在很多朋友的下意識中，對繪畫、音樂等，尚能保持一定的自覺，知道自己可能是外行、看不懂。但是面對書法，沖口而出的是：“什么？別故作高深了！我天天寫字我還會看不懂？”

事實上，您確實有可能看不懂。

這種意識的問題在于，沒有把“毛筆字”和“書法”區(qū)分開。

黃庭堅信札

一、古人的書寫現(xiàn)象

在古代，書寫的第一功能，是文字表達和交流。所以，那時候，人們把字寫規(guī)范、寫清楚，能夠辨識，起到交流作用，才是第一目的。

在此基礎(chǔ)上，有一些審美水平高的人，開始把字往更好看了寫。并且逐漸把自身的審美情趣、性格喜好放在書寫中表達。這時候，他們寫的字，就有了“交流”和“表達審美”兩層功能。歷代經(jīng)典法帖中，有無數(shù)的書信、便條、文稿，就都是這個道理。

簡單點不太準確的說，在古人那里，強調(diào)交流的，可以稱之為“毛筆字”部分；更強調(diào)書法藝術(shù)性的，可稱之為“書法”部分。

那么，在古代有沒有最大限度強調(diào)文字交流功能、而忽略書寫者的情感表達的“毛筆字”呢？

答案是有的。

比如考試試卷上的字、寫詔書的字、寫奏章的、抄書的字···這一類，在書寫要求上，主要強調(diào)交流功能，不能有錯字、別字，把字寫規(guī)矩了、易于辨認是首要考慮的因素。這一類，古人稱之為館閣體?！?dāng)然，在今天看，館閣體也有其藝術(shù)成就，但是這是站在后人的角度去二次闡釋的。

清代奏章

二 “毛筆字”和“書法”的區(qū)別

今天，當(dāng)毛筆書寫漢字不再成為交流工具的時候，“交流功能” 和 “審美功能”就分了開來。也就是說，以辨識為目的的毛筆字 和 以審美為目的的書法 分了開來。

所以，今天我們面前的第一步，就是學(xué)會區(qū)分“毛筆字”和“書法”。

那么怎么區(qū)分這二者呢？這個說清楚有點麻煩。

總而言之，由于書法的主要目的是審美、是表達情感，所以在呈現(xiàn)上，就要求表現(xiàn)力要豐富。如何用一支筆、一張紙，有很強的表現(xiàn)力呢？答案就兩個字：對比。

線條的濃淡、干濕、枯潤、曲直，用筆的方圓、拓擫、中鋒側(cè)鋒、順行逆行，速度的快慢、急緩，結(jié)體和章法的黑白、疏密、大小···等等，都是對比的具體操作細節(jié)。一般來說，一幅作品中，表現(xiàn)力比較豐富、且能恰如其分的表現(xiàn)出作者的情感心情，那么，藝術(shù)價值就相對高一些（表現(xiàn)凝重肅穆的也一樣）。

所以，很多朋友對書法欣賞還停留在“寫得是否好看”、“是否整齊”、“是否勻稱”、“是否能辨認清楚”上，其實恰恰違背了書法審美原則。這些都是對“毛筆字”的要求，就像今天電腦打印字一樣，而非書法要追求的。

對了，假如以后去夸朋友的書法作品，千萬別說“哇，寫得真好，跟電腦打印出來的一樣”——這樣，實在是對他最大的羞辱。

所以書法圈稱田蘊章、田英章兄弟的“田楷”為“田毒”，就是這個原因。他們把書法寫死，變成千篇一律的電腦體、并以正宗自居了。

田楷之毒，甚矣

三、理解線條質(zhì)量

具體落實到對書法的欣賞上，也是困難重重。

難點一：線條。

用來表達審美的書法，自有他的“藝術(shù)符號”，就像繪畫的顏色、造型；音樂的“節(jié)奏”、“音高”一樣。書法的最基本的藝術(shù)符號，就是線條。書法是線條的藝術(shù)。

一幅作品，是由許多字組成；一個字，是各種線條組成。所以，最基本的，就是線條。我曾經(jīng)說個比喻，：線條就像金屬。如果是黃金，隨便擺一地雜亂無章，也是值錢的；如果是鋁條，擺的造型再好看，也值不了多少錢。

（順帶說一句。一般情況是這樣：面對一幅作品，懂得欣賞書法的朋友，上來關(guān)注的首先是線條；不懂書法的朋友，首先關(guān)注的是認字和內(nèi)容。）

那么，線條怎么樣的才算好呢？

這個，語言表述就蒼白無力了。理解線條質(zhì)量——也就是您能看出來，這幅作品的線條有沒有力量、是不是堅挺有彈性、是不是蒼茫古辣、有沒有金石氣···· 必須得自己親自上手試試。

自己寫了、下功夫琢磨了、親自上手過了，才能理解什么是有彈性的、什么是死蛇一樣的線條。如果不上手，是無法理解線條的好壞的。即便天生敏感，大約能理解來，也始終隔了一層。所以外國漢學(xué)家評說中國書法，總覺得隔了一層，缺的就是手上功夫。

一旦跨過那個門檻，理解了什么樣的線條有彈性、什么樣的沒彈性，能理解線條質(zhì)量的時候，再去看別人的線條，就一目了然，很清晰對方到了什么水平。

這雖然聽起來有點玄，實際上這絕對是實實在在、絲毫不故弄玄虛的話。

懷素自敘帖的線條

四、讀碑帖

難點二：欣賞書法，還有一個特麻煩的地方，在于要眼界非常廣博。

書法，起碼傳統(tǒng)概念里的書法，是由傳統(tǒng)發(fā)展而來，講究臨帖，講究筆法、結(jié)體之類，得有出處和來歷，不能亂寫。

那么，這就要求，欣賞作品的人，你得對歷代經(jīng)典帖子有大致了解和一定程度的熟悉。

所以，深入書法學(xué)習(xí)的朋友會發(fā)現(xiàn)一個現(xiàn)象：如果我主要寫行書，會發(fā)現(xiàn)分不來篆隸甚至草書的好壞；如果我主攻篆隸，極有可能無法分辨行草的好壞；如果我一直學(xué)帖，也可能不清楚學(xué)碑的作品好壞。

這其實是很正常的現(xiàn)象。因為專攻一個方向，關(guān)注的法帖也與之相關(guān)。別的風(fēng)格的書法，由于缺乏深入關(guān)注，判斷的時候，自然是沒有底氣的。有這種感覺，恰恰說明了自己學(xué)書法有了一定程度的深入，也對自己認知比較誠實和清晰，路子很正。

一般水平的書法創(chuàng)作，取法無外乎常見的碑帖，諸如《圣教序》、《陰符經(jīng)》、《張黑女》、二王手札、宋四家手札等等，比較容易辨認；

可是高手的創(chuàng)作，不滿足局限于日常風(fēng)格。很可能取法是比較少見的法帖、碑刻，超出平常眼界。這時候，如果欣賞者不了解那些偏僻冷門的碑帖，不熟悉書法史的風(fēng)格關(guān)系，就會覺得陌生、奇怪··· 甚至認為 “這字瞎寫、不臨帖“。實際上，恰恰是欣賞者自己的眼界局限、看不懂這幅作品的來歷而已。

如果再有高手，熟悉歷代法帖，取法其中，卻又蘊化得不漏痕跡，看起來面貌一新，有自己獨特的風(fēng)格···· 這時候，絕大多數(shù)人、甚至很多書法從業(yè)者，也都理解欣賞不了了。

當(dāng)然這類高手很罕見。更多的是，魚目混珠的假高手，因為這兩者之間不太好區(qū)分。

龍門二十品之《一弗為張元祖造像記》

五、

所以，作為書法愛好者朋友，如果想欣賞書法，請一定找支筆，上手多寫寫，感受下線條的各種變化；請了解書法史，讀一些碑帖。

然后，也要知道，書法和繪畫、音樂、舞蹈一樣，是需要訓(xùn)練才可以創(chuàng)作，需要學(xué)習(xí)才可以欣賞并理解的。