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小編有話說：4月19日、20日，江蘇省演藝集團昆劇團精華版《牡丹亭》上、下本，將在北京大學(xué)百年講堂與觀眾見面。演出前夕，新華京昆曲社為大家專訪了劇中杜麗娘的扮演者，孔愛萍老師。

孔愛萍，國家一級演員。工閨門旦，師從張嫻，張洵澎，張繼青。1994年獲全國首屆昆劇青年演員文化交流演出蘭花獎最佳表演獎；2002年因《牡丹亭》中“離魂”一折中的杜麗娘獲由聯(lián)合國教科文組織和文化部聯(lián)合頒發(fā)的“昆曲表演藝術(shù)促進獎”；2009年因主演精華版《牡丹亭》之杜麗娘一角獲中國戲劇梅花獎。

“梅花香自苦寒來”。從78年進戲校學(xué)戲，到09年拿到中國戲劇表演藝術(shù)最高獎項，三十多年的光陰積淀，是如何把一個12歲小姑娘歷練成一位優(yōu)秀的昆劇表演藝術(shù)家的？孔愛萍塑造的杜麗娘，又有著怎樣的獨特魅力，才能夠穿越四百年歷史時空，感染當(dāng)代中國與世界？一切的答案，就讓我們從這個午后撥通的電話開始尋覓。

專訪孔愛萍：顛覆的杜麗娘

一、解讀

“為情而死，為情而生，是省昆精華版《牡丹亭》的特色，也緊扣了劇作家湯顯祖的主題?！笨讗燮歼@樣介紹蘇省版《牡丹亭》與其他劇院《牡丹亭》的不同之處。

“我感覺到一代大師湯顯祖塑造的杜麗娘這一人物，彰顯了湯顯祖異于前人的新思想?！笨讗燮颊J為，“杜麗娘的圓滿結(jié)局不是作者偶然賦予的，而是人物本身積極爭取的結(jié)果。她注定是時代的反叛者，自我的思辨者，幸福的渴求者，情感的追尋者?！?/span>

一個主動的杜麗娘？這會不會顛覆了我們心目中杜麗娘大家閨秀含蓄矜持的固有形象呢？別急，來聽孔老師為我們慢慢梳理。

《游園》中，杜麗娘在大好春光的感召之下，青春覺醒了。面對父母老師編織的金絲鳥籠，她要不遺余力地沖破開去。在開門的一霎，她驚喜的感嘆道：“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院！”她對自然的熱愛、對生活的激情，對青春的珍惜，在這里充分的表現(xiàn)了出來。

《尋夢》中，惜別了有情人，杜麗娘再次到花園中尋覓夢境，“睡荼蘼抓住裙衩線，恰便是花似人心向好處牽”，她在尋的，是心上人和自己對于幸福的理解。

《寫真》中，“則待注櫻桃，染柳條，渲云鬢煙靄飄蕭?！倍披惸镏鲃恿粝伦约旱娜菝舶孢z書，為今后的相見預(yù)設(shè)機會。

《幽媾》中，此時杜麗娘已經(jīng)死去，她完全釋放了，在約會中主動表達對柳夢梅的愛情，“瞥見你風(fēng)神俊雅。無他，待和你翦燭臨窗，西窗閑話?！?/span>

《冥判》中，杜麗娘面對胡判官，也詢問自己的夫家是誰，再次探詢自己對于幸福的實現(xiàn)幾率。最終被判官許得“傍月依星將天地拜”，“那花間四友你差排”。

在孔愛萍的解讀下，我們看到，隨著劇情的發(fā)展，“當(dāng)杜麗娘個人的幸福與傳統(tǒng)的道德倫理發(fā)生沖突的時候，她不是被動的感傷，自怨自艾，而是不惜以生命來對抗，換取美滿生活?！?/span>

盡管舞臺上杜麗娘的身段是柔美的，節(jié)奏是綿緩的，表達是含蓄的，但她骨子里透出的卻是靈性、堅毅，是頑強生命的律動之美。這是一顆覺醒心靈的自我實現(xiàn)之路。

（圖：俞振飛與張嫻表演琴挑）

二、傳承　　　

孔愛萍對杜麗娘的理解與塑造，使我感受到她思維的開闊性和其中蘊含的哲理性，她善于透過形式的表象，去挖掘掩藏在人物行為背后的真實情感。那么這種思考能力，是一種天生的悟性，還是后天的訓(xùn)練呢？

“可能我屬于那種喜歡思考的小孩，但我的悟性、我的理解，其實也是老師從小教出來的?！笨讗燮继寡?，“我非常幸運，先后得到張嫻、張洵澎和張繼青三位恩師的傾囊相授?！?/p>

1978年，孔愛萍考入江蘇省戲劇學(xué)校，在這里遇到了她昆劇學(xué)習(xí)路上的開蒙老師——張嫻。張嫻是“傳字輩”老先生周傳瑛的夫人，從表演到教學(xué)，她把一生精力都奉獻給了昆劇藝術(shù)。當(dāng)年只有12歲的孔愛萍質(zhì)樸、內(nèi)秀，一看就是一塊“閨門旦”的璞玉，張嫻老師便從一招一式的基本功開始對她慢慢雕琢?？讗燮颊f，“學(xué)戲并沒有像外界想象的那樣挨罵挨打”，這個慈母般的老師，把學(xué)生當(dāng)作自己的孩子，呵護備至。

（圖：左一為張嫻 中間為周傳瑛）

“南方黃梅天一直下雨的時候，她看到下午上課的孩子來到課堂無法集中精神，就先和孩子們聊聊天，并不急著排練”，孔愛萍回憶說，“她會根據(jù)你的情緒，調(diào)節(jié)你的心態(tài)，讓你喜歡上她的課。不然叛逆期的孩子很容易對被動的灌輸產(chǎn)生抵觸心理。”

像引導(dǎo)孩子們慢慢進入課堂狀態(tài)一樣，張嫻循循善誘地帶孩子們?nèi)ジ惺芾デ膫鹘y(tǒng)韻味。她教孔愛萍的開蒙戲里，孔愛萍扮演的是“楊貴妃”，配合人物特點，她會講授古代音樂，古代文學(xué)，古人的生活與交往……張嫻老師就如一習(xí)嫻美的春風(fēng)，在一個個婀娜傳情的手眼身法步中，完成了對孔愛萍和其他孩子們的古典化育。

1981年，孔愛萍被派到上海戲校，跟張洵澎老師學(xué)戲。

“張洵澎是一個非常有思想的昆劇教育家。她在教我的時候運用各種各樣的方式，尤其是她注重變化，她會告訴我如果碰到什么情況，我的表演應(yīng)該怎么變化，以及為什么這樣變化。我感覺自己一下子進入了百花齊放的大觀園?！?/span>

提到恩師張洵澎，孔愛萍說，“如果她單一地教，我不會是今天的我。她的豐富培養(yǎng)出我的主動性，讓我覺得念白、唱詞、身段等每一個細節(jié)都是一顆珍珠，它們大小、形狀、光澤不盡相同，我必須經(jīng)過自己精挑細選，才能把它穿成一串最美的珍珠項鏈?！?/span>

（圖：著名昆曲表演藝術(shù)家張洵澎）

張洵澎老師對待孔愛萍的基礎(chǔ)訓(xùn)練是非常嚴格的，一個動作不到位就會讓她反復(fù)做幾十次。腳腕到腳跟，腳跟到腰部，腰部到頭部，頭部跟頸部跟眼睛，每一秒鐘、每一個一二三四都必須協(xié)調(diào)，不協(xié)調(diào)就得重來。

對于學(xué)生的生活，張洵澎又是格外關(guān)愛的。在上海學(xué)戲，孔愛萍吃住都在老師家里。這是一種耳濡目染式的學(xué)習(xí)，她無時無刻不在和老師探討著戲中的人物。

直到今天，日常生活中所接觸到的人、事、物，依然是師徒二人說戲的鮮活素材，恩師提醒著孔愛萍要保持開放的心態(tài)，永遠不要停止思考?！安皇窃谂啪殘霭岩粋€動作重復(fù)五十遍就成功了，如果不思考，動作會僵化的，那就還不如在床上想五十分鐘。”孔愛萍也常常教導(dǎo)自己的學(xué)生，“技巧要天天練，腦子也不能不用。思想開花了，行動才會漂亮。如果沒有思想，就趕緊去翻書，看看書上有什么藥能解救自己的大腦?！?/span>

1985年，孔愛萍從戲校畢業(yè)，進入江蘇省昆劇團。那一年，她19歲。她開始有了多次跟隨著名昆劇藝術(shù)家張繼青老師去國外演出的機會。張繼青當(dāng)時已斬獲首屆中國戲劇梅花獎，她的昆曲清音唱響法國、日本、西班牙等多個國家和地區(qū)，被譽為”世界第一流的女演員之一”。而她面對盛贊的恬淡和對藝術(shù)一絲不茍的嚴謹，深深感染了初登昆劇舞臺的孔愛萍。

“她進后臺的狀態(tài)，她對演出前的準備工作，現(xiàn)在我再也沒看到過。”孔愛萍記憶猶新，“張繼青老師進入劇場之后，她的整個狀態(tài)就已經(jīng)開始塑造角色了。她不接受采訪，講話非常輕，而且絕對不講跟戲無關(guān)的東西?！?/span>

孔愛萍的《牡丹亭·離魂》是張繼青老師傳授的?！峨x魂》一折更多是一種靜態(tài)的表演，突出的是心靈的震撼與感動，這種變化，需要用聲音的控制去展現(xiàn)。杜麗娘病重時候的聲音，是一種內(nèi)心獨白，用低落的、沉厚的真聲較多。而與母親告白的時候，杜麗娘強打起精神，想留給媽媽一個做女兒的最完美的聲音和時刻，所以后面那兩段唱，聲音基本上是稚嫩清晰，非常柔美，跟前面的病態(tài)截然不同。除了聲音的性格塑造，張繼青還特別重視音域的收放自如。她教給孔愛萍在不同的劇場、面對不同數(shù)量的觀眾，都需要對聲音做不同的處理。

“張繼青老師的表演代表和影響了江蘇的昆曲風(fēng)格?！笨讗燮颊f，“老師60多歲的時候還天天吊嗓子練功。她不是天天演出，但她天天為演出做準備，她對自己的表演、對舞臺都是懷著一份崇敬之情的，從來沒有一絲松懈?！?/span>

（圖：著名昆曲表演藝術(shù)家張繼青）

回顧學(xué)藝之路，孔愛萍這樣總結(jié)：“基本上35歲之前都是認認真真，完完整整地在跟老師學(xué)。30歲到35歲，這五年才感覺在舞臺上我能站住了，站到九龍口的時候是一種思想成熟帶來的真正自信?！?/p>

三、展望

今天的孔愛萍已經(jīng)成為江蘇省昆劇院第三代演員中的佼佼者，對于昆劇未來的發(fā)展，她一刻也沒有停止思考。

孔愛萍認為，昆劇發(fā)展既不可盲目求變，也不可墨守陳規(guī)，在傳統(tǒng)素養(yǎng)的豐厚積累之上，要以現(xiàn)代審美觀念對傳統(tǒng)進行全面的審視和雙向選擇?？梢跃C合借鑒多種藝術(shù)門類，使之產(chǎn)生化學(xué)反應(yīng)，創(chuàng)造一種融合后的突變。

“我們的前輩也是這樣傳承下來的，每代老師傳下來的風(fēng)格，融入自己的血液之后，有了自己的創(chuàng)作個性，再繼續(xù)傳下去?！?/span>

經(jīng)過自己的感動、自己的思考、自己的選擇而做出的表演，既突破了自己，又啟迪了觀眾，最終激活了角色。一代代昆劇表演藝術(shù)家們將自己的人生智慧和深情感悟傾注在杜麗娘身上，為她不斷輸入新的時代血脈。

正如孔愛萍寫下的，“昆劇藝術(shù)是豐富而多元化的，《牡丹亭》是豐富而多元化的，走進杜麗娘，每個人都各有各的體驗與感受。這里幽靜與繁華共存，堅守與開放兼容，傳統(tǒng)與現(xiàn)代互動，在生生不息的現(xiàn)實流變中，生動展現(xiàn)那浸潤著五千年古國文明、傳統(tǒng)精神所幻化的藝術(shù)精髓，其特有的藝術(shù)風(fēng)骨、情調(diào)和韻致將是永生的！”