今天給大家介紹的是書圣王羲之的天下第一行書《蘭亭序》~

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?《蘭亭》由來

? 書法造詣

? 文學造詣

? 版本選擇

《蘭亭》由來

三月初三，是個中國的傳統(tǒng)節(jié)日。這一天，叫上巳節(jié)，親朋好友們到水邊嬉游，以消除不祥，叫“修禊”。

永和九年的三月初三，時任右將軍、會稽內史的王羲之，同謝安、孫綽、支遁等朋友及子弟等四十二個人，在山陰蘭亭舉行了一次聲勢浩大的文人雅集。他們曲水流觴，飲酒賦詩，十分開心。當有三十幾篇詩作出現的時候，就有人提議要把這些詩作匯集起來，準備出一篇詩集，眾人聽了都很贊成。出詩集當然就要寫一篇序文，誰來寫？

大家想來想去就說王內史還是您老來吧，您是書法大家，非您莫屬了。王羲之見推辭不掉，就借著酒興，帶著幾分醉意一揮而就，草擬了一篇序文，就是《蘭亭序》，王羲之當時一氣呵成草擬的一份草稿，不是正式的序文稿，所以上面有刪減和插入字。

據唐代何延之《蘭亭記》記載，王羲之寫這個時候已是半醒半醉的狀態(tài)，寫的時候有如神助。等到自己酒醒后，害怕喝多了影響狀態(tài)，又重寫了“數十百本”，堆了滿滿一筐，發(fā)現還是原版最好，只好算了，就這么著吧。

所以有些同學會有些疑問，一篇書法作品中怎么會有這么多涂涂改改的地方？這就跟我們說到的這是王羲之酒后“草稿”有關系。

比如開頭一句 “歲在癸丑” 中的 “癸” 字寫得很扁，似乎是后來加的。“有崇山峻領”，“崇山”是漏掉了后補的，沒有地方，不得不寫在旁邊。

“囙寄所托”的“囙”，這是“因”的異體字，覆蓋在了“外”上。

“向之所欣俛仰之間”，“向之”之下覆蓋了“於今”二字。

“豈不痛哉”?！巴础弊炙坪醺采w了“它”字。

“悲夫”上面涂抹了兩個字， 有說是“良可”，也有說是“足可”等，“夫”字，看出是蓋住了“也”字。

“有感于斯文”，其中“文”字，是由“作”字改寫。

這都是涂抹的痕跡?？梢钥闯?，王羲之也跟我們差不多，寫文章老是不小心寫錯一點，涂涂改改，勾勾畫畫。從這些改動痕跡，今天的我們不難想象王羲之當時在現場，眉頭一皺、嘴角一抿，刷刷刷改稿子的情形。

書法造詣

一、《蘭亭序》筆法精妙，表現在：

1.起筆、行筆、收筆三段均作精細處理，無絲毫懈怠，具有成熟行書的相當范式。所以作為行書教學的范本，《蘭亭序》歷來具有特殊的意義。只是其過于精熟的牽絲映帶、嫵媚的體勢若取法不當的話容易滑向流俗一面罷了，但對于訓練筆性的靈活度還是有其正面意義的。

2.用筆靈活多變。中鋒、側鋒交替使用，藏露結合，運筆過程跌宕起伏，開合較大，線形多變。'曲線'在《蘭亭序》中作為一種基本筆法不可忽視，'作品的用筆方法直接決定風格的大致導向。'《蘭亭序》的用筆上有兩個明顯的特征：'一是筆畫的跳蕩，另一個是線形的多變。因此，強調提按動作的明確性與準確性，成為臨摹能否取得成功的重要標志，平拖與直畫是絕對與之南轅北轍的。'這段話的意思很明確地道出用筆上力度節(jié)奏(跳蕩起伏)及'曲線'(不可平拖與直鋪)在臨摹中實乃占據重中之重的地位。

3.筆勢上處處隱含無窮的生機活力。在臨寫時要注意除了顧及線條完整性刻畫的同時，還要聯想到筆勢的走向，使其活而不死。

二、《蘭亭序》在結構上貌似平正，實際在細微之處卻極盡變化之能事，更加強調欹側取勢，不求對稱的形式美而強調揖讓的內在呼應，不求均勻的穩(wěn)定而強調對比的視覺沖擊，這是后世趙孟類類在取法上所忽略的地方，也恰恰反映出王羲之行書'清水出芙蓉，天然去雕飾'的自然自由之神趣也。另外還有一些細節(jié)，如：

1.形體大小穿插。通篇看來字形都被有效控制在一個合適的'度'內，但又能在自然之中求變化、而這種變化講究的不是'陽春白雪'與'下里巴人'的巨大反差，而是一切看似皆在不經意間，這需要筆墨技巧和深厚的功力，也需要超然的天賦和蕭散的個性，王羲之所受道家思想的影響在此得以體現，黃庭堅《山谷論書》云：'右軍筆法如孟子道性善，莊周談自然，縱說橫說，無不如意，非復可以常理拒之。'

2.字法多變。同字異形在《蘭亭》中是其構字多樣化之一絕。世人常舉文中二十'之'字、七個'不'字、五個'懷'字、三個'盛'字之多樣造型，無一雷同。

《蘭亭序》中的“之”字

三、《蘭亭序》在行氣章法上也開創(chuàng)了行書布局的新格局，對后世影響較大。

1.縱有行、橫無列，上齊下不齊的整體構成。這種布局依然是目前行書創(chuàng)作中取法之大多數。

2.行軸線的巧妙連貫。通過上下字之間的大小錯落、穿插、宇間距的疏密變化等要素的運用、使行氣流暢，字字成趣，包世臣《藝舟雙輯》謂：'《蘭亭序》神理在‘似奇還正、若斷還連’八字。'在行行之也講究疏密的空間對比，此作前四行間距疏松，從第四行到第十六行稍緊，為過渡，從十六行到二十八行較為緊密，這種空間節(jié)奏的變化，也反映出作者在創(chuàng)作時的心理變化的狀態(tài)。通過這些構成使其整體布局顯得平正中有跌宕，整齊中有變化，渾然天成。

文學造詣

《蘭亭序》之偉大，不僅在于書，更在于文。在這篇文章里，人生的有限性，在自然之數的無窮面前，極其渺小。歡會的至樂，卻導向了樂極生悲的莫大悲涼。

文章的開頭，是很開心的?！笆侨找玻炖蕷馇?，惠風和暢，仰觀宇宙之大，俯察品類之盛，所以游目騁懷，足以極視聽之娛，信可樂也?！碧鞖夂?，空氣好，一場春游多快樂。

然而筆鋒一轉，“況修短隨化，終期于盡。古人云：‘死生亦大矣?！M不痛哉！”可是快樂得幾時！王羲之也泛起了春愁，人生苦短，多么痛的領悟。

最后，“固知一死生為虛誕，齊彭殤為妄作。后之視今，亦猶今之視昔。悲夫！”王羲之想不開，真的想不開。對于東晉士人來說，老莊玄學屬于居家旅行、社交開會必備學問，然而讀了這么多遍，莊子《齊物論》的境界，王羲之終究達不到。

王羲之笑著笑著就哭了。

他不能超然，壽命有限的苦澀洶涌而來。這一篇文章，也由此超越了一篇流水賬，導向一場哲學維度的苦悶。繁花落盡是枯枝，極樂之后是至悲。一紙《蘭亭序》的苦悶，人類上下數千載，找不到答案。正因為提出了這個命題，人生易朽，《蘭亭序》不朽。

版本選擇

首推墨跡版，為什么呢，大家看一下下圖的對比就知道了，墨跡中的小細節(jié)，筆意之間連帶都能看的十分清楚，但是石刻版因為本身自有的劣勢，有很多我們需要學習到的字中神韻都不見了，許多筆法都是石刻表現不出來的。想看《蘭亭》石刻版本可以看唐代大書法家歐陽詢的臨本《定武本》，在這篇文章中就不給大家詳細說啦，我們只看墨跡本。

 千百年來，《蘭亭序》被書法界奉為“中華第一書”，有多個版本在世間流傳，最受推崇的是《馮本》?！恶T本》為唐代內府栩書官馮承素摹寫，因其卷引首處鈐有“神龍”二字的左半小印，后世又稱其為“神龍本”，因使用“雙鉤”摹法，為唐人摹本中最接近蘭亭真跡者。這也是一般學書法的同學們的首選。

蘭亭序馮承素摹本

《虞本》為唐代大書法家虞世南所臨，因卷中有元天歷內府藏印，亦稱“天歷本”。虞世南得智永真?zhèn)?，直接魏晉風韻，與王羲之書法意韻極為接近，用筆渾厚，點畫沉遂。

蘭亭序虞世南臨本

《褚本》為唐代大書法家褚遂良所臨，因卷后有米芾題詩，故亦稱“米芾詩題本”。此冊臨本筆力輕健，點畫溫潤，血脈流暢，風身灑落，深得蘭亭神韻。

蘭亭序褚遂良臨本

當然給大家臨寫建議就是選擇馮承素摹本啦。

大家在學習的時候可以先找到蘭亭序的放大本，因為字一小，很多細節(jié)容易被忽略掉。我當時就是先學放大版，大概巴掌大的字，然后把每個筆劃細節(jié)放大練好之后又才進入原大本~

希望對大家有所幫助。