巴洛克時(shí)期

巴洛克時(shí)期是西方藝術(shù)史上的一個(gè)時(shí)代，大致為17世紀(jì)。巴洛克時(shí)期音樂是受文藝復(fù)興思想的影響，音樂除了對(duì)神的歌頌外第一次被用來(lái)供人娛樂，巴洛克時(shí)期的音樂受眾的改變促使了其改變了原本枯燥乏味的說(shuō)教性，轉(zhuǎn)而變成了有多個(gè)主題的復(fù)調(diào)音樂，由于這時(shí)音樂只在權(quán)貴階級(jí)傳播，巴洛克音樂又帶上了華麗雍容的色彩。這時(shí)的著名作曲家有：巴赫，維瓦爾第，亨德爾

巴赫的作品深沉、悲壯、廣闊、內(nèi)在，充滿了18世紀(jì)上半葉德國(guó)現(xiàn)實(shí)生活的氣息。他篤信宗教，是個(gè)路德教徒。他希望他的樂曲為教會(huì)服務(wù)，他的大多數(shù)作品都是宗教音樂。今天，走遍世界各地，到處都能聽到巴赫的音樂。其中，許多作品早已被列為藝術(shù)院校培養(yǎng)學(xué)生的必修教材和國(guó)際重大音樂比賽的參賽曲目。巴赫被稱為“不可超越的大師”，甚至被譽(yù)為“歐洲近代音樂之父”。

勃蘭登堡協(xié)奏曲，是他眾多管弦樂作品中最為著名的一組。全曲共6首，每首的樂器組合各不相同。從這組樂曲中我們能體會(huì)到巴赫對(duì)藝術(shù)的感悟能力與杰出的作曲技能。這組樂曲被瓦格納稱為“一切音樂中最驚人的奇跡”。

維瓦爾第是一個(gè)異乎尋常的音樂家。他的最大成就在于他把自己對(duì)形式的精通運(yùn)用于協(xié)奏曲的發(fā)展，并把大協(xié)奏曲定型為三樂章形式（快一慢一快）；他首創(chuàng)的小提琴協(xié)奏曲體裁，對(duì)小提琴技巧、配器法以及獨(dú)奏協(xié)奏曲形式的發(fā)展起了決定性的作用。

維瓦爾第《四季》是一部音樂愛好者們都耳熟能詳?shù)淖髌?，由于它旋律?yōu)美，曲意清新，具有很強(qiáng)烈的形象感與很高難度的技巧性，因此備受小提琴演奏家們的青睞與聽眾們的喜愛。這首作于1725年的小提琴套曲是維瓦爾第生平 523首協(xié)奏曲音樂體裁創(chuàng)作中最偉大也是最著名的一部，它歷經(jīng)幾個(gè)世紀(jì)久演不衰，成為了人類文化寶庫(kù)中的一份無(wú)比珍貴的音樂遺產(chǎn)。

亨德爾是一位多產(chǎn)的作曲家，一生創(chuàng)作了大約41部歌劇，5首頌歌，5首加冕贊美歌，37支奏鳴曲，20支管風(fēng)琴曲，還有許多教廷音樂及音樂小品。他還擔(dān)任音樂指揮和藝術(shù)總監(jiān)，親自參加劇院的管理、技術(shù)協(xié)調(diào)等事務(wù)工作。后來(lái)他轉(zhuǎn)向創(chuàng)作神劇，將聲部的獨(dú)立地位用和聲代替。

1743年，《彌賽亞》在倫敦上演，英王喬治二世親臨劇院。當(dāng)聽到第二部分終曲《哈利路亞大合唱》時(shí)，國(guó)王按捺不住內(nèi)心的激動(dòng)，站立起來(lái)聽完了全曲，將它稱為“天國(guó)的國(guó)歌”?，F(xiàn)今音樂會(huì)演奏此曲時(shí)全體觀眾均會(huì)起立聆聽，成為一個(gè)非常特別的慣例。

古典主義時(shí)期

古典主義時(shí)期是18世紀(jì)中葉至19世紀(jì)二、三十年代的一段時(shí)期。作為巴洛克向浪漫主義過(guò)渡的時(shí)期，雖然只有短短的60年，但卻在古典音樂史上留下了濃墨重彩的一筆。這時(shí)涌現(xiàn)了3個(gè)偉大的音樂家：海頓（其一生從巴洛克末期一直到古典中期），莫扎特，貝多芬（他的一生也由古典到浪漫）

海頓（1732年3月31日-—1809年5月31日），又譯海登、海典、偕丁，維也納古典樂派的奠基人，交響樂之父，出生于奧地利南方靠近匈牙利邊境的風(fēng)景秀麗的羅勞村。海頓是世界音樂史上影響巨大的重要作曲家。他是維也納古典樂派的第一位代表人物，一位頗具創(chuàng)造精神的作曲家。他最有代表性的作品有《驚愕交響曲》、《告別交響曲》、《時(shí)鐘交響曲》、清唱?jiǎng)　秳?chuàng)世紀(jì)》和《皇帝四重奏》、《倫敦交響曲》等。

莫扎特善于把藝術(shù)中美好的東西和滲透生活的深刻性結(jié)合起來(lái)。其作品具有古典樂派的嚴(yán)謹(jǐn)，對(duì)稱的特點(diǎn)以外，還具有其自身的特點(diǎn)。他的音樂作品主題完整，有著鮮明的輪廓，細(xì)小的結(jié)構(gòu)單位之間也有精致的、動(dòng)機(jī)的聯(lián)系。作為維也納古典樂派的代表之一，其大量作品涉及各種體裁，其音樂博采德、奧、意、法諸國(guó)精華，風(fēng)格典雅，感情真摯，朝氣明快。后期的作品，內(nèi)容和形式完美統(tǒng)一。代表作： 歌劇 《費(fèi)加羅的婚禮》 《唐.璜》 《魔笛》, 交響樂 《 降E調(diào)第39號(hào)交響曲》《G小調(diào)第40號(hào)交響曲》 《C大調(diào)第41號(hào)交響曲》,協(xié)奏曲 《降B大調(diào)小提琴協(xié)奏曲第五號(hào)》 

貝多芬的主要作品有降E大調(diào)第三交響曲《英雄》、c小調(diào)第五交響曲《命運(yùn)》、F大調(diào)第六交響曲《田園》、A大調(diào)第七交響曲、d小調(diào)第九交響曲《合唱》（《歡樂頌》主旋律）、序曲《愛格蒙特》、《萊奧諾拉》、升c小調(diào)第十四鋼琴奏鳴曲《月光》、F大調(diào)第五小提琴奏鳴曲《春天》、F大調(diào)第二浪漫曲。他的作品對(duì)世界音樂的發(fā)展有著非常深遠(yuǎn)的影響，因此被尊稱為“樂圣”和“交響樂之王”。

浪漫主義時(shí)期

浪漫主義開始于19世紀(jì)初期：人權(quán)終于擺脫了神權(quán)的束縛，古典音樂也飛入了尋常百姓家，隨著資本主義萌芽，浪漫主義音樂也帶上了頹靡的色彩，這個(gè)時(shí)期古典音樂發(fā)展到頂峰，平常的群眾也能夠且樂于欣賞古典音樂，這個(gè)時(shí)期的古典音樂徹底拋棄了神性，教育性，拋棄了在巴洛克時(shí)期建立的系統(tǒng)性作曲，拋卻了嚴(yán)格的數(shù)學(xué)規(guī)范。這個(gè)時(shí)期的著名作曲家很多，在此列舉一些：貝多芬，舒伯特，舒曼，門德爾松，勃拉姆斯，柴可夫斯基。

舒伯特在短短31年的生命中，創(chuàng)作了1000多件作品，其中有600多首歌曲，18部歌劇、歌唱?jiǎng)?/span>和配劇音樂，10部交響曲，19首弦樂四重奏，22首鋼琴奏鳴曲 ，4首小提琴奏鳴曲以及許多其它作品 。他為不少詩(shī)人的作品寫了大量歌曲，如約翰·沃爾夫?qū)じ璧?/span>、弗里德里希·席勒、海因里希·海涅、威爾赫姆·穆勒等，把音樂與詩(shī)歌緊密結(jié)合在一起。

舒伯特的交響曲中較重要有第四、第五、第八、第九交響曲，其中第八交響曲是一部浪漫主義抒情交響曲，因只寫 了兩個(gè)樂章而被稱為《未完成交響曲》，第九交響曲氣勢(shì)磅礴，充滿英勇豪邁，被稱為《偉大交響曲》。他的作品還有d小調(diào)弦樂四重奏《死神與少女》、鋼琴五重奏《鱒魚》、C大調(diào)弦樂五重奏、鋼琴曲《流浪者幻想曲》、《音樂的瞬間》 、降E大調(diào)即興曲、A大調(diào)奏鳴曲和配劇音樂《羅莎蒙德》等。

羅伯特·舒曼是十九世紀(jì)上半葉德國(guó)音樂史上突出的人物，在他的藝術(shù)創(chuàng)作中深刻地反映出德國(guó)浪漫主義的優(yōu)點(diǎn)和弱點(diǎn)。舒曼狂喜的、熱情的精力增加了他音樂的個(gè)人特征。他關(guān)注高于他內(nèi)在自我和靈感的源泉，無(wú)論是霍夫曼還是克拉拉。這種思想幾乎是意識(shí)流的，造就了奇跡般的具有獨(dú)創(chuàng)性的形式——在此之前，從未有像《狂歡節(jié)》或者《C大調(diào)幻想曲》那樣的作品問世。

門德爾松是莫扎特之后最完美的曲式大師，古典主義的傳統(tǒng)與浪漫主義的志趣在他作品中完美的結(jié)合在一起，賦予作品以一種詩(shī)意的典雅。他善于將美妙的旋律納入正規(guī)的古典曲式，他不僅是一位熱情歌頌自然的詩(shī)人，還是一位善于用虛無(wú)縹緲畫筆的風(fēng)景畫家，他的音樂被稱為“描繪性浪漫主義”。他在短暫的一生中創(chuàng)作了大量的各種體裁的音樂作品,他創(chuàng)作的《芬格爾山洞序曲》《第一鋼琴協(xié)奏曲》《無(wú)詞歌》《意大利交響曲》《蘇格蘭交響曲》等都是著名的作品。

勃拉姆斯, 德國(guó)古典主義最后的作曲家，浪漫主義中期作曲家，出身于音樂家庭，又譯白藍(lán)士、柏納謨斯。生于漢堡，逝于維也納。他的大部分創(chuàng)作時(shí)期是在維也納度過(guò)的，是維也納的音樂領(lǐng)袖人物。一些評(píng)論家將他與巴赫（Bach）、貝多芬（Beethoven）排列在一起稱為三B。勃拉姆斯一生雖然只寫了四首交響曲，但仍被稱為是貝多芬以后最偉大的交響曲作曲家之一。其重要作品有：《第一交響曲》（“貝多芬第十交響曲”），兩部鋼琴協(xié)奏曲：《d小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》和《?B大調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》，小提琴協(xié)奏曲：《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，《f小調(diào)鋼琴五重奏》，管弦樂《學(xué)院節(jié)慶序曲》，合唱《德意志安魂曲》，《海頓主題變奏曲》，《帕格尼尼主題變奏曲》和《匈牙利舞曲》。

柴可夫斯基又譯為柴科夫斯基，1840年5月7日—1893年11月6日），十九世紀(jì)偉大的俄羅斯作曲家、音樂教育家，被譽(yù)為偉大的“俄羅斯音樂大師”和“旋律大師”。代表作品有：第四、第五、第六（悲愴）交響曲，歌劇《葉甫根尼·奧涅金》、《黑桃皇后》，舞劇《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃夾子》，第一鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲、《羅科主題變奏曲》、第一弦樂四重奏、鋼琴三重奏《紀(jì)念偉大的藝術(shù)家》、交響序曲《1812年》、幻想序曲《羅密歐與朱麗葉》、交響幻想曲《里米尼的弗蘭切斯卡》、意大利隨想曲、弦樂小夜曲以及大量聲樂浪漫曲。

印象主義時(shí)期與現(xiàn)代古典時(shí)期

印象主義時(shí)期：作曲家深入于自我，也逐漸忘我，這個(gè)時(shí)期使古典音樂再次遠(yuǎn)離大眾。代表人物：德彪西。現(xiàn)代古典音樂嚴(yán)格意義上來(lái)說(shuō)已經(jīng)離最初的古典音樂太遠(yuǎn)了，大家欣賞就好。代表人物：拉赫瑪尼諾夫

德彪西（法語(yǔ)：Achille-Claude Debussy，1862年8月22日－1918年3月25日），法國(guó)人，是十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初歐洲音樂界頗具影響的作曲家、革新家，同時(shí)也是近代“印象主義”音樂的鼻祖，對(duì)歐美各國(guó)的音樂產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

德彪西自幼年起即受到印象派藝術(shù)的熏陶。他在馬斯奈等前輩作曲家開創(chuàng)的法國(guó)音樂傳統(tǒng)的影響下，結(jié)合了東方音樂，西班牙舞曲和爵士樂的一些特點(diǎn)，將法國(guó)印象派藝術(shù)手法運(yùn)用到音樂上，創(chuàng)造出了其別具一格的和聲。其音樂對(duì)自他以后的作曲家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。代表作品有管弦樂《大海》、《牧神午后前奏曲》，鋼琴曲《前奏曲》和《練習(xí)曲》，而他的創(chuàng)作最高峰則是歌劇《佩利亞斯與梅麗桑德》。

謝爾蓋·瓦西里耶維奇·拉赫瑪尼諾夫（英文：Sergei Vassilievitch Rachmaninoff，俄文：Сергей Васильевич Рахманинов），1873年4月1日生于俄羅斯，1943年3月28日逝世，是二十世紀(jì)世界的古典音樂作曲家、鋼琴家、指揮家。

拉氏畢業(yè)于莫斯科音樂學(xué)院；他的創(chuàng)作中深受柴科夫斯基影響，有深厚的民族音樂基礎(chǔ)，旋律豐富，擅長(zhǎng)史詩(shī)式壯闊的音樂風(fēng)格；主要作品有第二、三鋼琴協(xié)奏曲、帕格尼尼主題狂想曲、二十四首前奏曲、音畫練習(xí)曲，歌劇《阿萊科》、《利米尼的法蘭契斯卡》和第二交響曲、管弦樂“死島”、鐘等。其中《d小調(diào)第三鋼琴協(xié)奏曲》以其艱深的難度，成為鋼琴演奏曲目中的“最難”。

以上說(shuō)的只是古典音樂入門，她是一座瑰寶，等著我們?nèi)グl(fā)現(xiàn)。