注視、窺視、聆聽、竊聽吧，知道些東西再死去，因?yàn)槟悴粫?huì)在這里很久了。

——沃克·埃文斯

沃克·埃文斯（Walker Evans，1903-1975年），美國攝影師。他尤其以關(guān)于美國鄉(xiāng)村和小鎮(zhèn)的人們及環(huán)境的鮮明照片著名。他在20世紀(jì)30年代經(jīng)濟(jì)大蕭條時(shí)期為農(nóng)場安全管理局拍攝的照片，如《佃農(nóng)家庭》與《廣告牌和框架房屋》，以簡單和直接為特點(diǎn)，影響了后來的美國紀(jì)實(shí)攝影。埃文斯出生于密蘇里的圣路易斯，20世紀(jì)二十年代開始攝影。他是《財(cái)富》雜志的編輯，并在耶魯大學(xué)教授圖形藝術(shù)。

亞拉巴馬州的棉花佃農(nóng)的妻子，1936 年

1938年，沃克個(gè)人攝影展在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉行，是歷史上第一個(gè)在博物館舉行的個(gè)人攝影展。而當(dāng)時(shí)的場刊《Walker Evans: American Photographs》收錄了攝影展中的所有相片并經(jīng)過編輯及出版，場刊被譽(yù)為“現(xiàn)代寫真集”的開端。評(píng)論家蘇珊·桑塔格（Susan Sontag）幾年前曾如此評(píng)論沃克埃文斯：他如果不是最好的美國攝影家，也一定是美國最偉大、最具洞察力的一位攝影師。

哈瓦那的警察，1932 年

沃克的攝影是一種基于真實(shí)的藝術(shù)，沒有絲毫的矯揉造作，沒有可以的布景，是一種原生態(tài)的社會(huì)形態(tài)與人性寫實(shí)。他堅(jiān)定的認(rèn)為，沒有一張照片應(yīng)該被強(qiáng)行作為模板，正如那些沉浮的大蕭條符號(hào)一樣。他的攝影是一種有條不紊的敘事詩，有著自己獨(dú)特的跳躍性和故事性，同時(shí)也蘊(yùn)含著內(nèi)在的連續(xù)性。在他拍攝的一組關(guān)于佃農(nóng)的照片中，埃文斯由遠(yuǎn)及近，像電影的分鏡頭一樣，從建筑物整體（工具棚，主屋等）到細(xì)節(jié)部分（走廊、廚房、床、壁爐）。

埃文斯忠誠于黑白影像，曾經(jīng)以非常激烈的語氣表示過對(duì)彩色攝影的不屑。他說：“彩色很容易使攝影墮落，特別是強(qiáng)烈的色彩更是使照片變得一敗涂地。

埃文斯可能沒有像安塞爾·亞當(dāng)斯那樣，有很多模仿者，但他的視覺的透視明感卻留出空間，允許各種個(gè)性化的表達(dá)。20世界60年代末，沃克·埃文斯對(duì)美國年輕一代攝影師的影響得到了證明，即微妙又深刻。很多藝術(shù)家都從埃文斯的的例子中獲得了勇氣去直接的使用相機(jī)去拍攝，讓它的特質(zhì)、它的簡便以及他的直白只因他們呈現(xiàn)自己個(gè)人真實(shí)的精華。

如果要說埃文斯的真正的拍攝技巧。借用一句他自己的回答來說： “人們總是問我用什么相機(jī)拍攝，其實(shí)拍照的不是相機(jī)，而是...”他用食指輕敲自己的腦袋。

用心生像       用像表達(dá)