溫純精絕、清爽秀勁，堪與晉人媲美；行、草書師《圣教序》和黃庭堅等，古雅蒼健、姿媚道勁。傳世精品極多，如《蓮社圖跋》、《落花詩帖》、《四體千字文卷》、《西苑詩冊》、《滕王閣序》(圖2—35)等。

　　(二)華亭書派

　　明朝中葉，陸深、莫如忠、董其昌等一批華亭(上海)派的書家萌生頑頡吳門書派，超越趙孟煩，直追晉唐的理念，稱為“華亭書派”。

　　董其昌(1555—1636)字玄宰，號思白、香光居士，世稱“董文敏”(謚文敏)。書畫皆擅，書法以顏書為根基，遍學(xué)諸家，好禪學(xué)，崇尚平淡天真。為了達(dá)到書風(fēng)上的秀潤，他講究用筆虛、結(jié)字生、章法疏、用墨淡，極力追求一種逸雅清靜的高遠(yuǎn)意境，影響明末到清代中期的書壇，堪稱古代帖學(xué)的最后一座高峰(圖2—36)，與張瑞圖、邢侗、米萬鐘號稱“明末四大家”。其代表作有《月賦》、《閑窗論畫》、《琵琶行詩卷》等。

　　(三)晚明的叛逆潮流

　　晚明的文藝思潮是寫“真”、“獨抒性靈”，書風(fēng)也發(fā)生了劇烈變化。這一時期，大幅長軸代替了手卷尺牘，激越奇崛代替了端莊雅正，成為書壇浪漫主義的主旋律。徐渭、張瑞圖、黃道周、倪元璐、王鐸等風(fēng)格鮮明的書家全面拓展了傳統(tǒng)行草的表現(xiàn)力。

　　二、清代書法

　　清代書法，繼明代狂放書風(fēng)的余響，先以王鐸、傅山為代表，然后轉(zhuǎn)入對傳統(tǒng)的全面探索和重建之中。又以乾隆朝為界，乾隆以前為“帖學(xué)期”，乾隆以后為“碑學(xué)期”?！疤麑W(xué)期”的書風(fēng)受帝王影響，董其昌、趙孟煩書風(fēng)先后主導(dǎo)書壇，出現(xiàn)了劉墉、梁同書、王文治、翁方綱“清四家”。劉墉書形豐腴、喜用濃墨，人稱“濃墨宰相”；王文治書形清秀，喜用淡墨，時稱“淡墨探花”；粱同書工小楷，亦善擘窠大字；翁方綱書法以渾厚取勝，為時人所重。“碑學(xué)期”是清代書法真正的價值所在。隨著金石、文字、考據(jù)學(xué)的興起，自晉唐以來一直處于低潮的篆隸書法及墓志造像成為書家競習(xí)的范本，重?zé)ㄈA彩，以鄧石如、伊秉綬、何紹基、趙之謙為其中翹楚。同期的書法理論亦高張尊碑大旗，推動了碑學(xué)的傳播，“尚質(zhì)”書風(fēng)風(fēng)靡。

　　(一)王鐸——“神筆”

　　王鐸(1592一1652)，字覺斯，號嵩樵，河南孟津人。博學(xué)多才，工詩文書畫?？瑫鴮W(xué)鐘繇；行草宗二王，又參顏真卿、米芾筆意，將淹留之法與峻厲之氣化為一體，用筆犀利雄健，結(jié)體回環(huán)盤紆，章法茂密連綿，墨色氤氳生動，出神入化，令人嘆為觀止，被譽為“神筆王鐸”(圖2—37)。其書法一掃千年書壇的纖靡之風(fēng)，徹底解決了行草書在內(nèi)涵形式和長軸巨幅之間相互矛盾的問題，書法成為時代心理的藝術(shù)展示，對現(xiàn)當(dāng)代書壇乃至日本書壇都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，在日本甚至還專門成立了“王鐸書法顯彰會”。

(二)鄧石如——“國朝第一”

    鄧石如(1743一l 805)初名琰，字石如，后改字頑伯，號完白山人，安徽懷寧人。篆、隸、印皆臻大成(圖2—38)。篆書以《石鼓》、《泰山》為體，融合漢碑額，善用長鋒羊毫，形成筆力蒼潤，剛健婀娜的風(fēng)格。篆從隸入，隸從篆出；書從印人，印從書出，深入秦漢堂奧。又將篆隸筆法融入楷、行、草中，極具創(chuàng)新，成功地實現(xiàn)了晉唐以來“帖學(xué)”向清代“碑學(xué)”的轉(zhuǎn)換，譽為“碑派書法第一人”。

　　(三)趙之謙——“前海派領(lǐng)袖"

　　趙之謙(1829—1884)，字益甫、撝叔，會稽(今浙江紹興)人。博學(xué)多才，金石書畫，名滿海內(nèi)?？瑫鯇W(xué)顏真卿，后融合魏碑，形成遒逸峻厚的“顏底魏面”風(fēng)格(圖2—39)。行書結(jié)體上保留了北碑的特點；用筆卻多摻人帖法；章法上借鑒漢碑字距大行距小的特點，活潑交錯，頗具新意，有“魏七顏三”之說；獨具匠心的魏碑行書，拓開了一個新的行書境界。又以北碑筆法人篆隸，起筆均以方筆人，收筆則微按而出鋒，化剛為柔，氣機流宕，翩翩欲飛；清人篆隸之巧，無出其右。篆刻借鑒歷朝刻鑄銘文，開啟清末以來的篆刻藝術(shù)，成為繼鄧石如之后的又一高峰。