Georgia O'Keeffe 的《喬治亞湖》

純凈的線條是整幅畫面的主要構成元素。藍色的線條就表示了湖水，線條的彎曲是湖水的漣漪。藝術作品的最高境界就是簡約，大概這就是為何這幅畫成為名作的緣由。

簡約和純凈是這幅畫作的主要特色。

達利的名著，《記憶的持久性》

我們見過許多詩歌的意象，通常都是日常生活中常見的，但是像融化的手表卻不常見。

手表代表著時間，即時間的融化，如何讓記憶永恒持久呢？

記憶說到底就是時間給我們的傷痛，把時間融化掉，就是對時間的永恒，對記憶的永恒回念。

畢加索的《夢》

畢加索的畫最難懂，這一點也沒有錯。按照心理學的研究，人通常做夢的時候，夢境中的畫面都是黑白色的，有沒有彩色呢？有彩色，但是彩色的十分少，如果誰做了彩色的夢，那么這個人的想象力就是罕見的豐富，值得研究。

莫奈的《花園角落》，創(chuàng)作于1877年

法國畫師，一看畫面就很唯美，朦朧，典型的印象派風格。

梵高的《在夜間咖啡廳露臺》

畫面的色調(diào)整體偏藍，和梵高的另一幅名畫《星空》十分相似。觀察畫面我們可以看見，星空的部分是藍色的，露臺的咖啡廳人并不多，視線近處的地方座位是空的，可見午夜的冷清和寧靜。

表達的大約是一種內(nèi)心祈求安靜的情緒。

Jan Vermeer的《戴珍珠耳環(huán)的女孩》

這幅畫作不是重點，重點的是這個畫家。一個極具特色的荷蘭 畫家，他的畫作注重畫面的構圖和色彩的對比，光影的對比十分明顯。

兩個特點：真實、質感。

皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿的《船上聚會午餐》。

不知道你看到這幅畫的時候想到的是什么？我想到的是薄伽丘的《十日談》，但是這幅畫的背景比《十日談》更喜感一些，表現(xiàn)的是法國轉型時期的社會風氣。

作為印象派的大師，大概很多人都能夠看出來，畫面里的人物都極具誘惑性，不管是男人還是女人感覺都是柔軟的，溫柔美麗的，有沒有想用手親自撫摸一下的沖動？

Gustav Klimt的《克林姆之吻》

金色嗎？不，那是金子。這個畫家說過一句很有趣的話：如果你不能用藝術活行動打動所有人，那就取悅少數(shù)人。

在《吻》這幅畫問世后，一些批評家評論這幅畫是色情的代表，被批斗。但是慶幸，經(jīng)過歷史的檢驗，如今他被供奉在博物館里成為珍寶。

梵高的《星空》

同《在夜間咖啡廳的露臺》一樣，梵高的話很出名，但是人們已經(jīng)不關注了，和眾人一樣，我更感興趣于他自己親手割掉的耳朵。

達芬奇的《蒙娜麗莎的微笑》

記得小時候的一個騙局嗎？無論你從哪個方向看這個姑娘，她的眼睛總是在看你，不信你試試。

不知道你有沒有注意，這十張畫作，他們不是代表了一個流派，就是代表了一個時代，總得來說一幅畫就是一段歷史。

名作之所以是名作，并不是它的藝術成分有多高，而是它代表了什么。