|
中國音協(xié)副主席、著名作曲家張千一 與靈魂契合的歌 ——從張千一新CD專輯《傳說》說起 白曉煒 張千一中國少數(shù)民族風(fēng)格聲樂作品是現(xiàn)象級的，現(xiàn)象背后是他對少數(shù)民族人文精神苦苦追尋的殷殷之情以及對少數(shù)民族音樂文化特質(zhì)的深刻感悟，其新專輯《傳說》正是這系列作品的典范。該專輯歌曲見證了作曲家20余年對中國多民族風(fēng)格題材聲樂作品創(chuàng)作和民族精神傳達(dá)的深層思考與忘我追尋，值得當(dāng)下略顯迷茫甚至心態(tài)浮躁的流行音樂創(chuàng)作人借鑒。 張千一新專輯《傳說》封面 作曲家張千一知名度很高，所創(chuàng)作的交響音畫《北方森林》、歌劇《蘭花花》、舞劇《大夢敦煌》、說唱劇《解放》等大型作品無不在業(yè)界引起極大反響，《青藏高原》《在那東山頂上》等少數(shù)民族風(fēng)格聲樂作品更是為大眾所熟悉。以少數(shù)民族音樂為素材創(chuàng)作并廣泛流傳的歌曲早已有之，譬如雷振邦的《花兒為什么這樣紅》等歌曲傳唱一時(shí)，記錄了老一輩作曲家的熾熱情懷與文化擔(dān)當(dāng)。放眼當(dāng)代社會，還能秉承這一傳統(tǒng)并如此執(zhí)著的逐夢者卻不多見，《傳說》正是張千一以流行音樂為載體對少數(shù)民族文化不懈追求的重要體現(xiàn)。
 流行音樂自上世紀(jì)80年代再度回歸后，以其內(nèi)容多元與形式多樣的藝術(shù)特征已成為當(dāng)代大眾文化生活重要內(nèi)容。少數(shù)民族音樂風(fēng)格與時(shí)尚流行元素相結(jié)合的聲樂作品雖不是流行音樂主流方向，但歷來影響較大，如張千一不同時(shí)期少數(shù)民族聲樂作品，流行韻味十足同時(shí)兼?zhèn)涞溲潘囆g(shù)氣質(zhì)。該專輯收錄的13首作品原創(chuàng)特征鮮明并符合作曲家個(gè)性風(fēng)格，作品音樂內(nèi)涵豐富多樣且各具特色，跨越了不同時(shí)代，立體而又鮮活地呈現(xiàn)了藏族、蒙古族、彝族、朝鮮族、哈薩克族、白族、裕固族等不同地域的多民族藝術(shù)特色。 優(yōu)秀的藝術(shù)作品可謂與靈魂契合，廣度、高度、深度和溫度缺一不可，且總能引發(fā)大眾深思，《傳說》就具備這種特質(zhì)。張千一對不同民族音樂感悟深刻且把握準(zhǔn)確，可從主客位雙向把握少數(shù)民族音樂的特質(zhì)。例如專輯的第一首歌《雅魯藏布》，是作曲家繼《青藏高原》《走進(jìn)西藏》《在那東山頂上》之后又一首藏族風(fēng)格題材的優(yōu)秀作品，其音樂大氣渾成，描刻雅魯藏布江壯美的同時(shí)也體現(xiàn)了張千一對藏族文化的深層思考。旋律開始是仰視高原中充滿空靈而夢幻般的傾訴，音樂至“雅魯藏布”一詞時(shí)的大跳可謂神來之筆，瞬間撕裂蒼穹，天上的河躍然眼前，讓人頂禮膜拜地產(chǎn)生沖動，整首作品一氣呵成，極具藏族音樂神韻。專輯所展示的原生風(fēng)情與絕美畫卷涵蓋了多民族文化特質(zhì)，由東而西、由南及北，體現(xiàn)出作曲家的創(chuàng)作廣度。 30余年來，張千一幾乎每年都要深入少數(shù)民族地區(qū)采風(fēng)，塞外草場、大漠邊陲、雪域高原、十萬大山，不是浮光掠影般蜻蜓點(diǎn)水，而是真正扎下去，去邊遠(yuǎn)村寨聽最地道民間藝術(shù)的講述?！禛a You La》的創(chuàng)作過程生動地記錄了作曲家的田野調(diào)查和深邃思考的文化苦行。2005年，張千一在楚雄采風(fēng)途中聽到16歲彝族女孩演唱小涼山民歌《阿匝榴》后備受感動，清純的歌聲時(shí)時(shí)繞耳久久不能平靜。之后，在寧蒗和瀘沽湖畔又常常聽到彝族同胞的打趣：張老師，你走錯路了。你要不是走錯路，就不會來到我們這個(gè)美麗的地方。“Ga You La”即彝語“走錯路”，在此靈感下歷時(shí)3年終于完成這首原始而又時(shí)尚的敘事性歌曲《Ga You La》。該作品的力度起伏和情緒起伏都非常大，很有張力，前部細(xì)膩深情，仿佛在探尋神秘過往，中部是帶有原始舞蹈律動的歌唱，后部砰然爆發(fā)，舒展大氣而色彩斑斕，尤其是“只要心向往的地方，就不會走錯路”，點(diǎn)出文化立意并道出彝族人心中追尋的夢和境界。  張千一對少數(shù)民族文化的忘我追尋是真性情，這是創(chuàng)作溫度之根本。有溫度方能契約靈魂，得民眾心才能成為時(shí)代經(jīng)典。早在1994年就響徹大江南北并已成為時(shí)代聲音標(biāo)示的《青藏高原》，是創(chuàng)作溫度的最好注腳。歌曲《傳說》本為電視劇《成吉思汗》所作，播出后就唱遍蒙古草原等地。1999年騰格爾首唱錄制完成時(shí)，馬頭琴大師齊寶力高、歌唱家阿拉坦其其格、天亮等十幾位參與錄音的蒙古族藝術(shù)家們情不自禁地抱頭痛哭，藝術(shù)感染力可見一斑。阿魯阿卓所演唱這版獨(dú)具女性視角，音樂娓娓道來，似關(guān)注成吉思汗遠(yuǎn)去千年的一位神秘女子在輕輕地訴說，溫暖悠遠(yuǎn)而又意味深長，別有韻味。
歌曲《家園》是為甘肅省肅南裕固族自治縣成立50周年所作，現(xiàn)已是當(dāng)?shù)貛缀跞巳四艹摹翱h歌”。由于該地域民族的外部融合，音樂兼顧了藏蒙音樂特質(zhì)，相融相映，對家園的贊美、故鄉(xiāng)的眷戀以及對先祖的追憶盡在其間，情濃意切，飽滿而有溫情。
當(dāng)然，其他作品也視角獨(dú)特而精彩紛呈：草原風(fēng)格是平視而開闊的創(chuàng)作視角，如情沁肺腑的《遙望草原》；西南風(fēng)格作品則又有怡然自得略帶慵懶的松弛，如輕巧歡快的《花都之戀》和似耳畔輕撫的《風(fēng)花雪月歌》《哪個(gè)舍得你》；藏族風(fēng)格多為仰視高原又蕩氣回腸，如《格薩爾》等，每首風(fēng)格迥異卻又爭相怒放。  原創(chuàng)性與獨(dú)特性是藝術(shù)作品的立世之本，作曲家與制作團(tuán)隊(duì)將少數(shù)民族文化特質(zhì)與國際化表現(xiàn)手段相結(jié)合，強(qiáng)調(diào)民族性的多重表達(dá)，化自我為世界，力圖讓世界讀懂中國。精良制作是文化產(chǎn)品由“高原”走向“高峰”之基石，高度藝術(shù)化的文化品格是實(shí)現(xiàn)文化飛躍的基本要素。該專輯從創(chuàng)意、創(chuàng)作到錄制完成無不體現(xiàn)了藝術(shù)家的忘我追求與探索，制作團(tuán)隊(duì)歷時(shí)6年方才完成錄制，這是令人贊嘆的“工匠精神”和執(zhí)著藝術(shù)堅(jiān)守的集中體現(xiàn)。 相關(guān)鏈接 由著名彝族歌手阿魯阿卓演唱，張千一創(chuàng)作完成的少數(shù)民族題材歌曲作品新專輯《傳說》今年年初由人民音樂電子音像出版社推出，其中收錄了藏族、蒙古族、彝族、朝鮮族、哈薩克族、白族、裕固族等不同民族風(fēng)格題材的13首作品，極具唱功和音樂表現(xiàn)力的阿魯阿卓則用她的天籟之音將這13首歌曲完美呈現(xiàn)在《傳說》里，整張專輯恰似是作曲家和歌者用歌聲描繪的少數(shù)民族壯美畫卷。“《傳說》這張專輯雖然只有13首歌，卻凝聚了我20年的創(chuàng)作心血。每每聽到這些作品，我總是仿佛感覺在兩個(gè)不同世紀(jì)的時(shí)光隧道中穿梭，在若干不同民族的文化領(lǐng)域里思索。 ”中國音協(xié)副主席、著名作曲家張千一激動地說。 說到這張專輯的始末緣由，張千一感慨萬千地表示，創(chuàng)作多民族風(fēng)格題材聲樂作品的“大膽”設(shè)想始于1995年他為李娜錄制《走進(jìn)西藏》的時(shí)候，但直到22年后才終于由阿魯阿卓階段性地呈現(xiàn)。張千一稱這是一張難得的專輯，難得是因?yàn)槠渲惺珍浀?3首歌曲，是經(jīng)過他走遍了祖國的千山萬水、歷經(jīng)20余年的積累和沉淀才“千呼萬喚”創(chuàng)作出來的。除了張千一的作曲之外，整張專輯的編曲、錄音和制作團(tuán)隊(duì)，聚集了張宏光、王備、張小安、萬小元、周曉明等國內(nèi)頂級專家。整張專輯的后期制作，經(jīng)過配器和制作團(tuán)隊(duì)歷時(shí)六年反復(fù)的打磨，可以說每首作品的整體呈現(xiàn)，都已經(jīng)達(dá)到一個(gè)嶄新的藝術(shù)高度。張千一說：“至今記得與屈塬、宋小明、羽翼、景宜等好友一同走進(jìn)西藏、走進(jìn)內(nèi)蒙古、走進(jìn)新疆、走進(jìn)云南、走進(jìn)貴州的難忘時(shí)光。我們用才華、用真情、用歲月把這些不同民族風(fēng)格題材的作品通過阿魯阿卓的聲音‘鐫刻’在《傳說》里。” 阿魯阿卓 對于年輕的阿魯阿卓來說，她幾乎是在張千一等眾多前輩藝術(shù)家的呵護(hù)下成長起來的?！鞍Ⅳ敯⒆砍霈F(xiàn)在我的視線里已有十幾年?！睆埱б换貞?，當(dāng)年還在上大學(xué)的阿魯阿卓由于非常喜歡《青藏高原》《阿拉哩喲》《回頭看我一眼》《家園》等作品，特請自己聽了她的演唱，但并沒有引起太大的關(guān)注?！爸钡?011年秋季的某一天，屈塬打電話給我，讓我聽聽阿魯阿卓新錄制的《家園》，聽后我大吃一驚！實(shí)在沒有料到她的進(jìn)步竟如此之大，超出想象?！睆埱б粡?qiáng)烈意識到，除了演唱能力的提高外，更為重要的恰是在多年徘徊于“民族”還是“流行”唱法或叫法層面上的他我式認(rèn)知以及對這種認(rèn)知十分無奈、膠著甚至痛苦的思辨過程中，阿魯阿卓終于勇敢地找回了真正屬于她的自我。 不久，張千一主動為阿魯阿卓量身創(chuàng)作了歌曲《格薩爾》，她充滿靈力且端莊大氣地用聲音詮釋了這首具有史詩品格的藏族題材作品，歌聲里透著自信，顯現(xiàn)出成熟。張千一認(rèn)為，阿魯阿卓演唱風(fēng)格的成熟標(biāo)志是找到了介于民族和流行唱法之間的另一種“民通”唱法，即流淌在她血液里的那些充滿少數(shù)民族“自由、自在、自然”的獨(dú)特基因和具有原始色彩的時(shí)尚元素相結(jié)合的演唱之法，這是她與生俱來的，也是經(jīng)過多年專業(yè)學(xué)習(xí)和實(shí)踐感悟后逆向生成的，但這需要更多作品的支撐和印證。于是，從2012年開始，張千一開始著手為阿魯阿卓選曲目，力圖通過一張多民族風(fēng)格題材的專輯來展現(xiàn)阿魯阿卓與眾不同的特點(diǎn)和魅力，并通過新的編曲理念對少數(shù)民族“原生態(tài)”斑斕的音響色彩進(jìn)行時(shí)尚化涂層，形成原始與現(xiàn)代、民族與世界的兩極合圍。 除了張千一，與阿魯阿卓合作比較多的還有著名詞作家屈塬，這張專輯中的《雅魯藏布》《傳說》《蒙古包》《花都之戀》《遙望草原》《家園》等多首歌曲的詞都出自屈塬之手。 “最早知道張千一老師我還在上中學(xué)，他是央視‘青歌賽’的評委。當(dāng)時(shí)我就想，將來自己也要考到北京去學(xué)唱歌，能夠唱一首張千一老師為自己寫的歌那該多好。 ”阿魯阿卓說，后來她真的如愿以償來到北京上大學(xué)，并真的有機(jī)會認(rèn)識了張千一。有時(shí)候，她會給張千一的歌曲唱小樣，這才發(fā)現(xiàn)他的歌演唱難度很大，沒有很深的功底根本無法完成。張千一曾經(jīng)對阿魯阿卓說，作為一名少數(shù)民族歌手，尤其是當(dāng)代年輕的少數(shù)民族歌手，能夠通過對藝術(shù)的感悟和對生活的體驗(yàn)去詮釋不同少數(shù)民族的音樂，這樣才能成為一名真正的歌唱家和時(shí)代的歌者。 這些年，阿魯阿卓陸續(xù)演繹了多首諸如《家園》等張千一創(chuàng)作的極具濃郁民族風(fēng)情的作品，漸漸地她發(fā)現(xiàn)，自己在演唱這一類歌曲的時(shí)候完全是一種自然的流露和釋放，既有流行音樂訴說式的質(zhì)樸的情感表達(dá)，也融入了原生態(tài)的唱法和少數(shù)民族的味道和腔調(diào)。在專輯《傳說》的錄制當(dāng)中，阿魯阿卓也全身心地融入了自己的熱情和情感，“我是生活在新時(shí)代的少數(shù)民族歌手，生活很幸福，所以我用心、用歌聲去表達(dá)自己對這個(gè)時(shí)代的感激之情?！?/span> （中國藝術(shù)報(bào)記者 張悅） |
|
|
