畫面拼湊，是將麻豆的飄浮動作肢體分解成幾個部分分次拍攝，例如主體軀干、發(fā)絲、表情、裙擺、手臂姿勢等，再利用去背合成的方式合在一起。這對于攝影師合成技術(shù)的要求較高。

當然，拍攝和合成的方法有很多，簡單常見的莫過于以主體去背貼上背景，或是將支撐物去掉的方法。而另外再進階一點的還有拼湊合成的形式，對于技術(shù)的要求相對較高。

拍攝時所使用的快門速度一般不低于1/200秒，以保證捕捉到的畫面清晰，若室內(nèi)光線不足，可進行補光或調(diào)高ISO值以保證快門速度。

主要是先將拍攝主體利用各種支撐物擺出想要的飄浮姿勢進行拍攝，再通過Photoshop將畫面中的支持物去掉。

建議拍攝前先繪制畫面草稿，方便在拍攝過程中的畫面拆解及位置安排。

例如利用連拍或較快的快門拍攝人們跳躍的瞬間，就能捕捉到騰空的畫面，但像那種夢幻優(yōu)美的飄浮作品大多還是需要借助后期合成來實現(xiàn)。

麻豆的姿勢十分重要，不管是躺臥飄浮還是跳躍，自然柔美的肢體語言是畫面是否真實的關(guān)鍵

在處處擁有地心引力的地球上，人類多少有想要騰空浮于地表至上的幻想，雖然說實際上很難達成，但卻能通過攝影的技巧來制造假象。

拍攝場景和主體作品畫面的時間不可相差太久，盡量在一小時內(nèi)完成兩者的拍攝，以保證光影的一致性，畢竟這才能讓畫面最自然合成。

挑戰(zhàn)更高難度的飄浮動作的時候了！就看看下面攝影師Sebastien Barriol的這張作品，其實拆解了包括頭發(fā)、肢體、腿等至少有5個Cut，并都還有支撐物或是人協(xié)助拍攝，這些最后都必須在后制軟件中進行整合處理。

有的攝影師喜歡采取低角度拍攝，因為這樣能讓拍攝主體看起來更高，強化飄浮的效果。