喬

《扮作酒神的自畫像》則正好相反，也許是因為完成于同一時期，所以正好是一幅作品的對照圖。這幅油畫被認為是卡拉瓦喬的自畫像，因為畫家在1592年恰好住在羅馬的醫(yī)院里，畫中人物身穿白布衫，系有緞帶，像是佛羅倫薩的巴克斯，但他頭戴常青藤環(huán)——創(chuàng)造者的象征物，取代了葡萄和葡萄葉冠。

油畫《微醺的酒神巴克斯》概述

油畫《微醺的酒神巴克斯》高95厘米，寬85厘米。這幅畫可能是應紅衣主教法蘭西斯科·瑪利亞·代爾·蒙特之命畫的，他是畫家卡拉瓦喬的資助者。該畫自17世紀起，由托斯卡納大公所珍藏，現(xiàn)藏于佛羅倫薩烏菲齊美術館。油畫《微醺的酒神巴克斯》曾被人們完全遺忘，直到1913年才在博物館的庫房里重見天日，由于畫面受損極嚴重，所以當時做了大量的修補。

卡拉瓦喬簡介

米開朗基羅，梅里西，又名卡拉瓦喬。公元1570年或1571年生于倫巴第卡拉瓦喬村。最初，卡拉瓦喬在米蘭向何人學畫如今已不得而知。卡拉瓦喬后來在1591年末或1592年初來到羅馬。在羅馬，卡拉瓦喬畫了一些“粗俗的畫”以迎合需求不高的公眾，后來有一位名叫代爾·蒙特的紅衣主教成了他的保護人，這位紅衣主教為他爭取大批訂單，主要是為Saint Louis-des-FranCais教堂繪制三幅有關圣馬太的畫，并為Sainta-Maria-del-Popolo繪制《圣保羅改宗》和《圣彼得十字架受難》圖。

這些作品并沒有贏得羅馬公眾的信賴，相反的，卡拉瓦喬的畫作由于強烈的戲劇色彩，光線明暗的反差，以及畫面的格調等原因引起人們反感。在卡拉瓦喬的畫中，宗教事件和宗教人物被移植到平民百姓的生活場景中，當時人認為這種手法極為庸俗。

后來，在公元1606年5月28日的一次爭吵中，卡拉瓦喬不小心殺了人，被迫逃離羅馬，躲在他的保護人高洛納（Colonna）親王的領地，后來卡拉瓦喬又前往那不勒斯(1607年)、馬耳他、西西里，最后輾轉回到意大利。1610年死于拉梯奧姆（Latium）。