何家英 1957年出生于天津。1977年考入天津美術(shù)學(xué)院繪畫系學(xué)習(xí)中國(guó)畫，1980年畢業(yè)后留校任教。曾任第九、十、十一屆全國(guó)政協(xié)委員。中國(guó)美協(xié)副主席、中國(guó)藝術(shù)研究院博士生導(dǎo)師、當(dāng)代工筆畫協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、天津美術(shù)學(xué)院何家英工筆畫研究所所長(zhǎng)、天津畫院名譽(yù)院長(zhǎng)、天津美術(shù)館名譽(yù)館長(zhǎng)。曾獲國(guó)家“有突出貢獻(xiàn)的中青年專家”、中國(guó)文聯(lián)“德藝雙馨文藝工作者”、中宣部“四個(gè)一批”文藝人才等稱號(hào)，2012年在巴黎盧浮宮“2012沙龍展”中獲繪畫類金獎(jiǎng)。

何家英的審美固化

文/喬 維

讀何家英先生的工筆人物畫作品，無論從當(dāng)代的審美角度，還是從傳統(tǒng)的美學(xué)概念上去捕捉他作品中的優(yōu)劣，都不難發(fā)現(xiàn)其作品在藝術(shù)視野上的狹窄。他作品中人物形象的表現(xiàn)看似唯美生動(dòng)，卻沒能走出固化的創(chuàng)作模式，繪畫語言雖有變化，但也皆因作者對(duì)人物表現(xiàn)上的偏好，多數(shù)作品落入了“民國(guó)”的情結(jié)。在當(dāng)代美術(shù)蓬勃發(fā)展的時(shí)期，何家英先生的工筆人物畫被學(xué)術(shù)界定位很高，視為“前無古人”的典范，甚至被藝術(shù)理論界上升為“何家英現(xiàn)象”。以當(dāng)下中國(guó)書畫界的藝術(shù)水準(zhǔn)來判斷，何家英先生的工筆人物和寫意工筆畫，算得上美術(shù)界的佼佼者，但這并不能說是工筆繪畫的巔峰。藝術(shù)是一種多元化的審美，且當(dāng)代工筆畫正面臨著轉(zhuǎn)變與發(fā)展，無論在學(xué)術(shù)上還是在對(duì)美術(shù)的展望中，都無法定論成超越本質(zhì)的評(píng)判。如果片面地以筆法技藝精細(xì)，人物造型精準(zhǔn)細(xì)微，布局刻畫惟妙惟美，去定義一位工筆畫家在美術(shù)史上的位置，那么則是對(duì)一位畫家藝術(shù)創(chuàng)作的捧殺，同時(shí)也是誤讀美術(shù)發(fā)展的進(jìn)程。

獨(dú)坐黃昏后

中國(guó)美學(xué)有其獨(dú)特的語境，尤其在審美價(jià)值上對(duì)當(dāng)代書畫界影響至深。中國(guó)美學(xué)不同于西式的解讀，與西方的審美存在差異，這種差異深入到意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域里，則會(huì)左右當(dāng)代美術(shù)發(fā)展的未來，甚至影響到中國(guó)藝術(shù)在世界的話語權(quán)。以在中國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作上的領(lǐng)軍畫家為例，如果偏離了中國(guó)美學(xué)觀的軌道，審美固化在物象的展示范疇內(nèi)，缺失了以民族精神背景為創(chuàng)作根基，作品筆墨無論技藝多精湛，畫面表現(xiàn)如何細(xì)微或妙美，也很難說能代表當(dāng)代繪畫藝術(shù)的經(jīng)典，更難以進(jìn)入到美術(shù)史的序列。探討何家英先生的工筆人物畫，首先以中國(guó)的美學(xué)觀去評(píng)判其作品，用當(dāng)代審美視角來檢驗(yàn)其創(chuàng)作的尺度。解讀何家英先生的工筆人物畫，多數(shù)創(chuàng)作以女性人物為母體，作品語言雖然細(xì)膩而純美，但筆意游走在寫實(shí)與靈秀的框架結(jié)構(gòu)中，終究難以突破創(chuàng)新，而讓審美價(jià)值框定在小情調(diào)的格局里?？v觀他的《秋韻》《秋冥》《獨(dú)坐黃昏后》《心語》等作品，他筆下的人物表情多為惆悵憂患之態(tài)，少有蓬勃向上之激情，往往給人以民國(guó)時(shí)期的幻覺，缺少英氣勃發(fā)的時(shí)代氣象，讓觀賞者頓生頹廢之意。

因受市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的影響，當(dāng)代書畫界美術(shù)批評(píng)的語境也有所缺失，藝術(shù)評(píng)論界多以炫美的詞句追捧。理論家夏碩琦先生說“何家英的工筆畫毫無爭(zhēng)議地堪稱當(dāng)代高峰”；評(píng)論家林木稱之為“何家英的價(jià)值何在呢？在越來越強(qiáng)的工筆畫大趨勢(shì)里他屬于無可爭(zhēng)辯的領(lǐng)軍人物和代表人物。我們所面對(duì)的何家英是一個(gè)天才，是一個(gè)要進(jìn)入藝術(shù)史的天才”等等。當(dāng)理論界提出“何家英現(xiàn)象”時(shí)，眾多評(píng)論家甚至學(xué)術(shù)界蜂擁給予溢美之詞，但沒有一位學(xué)者以誠(chéng)實(shí)的態(tài)度，去還原美學(xué)的本來面目，以時(shí)代符號(hào)尋找其中的空缺。因?yàn)樗囆g(shù)的發(fā)展規(guī)律，是在審美缺憾中填補(bǔ)另一個(gè)遺憾。何家英先生的工筆繪畫，融合了寫意筆法和借鑒了西式的寫實(shí)精神，讓細(xì)膩的線與墨表現(xiàn)在唯美的狀態(tài)，而且也多少融合了時(shí)代的聲音，尤其讓技法達(dá)到嫻熟幻化的程度。但恰恰是因?yàn)樗麖?qiáng)調(diào)技法的精細(xì)，追求局部唯美而忽略了整體意象，想刻意表現(xiàn)時(shí)代語言，探索出虛實(shí)幻化的創(chuàng)新效果，而制約了中國(guó)美學(xué)的宏觀意境，無形中落入自我癡迷的虛幻里。何家英先生繪畫創(chuàng)作中的缺陷，也是當(dāng)代多數(shù)美術(shù)家所具有的共性，繪畫技藝熟練而老辣，但卻缺少藝術(shù)生命的創(chuàng)造價(jià)值；作品靈動(dòng)舒美有時(shí)代韻味，但少有厚重的中國(guó)美學(xué)使命；有創(chuàng)新與突破的筆墨醒悟，但無法超越時(shí)代變革意識(shí)的局限。所以何家英先生的工筆繪畫，盡管攜帶著“民國(guó)情結(jié)”的創(chuàng)作審美，被稱為當(dāng)代工筆人物畫的代表，但想要成為能“進(jìn)入藝術(shù)史的天才”，只能說是還沒讀懂悠遠(yuǎn)厚重的美術(shù)史。

米脂婆姨 1985年

從何家英先生的多數(shù)作品里不難發(fā)現(xiàn)，其創(chuàng)作片面地追求精細(xì)，卻忽略了人物與歷史空間變化，筆墨技法刻意去表現(xiàn)功力，而局限在民國(guó)女性的愁緒間，他的創(chuàng)作有時(shí)代聲音卻少有變革的語境，所以難以展開人物之外的美學(xué)境界。何家英先生的人物畫創(chuàng)作，無論技法或?qū)徝赖膬r(jià)值取向，都繼承了古人的繪畫規(guī)律，但卻缺少超越與發(fā)展，刻畫人物語言仍延續(xù)著歷代名家的筆墨，作品中缺少真實(shí)的變革創(chuàng)新面貌。中國(guó)人物工筆畫源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，回望美術(shù)史，但凡掀開每一頁留存的足跡都可以發(fā)現(xiàn)，能記錄濃厚色彩的大家，都是在繼承中超越，在超越中創(chuàng)新而前行，以前行的探索描寫時(shí)代，在時(shí)代里展望未來。例如唐代的閻立本繼承了顧愷之，卻超越顧愷之的筆墨簡(jiǎn)樸，創(chuàng)新出恢弘博大的時(shí)代氣勢(shì)，確立唐代工筆人物的畫風(fēng)。之后，更是有吳道子人物畫線法的審美意趣，以及周昉的在繼承中求發(fā)展，以色走線手法開創(chuàng)了一代工筆人物畫新風(fēng)。尤其是貫休的《羅漢圖》，以人物情態(tài)神韻為主導(dǎo)，以骨像的內(nèi)在神態(tài)為造型手段，外形怪異而內(nèi)在結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)，成為繪畫史上獨(dú)樹一幟的畫家，到近代任伯年在工筆人物上的繼承，以《群仙祝壽圖》為代表的超脫想象，渲染出宏觀的場(chǎng)景。以及后現(xiàn)代的徐悲鴻，引進(jìn)西學(xué)倡導(dǎo)素描融入國(guó)畫，盡管在學(xué)界爭(zhēng)議不斷，但卻成就了工筆人物畫的發(fā)展和繁榮。

楊開慧

如果說何家英先生的工筆繪畫代表著當(dāng)代的藝術(shù)水準(zhǔn)，那么在當(dāng)代中國(guó)繪畫體系的背景中，只能說受市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)影響所顯露的浮躁與騷動(dòng)。從他的《米脂婆姨》《昭君出塞》《貴妃出浴》等創(chuàng)作中可以看出，多數(shù)偏重于技巧與造型的精致細(xì)微，普遍存在對(duì)美學(xué)意境的追求不足，而局限在秀美的小格調(diào)情懷里。羅丹說“美術(shù)就是情感”，情感是畫家創(chuàng)作的動(dòng)因，能反映出創(chuàng)作者審美意識(shí)的態(tài)度，情感與態(tài)度會(huì)貫穿著藝術(shù)創(chuàng)作的探索過程。工筆人物畫，如果受西式繪畫和市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的影響與左右，缺失中國(guó)美學(xué)觀的價(jià)值追求，終將會(huì)失去傳統(tǒng)繪畫意象的獨(dú)特魅力，更別說僭越時(shí)代進(jìn)入美術(shù)史。

誠(chéng)然，何家英先生的工筆人物畫創(chuàng)作，受過嚴(yán)格素描基礎(chǔ)造型訓(xùn)練，并具有精深的傳統(tǒng)繪畫技法功力，才成就了他在當(dāng)代畫壇的影響及地位。他以工筆畫線條的獨(dú)立審美為基點(diǎn)，作品看似形成個(gè)性風(fēng)格，人物形象自然舒適，刻畫唯美而純凈，但在藝術(shù)語言上的探索，終究沒能超越到一種宏觀的意境。（轉(zhuǎn)自《書法報(bào)·書畫天地》）