網(wǎng)絡(luò)小說改編IP劇,多多少少常有些“擦邊”。因此常??吹絼〗M與粉絲這樣半辯解半調(diào)侃:“我們每一集都是滿滿的求生欲?!?/p> 但是“求生欲”從來都不是劇爛的理由,“沒誠意”才是。 以7.7高分開局的《媚者無疆》,可以說是“求生欲”的正確示范了。 在12集更新過后,劇情已過1/3,評分依然維持在7.5。評分柱狀圖呈現(xiàn)PDbCL型中的P型,屬于打分比較真實的“普通好片”。 同時期開播的《延禧攻略》,讓于正又飄了一把,自稱“我一直覺得我的服化道是全中國最牛的,色彩也很好”,然而這部劇,憑借其十分有限的預(yù)算,畫面完全可以與“大預(yù)算”的于正一戰(zhàn)。 比如這一幕,夜色中煮人肉的大鍋熱氣騰騰,太監(jiān)端著湯從黑暗中走出來,仿佛從幽冥之中走出,鬼氣森森。 被試探卻還要裝瞎的王爺,心知此湯是由撫養(yǎng)大自己的乳母煮成,卻為了大局,面上仍要保持不知情地平靜,甚至還露出一絲即將喝到兄長賜湯的笑意。 這出人間慘劇里,小鬼一樣的太監(jiān), 暴虐殘忍,啖肉喝血,鬼王一般的王上, 作為設(shè)局者,老謀深算的太傅,看著眼前此景甚至還帶著一絲笑意。 特效不追求華麗,卻穩(wěn)扎穩(wěn)打不讓人出戲。 吸血開花的傘, 殺人的蠱蟲, 刑罰場景不渲染血腥,不著重展示肢體傷口,卻陰滲滲地嚇人。 開場與閃回部分的水墨動畫,抓人眼球。 用動畫作為故事背景介紹的手法,其實《結(jié)愛·千歲大人的初戀》早已經(jīng)用過, 但《媚者無疆》用深淺濃淡的墨色勾勒亂世場景,唇與血的鮮紅點綴,構(gòu)成了種奇異的美感。 整部片子,畫面不以驚悚情色為噱頭,用女子的柔媚,血的鮮艷,黑與鐵的冷肅共同塑造出了森然的恐怖氣氛。 畫面可與“大制作”媲美,但《媚者無疆》是真的沒錢。 大IP,名主演,它一個也沒占。 原著《媚者無疆》于2007年連載于晉江,是典型的女性向作品,知名度十分有限。 演員班底選擇上,除了女主角李一桐曾出演《新射雕英雄傳》的黃蓉一角,眾主演此前的演藝經(jīng)歷,可以說都是三四流作品中的三四線演員。 女主李一桐長相靈秀嬌憨,被指不符原著“嫵媚”的設(shè)定,但對于這樣的劇組而言,大概李一桐是性價比最高的人選。 場景、服裝掩飾不掉的一絲絲貧窮, 萬幸導(dǎo)演易軍美術(shù)出身,靠的是調(diào)節(jié)景深、打光、調(diào)色,就能拍得好看。 場景構(gòu)圖,更是堪稱典范。 (圖片來源:微博@咖電影) 就連用動畫做開頭的創(chuàng)意來源,制作團(tuán)隊坦然相告——最根本原因是沒錢,雖然“做著做著發(fā)現(xiàn)這玩意兒比拍攝更費錢”。 缺錢,卻沒耽誤細(xì)節(jié)上的“誠意滿滿”。 女主被男主拉去行刑的崖邊參觀監(jiān)牢作為警示,上山前,女主的妝容很有少女感,嘴唇粉紅。 剛上山,因看到受刑的女子們而受驚,“嚇白了”嘴唇。 看過所有的刑罰之后,女主的嘴唇不僅蒼白而且發(fā)干,可以清楚地看出唇紋, 可以說是面如土色。 類似的情節(jié),在《甄嬛傳》中也有。甄嬛小產(chǎn)后受挫避寵,沈眉莊拉其去冷宮,借此警示甄嬛。 初進(jìn)宮門, 走近細(xì)細(xì)端詳廢妃們, 因廢妃們的處境感到不適,甚至想吐, 甄嬛前后的妝容并無差異。當(dāng)然,孫儷在此劇中的表演無可指摘,劇情的設(shè)定里女主角驚恐的程度也有不同,但這樣的細(xì)節(jié)變化,堪稱用心。 豆瓣上有人指責(zé)劇情不合理,理由是女主一個村婦不該會騎馬。 但是看這段上馬的情節(jié)。雖然沒騎過馬,但是大家應(yīng)該都騎過自行車。馬比自行車要高很多,而且不會留前面過腿的空檔,正常的武將上馬方式是踩著馬鐙跨上去, 《繡春刀2:修羅戰(zhàn)場》中的錦衣衛(wèi)沈煉 但對于沒騎過馬,身形又比馬矮小的女主而言,上半身先爬上馬鞍再抬腿的操作很正常。 馬作為當(dāng)時普遍的交通工具,女主雖然是一介村婦,沒騎過馬也該看過官老爺們騎吧? 所以女主想要催馬前行,先是學(xué)她平時能看到的部分——抖馬韁,喊駕。 直到無意中夾到馬腹才催動馬。 因此,這段場景,其實稱不上是《媚者無疆》的缺點。 《媚者無疆》的確有不足之處,譬如,它節(jié)奏偏慢,監(jiān)制的采訪也證實了這一點:“我不希望晚媚開外掛,她要經(jīng)歷挫折和痛苦才能成長,堅定自己的感情,確定自己想要什么?!?/p> 但不可否認(rèn)的是,比起殺人“磨磨唧唧”的白蓮花,當(dāng)下觀眾更愛的是《延禧攻略》里魏瓔珞那樣干脆利落的黑蓮花。 但甜寵爽文當(dāng)?shù)?,苦虐式微的大市場環(huán)境下,不迎合大眾,不回避殘忍的《媚者無疆》也是另一種出彩。 女主角難以適應(yīng)從普通人變作殺手的身份轉(zhuǎn)變時,劇情沒有偷懶設(shè)置什么面目單一的大奸大惡之徒,好讓女主與觀眾都能順利克服心理障礙。相反,不僅是主要的反面角色有情感有愛恨,就連女主每一次的暗殺對象,其身世、性格也都進(jìn)行了全面細(xì)致的塑造,使之成為形神骨肉兼?zhèn)涞氖浪兹恕?/p> 這樣的情節(jié)安排,使得女主在成長為殺手的過程中,內(nèi)心不斷掙扎,觀眾的內(nèi)心也隨著糾結(jié)。在糾結(jié)善惡,思考何為正義的過程中,故事的深度與思考空間又得到了拉伸。 畫面制作審美高級,劇情人設(shè)不回避黑暗殘忍。這樣一部劇,誰能看出它竟然是改編自一本“小黃文”呢? 原作主角是用“媚術(shù)”殺人的女殺手,大篇幅的情色、暴力、兇殺的描寫,與《鎮(zhèn)魂》的耽美、封建迷信、社會陰暗相比,改編難度并不低。 監(jiān)制徐紀(jì)周在采訪中坦言在簽約前,他并沒有看過小說原著,但面對如此“擦邊”的原著,他們選擇這樣改編:“我們把小說原著中能用的字都一個一個摳出來,保留了原著中的人物情感和人物性格,劇本重新編織了任務(wù)和手段?!弊屧h找得到原作的影子,讓沒看過原作的人看著畫面與劇情,也能欣然下咽。 而《鎮(zhèn)魂》,剛播出時引無數(shù)網(wǎng)友討論,用社會主義兄弟情的噱頭,不斷刺激特定粉絲群的興奮點。但一葉障目,畢竟只能敷衍一時。播到結(jié)局,彈幕上除了磕CP,幾乎全是對劇作的吐槽。 憑借著連粉絲們都要唾罵的劇情,“影城風(fēng)”的布景道具,殺馬特般的反派造型,竟拿到了6.3分。追捧這樣的《鎮(zhèn)魂》的粉絲與制作團(tuán)隊,可以說是對主演,對原作,對觀眾,對影視創(chuàng)作極大的輕蔑與不屑。 《鎮(zhèn)魂》的制作團(tuán)隊,用“求生欲”做借口,將作品質(zhì)量不佳的責(zé)任推給過審嚴(yán)格,賺得粉絲的寬容與同情,但這樣真能掩蓋得了你們誠意欠缺的事實嗎? 大家都是擦邊內(nèi)容,都是在“求生”,但是錢花在拍攝與后期還是宣發(fā),改編制作究竟認(rèn)真與否,作品是最好的見證。 |
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