誕生于 19 世紀(jì)后期的印象派曾是當(dāng)年藝術(shù)界的笑柄。但到了今天，印象派畫家們用自然光影塑造出的細(xì)膩情感，影響力卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越以往的古典藝術(shù)。這一次，我們就將帶你走近備受人們喜愛的印象派大師莫奈，去花園中尋找他最鐘愛的睡蓮。說不定在某次旅行中，你也會(huì)與它們相遇。

——臺(tái)長(zhǎng)

英國(guó)當(dāng)?shù)貢r(shí)間 2 月 26 日晚，在倫敦蘇富比拍賣行舉辦的「印象派及現(xiàn)代藝術(shù)」晚拍專場(chǎng)中，莫奈的油畫《總督宮》（Le Palais Ducal）不負(fù)眾望地以 27,534,000 英鎊成交，超越夏加爾、席勒、畢加索成為當(dāng)晚成交價(jià)最高的作品。

這一幅《總督宮》繪制于莫奈 1908 年的威尼斯之旅中，正如印象派所熱衷的，表現(xiàn)同一場(chǎng)景在不同天氣、光線下的不同表象。

而縱觀莫奈一生，他畫的最多的，還是他最鐘愛的睡蓮。

睡蓮之于莫奈便如同向日葵之于梵高。莫奈的一生繪制了 250 余幅與睡蓮有關(guān)的畫，其中以“睡蓮”為主題的就有 181 幅。在這一系列的作品中，他盡力去描繪水面世界的一切，為人們呈現(xiàn)了自然最美妙的色彩光影。他也被另一位印象派畫家愛德華·馬奈稱為“水中的拉斐爾”。

1920 年正在創(chuàng)作中的莫奈

1883 年，在一次旅行中，莫奈被小鎮(zhèn)吉維尼（Giverny）的風(fēng)光所吸引，并從一位田主手中租下一套房子和周邊院落，后來作為自己的生活居所與工作室。在他的精心打理下，原本普通的鄉(xiāng)間小屋變成了一座花園，他以日式庭院為靈感修建了水池、日式木橋和植物溫室，也逐步擴(kuò)建了自己的工作區(qū)域。

《日本橋》（The Japanese Bridge） 1899， 現(xiàn)收藏于巴黎奧賽博物館

花園內(nèi)爭(zhēng)妍斗艷的鮮花，隨風(fēng)浮動(dòng)的垂柳，還有池塘中安靜綻放的睡蓮給了莫奈無盡的創(chuàng)作靈感。那時(shí)他常常凌晨 3 點(diǎn)就起床創(chuàng)作，坐在睡蓮池旁觀察不同季節(jié)不同時(shí)間太陽光影在花園中的閃爍流動(dòng)，將他感受到的那些稍縱即逝的美麗通過畫筆再現(xiàn)到畫布上。

《花園中的鳶尾》（Iries in Monet's Garden） 1900， 現(xiàn)收藏于巴黎奧賽博物館

如今，莫奈的睡蓮被全世界范圍內(nèi)的不同美術(shù)館、博物館或私人藏家所收藏，我們整理了其中最具有代表性的睡蓮，也許在未來的某次旅行里，你就會(huì)與它們相遇。

拍賣價(jià)最高的睡蓮

Water Lilies in Bloom

紐約·洛克菲勒私宅

Water Lilies in Bloom，1914-1917

這幅《盛開的睡蓮》是莫奈創(chuàng)作于 1914 - 1917 年間的近 60 幅畫之一，代表了他第一次世界大戰(zhàn)期間及之后一段時(shí)間內(nèi)常用的前衛(wèi)風(fēng)格。1914 年春季，莫奈逐漸從第二任妻子和長(zhǎng)子離世的的絕望中走出。

相比于早年的創(chuàng)作，1914 年后他的筆觸和配色都更加大膽，隨著物體邊界的模糊處理作品整體也變得更加抽象，不過這種抽象是與當(dāng)時(shí)正在興起的野獸派與立體主義的抽象截然不同的。

大衛(wèi) · 洛克菲勒紐約 Hudson Pines 的住宅

在 2018 年 5 月的佳士得「佩吉與大衛(wèi) · 洛克菲勒收藏」晚間拍賣專場(chǎng)中，這幅畫被拍出了 8460 萬美元，創(chuàng)下了莫奈作品的最高拍賣紀(jì)錄。

畫面中縱向分布、深綠色的垂柳與橫向分布、藍(lán)紫色的睡蓮葉片形成了強(qiáng)烈的對(duì)比反差，莫奈利用這樣相互“拉扯”的力量在平靜的花園中營(yíng)造出一種緊張的氛圍，使得畫面不至于陷入沉悶。這也是《盛開的睡蓮》能夠創(chuàng)下莫奈拍賣紀(jì)錄的原因之一。

畫幅最大的睡蓮

紐約·現(xiàn)代藝術(shù)博物館

巴黎·橘園美術(shù)館

收藏于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的睡蓮 

《云倒影的睡蓮池》 系列是莫奈晚年的繪制的三聯(lián)畫，整體高 2 米長(zhǎng)近 13 米，是所有的睡蓮系列中畫幅最大的。在繪制《云倒影的睡蓮池》時(shí)，莫奈特別強(qiáng)調(diào)了他的目標(biāo)，展現(xiàn) “沒有地平線和堤壩的水與無邊無際的幻想”。他試圖通過“溶解”畫中的所有元素來捕捉不斷變化的光、水面、云影和睡蓮，這也使得畫面呈現(xiàn)出一種近似夢(mèng)境的朦朧感。

 《云倒影的睡蓮池》細(xì)節(jié)

之所以用巨幅的三聯(lián)畫形式呈現(xiàn)，是因?yàn)槟蜗Ｍ吹竭@幅畫的觀眾可以被睡蓮所“包圍”，并全然沉浸在這種近乎“冥想”體驗(yàn)的沉靜氛圍中。法國(guó)詩人、劇作家保羅 · 克羅代爾曾評(píng)價(jià)《云倒影的睡蓮池》是莫奈利用自己最溫柔同時(shí)也最具穿透力的元素進(jìn)行的自我評(píng)價(jià)，他的注意力集中在看不見的、更深層次的精神表面上。

巴黎橘園美術(shù)館的睡蓮

目前公開展覽的《云倒影的睡蓮池》分別收藏于紐約的現(xiàn)代藝術(shù)博物館和巴黎的橘園美術(shù)館。不過如果你想更直觀地感受莫奈想要營(yíng)造的沉浸氛圍，我們則更推薦巴黎的橘園美術(shù)館，那里為長(zhǎng)幅睡蓮量身定制的橢圓形展廳能夠讓你真正被睡蓮“包圍”。

最早的睡蓮

Water Lilies，Evening Effect

慕尼黑·新繪畫陳列館

Water Lilies，Evening Effect，1899

如今最為觀眾所熟知的睡蓮大多創(chuàng)作于莫奈生前的最后 20 幾年。但是在 1897-1899 年間他同樣繪制過一系列的睡蓮，這幅《晚間的睡蓮》是已知最早的幾幅睡蓮之一。此時(shí)莫奈并沒有全然專注在睡蓮和花園上，只不過是同稻草垛、海岸懸崖和白楊相同的一般題材。這一階段的睡蓮不同于后續(xù)作品，筆觸細(xì)膩邊界清晰，同時(shí)畫幅較小且重點(diǎn)在睡蓮的局部。

圓形畫幅的睡蓮

美國(guó) · 達(dá)拉斯藝術(shù)博物館

Water Lilies，1908

在最初繪制睡蓮時(shí)，莫奈保留了池塘的邊界線。不過從1904年起，池塘的水平線已經(jīng)爬到了畫布的最頂端。而到了 1906 年，池塘的水平線幾乎已經(jīng)消失了。水面徹底成為了莫奈觀察世界的鏡子，同時(shí)也成為了進(jìn)入更深層空間的入口。

這幅創(chuàng)作于 1908 年前后的圓形睡蓮正體現(xiàn)了莫奈內(nèi)心的變化，透過過圓形的畫布，觀眾的視線也被收攏聚焦，慢慢進(jìn)入莫奈內(nèi)心的世界。

未完成的睡蓮

俄亥俄州·托萊多藝術(shù)博物館

Water Lilies，Yellow and Lilac，1917

1914 年起，莫奈開始創(chuàng)作巨大畫幅的睡蓮，這些作品最終大多以三聯(lián)畫的形式呈現(xiàn)。不過收藏于美國(guó)俄亥俄州托萊多藝術(shù)博物館的這一幅卻是例外，通過對(duì)畫面的尺寸和構(gòu)圖特征的研究，人們發(fā)現(xiàn)這一幅其實(shí)是三聯(lián)畫的一部分。它被莫奈命名為“晨”，不過直到 1926 年莫奈去世，這一幅《睡蓮》也并沒有最終完成。

百子蓮和睡蓮

Water Lilies and Agapanthus

巴黎·瑪摩丹美術(shù)館

 Water Lilies and Agapanthus，1917

除了畫家的身份外，莫奈也是一名出色的園藝家，連他自己也認(rèn)為“花園是我最美的作品”。在吉維尼小鎮(zhèn)的花園中，他種植了上千株花草，玫瑰、水仙、鳶尾、罌粟、牡丹和郁金香，在一年的不同時(shí)間內(nèi)都會(huì)有花卉綻放。不同于一般法式園林以人工栽種修剪強(qiáng)調(diào)幾何造型的邏輯，莫奈以日式庭院為靈感，不刻意塑造花草樹木的形狀，任其自由生長(zhǎng)。

在一系列睡蓮作品中，與睡蓮結(jié)合最密切的是花園中的柳樹，這幅創(chuàng)作于 1917 年的《睡蓮和百子蓮》則是為數(shù)不多的睡蓮和其他花卉的結(jié)合。并且值得注意的是，長(zhǎng)出百子蓮的池塘邊界表明，畫中的百子蓮是真實(shí)的花朵，而不只是水面的倒影。

藍(lán)色睡蓮

巴黎·奧賽博物館

Blue Water Lilies，1916-1919 

莫奈的多數(shù)睡蓮作品沒有特殊的區(qū)分，僅以Nymphéas / Water Lilies（睡蓮）流傳，不過收藏于巴黎奧賽博物館的這一幅卻以《藍(lán)色睡蓮》（Blue Water Lilies）為名。這幅《藍(lán)色睡蓮》創(chuàng)作于1916 - 1919 年間，畫面中完全沒有了水平線和天空，只專注在池塘的一小塊區(qū)域。

畫面看似是特寫卻沒有細(xì)節(jié)的突出，整體如同一個(gè)無形的顏料表面，給人完全抽象的感覺，甚至有了些表現(xiàn)主義的意味。這樣的技法表達(dá)啟發(fā)了第二次世界大戰(zhàn)后美國(guó)抽象表現(xiàn)主義的實(shí)踐者，特別是以“滴畫法”而聞名的美國(guó)畫家杰克遜 · 波洛克。這也成為了這幅藍(lán)色睡蓮備受后人喜愛的原因之一。

現(xiàn)藏于橘園美術(shù)館的 Water Lilies, Green Reflection （左半部分），在繪制這幅睡蓮時(shí)莫奈受紫外線影響極深

另外不為人所知的是，莫奈的晚年深受白內(nèi)障的困擾，在 1923 年前后他的作品受眼疾的影響而整體偏紅，但白內(nèi)障手術(shù)過后，他卻獲得了正常人所沒有的看到紫外線的能力，這極大影響了他最后紀(jì)念作品的色調(diào)，他甚至用藍(lán)紫色重新修改了舊作，睡蓮更藍(lán)了。

落日余暉下的睡蓮

巴黎·橘園美術(shù)館

Water Lilies - Setting Sun，1915-1926

這幅《落日時(shí)分的睡蓮》創(chuàng)作于莫奈生命中的最后幾年，畫中幾乎已經(jīng)完全分不清水面、睡蓮和倒影。莫奈已經(jīng)將印象派的法則發(fā)展到了極致，“重要的不是主題，而是畫家的觀察和感受”。

作品細(xì)節(jié)

他用重疊的色彩和自由的筆觸去致敬自然的幻影；在反復(fù)而不重復(fù)的工作中，他超越物體的表象，向人們展現(xiàn)了藝術(shù)的本質(zhì)。正如 20 世紀(jì)法國(guó)最偉大的小說家普魯斯特描述的，當(dāng)色彩與“那種存在于無限之中的東西顯得和諧的時(shí)候，開在這片水面上的睡蓮，就像是綻放在天際的花朵”。

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你最喜歡哪一幅睡蓮呢？