時間：2019/3/30 —2019/6/30

地點：今日美術(shù)館（北京）

《愛的藝術(shù)：旅人日記》，是繼《愛的藝術(shù)：親密》之后，超級展覽IP“愛的藝術(shù)”推出的第二季展覽。從全球十余位藝術(shù)家的旅行故事出發(fā)，展現(xiàn)了過往四十年日新月異的中國面貌。此次展覽首次集結(jié)波普藝術(shù)先鋒安迪·沃霍爾、法國電子音樂之父讓-米歇爾·雅爾的珍貴作品，重現(xiàn)兩個西方先行者20世紀(jì)80年代的中國之旅。同時，時曉凡、秦思源、邱黯雄、雷磊等八位藝術(shù)家將以攝影、動畫、聲音等不同媒介，捕捉中國的社會變遷，帶來一個豐滿、多樣、浪漫的中國故事。同時，安迪·沃霍爾生前參與制作的最后一部影片《安迪·沃霍爾：中國制造》，在展覽中與觀眾首次見面。

20世紀(jì)以來，隨著媒體通訊與交通方式的發(fā)展，旅行成為大眾重要的娛樂方式之一。旅行不僅定義了一種摩登的生活方式，更帶來了文化之間的交流與碰撞，催生出對當(dāng)代文化的全新想象。展覽分為“旅行”、“回憶錄”、“舊夢”與“目的地”四個篇章，通過現(xiàn)實與想象、過去與未來、此地與他方之間的迂回線索，帶領(lǐng)觀眾進入一次跨越時空的旅程。

2 出走與歸來——潘玉良的繪畫藝術(shù)

時間：2019/3/8—2019/4/21

地點：中國港口博物館（寧波）

潘玉良是中國20世紀(jì)早期最具代表性的畫家之一。她接受了西方體系的美術(shù)教育，形成了“合中西于一冶”的獨特的藝術(shù)風(fēng)格，對近現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展做出了卓越的貢獻。她的油畫作品在寫實主義、印象主義及野獸派等眾多西方繪畫流派的基礎(chǔ)上，融入了中國傳統(tǒng)繪畫的線描手法，把中國畫富有感情的線條造型和西畫具有強烈表現(xiàn)力的色彩作了較好的結(jié)合，既豐富了西畫的表現(xiàn)手法，又將中國畫的意境、詩情蘊含其中。色彩線條互相依存，用筆俊逸灑脫，賦色濃艷，別具特色。

展覽分為“中西合璧：潘玉良的油畫藝術(shù)”“東方情韻：潘玉良的彩墨藝術(shù)”“鐵線柔情：潘玉良的白描藝術(shù)”“大美至簡—潘玉良的版畫藝術(shù)”四個主題，展出了安徽博物院收藏的潘玉良油畫、彩墨、白描、版畫共100幅繪畫精品。潘玉良的藝術(shù)是那個時代中國現(xiàn)代藝術(shù)、中國女性藝術(shù)艱難求發(fā)展的縮影，時代女性與自身命運抗?fàn)幰约白非笞晕覂r值的主動姿態(tài)，使她的作品散發(fā)出巨大的生命力。

3 葉錦添：全觀

時間：2019/4/13—2019/7/21

地點：今日美術(shù)館（北京）

作為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作、電影美術(shù)、服裝設(shè)計等多個領(lǐng)域的著名藝術(shù)家，葉錦添曾憑借電影《臥虎藏龍》榮獲奧斯卡“最佳藝術(shù)指導(dǎo)”，是唯一獲此殊榮的華人藝術(shù)家。《全觀》藝術(shù)大展是葉錦添整個藝術(shù)生涯的回顧與展望，涵蓋了他過去以及當(dāng)下對未來的獨特定義。他不斷探索與介紹“新東方主義”的美學(xué)理念，游走于多個跨界領(lǐng)域，從不重復(fù)自己。

21世紀(jì)正要面臨全球自我轉(zhuǎn)化的問題使他思索著，對人類的未來發(fā)展，新的維度介入挑戰(zhàn)著人類面臨的種種危機。當(dāng)下我們困于時空之中，他卻已躍出時空之限，追溯世間之源所在——精神DNA?！皬墓胖两袢祟愖哌^無盡歲月，那究竟人類精神世界從何而來？”,“世間萬物本身是如何被驅(qū)動？”是本次展覽他所要探究的主題之一，亦是一次關(guān)于“藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合”的旅程。整個展覽橫跨三層，超過1000平方米的場地，展品包括大型裝置、多媒體裝置、雕塑、服裝等，跨界融合將為觀眾帶來強大的沖擊，激發(fā)我們對自身和世界之間關(guān)系的思辯。

4 佛陀·中國——甘肅省博物館藏早期佛教文物展

時間：2019/3/30—2019/5/26

地點：蘇州博物館

佛教肇始于印度，經(jīng)過兩千五百年多年的衍變與傳播，而今影響早已遍及寰宇，跨越了文化與種族。中國因地處亞洲，與印度相鄰近，早在東漢明帝（約1世紀(jì)）時，便有白馬馱經(jīng)入洛之說。伴隨佛法之東傳，佛教藝術(shù)亦傳入華夏，與本土文化相交匯融合。漢唐之際，西域之文化與商品多經(jīng)由“絲綢之路”進入我國。甘肅省處在古代陸上絲綢之路的咽喉要地，東藉隴山雄險，屏關(guān)中之門戶，自古以來就是中西文化交流的通道。正是由于這種得天獨厚的地理條件，甘肅大地，佛教早披，象法遺跡，遍布全境。在佛教傳播史上，佛教的中國化進程正是在甘肅發(fā)端、沉淀并逐步影響中原腹地。

展覽分為“佛的形象”“佛的銘記”“佛的言教”“佛陀·中國”四部分，選取了甘肅省博物館早期佛教文物35件，展現(xiàn)中國早期佛教發(fā)展的源流與歷程。其中北魏的彩繪石雕釋迦多寶佛座像和北魏兩尊彩繪影塑供養(yǎng)菩薩像為國家一級文物，具有很高的研究價值。此次展覽以甘肅省博物館館藏精品文物為主，輔以藝術(shù)家李真的現(xiàn)代佛像創(chuàng)作作品。

5 啟明氣象——景德鎮(zhèn)御窯出土洪武瓷特展

時間：2019/3/26—2019/5/26

地點：廈門市博物館

明洪武二年（1369年），朱元璋在珠山設(shè)立御窯廠，至明萬歷三十六年（1608年）御窯廠停燒，兩百多年間御窯廠燒造了數(shù)以萬件的官窯瓷器。這些精美瓷器現(xiàn)已被世界各大博物館和收藏家收藏，而當(dāng)時燒造官窯時產(chǎn)生的殘次品則被拋棄掩埋在御窯廠內(nèi)，不為人世所知。20世紀(jì)80年代以來，景德鎮(zhèn)市陶瓷考古研究所的工作者在御窯廠遺址進行了十余次的考古清理發(fā)掘，搶救了數(shù)以噸計的明代官窯瓷片，經(jīng)精心修復(fù)，復(fù)原了數(shù)千件明官窯珍品，這些深埋地上數(shù)百年的珍寶終于重現(xiàn)天日。

展覽從這些珍貴的遺物中挑選出92件洪武官窯瓷器精品，這些精美的修復(fù)品既展示了古人的智慧，也凝集著今人的汗水。同時，由景德鎮(zhèn)陶瓷民俗博物館提供的系列窯具、古代傳統(tǒng)制瓷用具等也在展覽中展出；現(xiàn)場還展示了包括傳統(tǒng)手工成型工藝、陶瓷繪畫工藝的景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)手工制瓷技藝，讓現(xiàn)場觀眾零距離參與體驗，文物靜態(tài)陳列與技藝動態(tài)展示相結(jié)合，讓大家直觀地了解傳統(tǒng)制瓷工藝，感受陶瓷文化的魅力。

6 風(fēng)神超逸——明代晚期書法精品展

時間：2019/1/20—2019/5/30

地點：南京博物院

明代晚期人才輩出、學(xué)派蜂起，被譽為“中國的文藝復(fù)興”、“啟蒙思潮”或“儒學(xué)的新階段”。這一時期，程朱理學(xué)逐漸衰微并異化，陸王心學(xué)繼續(xù)發(fā)展，以王艮、何心隱、李贄為代表的“泰州學(xué)派”，出自王學(xué)，又越出王學(xué)走向民間，重視人生的價值，提升人的生存意義。此外，禪宗思想盛行。從哲學(xué)到文學(xué)藝術(shù)，都表現(xiàn)出了一股空前強烈的解放思潮，出現(xiàn)了一大批重個性、重創(chuàng)新、重主體情感抒發(fā)的藝術(shù)家，書畫藝術(shù)以徐渭和董其昌最具代表性。此二人之外，當(dāng)時書壇尚有與董其昌并稱“晚明四家”的邢侗、米萬鐘和張瑞圖，云間書家莫是龍、陳繼儒，篆隸書家趙宦光、宋玨，女性書家邢慈靜，明末“三株樹”——黃道周、王鐸和倪元璐，以及遺民書家傅山等人，共同鑄就了浪漫多元的晚明書風(fēng)。有意思的是，這一時期的很多政治家、文學(xué)家和軍事家都有很高的書學(xué)修養(yǎng)，所作書法個性豪放，又文氣十足，落落大方，也明顯地受到個性解放思潮的影響，體現(xiàn)了晚明書風(fēng)之別樣風(fēng)貌和格調(diào)。

展覽以萬歷元年（1573年）和崇禎末年（1644年）為前、后界線，從本院明代書法藏品中遴選精品數(shù)十件，客觀地展現(xiàn)明代后期書法的發(fā)展?fàn)顩r、藝術(shù)成就和多元并存的書壇生態(tài)。

7 《國家地理》經(jīng)典影像盛宴2.0

時間：2019/3/23—2019/6/23

地點：中華世紀(jì)壇藝術(shù)館（北京）

美國國家地理學(xué)會的官方雜志《國家地理》，從1888年第一本雜志面世到2019年，歷經(jīng)近131年的歲月沉淀，那些美得讓人恨不得萬水千山走個遍或是看得熱淚盈眶的照片都出自于它。在過去一百多年里，它的視角立足全球，從極地到內(nèi)陸，從海底到月球，從草原森林中殘存的原始部落，到現(xiàn)代都市中奔跑的人群，它不但記錄了地理的概貌，而且記錄了一百多年來世界政治、經(jīng)濟、歷史和文化的變遷，見證了人類的夢想和追求。

展覽從全球1500萬張照片中，甄選出近百幅經(jīng)典影像作品，內(nèi)容涉及社會、地理、風(fēng)土、人文、生態(tài)等，記錄了地球一個多世紀(jì)以來的變遷。精心策劃了8個主題展區(qū)：“中國印象‘?dāng)z影歷史’”“深入險境”、“生命之歌”、“人文探索”、“攝影精粹”、“憤怒大地”、“走進科學(xué)”。用震撼感人的畫面，帶你一覽世間奇境，同時講述經(jīng)典圖像背后的故事。

8 從畢加索到基弗——路德維希的藝術(shù)課

時間：2019/3/16—2019/6/9

地點：南京博物院

彼得·路德維希和他的夫人伊蕾娜·路德維希是世界著名的藝術(shù)收藏家，幾十年間他們收藏了數(shù)千件珍貴的藝術(shù)品。1996年，路德維希夫婦向中國美術(shù)館捐贈了82位歐美藝術(shù)家的89件(117幅)作品。此次共展出其中59位藝術(shù)家的60余件作品。

這批展品大多創(chuàng)作于20世紀(jì)60至90年代，包括歐美現(xiàn)代主義各個階段不同流派的大師名作，如：德國新表現(xiàn)主義大師巴塞利茲、呂佩爾茲，美國波普藝術(shù)大師利希滕斯坦因，以及享譽國際的藝術(shù)大師畢加索的名作等。它們構(gòu)筑了一個時代藝術(shù)的全景。在時間上，展品均為20世紀(jì)60—90年代；在地域上，作者廣泛分布于歐美戰(zhàn)后現(xiàn)代藝術(shù)大發(fā)展地區(qū)；在風(fēng)格上，作品涵蓋了歐美大部分流派，并體現(xiàn)了不同地域的特點。

展覽的每個單元視為一節(jié)課，16節(jié)課詮釋了歐美現(xiàn)代藝術(shù)史上的16 種風(fēng)格、流派或運動，并且每幅作品均有作者生平、風(fēng)格樣式等介紹。觀看展覽，猶如傾聽一堂生動的西方現(xiàn)代藝術(shù)課，讓觀眾能欣賞、享受到歐美現(xiàn)代藝術(shù)的魅力，能感知、體悟到中西方文化交流的重要。

編 / 任慧 趙聰