素描基礎(chǔ)

素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，是練習(xí)繪畫的基本手段。米開朗基羅說：“素描是油畫、雕刻、建筑及其他種類繪畫的源泉和本質(zhì)。并且是一切科學(xué)的根本，已經(jīng)掌握了這門技術(shù)的人可以相信自己已擁有一筆巨大的財(cái)富。

素描的分類

1.從目的和功能上說，一般可分為創(chuàng)作素描和習(xí)作素描兩大類。

2.從使用工具上分，一般分為鉛筆素描、炭筆素描、鋼筆素描、毛筆素描、水墨素描、粉筆素描或兩種工具穿插使用的素描。

3.從作畫時(shí)間上說，可分為長(zhǎng)期素描、速寫、慢寫等。

4.從描繪內(nèi)容上來劃分，素描可以分為石膏幾何形體素描、靜物素描、石膏頭像素描、石膏半身 像素描、石膏全身像素描、人物頭像素描、人物半身像素描和人體素描等。

持筆基礎(chǔ)

筆桿放在拇指、食指和中指的三個(gè)指梢之間，食指在前，拇指在左后，中指在右下，食指應(yīng)較拇指低些，手指尖應(yīng)距筆尖約3厘米。筆桿與作業(yè)本保持45°角的傾斜，掌心虛圓，指關(guān)節(jié)略彎曲。

食指與拇指的端部輕捏筆桿，離筆尖約3厘米處，中指的第一指節(jié)處頂住筆桿，無名指和小指自然彎曲墊在下面，筆桿上部靠在食指根部的關(guān)節(jié)處，筆桿與紙面保持45°至50°角。

素描技法

素描的顏色

色相、純度、明度被稱為色彩的“三要素”。而每一種色相都具有相應(yīng)的明度，即是以幾個(gè)色相的高純度色做比較所呈現(xiàn)的明度差異，黃色的明度最高，紫色的明度最低，其他各色相即為不同明度的灰色。如果將不同的色相分別混入不同分量的白色或黑色，或?qū)⑵渲糜诓煌瑥?qiáng)弱的光線下，它們的明度將會(huì)呈現(xiàn)出更多的變化。

顏色過渡

素描是“單色”繪畫，因此，物象的色彩感只能依賴于不同物象色彩的明度差異來表現(xiàn)。

明度差異

借助于豐富的明暗層次去塑造形體，在光線照射下的物體所呈現(xiàn)的明暗變化是相比較而存在的。

線條的表現(xiàn)

由于線條是素描最主要的表現(xiàn)手段,所以，以線條為主的素描風(fēng)格樣式繁多。由于工具不同,線條也各具特色:鉛筆、炭筆的線條可有虛實(shí)、深淺變化;毛筆的線條可有粗細(xì)、濃淡變化;鋼單純,由于畫家追求的效果不同,有的線剛健,有的線柔弱,有的線拙笨,有的線流暢。有的畫家的線條注重素描關(guān)系,以粗的、實(shí)的、重的、硬的線表現(xiàn)物象的前面及突出的地方,以細(xì)的、虛的、輕的、軟的線起后退、減弱的作用；有的畫家則是用粗細(xì)均同的線,通過透視位置來決定形體的前后。

線條的排列

在作畫前，可以從觀察事物形體的結(jié)構(gòu)關(guān)系出發(fā)進(jìn)行分析、理解。作畫時(shí)，要省略明暗調(diào)子、固有色等因素，依靠線條自身的穿插、銜接、疏密的組合，用筆的輕重、粗細(xì)去表現(xiàn)事物的體積感以及不同的質(zhì)感。例如，粗線表示堅(jiān)硬、厚重，細(xì)線表示輕而柔軟，挺拔的線可表達(dá)出光滑的東西，飄逸和流暢的線給人以動(dòng)態(tài)、粗松和遲緩的感覺?？傊煌木€可表達(dá)出事物的豐富多彩。

排線方法

有助于表現(xiàn)形體的變化和塑造造型。

用線條交叉的方式排列陰影，能夠很好地覆蓋上一層的線條，很有層次感。

有利于光的過渡和體積感的表現(xiàn)。

這種方法有利于質(zhì)感的表現(xiàn)，線條不會(huì)太拘謹(jǐn)。

涂抹

涂抹會(huì)讓你的畫面擦得出彩。上大色調(diào)的時(shí)候用紙筆可以使畫面變得朦朧，形體感會(huì)突出。而且用紙筆也可以擦出前后的虛實(shí)、上實(shí)下虛來。如果上面是人物的五官，下面是人物的衣服，你已經(jīng)畫得很全面了，可以用紙輕輕在下面的衣服上掠過一下。這時(shí)候，衣服的線條就會(huì)變得相對(duì)五官較弱，進(jìn)而突出五官。

涂抹技法

擦的地方會(huì)虛，不能亂擦。確定這塊是虛的話，放心大膽地去擦，不過也別擦過頭了!

高光部分，用軟橡皮直接擦出高光，可以擦虛一點(diǎn)。

繼續(xù)深入刻畫細(xì)節(jié)的時(shí)候可以用線條來作畫。那樣既可以自然過渡又可以保留線條的肌理效果，還可以處理好虛實(shí)關(guān)系！