平仄，押韻最通俗的理解就是要能讀得流暢通順。抑仰頓挫要看朗讀者的語音，這是說各地的語音不同，不同時期的讀音不同，所以韻并不是絕對的，一首好詩詞，在你那可能不合律，不押韻。在我讀來就押韻了。比較典型的就有：紅軍不怕遠(yuǎn)征難，萬水千山只等閑。其中的閑字在我們這讀成"含"，所以我讀起來是可以押韻的。再有就是：遠(yuǎn)上寒山石徑斜，白云深處有人家。其中的斜字我們這讀"霞"，你按普通話讀"寫"。它就不押韻了。至于平仄對仗，舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)。不也出律了么。你能說它不是好詩么？詩詞重點(diǎn)在于意境，靈感和思想。當(dāng)然要寫出來供大家欣賞，能做到符合平仄押韻，那是最好不過的了。對于初學(xué)者要知道格律是怎么一回事，但不要過于拘束于它，以致產(chǎn)生畏難情緒。

首先申明，我非常喜歡古典文學(xué)，尤其是宋詞、唐詩，漢賦。關(guān)于詩詞的平仄規(guī)律，即我們平常說的韻律問題我是這樣看的： 一是，在多數(shù)情況下能夠按格律來制作，當(dāng)然最好。但是我以為，這樣一來有可能限制、制約了大量的愛好者參與進(jìn)來。因?yàn)楣旁娫~本來離我們就太久遠(yuǎn)，無謂的限制的話有可能使之一路走來愈來愈小眾，根本上不利于推廣發(fā)展這一文學(xué)樣式。 二是，在大的形式和方向上說，古代漢語音韻與今天的音韻比較，無疑有很多變化了，音韻本身也是與時俱進(jìn)的，我們現(xiàn)在的作品與表達(dá)，再過百年會不會有變化??！今天即便是完美無缺，將來可不是這樣，正如我們今天看古代作品那樣。 三是，格律音律韻律必須隨同時代變化，正比如時下京劇、川劇的對白，唱腔、舞美，伴唱等表現(xiàn)形式必須改革合流，適應(yīng)當(dāng)今人們的欣賞水平一樣，否則路就必然會越走越窄，那樣反而不利于中華古典文學(xué)的傳承和發(fā)樣光大。 四是今日多元化的信息媒介，傳播和受眾都海量，古詩詞只是其中一朵浪花而已，浩如煙海。實(shí)在沒那個必要太過拘泥于八股，律駢！我認(rèn)為大多作者和受眾感覺有中華古典文化的熏陶，有獲得感的愉悅和正能量即好。拋磚引玉哈，探討，不喜請勿噴！謝謝！ 回答者 （銜石）王平桂

關(guān)于律詩，大致是在南朝時期沈約發(fā)現(xiàn)了漢語的四聲，創(chuàng)制出作詩的基本規(guī)范即四聲八病，然后在隋唐時期律詩的平仄逐漸定型。關(guān)于詞的格律，一般認(rèn)為大致在中晚唐時期民間逐漸出現(xiàn)與詩有區(qū)別的曲子詞，并且可以入樂歌唱，后來大量文人也開始寫曲子詞，逐漸發(fā)展成詞。到宋朝輝煌一時。因?yàn)樘钤~的時候原本是按照固定的曲調(diào)填入文字，所以對相應(yīng)的詞牌填入的文字要符合曲調(diào)和演唱的要求，后來逐漸發(fā)展成為固定的平仄格式。

不一定非要遵循，只要讀起來朗朗上口就行，好多古詩也沒有遵循平仄規(guī)律，依然流傳之今，現(xiàn)代詩不是很好嗎？

詩詞格律是隨著語言的發(fā)展不斷完善的。詩經(jīng)楚辭的階段有押韻的要求。而自南朝時期提出用四聲于詩之后，唐朝人基本上是按照平仄相對在寫詩，所以幾乎沒有失對的情況，但是當(dāng)時上聯(lián)對句和下聯(lián)出句相粘的規(guī)則還沒有普及，所以很多人的詩用現(xiàn)在的眼光看是失粘的。包括孟浩然，李白，王維，杜甫等大詩人也是。但是到了宋朝之后的詩人寫詩的時候都會按照對粘押韻(對仗)的規(guī)則來寫，所以那些不按這個來寫詩的，都是一些不入流的作品。而現(xiàn)代白話文的興起，出現(xiàn)了現(xiàn)代詩。當(dāng)然現(xiàn)代詩也有不同的門派，有些現(xiàn)代詩人也主張?jiān)娫~應(yīng)該有格律，只是他們更為寬泛，例如徐志摩的三美主張。由于以上歷史的原因，詩有幾種形式，古體詩，格律詩，現(xiàn)代詩。詩的定義是不會變的，所以沒有格律的詩無法稱為格律詩，或者可以稱為古體詩，或者可以稱為現(xiàn)代詩。格律的問題的話大概就是平仄押韻的問題，有些還涉及對仗。五言律絕和七言律絕如果四句的話，各有四種基本句式，但是有寫地方是平仄皆可的，總體而言格律詩不難學(xué)。不妨試試。

腦殘問題！我給你改一下問法，看你怎么回答：人出門必須穿衣服的規(guī)矩是哪里來的，最早的衣服是誰定義的，非得遵守嗎？不能自己決定穿不穿嗎？ 我給你個答復(fù)：你可以不穿，可以光屁股上街。只要你開心就好~