這幅畫作于1642年,現(xiàn)藏于荷蘭阿姆斯特丹國立美術(shù)館。當(dāng)年,這幅畫的問世曾讓倫勃朗遭到眾人嘲笑,如日中天的聲望一落千丈,訂畫量驟減,自此生計(jì)日漸窘迫。而今,此畫已成為阿姆斯特丹國立美術(shù)館的鎮(zhèn)館之寶,是許多荷蘭人“朝圣”般的藝術(shù)杰作。 《夜巡》這個(gè)名稱其實(shí)是個(gè)誤會(huì)。當(dāng)年掛這幅畫的大廳是燒泥炭明火取暖的,畫上落了厚厚一層泥炭煤灰,使整幅畫色彩黯淡,以至于18世紀(jì)時(shí)人們認(rèn)為這個(gè)原本是白天的場景是在夜晚進(jìn)行的,從而給他取名《夜巡》。 根據(jù)倫勃朗同時(shí)代人、也是他的朋友J.房龍撰寫的《倫勃朗的最后歲月》一書中的記載,畫面想表現(xiàn)的內(nèi)容是班寧.庫克上尉和他的民兵隊(duì)離開軍火庫去換崗的場景。城門在背景上隱約可見,一切仍處于一片混亂和無序中,右邊一個(gè)老兵正敲著鼓,左后方一個(gè)士兵展開旗幟,有的士兵手持長槍,有的士兵在檢查槍支,有的在相互議論,還有一條狗出現(xiàn)在隊(duì)伍中。畫面正中,一邊向前行走一邊商談的庫克上尉和中尉構(gòu)成了畫面的中心。在他們右后方,一個(gè)小女孩鉆進(jìn)了士兵的隊(duì)伍,略微有些驚慌失措,旁邊似乎隱約可見一小男孩的側(cè)影。小女孩的形象在光源照射之下顯得異常鮮明。 全畫的色調(diào)是典型的倫勃朗風(fēng)格,在黯淡的背景中,因光的照射而呈現(xiàn)出生命的色彩。中尉的軍服和小女孩的服裝呈明亮的淺朱黃色,頗為搶眼。接著我們的目光會(huì)被庫克上尉雪白的皺褶領(lǐng)所吸引,他華麗的黑色軍服在其襯托之下益發(fā)顯得醒目。然后是上尉的紅色披巾,呼應(yīng)著他右側(cè)穿著紅色軍裝、持長槍的士兵。在明亮的黃色和黑色的背景之間,紅色起到了一種平衡和過渡的作用,增添了畫面色彩的豐富度和層次感。 這是一幅極大的畫,畫面中的人物都如真人般大小,雖人物眾多但主次分明,除了兩個(gè)隊(duì)長和小女孩之外,其他人物都被安排在暗色調(diào)的中后景中,并有一種向中心匯聚的動(dòng)感。藝術(shù)家又用明暗、光影和黑白強(qiáng)烈對比的手法讓整個(gè)畫面呈現(xiàn)出異常豐富的層次感和空間感。 整個(gè)構(gòu)圖、光影的處理和色彩的搭配,讓這個(gè)看上去有些混亂無序的場面蘊(yùn)含著一種內(nèi)在的秩序:沉著鎮(zhèn)定地走在前面的指揮官很清楚隊(duì)伍正處于整裝待發(fā)的狀態(tài),而士兵們將會(huì)遵從他發(fā)出的指令。那個(gè)人群中發(fā)光的小女孩,還有藏在陰影中隱約可見的那條狗,則隱隱地暗示出這群民兵隊(duì)的職責(zé),他們是在保衛(wèi)這個(gè)城市的居民。 如果有幸在阿姆斯特丹國立美術(shù)館欣賞原畫,畫面的氣勢和動(dòng)感或許會(huì)將我們整個(gè)身心收攝其中,而庫克上尉那向前伸出的手說不定會(huì)讓我們恍惚間覺得有他們仿佛要走出畫面,又或者讓我們產(chǎn)生身臨其境之感。 若是對荷蘭反抗西班牙統(tǒng)治爭取獨(dú)立的歷史有所了解,那么對于此畫所表達(dá)的情感或許會(huì)有更多理解和共鳴。丹納的《藝術(shù)哲學(xué)》中提到“荷蘭人從西班牙殖民下獨(dú)立后,建立了共和政體,國內(nèi)政治修明,世界上第一次,人有了信仰自由,所有的公民權(quán)都受到尊重。國家是各省志愿結(jié)合的聯(lián)邦。各省在自己的范圍內(nèi)保障公眾的安全與個(gè)人自由”。為防備西班牙雇傭軍的進(jìn)攻,荷蘭每個(gè)城市都組織了民兵隊(duì)。所以,當(dāng)倫勃朗被邀請為民兵隊(duì)畫一幅群體肖像時(shí),他曾很認(rèn)真地思考這個(gè)題材,他不愿象之前的哈爾斯那樣,畫那些愉快的宴飲場面,他認(rèn)為這并不能顯出他們的重要性。他認(rèn)為“武裝市民”這個(gè)概念中包含著一種理想,與荷蘭人爭取獨(dú)立和自由有關(guān)的。他想找到民兵隊(duì)身上某些讓他們顯得善良而高貴的東西。這樣的想法讓倫勃朗突破了這一類群體肖像畫的常規(guī),他不是平均地突出每個(gè)人的形象,而是嘗試用明暗光影的對比將人物分出主次,然后統(tǒng)一在一個(gè)能體現(xiàn)這個(gè)群體的特征、且具有戲劇舞臺(tái)效果的場景之中,并予人以生氣勃勃之印象。 從今天的眼光看,倫勃朗以其精湛的技藝準(zhǔn)確地傳達(dá)了他的想法,亦可見出他在描繪這些人物形象時(shí)所傾注的心力??上н@并不為當(dāng)時(shí)人所理解,反而遭來巨大的嘲笑,甚至激怒了那些付他錢畫畫的民兵,他們無法理解也不能接受每個(gè)人付上一兩百盾,就是為了有幸能展現(xiàn)幽深大門背景下一幫黯淡的模糊不清的身影。連之前愛戴他的同行們也迫不及待地附和眾人的反對聲,說什么可惜他這么年輕就走到了藝術(shù)的終點(diǎn)。事實(shí)上,倫勃朗雖為此損失了聲譽(yù)、丟掉了生計(jì),但卻絕不是他藝術(shù)的終點(diǎn)。他反而因減少了外界的應(yīng)酬,不再看訂畫人的臉色,而更專注于他的藝術(shù)王國,充分發(fā)揮出他的才華,創(chuàng)造出十七世紀(jì)人類藝術(shù)的輝煌。 |
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