著名藝術(shù)家吳灝先生于2017年10月6日去世，今天我們特推送許習(xí)文先生為吳老一門臨歷代名跡展覽所寫的序言，以示悼念。

吳灝先生是書畫大家，深于學(xué)養(yǎng)，交游又廣闊，讀本文，有助于我們了解其人其作。

吳氏一門臨歷代名跡序

許習(xí)文

歷代繪畫的收藏和保存是一門大學(xué)問。古代在印刷技術(shù)還不發(fā)達(dá)時，重要繪畫的保存與承傳多靠臨摹?，F(xiàn)在我們所能見到的唐以前的名畫多是摹本，原作已佚，如東晉顧愷之《洛神賦圖》《女史箴圖》、隋代展子虔《游春圖卷》、宋徽宗摹《唐張萱搗練圖》等等，使古代繪畫巨匠的偉大作品得以再延續(xù)其生命，使愛好者和學(xué)人又得以欣賞前代名家的面目和風(fēng)格。名畫的臨摹在古代就為藝術(shù)界和官方所重視并興起成風(fēng)。據(jù)唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記·論畫體工用拓寫》所載：“古時好拓畫，十得七八，不失神采筆蹤，亦有御府拓本，謂之官拓。國朝內(nèi)庫，翰林集賢秘閣，拓寫不輟。承平之時，此道甚行，艱難之后，斯是漸廢，故有非常好本拓得之者，所宜寶之。既可希其真蹤，又得留為證驗(yàn)?！泵鞔缆　懂嫻{·臨畫》也載：“宋人摹寫唐朝五代之畫，如出一手，秘府多寶藏之?！笨梢娔”居谠鞯某袀骱捅Ｗo(hù)意義極為重大。

“與容庚誼在師友之間”

吳灝先生一門“系出筠清，望標(biāo)南?！?。先祖吳榮光擅書畫、精鑒別，為廣東近代名學(xué)者。祖父吳赤云亦富收藏，故吳灝先生自小濡染極深。精摹古人名跡，輒能深入古人骨髓，蓋得益其過人的鑒賞眼光。除了家學(xué)之外，論者謂其交友投師多得幸遇。他早歲入嶺南藝苑師事趙少昂，復(fù)蒙廣東省立美術(shù)專科學(xué)校校長丁衍庸青眼，更與容庚誼在師友之間，24歲投謝稚柳門下，獲交張蔥玉、啟功等，皆近世名家巨眼。相與辨析疑義、討論真?zhèn)?，故積古漸深，其鑒定水平頗令前輩鑒定家折服。時至今日，每與吳灝先生晤對聽他高談“薄值執(zhí)漏”的奇跡時，往往令我輩如聽天寶舊事，健羨不已。

關(guān)于吳灝先生過人的鑒定能力，引起學(xué)界關(guān)注的是當(dāng)年發(fā)表在香港《美術(shù)家》雜志上那篇《關(guān)于范寬〈寒林雪景圖〉》的辨析文章。他由畫法結(jié)合文獻(xiàn)記載，力證新發(fā)現(xiàn)的一幅《寒林雪景圖》并非范寬的真跡，只是一幅一般水平的宋畫。條分縷析，言之有據(jù)，令人信服。文章刊出后，啟功先生特地向謝稚柳打聽作者是誰，蓋其時他們兩人尚未訂交也。

吳灝臨趙雍《攜彈游騎圖》

正因?yàn)榈靡嫫溥^人的鑒賞能力，故吳灝先生在臨摹古人名跡時，更有其過人之處。他十分注重吸納傳統(tǒng)，臨摹二字聽起來簡單，但實(shí)際卻并非易事?！芭R畫者除了生活體驗(yàn)，遷想妙得以外，還要熟悉畫理，掌握畫法。對于所臨古典作品的作者、畫法、題材內(nèi)容，以及它的藝術(shù)特點(diǎn)、精華所在，都必須研究清楚，才能在臨摹時傳達(dá)原作的精神。不了解原作精神，雖然精工細(xì)致、亦步亦趨，但面目呆板、精神萎靡，結(jié)果是遺神取貌?！I櫝還珠’，是得不到原作精華所在的。那臨畫的效果，也就難得有什么收獲?！保ㄓ釀θA《中國畫論選讀·模寫要法》）劉作籌先生也指出：“一幅好的摹本，必須做到形神俱到，對作者的用筆要明白在心。如何使之表現(xiàn)出筆的形象（即線條的形象），使之有韻味和生動，必也對生活情趣發(fā)生共感和投入，摹本的要求必須達(dá)到與原作的構(gòu)成全部吻合，并取得了原作的精韻才是一件成功的作品。所謂下真跡一等?！保ā丁辞迕魃虾訄D卷〉與〈吳子玉精摹本〉》）吳灝先生對于臨古卻有自己的見解，他在強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)名畫傳統(tǒng)技法的同時，指出：“遠(yuǎn)古之作渾厚沉實(shí)，筆力堅凝，唐雖清雄，已少六朝之拙矣，及宋則轉(zhuǎn)而為靈秀清麗。時代不同，筆墨殊異，風(fēng)格必有所變異，何今之人每一執(zhí)筆即斤斤諸時代風(fēng)格耶？”（題吳泰摹《雪山行旅圖》）這與他提倡國畫“在規(guī)律法度中新生”的見解是一致的。臨摹不是一筆一畫刻板地模仿，而是在臨古中出新意。吳灝先生最著名的摹本當(dāng)數(shù)臨張擇端的《清明上河圖》。《清明上河圖》是中國繪畫史上一件空前絕后的杰作。吳灝先生中歲多故，在筆硯書畫幾成灰燼的情況下，猶于舊篋中揀出一幅舊絹，由此萌發(fā)宏愿，把《清明上河圖》全卷重摹一遍。張擇端繪制了這一圖之后，后之畫人效作《清明上河圖》這個題材為數(shù)不少，但大都結(jié)構(gòu)不精、技巧拙劣，與原作相去甚遠(yuǎn)。張擇端此卷人物均用游絲描，細(xì)如毫發(fā)，而筆力勁利，用筆極簡，而能具體地表現(xiàn)男女老少及各階層形形色色的人物。吳灝先生的摹本并不是筆筆照摹，尤其是結(jié)構(gòu)繁復(fù)精微之處，必揣摸透徹，熟記于心而放筆一氣呵成，但求神合。

據(jù)說，當(dāng)年有客問啟功先生，以吳灝摹本《清明上河圖》與故宮馮忠蓮所摹、已定為一級文物的《清明上河圖》比較，哪本更佳。啟功認(rèn)為吳灝摹本更勝一籌，馮本線條稍硬，甚至認(rèn)為吳本是“明清兩代以來最好的摹本，有讀書人的清氣，絕無工匠俗氣”。其業(yè)師謝稚柳也贊嘆曰：“不僅得其形似，妙能得其神理，近時遂無此高手?！?/p>

搜盡奇峰

本集所選吳灝先生摹本都雅韻欲流，淵穆與豪放、工整與闊筆都能得原作之精韻。其中有十幅是臨石濤之作。近世臨石濤著名者當(dāng)推張大千。張氏善仿石濤，甚至騙過了前輩的鑒定家。然而細(xì)加比較，可發(fā)現(xiàn)吳灝的摹本比張大千在精神特質(zhì)上更逼肖石濤。吳灝先生繪畫出入宋元間，下迄明代董其昌、徐渭、八大、石濤，于石濤浸淫尤深。在省立藝專讀書時，所臨的石濤已極為校長丁衍庸所激賞。吳灝先生中年多故，遭際坎坷，但專注于藝術(shù)追求，與石濤的人生經(jīng)歷更為接近。“石濤年少即經(jīng)受國亡家破之痛，不得已出家為僧以謀保存自己，投身在藝術(shù)上以遣終身?！保▍菫肚镏隆罚┻@種生活遭際的困頓與藝術(shù)追求的執(zhí)著使吳灝先生在精神思想感情上更接近于石濤，臨摹起來更能攝其畫中的情調(diào)與氣韻，因而精神特質(zhì)更為接近。而張大千一生春風(fēng)得意，日與美人名士、政要巨賈相周旋。兩人身世不同、才調(diào)大別，故張大千的摹本盡管形似石濤，精神上卻有云泥之別。

關(guān)于張大千與石濤畫作的區(qū)別吳灝先生《秋之往事》中有很好的論述：“大千假造的石濤是少年時在上海拜曾熙為師，從二十一歲開始，到三十七八歲便不干了，轉(zhuǎn)造五代宋院了。年少仿制的是石濤五十以后的風(fēng)格的作品，筆墨的功力老辣難到。他只好用點(diǎn)氣力來走筆使勁，便不自然和流滑。他感人的地方是比石濤漂亮，無石濤的沉郁粗野的神氣，豪蕩兩家都有，但石濤是郁結(jié)的而大千是流暢而輕快?！笨赐噶诉@一點(diǎn)，吳灝先生臨石濤就更注重精韻神氣這一內(nèi)在特質(zhì)，做到由筆法到精神一致。謝稚柳在題《吳灝書畫集》云：“其酣暢淋漓之致，足使青藤卻步，苦瓜袖手。”評價不可謂不高。《唐人詩意畫冊》便是他以石濤筆意為之的代表作。

虛白齋出版的《夢簾香閣詞》，為吳灝手書上板。

吳灝先生藝擅多門，他的小楷得力于倪云林，“清瘦如削玉”；大字得力于黃庭堅，得其洞達(dá)挺拔之致；偶作草書則取法于張旭與懷素。所作詩詞得五代二李及北宋諸家為多，尤以小令最為委婉有致。他的篆刻則集歷代各家之大成而自饒新意，其風(fēng)格尤與石濤為近。其學(xué)亦廣，然其藝術(shù)風(fēng)格卻十分統(tǒng)一，結(jié)構(gòu)在嚴(yán)謹(jǐn)中見靈動，豪放跌宕中含嬌媚而綽約。

吳美美臨宋徽宗《五色杏花鸚鵡圖》

承其家學(xué)，吳灝先生的女兒吳美美、幼子吳泰自小也精摹唐宋書畫名跡。盡管那個時候，吳氏一家四壁蕭然，但為了子女學(xué)習(xí)的需要，好不容易找關(guān)系花了一百多塊錢買回一本《宋人畫冊》供他們臨習(xí)之用。吳泰在他自述一文中說道：“從此我潛心臨摹宋人小品，一有空就從早到晚地畫，竟到了廢寢忘食的地步。一個暑期里就能摹寫二十來幅，宋人小品、山水、人物、花鳥樣樣都學(xué)，不懂就問父親。當(dāng)時經(jīng)常與父親有書信往來的謝稚柳師公也不斷給我鼓勵和指導(dǎo)，使我懂得了宋人繪畫中所運(yùn)用的基本技法，領(lǐng)略到那種明麗的色彩、簡潔超脫的筆法和高雅的審美觀?！眳敲烂?4歲即習(xí)繪事，16歲摹黃庭堅《松風(fēng)閣帖》及蔡君謨《林擒花帖》，17歲摹張旭《古詩四帖》。繪畫專攻工筆花鳥，無脂粉氣而有清純味。十八九歲時她臨摹的宋人《碧桃圖》及林椿《果熟來禽圖》，謝稚柳看后大為驚嘆，贈一聯(lián)予之：“俏粉嬌紅驚彩筆，凌云新綠好年華?！睆?fù)跋云，“奪李迪、林椿之筆，美美妙年如此，嘆為難能，真奇綻也。書此聯(lián)以贈之?！眴⒐ο壬鷮敲烂赖呐R畫也稱許備到，屢屢為之題詠，如題吳美美《摹宋人秋葵團(tuán)扇》云：“秋來金色助秋光，淡淡幽姿淡淡香。適自長觀縑顧陸，又驚紈扇出徐黃?！卑阉u(yù)為五代的徐熙和黃筌。吳美美少時天天寫生與花傳神外，更肆力寢饋于三唐兩宋間，遍臨傳世劇跡，因而得其神理，如本集所收的臨五代顧閎中《韓熙載夜宴圖》、唐周昉《簪花仕女圖》、宋趙佶《五色鸚鵡圖》、宋斗方《番騎獵歸圖》等，皆氣格極清，深得原作精髓。

吳泰臨魏郡邊魯《起居平安圖》

吳泰少時喜書，12歲習(xí)瘦金體，17歲時歷時一年臨摹張擇端《清明上河圖》并于1987年在香港展出。吳泰在他20歲以前已經(jīng)臨摹了不少唐宋名跡，如唐代的《宮中圖》《揮扇仕女圖卷》、宋徽宗摹唐張萱《虢國夫人游春圖》、五代劉道士的《湖山清曉巨軸》、宋郭熙的《早春圖》、董源的《溪岸圖》、武宗元《朝元仙杖圖》、崔白的《雙喜圖》，等等，甚至游歷名山大川，開拓心胸，蒙養(yǎng)性靈。深悟造化之妙，博采唐宋諸家之長，集眾善之變化，融合新法，參以己意，自成清新雄秀、具現(xiàn)代精神的格調(diào)?；蛟S是因?yàn)槟贻p，也或許是所處時代不同。他的作品在光線與色彩處理上更具現(xiàn)代性。謝稚柳先生認(rèn)為其“以中國技法為基調(diào)，借鑒一點(diǎn)西歐現(xiàn)代繪畫色彩的處理，融合變化，使作品更富時代精神……”（《吳泰的繪畫》）。這種光線與色彩的處理，從本集中摹明沈周《廬山高圖》、明仇英《松亭試泉圖》、清石濤《游華陽山圖》等可約略看到。

本文作者與吳灝

臨摹古人名跡需要坐冷板凳，耐得住寂寞，不受五光十色、光怪陸離的浮躁社會所浸染?，F(xiàn)今社會構(gòu)成是多元的，藝術(shù)也是多元化發(fā)展，各種概念、門派林立，或抽象、或荒誕，大多急功近利，棄傳統(tǒng)如敝屣，妄言創(chuàng)新。還有多少人肯坐冷板凳下苦功夫？因此看吳氏一門臨摹歷代名畫，以傳統(tǒng)為依歸，其意義也就不僅僅是“發(fā)思古之幽情”這么簡單而已。

作畫

吳灝為謝稚柳所作的《壯暮翁作畫圖》

謝稚柳畫吳灝

吳灝先生告別儀式定于

2017年10月15日下午3時

在廣州銀河園殯儀館仙鶴廳舉行

敬請各位師友知悉