“中國近現(xiàn)代國畫大師真跡展”明日起在李自健美術(shù)館開幕，展出28位藝術(shù)大師120幅杰作真跡

用真跡建構(gòu)一部藝術(shù)史

　　長沙晚報全媒體記者 胡兆紅 實習(xí)生 張曉瞳

　　虛谷、任伯年、任預(yù)、吳昌碩、齊白石、徐悲鴻、張大千、溥心畬、黃賓虹、潘天壽、傅抱石、林風(fēng)眠、于非闇、朱屺瞻、陳半丁、吳作人、陸儼少、李可染、趙少昂、蔣兆和、錢松喦、黎雄才、關(guān)山月、劉繼卣、黃胄、張仃、程十發(fā)、黃永玉……中國畫壇一個多世紀(jì)以來頂級國畫大師的真跡匯聚一堂，這是一種怎樣的觀賞體驗？

　　1月26日下午3時，“中國近現(xiàn)代國畫大師真跡展”將在長沙李自健美術(shù)館拉開帷幕，28位國畫大師的120幅杰作，構(gòu)成一場湖湘大地中國畫藝術(shù)盛宴。加之展期安排在春節(jié)前后，將成為長沙乃至湖南文化生活中的一件大事。

　　幾十幅畫首次展出，難得一見

　　此次大展共展出120幅中國近現(xiàn)代國畫大師真跡，是李自健美術(shù)館繼去年推出“齊白石真跡珍品展”之后的又一“重頭戲”。在確定此次展品時，美術(shù)館著力關(guān)注畫作的核心價值與審美價值，挑選了各個藝術(shù)家的代表作品，致力于為觀眾呈現(xiàn)真正美的作品。其中不少作品為畫家原作或被用于畫集封面，還有幾十幅畫作為首次展出，如吳作人的《牦?！返?。

　　吳昌碩的“牡丹”、齊白石的“蝦”、徐悲鴻的“馬”、張大千的“荷花”、李可染的“?！?、吳作人的“駱駝”、黃胄的“驢”等，人們熟知的這些繪畫大師擅長的“標(biāo)識”性佳作，在此次展覽中都有呈現(xiàn)。如吳昌碩的《雙色牡丹圖》、齊白石的《八蝦圖》、徐悲鴻的《奔馬圖》、張大千的《青城道上》、傅抱石的《芙蓉國里盡朝暉》等，都難得一見。

　　走近大師們的繪畫珍品，觀眾可以從運筆之間洋溢出的濃郁的筆墨情趣中感受到齊白石寫意的“似與不似”，徐悲鴻寫實的“真、善、美”，張大千潑墨時的“蒼深淵穆”，黃賓虹揮毫間的“黑密厚重”，進而從中品鑒歷史、陶冶情操，感悟中華國粹精品中所蘊含的文化內(nèi)涵和精神價值。

　　建構(gòu)一部中國畫的斷代史

　　這120幅國畫真跡，出自28位國畫大師之手。這些真跡佳作極為難得地匯聚一堂，清晰地呈現(xiàn)出一條近現(xiàn)代中國繪畫演進、革新的脈絡(luò)。在著名藝評家、策展人賈方舟看來，中國傳統(tǒng)文人畫在20世紀(jì)的時代變革中，基本上是沿著兩條路向、在兩大系統(tǒng)中展開的：一是以傳統(tǒng)文人畫為基本出發(fā)點的“自內(nèi)于外”的系統(tǒng)，一是以徐悲鴻、林風(fēng)眠為代表的“自外于內(nèi)”的系統(tǒng)。

　　在“自內(nèi)于外”系統(tǒng)中，幾位傳統(tǒng)派大師對文人畫傳統(tǒng)所做的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，開了在傳統(tǒng)自身中尋求新變機制的先河。虛谷、任伯年、吳昌碩三位大師的藝術(shù)都具有開啟未來的意義。其后的齊白石、黃賓虹、張大千、潘天壽、李可染、傅抱石、陸儼少等都是在借古以開今的道路上從不同方位去實現(xiàn)對傳統(tǒng)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的先行者。

　　而在以徐悲鴻、林風(fēng)眠為代表的“自外于內(nèi)”的系統(tǒng)中，用“借他山之石以攻玉”的方式來變革傳統(tǒng)。徐悲鴻以西方的寫實主義傳統(tǒng)改造中國的文人寫意傳統(tǒng)，與徐悲鴻不同，林風(fēng)眠借的則是西方現(xiàn)代造型觀念，他的著眼點在形式趣味的更迭。

　　無論是從傳統(tǒng)出發(fā)融入外來因素，還是先學(xué)到西方的造型理念和方法再回歸到傳統(tǒng)，總之“融合”構(gòu)成了20世紀(jì)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的時代課題和總體特征。如李可染從寫生入手，將傳統(tǒng)山水畫中從來不曾有過的“逆光”融于水墨的表現(xiàn)中，從而完成了他對傳統(tǒng)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

　　在上世紀(jì)五六十年代涌現(xiàn)出來的大家中，有不少人既有深厚的傳統(tǒng)功力，又有自己的獨特面貌，如于非闇、傅抱石、陸儼少、劉繼卣及嶺南派畫家黎雄才、趙少昂等；也有一些取得很高成就的畫家如吳作人、黃永玉、吳冠中等，他們最初的成功不在國畫領(lǐng)域。如吳作人本是油畫家，后轉(zhuǎn)向水墨創(chuàng)作；黃永玉早期是版畫家，后來用板刷畫荷塘，色彩濃艷、意境清新；吳冠中原來也是有成就的油畫家，后開始畫水墨。

　　可以說，這是在用藝術(shù)“真跡”建構(gòu)一部中國畫的斷代史。

　　北京收藏家傾其所藏，展覽將持續(xù)到4月

　　據(jù)介紹，這些幾乎囊括了近一個世紀(jì)的大家作品，全部出自北京一位著名藏家之手。這位收藏界德高望重的古稀老人，繼去年在李自健美術(shù)館舉辦“齊白石真跡珍品展”之后，又一次傾其所藏，成就了這場陣容空前的藝術(shù)盛宴。

　　公立收藏和民間收藏是中國收藏事業(yè)的重要構(gòu)成，互為補充，缺一不可。此次展出的這些近現(xiàn)代大師作品都是出處明確、傳承有序、權(quán)威出版物反復(fù)出版著錄的，或是藏家得之于藝術(shù)家本人及家屬，或是藏家得之于海內(nèi)外大拍賣機構(gòu)，或是得之于原來單位舊藏。

　　李自健美術(shù)館館長、本次展覽總策劃李自健表示，此次畫展集中了大半個世紀(jì)以來的經(jīng)典畫作，是對改革開放的見證，也是對祖國發(fā)展歷程的見證。今年，中華人民共和國喜迎七十華誕，本次展覽將承載中國夢想、反映中國精神的近現(xiàn)代優(yōu)秀繪畫作品匯聚起來，可以讓更多人領(lǐng)略中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的魅力。

　　據(jù)悉，“中國近現(xiàn)代國畫大師真跡展”將持續(xù)到4月7日。春節(jié)期間，美術(shù)館將于大年三十至正月初三休假，正月初四恢復(fù)正常展出。