日本華僑華人文藝界聯(lián)合會 日中寫真交流協(xié)會（PSJC）副會長日本寫真家協(xié)會攝影大賽（JPS展）以及其他各種攝影比賽上得獎。在中日兩國的書籍和各類雜志上發(fā)表過眾多作品。Suellen：老師，聽說您從大學(xué)時代就開始攝影，您當時是因為什么喜歡上攝影的？葉茂：最早第一次見到這個風(fēng)格的時候就非常吸引我，這一類的作品能抓住我的眼球，我可以真正的去欣賞它，但當時看過一些教程也沒有學(xué)會，經(jīng)過一段時間的知識積累，再回過頭來學(xué)習(xí)的時候就容易多了。Suellen：您去日本那么長時間，你認為那邊的攝影氛圍跟中國有什么區(qū)別？葉茂：日本的攝影歷史比中國長，早年就有很多世界著名的攝影大家。這幾年在日本奔走東西，也認識了很多日本的攝影大師。他們起步于經(jīng)濟條件差，設(shè)備昂貴的膠片時代，他們不等不認真地鉆研攝影技術(shù)，不等不認真地去拍攝每張照片，這樣的習(xí)慣延續(xù)到了今天的數(shù)碼時代。加之日本民族的氣質(zhì)特征，使得其攝影者的技術(shù)運用嚴謹，照片作品的風(fēng)格清新獨特。而后期制作比較保守刻板。Suellen：在攝影這么多年來，有遇到瓶頸期嗎？葉茂：在日本生活期間自己從事的是系統(tǒng)開發(fā)和金融行業(yè)的管理工作，很長一段時間工作繁忙，無暇去充實自己鐘愛的攝影生活。腦子里一旦沒了想法，就會缺少拍攝的欲望沖動。
Suellen：面對這些困難，您是如何克服它們的？葉茂：單位附近有一間極大的書店，里面有大量的攝影畫冊和美術(shù)作品集，有很長一段時間，我會下班后去站在那里閱讀。直到有一天看到我喜歡的夜間攝影畫冊，又激起了我積極外出拍攝的欲望乃至踏出實際的拍攝步伐。Suellen：老師，您是如何平衡自己日常工作與攝影愛好之間的關(guān)系？葉茂：不能拍照的時候就多看多想。正面地去想：思考沉淀的時候還要的！
Suellen：最后，老師跟我們說說您拍攝的一些理念吧！葉茂：很多年前我寫過一篇東西《一張成功的照片是用心來拍攝的》,就是它了：在種類繁多的照片領(lǐng)域里，幾乎沒有比風(fēng)景照更能分出攝影水平的高低照片了。比如在拍攝人物照片時，一個善于表現(xiàn)的優(yōu)秀模特兒常常會給一個并不熟練的攝影者帶來好運氣，因而創(chuàng)作出一組很不錯的作品。但是，風(fēng)景照則是拍攝者觸摸自然，并與之交流后的感情流露。不曾讓攝影者感到激動的自然風(fēng)景，就很難拍出一張好的照片。反之，缺乏對其景觀的感動的攝影者，也無法再此拍出一張杰出的照片。匆忙的出門決定，無計劃地對某個景點進行掃攝，以求得到一張成功之作的成功率是微乎其微的。對景點的季節(jié)特點的把握，合適的拍攝時間的選擇，可能出現(xiàn)的氣象條件（光線條件），對構(gòu)圖的構(gòu)思設(shè)想，根據(jù)拍攝角度的不同選擇最合適的鏡頭和輔助工具配件等等，需要事先考慮安排的諸類問題非常之多。除此之外，最最重要的是前面曾經(jīng)提到的拍攝者自身是否已經(jīng)準備好了去感受自然界美的心靈眼睛和與之交流的心態(tài)。僅僅是因為美而按下快門，那么這將只是一張毫無內(nèi)涵的照片，一張單純的明信片，一張觀光留念照而已，換句話說，只是拍了一樣?xùn)|西而已。什么樣的風(fēng)景照才算是成功的作品，一兩句話很難歸納得清楚。一張好的作品應(yīng)該是融合了攝影者的感情，并能引起欣賞者共鳴的照片。不管是季節(jié)主題的表現(xiàn)，還是時間主題的描述，一張好作品里，應(yīng)該存在能讓觀賞者感受到攝影者想表現(xiàn)的與眾不同的地方的要素。只是給人“不錯”、“漂亮”這類感覺的照片是無法被稱之為作品的，充其量只是一幅有著美麗畫面的風(fēng)景照而已。一幅優(yōu)秀的完美的作品里，不光要有完美的畫面，更具備有完美的內(nèi)容。Suellen：一個優(yōu)秀的攝影作品,不僅需要精湛的攝影技術(shù),同時還需要攝影師將自身的情感投入到攝影作品中,并從中體現(xiàn)出自己的思想。我想這應(yīng)該也是每個攝影師都追求境界。
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